漫谈 - 皮克斯

我剧透了！真的！熊猫是不怕剧透的！真的！

唏噓 — Tue, 01 Jul 2008 23:23:23 +0800

如果我没记错的话，《功夫熊猫》这应该有划时代意义的强强联合大片是在6月21日在中国各地同步上映的，且不论有部分地区的群众因为某位以智商高著称以本能取胜的美国前性感阿姨的一句大蠢话开始抵制整个好莱坞甚至整个地球的这档子事所造成的推迟上映（瞎说的），我现在就算是稍微剧透的话也不会造成太大的伤害了吧？但是，我要强调的是！谁说这片子是要看剧情的啊！实际上这片子的剧情有一句话就能说完了：一胖熊猫学了功夫打了一坏人，完了！这片子我是上周日晚上看的，当时在影院排队的人多到让我只想回家的程度……可见这片子的口碑确实好到不行，坐下之后发现虽然是晚场，上座率也有七成以上。而抬头的照片，则是影院的看板，摩拳擦掌，熊霸天下，现在想想倒也蛮贴切的。当然，全民超人的预告片也很过瘾，决定到时候去看了。

强强联手指的就是皮克斯和梦工厂的第一次合作一部影片，连梦工厂的招牌坐月亮小孩钓鱼都被“东方化”了一下，很有味道。

我一直是很坚定的2D控，所以在早年间迪斯尼宣布关闭所有2D部门专攻3D的时候我难过得要死，甚至对迪斯尼的唯利是图颇有微词。但是实际上2D刁起来还是刁上天了啊！功夫熊猫的开头我始终认为是全片最最最最刁的！

尤其是配上一些笑料，再加上夸张的光影效果，真是太神气了！大侠的亮相！真是让我在刚坐下就开始就想要叫唤了。

五个传说的大侠竟以胖熊猫为首，把满坑满谷的坏人打得乱七八糟，这一段真是2D大平反，单就视觉冲击来说这段开头是全片之最。

镜头一转画面变为3D，而我们的主角胖熊猫已经躺在了地板上……玩过仙剑奇侠传的地球人都知道这种南柯一梦的桥段作为开头有多方便。而至于po的名字，下载的版本为：肥波。这个“肥”字有点多余。而影院的中文配音版为：阿宝。鉴于对某个在青歌赛好不容易凭借原生态唱法出头的歌手的敬意，我们折中一下还是叫它：阿波好了……对于阿波的英文配音我要强调一下，Jack Black算是现在好莱坞的一线男演员，是一个被我称为：“每一圈脂肪都会演戏的奇人”，我算是他的忠实粉丝，他演的片子也基本都看了……对于他的关注甚至要大于该片的另一名主要配音——Angelina Jolie。

阿波当然不是什么大侠，而是一个要做到微笑服务的小面馆第二代，阿波的爸爸是一只乐观又认命的鸭子，它从它的爸爸（也是鸭子）也就是阿波的爷爷年的手里继承了面馆，而它爸爸是从它爸爸的爸爸（也是鸭子）也就是阿波的曾爷爷手里继承的面馆，而它爸爸的爸爸是在麻将桌上从一个不是鸭子的生物手上赢来的这个面馆……所以阿波爸以料理人自居，名言是：“我们的血液中流淌着面条汤啊！”，而阿波血液里流淌的只有油脂啊！不，我是说流淌的对功夫的渴望。

所以当“极宫”（中文配音版称为“翡翠宫”，我个人觉得极宫靠谱）举办千年等一回的“龙战士”选举，阿波马上去了，但是由于运动不足上台阶速度太慢，他到了门也关了……阿波试验了很多方法来翻墙……

但是都失败了……

而最终，它凭借自制的火箭椅子一飞冲天，终于得以一睹“龙战士”的真面目了！

此时却被告知——你就是“龙战士”了！

于是阿波开始跟随：师傅大师（也就是说阿波的师傅的名字就是：师傅……是一只个子小小的眼镜猴，也是萌死人不偿命的家伙）以及作为师兄师姐的“五侠”（即：虎、蛇、鹤、猴、螳螂）开始了严酷的修行，用它自己的话说，就是从LEVEL 0开始……首当其冲的是它的胯下，中文配音版很豪迈地让它直接大叫：“我的鸡鸡！”我当时觉得上艺真不愧为上艺，我真是爱死他们了。

