漫谈 - 楳图一雄

漫の手札第八十九札

两色风景 — Tue, 18 Nov 2008 11:39:30 +0800

还是很忙！不过可能已经习以为常或者死猪不怕开水烫了，所以偶尔还是会抽空看一点漫画……

1、那年我们青春期

每个人物都丑到让人想把丫们按到粪坑里暴打一顿但这不是重点！重点是这部作品告诉我们，从日本到中国，从70年代到21世纪，从毛都没长全到毛茸茸一片，色情都是男孩子共通的成长原动力，是穿越时空跨越种族的世界性语言啊！！末田雄一郎！吉本浩二！你们真是太赞了！想必你们的老师和父母看了这书后也一定会以你们为荣的吧！！B班的竹光啊，未来的日子也请指引着我们前进吧！青春的欲火是不会熄灭的啊！

爱的指数：★★★★

2、恐怖夜话

我在小学时候认识犬木加奈子，初中时候在镇上的租书屋借她的漫画来看。那时很长一段时间，我热衷于看各种恐怖的东西，目的是为了装B让别人觉得自己胆子很大，真是轻狂的童年哟嗬嗬嗬……

当时看的那些犬木的漫画题目已经不记得了，一两个惊悚的故事倒是留下了印象，成为了后来试胆游戏时说来吓唬人的资本。记得那时班上还有个同学和我一起看来着，他当时对犬木有个评价：“先别说内容，光看这画风就够恐怖了……”

犬木是楳图一雄的铁杆粉丝，创作路线深受其影响，本身也是获得了一个跟楳图有关的什么赏而出道。犬木是少有的坚定地走恐怖路线一百年不变的女漫画家，但她与楳图的相似，却止于《神之左手恶魔之右手》程度，不比楳图还能驾驭《漂流教室》《14岁》一类的连续剧，我所看过的犬木作品都是单元式的，每一话围绕一个惊悚设定来编故事，除了丑陋的人脸外，内脏、血液、蛆虫之类视觉系的元素也得到大量运用，犬木并非不具备心理层面的吓人能力，只是画面的抢眼往往盖过了其余。

而我看恐怖漫画却不是为了给自己找恶心的，我是希望能看到些有趣的点子。比如伊藤润二，他的笔下就有千奇百怪的死法，不说原理，只给想法，效果已经足够骇人，我觉得这就是最高明的恐怖作品了，所以他能有现在的地位也算有道理，虽然近年他的东西也越来越难看了。

扯了半天，说回这本《恐怖夜话》，这是一本装满了恐怖夜话的短篇集。完。

爱的指数：★

3、野兽社员月岛

大和田秀树跟岛本和彦都走无厘头热血路线，如果说岛本将二者平衡得比较好，那么大和田就经常因为掌握不好分寸而导致作品沦为冷笑话。看月岛同志为着完成工作而展示出宛如超人宛如小强那么离谱的专业素质真是怎一个囧字了得，无厘头的风格偏偏搭配了一个有厘头的面瘫主角，每一句义正言辞的吆喝都令我颤抖。与其要假正经，我宁愿你恶搞到底……

此外很想知道“没有任何一个国家的生意可以成立在没有‘信’字上的”这句无比拗口的台词到底是作者还是翻译的问题。

爱的指数：★★

4、奇迹之子

多谢友人奇牙赠书。虽然是有一定年头的作品了，还是蛮好看的。

最喜欢的是开头几本，即主角北条爱从BB到正太的成长过程。那个时候，他刚刚来到现代，被落魄流浪汉阿松捡到并抚养成人，虽然生得又萌又胆小，但是善良纯真，还常常不经意地使出移动物体、沟通鸟兽之类的超能力，既有趣味性，又不失神秘感，父子二人超越血缘的亲情更是令人感动。这一阶段出现的角色也以凡人居多，比如小爱的女朋友未来，比如阿松喜欢的小凉阿姨和她的黑社会老爹，都在当时温暖人心……以及在后期变成重要的人质。偶尔出场的未来杀手以及他所带来的警告“那孩子是恶魔”，则在引发小高潮的同时让全书充满了悬疑色彩。

小爱长大后，故事就走上了超能力科幻大战的路线，尤其是未来人们基于“我们的世界已经不能住了”的理由大批返回过去之后（的确是很大批，连城市都一起转移过来了）。未来人分为两类，第一类是喜欢用武力进行镇压威慑的侵略者，而他们用遗传基因工程所制造出来的能力者则是第二类，不服管教的后者成为了妨碍前者的第三方势力，然而他们却不代表正义，所做的一切也只是为了让自己的地位得到承认而已，他们试图拉拢身为同类能力却更高一阶的小爱，而小爱却为了保护平凡的过去人而毅然站到了与两拨未来人作对的立场上。

虽然这样写简介显得平庸又笼统，实际看起来却还是蛮过瘾的，如果年纪再小一些则会更有感觉。看那些超人和飞碟在空中咻咻作战，光波对轰，石破天惊，瞬间移动，绝境重生……这不是跟看龙珠一样嘛，然而人毕竟大了，对此还是有些审美疲劳。后半段给我留下较深印象的主要是这么两处：一是未来人为了更好地控制过去人，在他们的脑门上打上了代表程度的数字，从而使得原本同病相怜的地球人内部分裂，产生了“我高人一等”的不和谐主义，几有讽刺意味；二是重伤之后的小爱得到一群觉醒了的正太萝莉们帮助从而恢复HP，通过这群未来主人翁的表现来传递“希望”的意念，让人眼前一亮。此外有点出人意料的地方大概算是一直像隐藏角色那样在小爱脑中出现的神秘“妈妈”居然就是最终BOSS……虽然也不算太高明的安排。

作为少漫，这部作品还是很不错的。画风清爽，叙事流畅，故事热闹，人物可爱，还有适当的一点裸露戏……结局是小爱带着媳妇回到未来去拯救地球了，留下阿松一个人孤孤零零……其实为什么不把他一起带走啊，爸爸好寂寞的！对，我最喜欢的角色就是这个邋遢而温柔的欧吉桑了。

第12卷收入一个短篇《再见了！超级巨星》，是关于明星姐姐和笨蛋弟弟之间的故事，气氛几色情，差一点就能实现乱伦，看得我心惊肉跳，还好最后刹车在了普漫的临界点，并且一举将印象扭转成一种不失暧昧的耐人寻味。