虽然初试身手的结果不怎么好……

但是至少乌龟大师（实际上这位大师的名字是乌龟，而它本身也是一只乌龟……）相信阿波是极宫对抗即将到来的劫数的唯一希望。所以当阿波开始暴饮暴食想用桃子噎死自己的时候，他鼓励阿波。

至于说极宫或者说整个和平谷所面临的劫数，实际上就是极宫以前的一个逆徒——太郎！（中文配音版翻译成为：大龙……）当然他是不是日本豹我们不得而知。如今，他威猛地越狱了！

与此同时，阿波在被蛇妹妹抽打。

被猴子用棍子欧打。

被仙鹤……其实仙鹤没碰它……

被螳螂抓住甩来甩去……

被师傅大师挖鼻孔……

甚至被摔下山崖，一直到天黑了它还在一边哀叫一边往下掉……

之后阿波没有放弃，终于和五侠混熟了，于是母老虎讲述了太郎的往事——原来太郎是个弃婴，被师傅大师视如己出，不仅抚养长大，师傅大师还看出太郎天赋异禀，将功夫倾囊相授。

想不到当年的太郎为了成为“龙战士”，再不被乌龟大师承认的前提下动武强抢“龙卷轴”竟对师傅大师出了手，之后被乌龟大师制服，才被关进了雪山大牢。如今已经快要杀到极宫来了。

可是唯一能制住它的乌龟大师竟然敢在这个节骨眼上跟师傅大师谈了一下心，然后看师傅大师种了一个桃核在地上，就了羽化成仙了……

当夜，五侠私自出动准备在半路和太郎拼了！圆圈里是螳螂……

而师傅大师终于悟到了阿波的过人之处，于是两人展开了很奇妙的修炼之行（这一段的感觉和小悟空第一次上加林塔和加林仙人抢水的桥段真是太像了！）在食欲的支配下，阿波开始认真了！

这种时候蒙太奇是必须的，而功夫熊猫里面的这一段蒙太奇真是太帅气了，翻动的画面，冲突的色调，激昂的音乐……阿波终于练成了！

当已经成为忘年交的两人回到极宫，看到的是被打到连他们老妈都不认得他们了的五侠……

于是师傅大师马上给阿波看了龙卷轴，以期他成为龙战士打败太郎！这卷轴真是太给劲了！

卷轴是空白的……希望没了……师傅大师决定自己留下拖住太郎，命令五侠和阿波带着和平谷的百姓快速逃离。

而逃离时，阿波的鸭子爸爸开始和阿波掏心掏肺了！

噢噢噢！快说吧！我其实一直很好奇鸭子怎么生出熊猫的！

啊？原来是说面汤的秘方啊……啥？秘方就是没有秘方？相信它很特别它就会很特别？不想到这一番话使阿波“悟”了！

太郎杀来了，而现在的师傅大师即使不念旧情也已经不是它的对手……

而来救场的正是因为爬台阶而上气不接下气的阿波……

这是太郎开始挑衅，上艺配音的版本很赞：“胖胖，你能怎么招？一屁股坐死我？”

而阿波拿出龙卷轴来作引子，小眼神很泰然处之啊！

而在争抢的过程中……太郎的预言成真了……阿波的屁股可不一般啊！

之后太郎用了大招，将卷轴抢到了手。

但是显然他没有悟道的智慧……因为没有个卖面条的老爸嘛。

之后阿波开始“教育”太郎“道”的真髓，首先是“四两拨千斤”。

然后是“一屁拱撞墙”。

最后是“一肚撞到飞”。

最后的终结技“掐你小指头”可是师傅大师连太郎都没交的秘招，却被阿波自己捉摸出来了，引起了核爆一般的威力。

而和平谷所有的人，都终于承认了阿波“神龙大师”的身份。

说到大师……师傅大师怎么样了呢？

而最后阿波关注的东西又回到了最原始的那一部分……

必须补充，下载的枪版虽然在刚出字幕就突然完了，而在影院看的朋友们不能可放过在影片的很长的字幕结束之后的最后一个小片段。实际上每个喜欢看美国动画长片的人都不会犯提前离开影院的低级错误吧！（我看的那一场只有6个人没走……）