最后，这书的作者叫做小山由，人可能不著名，但说起他的另一部作品《百人斩少女阿墨》，知道的人可能就比较多了。挺高产的一位作者，中文版却不多，残念。

爱的指数：★★★☆

5、交通意外调查员

枪稿出动：

树崎圣曾担任成人漫画家克亚树的助手，与《Keroro军曹》的作者吉崎观音更是师兄弟关系。梶研吾则是日本漫坛的老牌编剧。《交通意外调查员》是两人携手，加上众多助手的通力合作而诞生的一部行业推理漫画。主角环伦一郎虽非传统意义上的侦探，日常所负责的工作却也跟调查、刑侦密不可分。“交通意外调查员”的身份，促使他的每一次办案均是和汽车打交道。隐藏在每一桩意外事故背后的真相即使如何微小，在经过了环伦一郎的逆向分析后也将得以还原。故事的每一话开头，作者还别有用心地附录上一份名车的资料，以图文并茂的形式向读者介绍该款车子。这样一部用心取材，实地求证，蕴涵极大信息量，且对车辆以及路面安全有着翔实描写的作品可谓是难能可贵，值得一看！

非枪稿的感想则是，这么长一套书，每个单元故事之间缺少变化性，好闷的。

爱的指数：★★☆

6、柯赛特的肖像

用华丽妖娆的画风包装出的西洋鬼故事。精神层面压抑着的恐慌以及哥特式的猎奇氛围像幻觉一样交错闪回。可怜了以为在画像里捡到宝的男主角，从他依恋上那个空洞灵魂的时刻起，他就承接了一段散发着血腥味的病态宿命。

晦涩的情节以及繁杂的表现手法算是此书的最大特色，实验味道也因此很重，所以……不喜欢。

爱的指数：★☆

7、姬太郎

不良少年遇到车祸，醒来时候被医生整容成了女生的样子，并且居然就顶着这皮囊展开了新的校园生活然后被喜欢的女生当姐妹被讨厌的男生暗恋……这不是漂亮脸蛋的剧情么！——很多人都要叫了，问题是这书是94年的了，而漂亮脸蛋是02年的。顿时我更看不起叶恭弘了，虽然丫的画风比那什么大本鸡美型多了。

爱的指数：★☆

8、花刑事侦缉档案

原作浅野拓，画者高井研一郎，挺喜欢后者那部长命百岁的职场漫《总务部总务科山口六平太》，所以爱屋及乌地去看了这部。吊儿郎当既没才能又没职业道德的主角和一个同样没啥能力却还要受人差遣的跟班破获一个又一个案子的故事，事件本身非常普通，多是与市民的生活有关，与其说是恶质犯罪，不如说是心胸狭隘导致的恶作剧而已，不甚复杂和有趣，倒是跟高井那种五短身材的老派画风相得益彰。其实这人笔下的人物很有寅次郎的感觉，一查发现他还真的有画过寅次郎的漫画。

胡子拉渣的死肥中年男名叫“花嫁爱”以及“把毒涂在卫生纸上从菊花开始害人”的黑手是看这书时最大的两处惊喜……此外书中有多处对赤冢不二夫的致敬（高井曾参加过赤冢与石森合办的东日本漫画研究会并担任二位的助手），足见尊敬程度。在今年11月日本推出的《赤冢不二夫World 紧急追悼版》里，也看见了担任监修的他的名字。

爱的指数：★★☆

9、元宝！抓狂一族

由15年来在《周刊少年Champion》增刊号上连载的短篇辑录而成的一本。因为是一个类型的东西，所以喜欢《抓狂一族》和《元祖！抓狂一族》的人应该也会喜欢这本，或者说习惯了看浜冈贤次作品的人应该也能忍得下这本……这么说是因为毕竟好笑程度比最开始时候差多了，如今的抓狂一族系列就是鸡肋，食之无味弃之可惜。

和“遇难”有关的一系列都挺好玩的，尤其是第一则墓地遇难，但之后反复把玩这一题材就有点腻歪。还有一话是关于饿鬼出世的，相当之惊悚……浜冈贤次还是习惯在书末位置自点自评，看了就知道为什么总说读者和作者的感觉有差了。

爱的指数：★★★

10、Stand By Me~！

本井広海×本泽友一郎。感觉在普通、俗和闪光点上徘徊的一部漫画。其实就是一群小P孩的破事，女主角大冢樱是个傲娇至极的萝莉，因为大家都很熟悉傲娇是什么样所以我也懒得说了，总之，会给人造成困扰的傲娇真是讨厌啊！第2本比第1本好看，离家出走和一起做长颈鹿的故事挺不错的，在表现出小孩子那种不知天高地厚的野性时顺便弘扬一把友谊、团结的美好概念，虽然始终也还是逃不脱“因为倔强给人添麻烦，因为坦率使得问题解决”的老路子。“樱的下半身藏着什么秘密”是第2本最邪恶的部分，孩子们都猜是小JJ，我则猜是[哔——]毛，结果大跌眼镜居然是……尾巴囧，丫是个返祖现象受害者OTL

画风非常顺眼，绝少网点，仅用铅笔的细细描摹来完善画面，所有的边框线还都是手绘的呢，歪歪扭扭，很可爱。

爱的指数：★★★

漫の手札第八十五札

两色风景 — Tue, 14 Oct 2008 12:43:59 +0800

不停打嗝和右鼻孔干燥算是什么病……

1、红壁虎

山本贵嗣的画风不算好，编剧能力不算高，但他的作品我总是不会放过，为什么呢？可能是因为那份“性格”吧。

这书算是半个H漫了，激烈的H场面随处可见，有时候甚至很High地公然H上一整话。代号红壁虎的主角是来自中国的女杀手，精通取悦男人之术的她据说已经活了上千年，秘诀就在于她一边取悦男人一边不忘吸取他们的精华从而令自己永葆青春，又因为她的欲望实在太高没有几个男人应付得了，偏偏身为日本警察的男主角拥有过人的精力与华丽的技巧，于是虽然二人的立场是贼与兵，也还是忠于身体的本能一拍即合，欲死欲仙，然后闲下来就可以抽根烟聊聊国家和人生大事顺便交换下情报什么的……关系微妙而低级。

剧情以几话一个小故事的方式推进，无非是渲染地下世界黄赌毒之类的罪恶，然后由杀手或警察代表黑白两道予以净化，真要我说……还不如H戏有看头了。红壁虎是来自中国的关系，书里不时也会引用一些中国的典故，从常见的水浒、三国，到不常见的蜀典、异国传等，算是一种其实没啥必要的用功吧……并且让我深深感慨，看来中国古代女人吸取男人元阳的传说非常深入人心啊……不由想起了那部同样走香艳+暗杀+中国风路线的《红唇杀机》（见漫の手札第七十六札）了，二者有着颇多相似。

为了欺敌而当着众人的面H以及在跳伞的时候玩高空H的描写真是够劲-_,-

爱的指数：★★☆

2、楳图一雄恐怖剧场

《婴儿少女》是一个畸形儿作怪的故事，无关灵异，注重的是心理惊悚；《愿望》是人类擅自抛弃了自制的“好朋友”所得到的惩罚，最后主角居然平安无事；《被夺取的心脏》是关于挖心的百物语故事，血肉模糊的算是全书里口味最重的一篇；《昆虫之家》讲述的是因背叛和猜忌所引起的精神层面的恐慌，结局耐人寻味；《蛇》《妈妈好可怕》《花斑少女》和《蛇少女》全部是以蛇为题的故事，除了《蛇》结尾处的留白略显成熟外，其余皆是走本格恐怖路线，“蛇”在里面成为了一种宛如吸血鬼一般可传染的诅咒；个人最喜欢的一篇是创作于83年的《绝食》，大概是因为比较后期的关系，故事精悍多了，甚至有几分Kuso色彩。

我觉得如果在看楳图一雄的作品时不觉得恐怖，那并不能说明人家功力差或是你胆子大，只能说明时代变了，毕竟在六七十年代，他的许多惊吓手法还是相当前卫的。

爱的指数：★★☆

3、千叶彻弥短篇集

同是漫画复兴时代的大师，千叶彻弥的短篇跟手冢、石森、藤子、松本等人有很大的不同，如果说其他人都擅长通过瑰丽的奇想传递一分人文浪漫和哲学思考，千叶更多地坚守着那份属于平民的特质，因此他笔下的人与故事总是那样粗糙、纯朴、钝重而又真诚。我喜欢他的短篇胜过中篇再胜过长篇尤其是体育题材的长篇。在这三本短篇集里，有自传式的《阁楼上的小画家》，人与自然主题的《海豹悲歌》，热血奋进的《最后的比赛》，温馨家庭题材的《爸爸的新娘》，热闹童稚风格的《小津津》，天马行空的《一瓶墨水的故事》等等，品种繁多，情绪饱满，虽然总体而言，那些过时与平淡的烙印未必会让你觉得此书好看，诚恳的创作态度却已经是最大的闪光之处。

爱的指数：★★★

4、饿鬼

因为牧场被改建为水坝的关系，他得到了一大笔钱，却失去了家与亲人，贪婪的村民们总是希望能从他身上捞到一点好处，他留在村子里感受不到半点人性和温情，于是他变得乖张暴戾，还是小孩子的时候不断使出各种花招整人作恶，等到大了置身大城市更失去了往日的记忆后，就更加变本加厉无恶不作。当看见本来的小奸小恶居然成长到草菅人命与扰乱社会治安的地步时，我有点脸歪。但不可否认，一个愤世嫉俗的少年大闹城市的过程是蛮过瘾的，只是看见他撑着一口气终于回到村庄，并在燃烧的钞票山里静静死亡时，那种无奈的灰色气息依然盖满了整本书。看过那么多千叶彻弥的书，这是最悲观的一本，里面充满了对人性的批判与不信任，温情弱如风中烛火。

爱的指数：★★★☆

5、大个子

所谓千叶彻弥式的体育漫画，就是将体育和生活合为一体，从而保证体育精神与生活气息一个都不能少，这样做的好处是，即使你对该项体育运动不感兴趣，也可以通过那些生活细节来感受一番平民式的人情味。

故事挺传统和普通的，一度我想起了《大人物》（见漫の手札第八十三札），两部作品的主角都有着彪悍的体格、混混的脾性、单细胞的大脑以及花痴爱情观——《大个子》的主角松太郎成天肖想的是泡美貌女教师，后由于天生是一块练相扑的好材料而进入相扑界，从此由一位预备役流氓转型成让人伤脑筋的明日之星，其实完全可以把他想象成樱木花道式的人物，本来不喜欢打篮球，后来发现打篮球可以获得许多人认同关键是心上人的认同，于是开始投入，然后不时在赛场上搞出一些状况也表现出一些惊喜，甚至时常有颠覆常规的举动——发挥超常或者举止超傻。不同的是随着剧情的进展，樱木已经可以握着晴子的肩膀由衷地说“我喜欢打篮球”这样赚人热泪的话，松太郎却将他的痞子气进行到底，靠着狗屎运以及真材实料取得成功的他，直到最后也没有改变他那些讨人厌的缺点，这该让人说他够真还是够顽固好……甭管怎么说，结局是皆大欢喜的，亲戚朋友街坊四邻师兄弟都为他高兴，并且还真就打动了他从第一话就开始垂涎的比他大好几岁的女教师的心，抱得美人归。

这是我看过的第三部相扑题材作品，因为对两个胖肉男搂搂抱抱实在缺乏兴趣，所以对这项运动实在是没爱。话虽如此，每当看见松太郎上场却还是下意识希望他打赢，一般千叶抓牢读者视线的方式不是展现相扑的力与美（哪里会美啊！），而是通过松太郎关键时刻的RP不足来令读者恨铁不成钢（最恶劣的就是有一次这家伙超想拉肚子，所以一边跟对手扭来扭去一边夹紧屁股……真的担很心他会当场“哗——”出来），然后再来一个逆转，反败为胜，当然有时候是真就输了，就通过这玩不腻的老三样，也能够轻易操控读者的情绪。当然比起这些，我更喜欢的始终是相扑场之外的内容。例如定期会出现的松太郎回乡探亲剧情（虽然此人没啥亲情观），描写松太郎那群性格各异的师兄弟们的剧情（虽然基本上都是酗酒和打架），松太郎既笨拙又纯情的泡妞剧情（笨拙是客观的，纯情是主观的）等等。