在那个阿波吃桃子的山崖上，那棵老桃树随着乌龟大师的去世而凋谢了，但是还记得师傅大师种下了一颗桃核吧，没错，影片的最最后，阿波和师傅大师站在那里俯瞰风景，在他们身后长出了一颗新芽~

最后要提醒还没去影院看的朋友，实际上你即使看了本文也丝毫不会影响你进影院的看片乐趣，因为这片子99%的乐趣在于动作设计和场面细节。而对于很多人强调的中国风，我觉得只是表面，尤其是音乐的配器所营造的旋律虽然都是东方的，但是节奏还是绝对的西方感觉，而片中最最精彩的笑料桥段也都是美式幽默，但是，我觉得我要看的就是这种片子啊！只为了看东方风格的话，我自己照镜子就好了，为了共鸣而共鸣不是有毛病吗……这片子，希望所有有时间有条件的朋友一定要去电影院！或者买张D9在自宅很华丽的家庭影院欣赏，总之，我这一篇散文对于该片的精髓是完完全全不涉及的啦！

我们下次见！

海底总动员——寻找尼莫

唏噓 — Wed, 27 Dec 2006 13:35:54 +0800

追忆2003年，是风起云涌的一年，对美国电影界来说，尤其不平凡。《骇客帝国3》持续创造了视觉奇迹，《指环王3》让全世界的人领略的英伦奇幻巨作的浩大恢宏，更不要说第二年他横扫奥斯卡，11项提名，11项获奖。如此的现代科幻和近代奇幻的精华所在，在票房上却吃了败仗，打败他们的，竟是一只可爱的小丑鱼，它就是尼莫。

首先我们来说一说影片的名字，《海底总动员》似乎是中国应用的译名，但是《寻找尼莫》却是更为恰当的选择，因为这是一个关于寻找的故事。故事的开始，也许有点俗套的意味，一场悲剧，在一场鲨鱼的袭击中，马林失去了妻子和几乎所有的孩子，除了尼莫。而小尼莫自然而然的成为了马林唯一的感情寄托，而身有残疾，鱼鳍一大一小的尼莫，自然而然的在父亲的保护过度中慢慢成长起来。活泼却有点叛逆，当然如不是尼莫又如此的个性，我们哪来的好戏可看。尼莫被潜水员捉走，最终落户到了悉尼一家牙医诊所的鱼缸里，但是恐怖的是，那牙医的侄女是一个虐待动物的好手，尤其喜欢对小鱼下手。如今心急如焚，天性胆怯的鱼爸爸在一只患有短暂失忆症的蓝色小鱼——多莉的帮助下寻遍大海，才能找回他的儿子。其间海底世界的一切魅力都随着旅程的展开，一点点地呈现在我们眼前。

何谓海洋的魅力？色彩的愉悦。蓝色的海洋中，除了红色的小丑鱼尼莫、他的爸爸马林、有健忘症的深蓝色多莉之外，还点缀着紫色的、粉红的、绿色的、橙色的、银色的、黑色的、黄色的等各种各样的海洋生物，使大海因为色彩斑斓而更显神奇。童话的世界之所以是快乐的，就是因为童话是彩色的。由于精心设计的数十种形态各异的海洋生物和大海天然的色彩优势，影片中漂亮得让人窒息的画面层出不穷：晶蓝海洋中满是红色鱼卵的小丑鱼的家，柔软的海葵触角犹如花瓣一样在海水中轻轻舞动，海洋学校明丽的色彩，整个海洋都暗下来的时候马林和多莉凝望着那一枚散发星月光辉的椭圆形亮球，海流中浩大的海龟群。整部片中最能集中体现影画上的瑰丽奇观的，是马林和多莉陷入水母群，数十个半透明粉红色的水母飘浮在海洋之中，那种视觉上的愉悦感，即使是成年观众也好似在经历一场梦幻般的体验。
　　
速度的体验。游来游去是鱼一天到晚干的事，马林和多莉寻找尼莫的过程却是速度的体验，时刻充满着速度的刺激。无论是从“血性”大发的鲨鱼身边、无所不包的鲸口之内、难以逾越的海蛰群中间以及众多难民般的鹈鹕夹击中脱险逃命，还是跟随海龟群穿越澳洲洋流到悉尼，全都是风驰电掣般的速度，丝毫不亚于银幕上的真英雄上演飙车大战。而在急速的海流中冲刺的马林和多莉的面部表情，同样的令人惊心之后，大呼过瘾。