最后是一点题外话。当初我是把这套书放办公室抽屉里没事翻翻的，一天一位前台的女同事发现了就把书借走去看，看着看着她居然迷上这套书了，于是她竟比我还早看完，非动漫迷且还是个姑娘能喜欢这套作品，真是蛮难得的。

爱的指数：★★★

6、独身公寓荠菜庄

主角是这种——吊儿郎当，游手好闲，没个正形，没有正当职业，没有前途，没有人缘，偶尔有几个臭钱也很快贡献给居酒屋和泰国浴，居然不时有艳遇但基本都是仙人跳性质，有几个损友但没一个能推心置腹肝胆相照——的废柴边缘人加寄生虫。而这书就是描写这种人是怎么生活的，少少现实意义，多多黑色幽默，很可悲，但是不想同情，何况福谷たかし许多时候都是本着恶搞的态度在创作的，纯拿来消遣的话，偶尔还能一乐。

跟《城市边缘人》（见漫の手札第十一札）的感觉还蛮类似的。

爱的指数：★★★

7、咒怨2

怀孕的恐怖片女演员因为录制灵异节目而邂逅了一起凶杀案受害者之鬼魂从而引发的惊悚悲剧故事——捋平了说就真没意思了，所以还是真人电影那种刻意将主线拉长又发展得磕磕巴巴的叙述方式比较有Feel。看这部漫画不是冲着原作者清水崇，而是冲着MEIMU——因为《玩具修理者》（见漫の手札第七十九札）里他的表现很棒。看完又觉得，这种故事谁画也没差……

说起来，咒怨1曾经是我看过最恐怖的恐怖片。

爱的指数：★

8、鬼水怪谈

画者仍然是MEIMU，但是原作是铃木光司了。收入的四个故事感想如下：《鬼水怪谈》故弄玄虚，《梦幻岛游艇》正统惊悚，《漂流船》耐人寻味，《沉入海中的森林》意犹未尽。前两个适合看电影版，后两个适合回顾原作。

爱的指数：★★☆

9、朝九到晚五半

在3本的篇幅内言简意赅地阐述职场之甘苦。菜鸟职员、善良前辈、魔鬼上司、竞争对手、应酬、出差、加班、忙里偷闲、跳槽、办公室恋情、上位、Case吃瘪等等老生常谈的元素，每一个即是每一话的主题，虽说故事本身并不具备多强的戏剧性，却胜在足够有代表性，看后即便不能找到“原来这种时候要这样做啊”的方法，也可以作为一种参考，让你感叹：“原来大人就是这样，工作就是这样啊。”

虽然字数蛮多也不乏术语，但是看起来却有不错的疗愈效果，作者逢坂三惠子是女性、主角是女性、视角和叙述口吻是女性的关系，这书比较适合女读者。自己最喜欢的两话，一个是欧吉桑的“外遇”故事，一个是主角因受挫而决定辞职回家写小说，二者都充分展现了此书的最大特质：温暖，但不乏坚硬的现实，人性，却没有肤浅的理想化。

蛮好看的，且很有日剧气质，不过日剧的话肯定得把漫画里的单元剧情串成连续的，那种点到为止的精巧感觉就要为收视率而牺牲了。

爱的指数：★★★☆

10、东京爆弹

矢岛正雄×早濑淳。先看了《东京爆弹2》（见漫の手札第七十四札）才来看的这部，但是如当初所说，两部各自独立，所以没啥问题。

比第二部可好看得多了，首先设定就不错：东京爆弹是来路不明的超小型胶囊样事物，主角是负责派发它的老头，然而他却不是神也不是外星人，只是一个身不由己的使者，甚至东京爆弹是否出现也不由他做主，只有在正巧遇见适合者时，它才会悄悄浮现在老头的手心。吃下东京爆弹的人，运气和体力都会增强三倍，以至于几乎可以起到包治百病，咸鱼翻身的作用，是为绝症患者与人生失败者的最大福音，然而副作用是，一旦服用者情绪太过亢奋或离开了东京，该爆弹就会自动引燃，将你炸得魂飞魄散。

围绕着这个有趣有创意的设定展现的，是丰富的嘴脸与用法上的可能性。其实东京爆弹与兴奋剂、毒品之流没有本质的差别，赐予你奇迹的同时，也在你的头顶悬挂了危险的达摩克利斯之剑，不知情的人吃下东京爆弹，人生得以扭转却以为是自己得天独厚，最终乐极生悲——开头的几集里，这样的桥段很是常见，于是“要兴奋到怎样的程度才会引爆”成为了一大重点，也就是说，相当一部分死者是根本不知道自己怎么死的，故事因此带上了很强烈的讽刺意味；中后期这样的套路得以摒弃，改成许多人清楚知道东京爆弹的威力与危害性，却仍然将其奉若救星，即使本质是赌命也要靠它来扭转乾坤，至于他们的下场是到头一场空还是果真获得救赎，则完全在作者一念之间——黑色幽默与温情喜剧居多，虐心的魄力倒是不多见，也就是说，会令读者产生“不要死、不该死”之感的角色，多半也死不去……

社会的各个角落，各行各业都存在着需要东京爆弹的人。但偶尔东京爆弹也有不作为改变命运的道具，而单纯当作炸弹去使用的时候——倘若你想害死一个人，你给他吃东京爆弹，然后你要想方设法令他足够亢奋或是将他引诱去东京之外的地方，你的目的达成前，得先忍耐住他因为你的馈赠而改头换面的新生活，以及避免秘密被他发现——遗憾的是，与这种想法有关的故事都不是编得很精彩，令人扫兴。

此外，大概是为了给故事增加更多的可能性和萌点，作者还在书里加入了超能力、外星人、灵魂等元素，甚至在派炸弹的老头身上作文章（该老头形象很神秘很有气质，其实就是一老不休和倒霉蛋），至于稍微交代了一下的老头儿身世也没有深入涉及，这些都是让我觉得遗憾，甚至崩坏的地方——没错，这部短篇集，其实完全可以比现在所见的更加精彩，精彩到能打四颗星的地步。现在这样，我挺失望的。