同时我们还要看到，作为皮克斯和迪斯尼的第５次合作，当然他们从未让我们失望过。这一次《寻找尼莫》的表现又一次令我们叫绝，原因很简单，作为一个发生在海底的故事，谁是无处不在的，而这简简单单的水，却是对于３Ｄ技术最大的挑战，水的质感，波澜地呈现，光线的折射，以及海底一切东西的绘制都要加以特殊的修饰。而皮克斯的惊人表现，再次显示了他们技术的进步。细节上的精益求精向来是皮克斯的典型风格，物理仿真技术带来的质体的真实感惊人，比如马林和多瑞被从海洋里抛到岸边，鱼体的皮肤在水渐渐干涸后呈现了不同的质感，又比如若你仔细留意，会发现海水的清澈和颜色，在不同的地域也有微小的差异。所以看完了这部电影，美国影评人纷纷感叹，不知道动画CG领域有什么是皮克斯想做而做不到的。

人物的塑造一向是迪斯尼动画的重中之重，而《寻找尼莫》中的人物尤其出彩。马林是小人物的代表，它是弱小的小丑鱼，在诺大的海洋中更显得无比的渺小。他失去了家人，全心全意守护的儿子又不幸被捉，好不容易遇到个同伴还有短期失意，如此诸事不顺的窘境，加之他原本絮絮叨叨，有点婆妈的个性既惹人怜又逗人笑。而在马林通过重重难关最终找到尼莫的一刻，他的父亲形象又变得高大而亲切。而这从胆小鬼到英雄的转变就是看点。马林也收获了自己的爱情。马林以自己的经历向大家透露了几个哲理：放手让孩子在磨难中成长，磨难是赠予孩子最好的礼物；同类之间的帮助是可以成功的。
　　
尼莫的成长是故事的一条主线，他聪明，可爱，从不屑于父亲的谨小慎微到理解父亲的深厚情义，从不谙世事的顽童，到自理自强的少年，这是个不需要太复杂，便能令人喜爱的角色。

多莉则是好莱坞常见却长盛不衰的傻大姐形象，热心，活泼，勇敢，乐观，而最有趣的创意在于她的失忆症，她常常记不起刚刚发生的事情，也正是因此，她得不到真正的感情，没有家，没有朋友，而她却毅然决然地同马林一起冒险，甚至不怕牺牲自己的生命，相信每一个观众在听到多莉对马林说“我知道我总是忘记事情和认识的人，但是面对你，我觉得找到了家”的时候，没有人觉得煽情，相反我们得偿所愿的对着银幕流下百感交集的眼泪。

虽然说马林和尼莫作为父亲和儿子的角色都不是完美的，但是从他们两个互相寻找的冒险之旅中，父子两个都在成长，都学会了信任和勇敢。马林执着地寻找感动了整个海洋，所有的鱼都在谈论、寻找尼莫。另一方面，尼莫为了回到爸爸身边也在众人的帮助下，克服种种困难要从鱼缸中逃走。 “小人物”成为“大英雄”在好莱坞电影中屡见不鲜，小丑鱼也不例外，马林向我们证明了父爱的伟大——足以战胜一切！多莉的乐观证明了信任的力量，而尼莫则证明了经历风雨磨练后的成长。