爱的指数：★★★

我家翔子殿是大萌神！

两色风景 — Tue, 16 Sep 2008 23:38:03 +0800

平媒用文，感情却是真挚的，其实我对翔子殿的认识只限两个节目一首歌而已，但不妨碍我深深地萌上她。

敬业如我，从来秉承的信条就是公私分明，让工作的归工作，兴趣的归兴趣。倘若二者可以挂钩，后果势必是我在投入兴趣时满心成就感而完成工作时乐此不疲。打从知道本文将以中川翔子为主题的那刻起，我清楚看见了兴趣与工作的和谐交融，犹如热爱动漫的翔子殿快乐地演唱《天元突破》的OP抑或Cos成超级马里奥叔叔一般，那是一种如鱼得水的快感！如题所示，接下来我要说非常简单——我家翔子殿是大萌神，大！萌！神！

偶像少女御宅族

曾做过这样的梦：宅友中有个美少女出道成了艺人，却依然爱着动漫，依然热衷宅话题，并凭借自己的号召力积极普及宅文化。这样的美少女将令你作何感想？中川翔子，就是这样一个艺人。无论身处什么场合，翔子殿总不忘坦诚自己的Otaku身份，诸如“从小爱看动漫”、“最喜欢的漫画家是楳图一雄”、“IPOD里有数千首动画歌曲”、“最想嫁的人是《龙珠》里的孙悟空”等宣言充分展现了她的本质，这种无拘无束的宅情流露实在令人感动落泪！并非一些半桶水艺人那样，为迎合特殊群体而谎称“喜欢动漫”，中川翔子的秋叶原女王地位确然是她一步一个脚印，稳扎稳打赢得的江山。

集英社杂志《周刊少年MAGAZIHE》2002年的美少女代言人；超人气特摄系列《特搜战队》友情客串；《墓场鬼太郎》声优担纲及真人电影出演；以动画人物形式入住《阿拉蕾》中的企鹅村；Cos凉宫主持御宅教学节目；出演NDS《超级机器人大战W》的广告；推出包括《龙珠》ED在内的动漫歌曲翻唱专辑……中川翔子横跨动漫圈及娱乐圈的足迹宛如恒河沙数。一次又一次，我们看见她闪耀着动人的星星眼，用宅女特有的花痴口气呐喊着能够这样参与动漫工作是多么幸福，多么死而无憾，或许非动漫迷永远无法理解那样的情感，但是在有着相同爱好的我们眼里，那是一种放肆的、热烈的、纯粹的爱，是一种山呼海啸般的“理解万岁”！

若说形象与歌喉是艺人必备的素质，因此Cos得美形或将动漫歌曲唱得好听并不算什么，那么，翔子殿媲美专业的绘画功力就是让所有嚼舌根者闭嘴的有力反击，看看她在博客上发表的系列漫画日记及出版成书后的好销量，看看由她原创的动漫形象“砂钱人”所引起的周边畅销热潮，看看她一次次亲手绘制的自己与同行的漫画形象，看看她在季刊杂志《hon-nin》上连载的恐怖短篇《脑之恋》……那是一个喜好动漫的少女通过实际行动，将梦想插上翅膀的过程。完全可以理解，为何翔子殿会是许多宅男心目中，宛若女神的存在。

百变天后魔法使

当局者迷而旁观者清，对于中川翔子的走红，许多人可以从市场、潮流、定位等商业又理性的角度分析，而作为翔子殿麾下走狗的我则恨不能用一句“她不走红谁走红啊她不走红整个日本娱乐圈都没有存在必要啊啊啊”来说明。从来造星运动都讲求循序渐进，事务所推出新人时往往注重曝光，及强调该新人的全面，说白了就是让她尽量多地出现在人前并告诉大家“她能干啥”，这么一想，翔子殿的走红便不足为奇了。同时身兼博客女王、歌手、声优、主持人、漫画家、演员的她，千手观音的程度令人目不暇给！无论你关注哪一领域，都必然有一块地盘被翔子殿的音容笑貌所占据，这样比广告还广告的覆盖面如何不令人印象深刻，如何不令人过目难忘？

然而并非曝光率高就能决定人气，前阵子风起云涌的艳照门事件告诉我们，伴随高曝光率而来的如果不是支持和口碑，那简直是噩梦。这就要考验到艺人的自身修养及人缘了，而他们的演艺生命及受欢迎程度也直接与这些挂钩。

中川翔子最初是因参加艺能杂志《ポポロ》的选拔合格而出道，2007年12月31日获邀参加的第58届NHK红白歌合战则令她受到更广泛的认可，但是更多人知道她，则是源于她博客的惊人点击率。没有高雅的文学气息也没有深刻的社论时评，就是一个爱笑爱闹有点话痨的小女生喋喋不休地记录着她的生活，又萌又好玩。高峰时期一天86次的可怕更新率更是极大满足了热爱偷窥的网友们。于是乎一天450万人次的最高浏览量以及高达十亿的点击率就完全不足为奇了。

当然，博客也好，演唱也罢，ACG相关元素依然是袅绕在中川翔子周围，宛如空气一般重要的特色，无怪乎有人形象评价：中川翔子是所有偶像中最具Otaku气质的一个，同时又是所有Otaku里最具偶像气质的一个。

天真烂漫邻家妹

艺人受追捧总有这样那样的原因，所以娱乐圈才会有诸如实力派、偶像派、机遇派、学院派的划分。中川翔子所以走红，来自博客读者、动漫迷、歌迷影迷的多方支持功不可没，尽管如此我还是想额外补充一下，翔子殿除去专业素养以及身而为宅的共鸣之萌外，还具备一项非常重要的受欢迎理由——真诚。

镜头前的艺人往往是虚伪和包装的产物，然而中川翔子带给人的感觉却是永远的透明与天然。若要举例说明，我会想提到翔子殿的偶像松田圣子，就像是喜欢动漫一样，翔子殿总是无遮无拦地表达着自己对圣子的尊敬与喜爱，个人演唱会上能用雀跃不已的心情高呼“接下来要唱圣子的歌了～”，那种发自内心的快乐实在令人感动！而当她终于在综艺节目《Hey！Hey！Hey！》上近距离见到圣子本人时，动不动就高呼“啊圣子在看我了在看我了”“啊我现在正在呼吸着圣子呼吸过的空气”等神经质的，宛如花痴小粉丝般的举动简直是萌杀全人类！！当看见她误撞到圣子时竟然条件反射般对她下跪的那一幕时，我忍不住泪流满面地呐喊：“翔子殿，萌成这样是一种犯罪啊TAT！！！”