影片中的人类处于一个相对尴尬的境地，从众多海洋生物的谈论中人类对海洋的污染问题被搬上台面，而面对眼前可爱的动画形象简单的质问，观众要如何回答？而影片中那个堪称恐怖的小女孩形象，我相信她警示的不仅仅是孩子们而已。让我们再一次正视这蔚蓝的海，感受着一分纯净的同时，更要守护这一份美丽。

天凉了，又想起虫虫特工队……

唏噓 — Thu, 30 Nov 2006 22:24:32 +0800

《伊索寓言》里有一个大家熟知的故事，那就是《蚱蜢与蚂蚁》的故事，蚱蜢喜欢唱歌，无忧无虑，高高兴兴地享受生活。蚂蚁喜欢劳作，任劳任怨，勤勤恳恳地收集食物。冬天来了，一切都变了，生活呈现出严酷的一面，蚱蜢没有食物，无法活过冬天，蚂蚁准备充足，安然的迎接春天的来到。如果说寓言的魅力在于用简单的故事然我们把一个道理牢牢记住，那么动画的魅力在于把一个道理变成一个精彩的故事吧。

当《蚱蜢与蚂蚁》遇到迪斯尼公司，遇到皮克斯工作室，会发生什么？当平实的寓言遇到多彩的动画会发生什么？相信《虫虫总动员》会给你一个满意的答复。

先从剧情说起，寓言故事一般都过于平实，但是《虫虫特工队》这部影片功可以说是以剧情取胜，曲折性与趣味性并重，大量人性化因素的渗入更是锦上添花。故事发生在一个蚂蚁窝，蚂蚁们辛勤地利用夏天屯积粮食过冬，却每年都被一群恶霸蚱蜢抢走。年复一年，蚂蚁们不但都习以为常了，也没有刻意想办法扭转情势。故事的主人公是一只离经叛道的小工蚁——飞利，头脑灵活的他崇尚科学，稀奇古怪的发明多多，在一向传统本分的同类看来，他是个危险的傻瓜。由于发明热情始终比发明成果高那么一点点，它总是弄巧成拙，在故事的开头，他又闯了大祸。族人们终于忍无可忍，要将他驱逐，只可惜飞利是天生的乐观主义，他天真地认为族人们是要他去寻找有能力达到蚱蜢的强力昆虫，就此摆脱蚱蜢的威胁。

离开蚁巢，初到大城市的飞利在机缘巧合只下遇到了一班大闹酒吧的昆虫。对于飞利来说，他们是前所未见的强力勇士，可是实际上，他们只是蹩脚的马戏团成员，在马戏表演中捅了漏子，现在正不知该何去何从。对于飞利的热情邀请，他们自然是将错就错。

飞利又回来了，还带回了一群奇怪的昆虫，，蚂蚁们在惊恐之余，第一次看到了希望，壮起了胆子，决定依靠勇士，不再给蚱蜢准备粮食。其间，飞利了解到马戏团员们的真实身份，知道对于蚱蜢不能力敌，于是决定造一只大鸟，智取敌人，马戏团员们在一旁协助，一切顺利。可惜好景不长，马戏团团长的突然到来，打破了蚂蚁们的美梦，勇士们们原来根本靠不住，而把宝押在飞利的假鸟计划上又太不实际，但是要在此时为蚱蜢们准备食物却已来不及了。被再次驱逐的飞利没有灰心，他和马戏团员们操纵假鸟与蚱蜢军团周旋，在失败之后也不放弃，独自与蚱蜢的头目对峙，最终飞利的勇气感动了蚁群，他们终于意识到，他最终要依靠的，他们最终能依靠的，不是强大的勇士，更不是敌人的怜悯，而是自己，当蚂蚁们手挽手团结起来，蚱蜢只有逃跑这唯一的选择。而飞利的勇气不仅为他赢得了蚁群的尊重，更赢得了蚂蚁公主安塔的芳心。

本片是迪斯尼与皮克斯合作的第二部影片，前一部是我们之前介绍过的《玩具总动员》，可以说正是由于《玩具总动员》的空前成功，坚定了迪斯尼制作第二部3D动画的决心。本片仍是由约翰．莱斯特指导，他又一次发挥了小中见大的本领。情节冒险刺激妙趣横生，还有精致生动唯妙唯肖的昆虫造型，并细腻刻画虫虫间的真情与赤子心，使得本片成为一部值得珍藏的佳作！以蚂蚁的视角看世界和以玩具的视角看世界很明显有异曲同工之妙，不得不说，这在一定程度上是一种取巧，但是呈现在我们眼前的效果是惊人的，对于昆虫来讲，鸟就是巨型的怪兽，下雨就是一场灾害，当我们去感受蚂蚁的世界，周围的一切所带给我们的感受都被巨大化，这种强烈的刺激感是前所未有的。同样的，因为要呈献一个蚂蚁眼中的世界，影片的画面表现以及音响效果也十分可观，我们可以看到硕大的雨点从天而降，听见它轰然坠地，而这仅仅是一场暴雨中的一个雨滴而已，整体效果只能用震撼来形容。近期的影片《别惹蚂蚁》则干脆让主人公变得像蚂蚁一样小，然后被带到蚁巢中以体验蚂蚁的生存体系，可谓在视角更壮欢方面更进一步。

在上次成功的征服了全世界的眼球，让广大观众接受并喜爱3D动画之以全新形式之后，皮克斯工作是决定更进一步发展3D技术，显然，我们可以从《虫虫特工队》这部影片中看到他们的进步，同时也看到当时3D动画制作的最高技术。这部片中的每个物体都要有很好的光泽与质感，比如你可以清晰地看多叶子的脉络，蚂蚁或其他昆虫身上的光泽，水的流动感，火焰的跳跃感。影片中所有的物体色彩都非常特别，而且非常具有吸引力。《虫虫特工队》中各式各样“演员”的形体设计、动作编排以及色彩搭配都作到了精彩纷呈，栩栩如生。在这些演员队伍中，几乎每个角色都能作到形象与面部表情的生动传神，无论主角配角都有这般功夫。除蚂蚁以外，草蜢、甲虫、蜘蛛、苍蝇、蚊虫个个经放大夸张，组成了昆虫世界芸芸众生。尤其是骨瘦如柴的竹节虫，臃肿笨拙的肥肥虫被拟人化以后，滑稽打趣，憨态十足。总之，它的画质绝对是示范级的。

而人物是这部影片的灵魂所在，拟人化的处理是的角色更贴近现实，但是极端的环境又使得这些角色在做一些匪夷所思的事情，也正是因此影片才更加精彩。飞利是与众不同的，影片也着力于塑造他的鲜明个性，他不满足于一味的劳作，他充满创意的头脑里有无数的发明创造可以提高劳动效率，而相对的，整个蚁群就像是一个保收的世界，而飞利与蚁群的矛盾，不仅仅是新思潮与旧观念的碰撞，更是一种对于个性解放，社会体制变革的提倡，在飞利战胜蚱蜢，并最终为大家所接受并尊敬的同时，我们更应该看到整个蚁群的变化，在影片的最后，飞利的发明被广泛的使用，也就象征了蚂蚁社会的一次空前进步。在我们关注精彩的影片同时，蚂蚁们又一次教导了我们，勇气帮助我们推翻压迫，智慧帮助我们发展自身。而蚱蜢的处理则也超越了一般意义上的坏蛋，尤其是蚱蜢的头目，不仅邪恶，同时冲满智慧，它比蚂蚁更早了解到团结的重要性，并企图通过不断打压彻底的奴化他们，俨然一副独裁者的嘴脸，而他最终的失败，正是由飞利这一超出他想象的偶然因素所引起的，可见智慧带来的主见，是让我们远离思想钳制的最好武器。

最后要说的是，该片附送的一组制作花絮，说是花絮，其实是制作人员费尽心思专门制作的一段NG镜头，在这段花絮中，片中那些3D昆虫演员如同现实中的演员一样，说错台词，笑场，发生意外，内容之暴笑甚至比影片本身还要抢眼，实在不容错过。还有一点要特别提出，那就是该片的台湾国语配音十分出色，尤其是那大舌头的瓢虫，怎是“无敌”可以形容的，相比之下飞利的配音任贤齐叔叔就显得很业余了。