另一个完全相反的例子则是翔子殿曾公然模仿鼻涕虫的形象，虽说那时她只是出于搞笑的目的才大秀“绝技”，但是那栩栩如生的，简直可以用惊悚来形容的动作和表情还是看得人目瞪口呆，甚至后来电视上播出这一幕时都出于和谐的目的而打上了马赛克，完全可以想象所有翔子迷的哭笑不得。在这个除了芙蓉姐姐外人人都注重形象的娱乐圈，竟会有翔子殿这样的艺人，敢于将自己最变态的一面袒露在群众的面前，这是怎样的勇气，怎样的率直？！（当然了，不排除她完全是High过头了……）中川翔子，就是这样一个既宅又欠，宛如朋友，宛如邻家女孩一般可爱的人。

篇幅限制，本文不得不至此完结，但以我那犹如滔滔江水的爱，想对翔子殿说的话还有很多很多，而如果上述言论能引起各位看官对翔子殿的一鳞半爪兴趣乃至发展成如我一样的翔子教教徒，那将是我最高兴的事。最后的最后，我想振臂高呼：翔子教千秋万代，一统江湖！！——是的，你没有看错，这篇文章实际上是献给翔子殿的，赤果果的情书>_<。

港台漫画出版社列传之——时报篇

死也不告诉你 — Mon, 23 Jun 2008 23:46:17 +0800

在现在台湾每月的漫画出书表上，已经见不到大然的身影了，其实还有另一家出版社也悄无声息地离我们而去，那就是时报文化。两者所不同的是，大然见不到是因为其倒闭，化身为大禾尚禾；时报则是因为其不再出版漫画了，准确地说是不再出日本漫画了。

时报和尖端一样，都是属于大型出版集团旗下的子公司，时报的背后是中时传媒集团。集团的前身是创始人余纪中先生在1950年创立的报纸《征信新闻》，之后1968年更名为《中国时报》，是台湾四大报纸之一。后并由此延伸出去，创立了《工商时报》、《时报周刊》、《中时晚报》等多份报纸杂志。在1975年1月，创立时报文化出版公司，出版发行包括文学、科技、人文社科、生活、励志、漫画、商业等多种类图书，涉及范围相当广阔，随着业务扩大增加，后来在1998年发行股票，成为台湾第一家上市的出版公司。就从这点来说，时报就有种敢为天下先的创新精神。除了出版图书和杂志报纸外，集团更是把范围扩大到了电视传媒领域，收购了中天电视台和中国电视公司（台湾），再加上网络平台，一个集报纸、杂志、出版、电视、网络为一体的大型航母传媒集团诞生了。并在2007年由接替余纪中担任董事长的余维新宣布，正式名称为中时传媒集团，国内对其比较熟悉的应该是旗下中天电视的节目《康熙来了》，相信不少人听过。而且就在不久前的四川汶川大地震后几天，中时集团马上组织对地震灾区进行捐款和义演活动，共筹集了2亿多新台币捐献给四川灾区。

不过我们主要的还是要谈漫画这一块，时报的漫画出版历史追溯起来其实挺早的。最早的应该是1983年1月，当时在《中国时报》这份150万销量的大报纸上，出现了敖幼祥的四格漫画《乌龙院》，不少人没想到《中国时报》这么一份严肃的政经类报纸会出现这种轻松幽默的漫画题材，两个月内马上风靡全台湾，由此也揭开了时报的漫画之路。一开始的时报不像其他出版社那样出版日本漫画，主要还是挖掘和推广台湾本土漫画家，这主要还得归功于当时的时报总经理张武顺先生。在之前的一篇文章里我有提到过，台湾的七十年代和八十年代初是处在一种很严格的漫画审查制度下，台湾本土的原创漫画极度低靡，很多漫画家都转行干其他的，画了不能出，出了赚不到钱，没钱就没人愿意投身，在这样一个恶性循环下，台湾基本上就没啥漫画家了。1983年的时候审查制度还没取消，张武顺先生看好未来的漫画市场，决定顶着压力，不送漫画去审查，借助《中国时报》的背景和力量，强行在上面刊登漫画。看到本土漫画能这么受欢迎，其他漫画家大受鼓舞，在牛哥的带头下，不懈努力向台湾当局抗议，最后迫于压力下，终于废除了审查制度。

上图为敖幼祥的生活照，有兴趣的朋友可访问他的主页：
http://www.wuloom.com

政策一开放，张武顺先生更是如鱼得水，先是在1985年筹办了第一届台湾的本土漫画比赛，由此挖掘台湾的本土漫画新人，后来觉得太多人在《中国时报》上连载漫画不太好，就又创立了专门连载本土漫画的杂志《欢乐漫画半月刊》，不惜成本地大力推广，由此诞生出像郑问、萧言中、敖幼祥、朱德庸、蔡志忠这样的知名漫画家。后来这杂志在第四十期的时候从16开改成25开，并改成了月刊，最后在1988年第五十期的时候正是停刊，只存活了短短三年。不过这三年却诞生了不少经典作品，如郑问的《战士黑豹》、《刺客列传》等，蔡志忠的《庄子说》、《老子说》等，朱德庸的《双响炮》，敖幼祥的《快乐营》等。

欢乐漫画半月刊的精神标志：

郑问的水墨漫画《刺客列传》：

之后张武顺离开了时报，接替他担任总经理的是现在大块文化公司的老总郝明义，当时还以马利的笔名和郑问合作，发表了漫画《阿鼻剑》，很多人多年后才知道当初的马利就是那个喜欢打电动的郝明义。接任后的郝明义第一件事是重新再办个漫画连载杂志，还特意邀请了台湾著名的电影导演杨德昌来出任杂志的监制，更是把之前杂志的几个作者郑问、麦仁杰、曾正忠再召集回来，于是也就有了新的漫画杂志《星期漫画》。除这三位作者外，还有任正华的《修罗海》，林政德的《YOUNG GUNS》，萧言中的《童话短路》，陈弘耀的《一刀传》等，和之前的《欢乐漫画》不同，这次的《星期漫画》更走集中路线，主打几个作品，其中的重中只重就是前面提到的《阿鼻剑》了。可惜在1991年，《星期漫画》还是停刊了，发行了八十期，停刊后很多作品都烂尾了，除少数作品转到别家杂志连载外，很多至今还没下文。其中的《阿鼻剑》更是十几年后重出了前两本单行本的复刻版，还被刘伟强看中，购买了版权打算将其拍成电视剧和电影，目前电影的宣传预告片已经出来，作为一个烂尾之作，至今还能这么受人喜欢，可见其作品的魅力。

《阿鼻剑》电影宣传片：
http://video.sina.com.cn/ent/v/m/bn/2007-09-04/164520137.shtml

郝明义任职期间，正好赶上版权转正时代，台湾全面整顿盗版市场，那时候有实力来操作正版版权引进的出版社并不多，时报那时候主要还是以台湾本土的漫画作者为主，之前并没涉及日本漫画这块。不过身为总经理的他看好这个发展趋势，觉得以后日漫肯定能对时报的发展有所帮助。于是时报也就成为了首批签约日本漫画版权的七家出版社之一。当时时报签约到的作品有鸟山明的《怪博士与机器娃娃》（阿拉蕾），北条司的《猫眼》、《城市猎人》，池上辽一的《帝王之子》，田中政志的《小恐龙阿贡》，今泉伸二的《左拳天使》、《旋天体操手》等等。数量并不是很多，不过这几套当时都卖得不错，时报签约漫画的几个类型就是幽默类、成年向、人文向。这在后来所出版的作品中也可以看出。像之后鱼户修×毛利甚八的《家栽之人》，TERRY山本的《家有贱狗》，柴门文的短篇集，深见惇的《恶女》，喜多川翔（北川翔）的《蓝色蝴蝶鱼》、《青涩岁月NINETEEN》，能条纯一的《月下棋士》，川口开治的《革命情迷》，都差不多是这几个类型内。比较特别的是时报还会出些恐怖惊悚类的，比如楳图一雄的《漂流教室》，这算是比较不一样的。

要说时报最有名的当属那套手塚治虫全集了，在时报正式引进之前，台湾之前已经陆陆续续出了不少手塚作品的盗版，翻译也是各不相同，当时的《怪医秦博士》就是这么出来的。于是时报按日本讲谈社之前出的手塚全集为蓝本，名字重新订正，比如说把《BLACK JACK》正式定为《怪医黑杰克》，而《Astro Boy》沿用以前的称呼《原子小金刚》。封面设计也统一起来，在封面右边把将要出版的书名列出来，从头出到尾，当本的漫画就在那堆名单中显红，底图和封底都采用手塚作品里的众多人物，左边上面是书的名称，下面才是书的封面图，而在中间书背上面有标明该本书是第几本，如FL132这样。这个工程可是相当浩大，因为整套全集大概有400本数量，从没有一个漫画作者能够一下子出这么多的数量的，当时也是觉得应该把漫画之神的作品做一个系统性的出版，免得混乱的盗版市场埋没这些好作品。

虽然时报的出发点是好的，但它们还是忽略了一件事，只考虑到手塚作品的文化重要性和意义，却没估算下其市场价值，以为漫画之神的作品肯定卖得出去。不想手塚治虫虽然被称为日本漫画的开创者，但其作品并不是所有都那么好看，有不少作品因为时代的原因，现在看来已经显得幼稚不堪了，再加上时报对这套书的定价是统一为新台币NT95，不管厚还是薄，全是这个价，要知道那个时候东立大然他们的36K漫画也才定价NT65或者NT70，这样高的价格和没啥愿意看的书，自然马上就滞销了。除了几套比较有名气和受欢迎的作品外，其他的几乎都只能堆积在仓库里，造成了严重的赤字亏损。最后当这全集出到90来部，200多本的时候，最后一套便是那《三神奇》，不过还曾出过一套《七色鹦哥》，这部的名字并没出现在这封面的名单中，属于另外再加的幻之作品，很少见到。就这样，手塚的作品出到三分之二就没了，余下的至今没再出过台版，后来东贩新出了《午夜计程车》、《三个阿道夫》也是没在这个名单上的作品，一些喜欢收集手塚全集的人只能港版台版都收集，不少时报版没出的而港版有出过，如《奇子》、《多罗罗》、《发条苹果短篇集》、《三娘》等。

也许是因为《手塚全集》销售不利，也或许其他什么原因，郝明义95年离开了时报，去了远流，后来又再成立了自己的公司，大块文化传播有限公司，这些是后话了，下次说。不过就算他走了，之后也陆续在出全集，就是没开始势头那么猛了。而这时时报换了个新的总经理，莫昭平女士。96——02这几年时报的日本漫画还是有陆续在出的，因为自己的本土漫画杂志倒掉，重心也就放在日本漫画这块了，只是之前手塚全集影响太大，挑选题材的时候比较谨慎。而且所出版的漫画用纸和封面设计等，也比较朴实。估计和经常出文学类书籍有关，时报的漫画放在桌面上看上去，整体的设计和装潢等都给人种四四方方规矩的感觉，纸张也用的不错，虽然比较粗厚，但摸起来手感还是比较不错的，当初92～93年出版的漫画，放到现在纸张还是很白亮，不像港版的某些书，如今已全部发黄。不过要指出的是手塚全集里的《火鸟》，在最后几本纸张用的不好，不仅容易发黄，还比较粗糙，放久一点的话，一排过去前面雪白，后面米黄，不是很雅观。

现在的时报已经没怎么再出日本漫画了，就前几年时报出版的成立周年庆，又重新再版了手塚治虫的《BLACK JACK》，让人有些意外，本以为版权不在他们手上了，由于东贩出了一版文库30本的版本，所以当初这消息出来有些诧异。不过也就这套而已，其他的基本没出过了，现在漫画部门主要是出版一些绘本相关或者以前合作过的台湾本土漫画家，比如说敖幼祥，现在虽然敖幼祥的工作室搬到了大陆，重心放在这边，不过台湾方面还是有继续出版，而且是大陆台湾两地同时出版，国内代理的出版社便是漫友了。希望时报以后有机会能够再次出版日本漫画，毕竟个人还是挺喜欢他们之前所出版的那些作品的。

下次是把台湾其他几家规模较小或者新的出版社集中介绍一下，然后就是香港出版社部分了。

八卦之道，就在其中！——漫画家隐私大揭秘！

两色风景 — Tue, 10 Jun 2008 17:29:51 +0800

很他X的忙和烦，所以最近漫画看得少了。当然手头还是有备用的漫札可以更新，但是却没有时间或者说懒得整理，今次改贴[平媒用稿]。内容并不独家，请管我叫无责任星人。

你是漫画迷，你热爱漫画并视之为精神食粮，连带着你也热爱犹如你衣食父母的漫画家，你感叹他们怎么就有那么多的精力与想象力一次次创造神奇。你心中的他们闪闪发光。然而你可有想过，漫画家也是人，风光的背后同样不乏现实一面，有时候可能会吓你一跳！关于这些，我们称之为八卦。那么，你可有勇气或兴趣与我一起挖掘他们的隐私？

就从这一刻开始不厚道。

创作背后！不能说的秘密！

万人景仰的手冢治虫曾同时扮演表面的医师及私下的漫画家两种角色，十分感人，更感人的是某些人的配合，比如找手冢取稿的编辑，每次都是装成患者来医院，两人一面煞有介事地会诊，一面悄悄交换原稿（你们是特务么……）；忙到一定程度时，手冢也会请护士帮忙擦铅笔线或担任模特什么的，因为怕被发现所以多数锁上门在房里进行，后果是医院里传开了"手冢医师经常跟护士小姐幽会"的可耻绯闻……这种游击生活持续到手冢大神正式放弃行医。后来还被画进了他的自传作品《纸堡》。

《北斗神拳》是经典铁汉之作。不少读者膜拜之余纷纷猜测，作者原哲夫是否同样有着铮铮铁骨。在此负责地告诉大家：是！据说原老师因工作卖力导致用眼过度，作画时只能使用单眼（这就是所谓睁一只眼闭一只眼吧……），尽管如此，水准却未曾下滑！如此豪情怎一个可歌可泣了得！另据说原老师生日时曾收到海盗眼罩作礼物，对此除了感叹他的好人缘外，也想OTL一下读者的幽默感……

《漂流教室》《14岁》等惊悚漫画的作者楳图一雄于1995年封笔，原因之一是长期执笔对手部造成了伤害，另一个则是因为被某新人编辑教训"你怎么连手都画不清楚"而倍感耻辱，怒而停笔抗议！我很想知道那位编辑后来有没有被楳图老师的书迷抄家……

冷笑话漫《魁! 克罗马帝高校》的作者野中英次画风很有池上辽一的影子（试想一下一群长着流氓脸的高中生耍宝是什么情况……个人认为比打架斗殴可怕一万倍），因此饱受"模仿"的批评。但池上本人却不在意，只是听说某些读者拿着池上作品给野中签名的事情时，不知道池上老师会不会囧……

《魁！男塾》的作者宫下亚喜罗笔下有个著名的虚构出版社"民明书房"，因为被描述得太煞有介事，一度引起求知欲旺盛的读者寻找，对此宫下的反应是得意洋洋的"我的瞎掰本事强悍吧"（你这个践踏读者自尊的坏蛋）。他的作品里时常出现一些"专家"做武术讲解，而那些专家的造型大多是宫下把报上的照片改头换面后拿去用的，这人被起诉侵害肖像权是早晚的事……

出道动机！几个人是为了星辰大海？

《龙珠》的作者鸟山明本是上班族，由于公司太远而想要当漫画家（"因为近"……这人的大脑跟流川枫一样）。虽然曾经朝九晚五，但鸟山老师的本质依旧是懒虫一个，据说他创造超级赛亚人的理由是"头发的上色轻松了！"令弗利萨数度变身是因为"最终形态小巧好画！"动不动就破坏城市破坏地球是为了省去画背景的麻烦（……），甚至娶到一位帮忙画雨线的老婆前，都懒得让故事里下一滴雨……这么一想，现在的他不再作画而是安心吃版税，也完全可以理解了。特别想说的是其父母的个性非常大而化之，比如没钱吃饭时就用跳华尔兹来逃避现实（……这不叫大而化之叫缺乏责任感吧！）而鸟山老师的选择是通过画漫画来忘掉饥饿（画饼充饥么……太惨了）。能创出那么多神经兮兮的角色，这样的家庭功不可没。

桂正和当初参加新人奖是想用奖金买一台音响（你就那么有信心能获奖么=口=），而终于得奖时也早已存够钱买到手了（可见被退稿了多少次……）。另，虽然桂老师的作品很受欢迎，但因为常有"教坏青少年"的镜头，所以许多小读者都要偷偷买偷偷看（……这该怪谁……）。

《天上天下》《飞轮少年》的作者大暮维人以精湛的画工享有美誉，然而此人真实的出道动机居然是为了偿还打柏青哥欠下的钱（……赌鬼！不要学！）。相比之下《漫画狂战记》系列的作者岛本和彦就上进多了，他是看到了大学同学庵野秀明自制的动画而受到的鼓舞。岛本跟他笔下的人物一样自信加热血，此人原名"手冢秀彦"，之所以改了是因为"如果有天被人叫手冢大神，岂不是要与手冢治虫混淆了吗"（……在担心这些前先做到按时交稿吧！），而他在还没红时就已经勤练签名，第一个签的对象就是庵野秀明。据庵野本人吐槽，他其实是很不想要的……

人品问题！我们的目标是过街老鼠！

《东京大学物语》《日俄战争物语》的作者江川达也曾一面批评《哆啦A梦》及其作者道德败坏，一面连载着模仿《哆啦A梦》的《小魔星》（炒作可耻！），又曾一面批评日本社会太重视学历，一面帮考试参考书画封面（你知道"助纣为虐"怎么写吗！），还曾一面宣称年轻助手缺乏责任心，没有他们更有助创作，一面不间断地招募助手（这人总有一天会被助手围殴……），最令人发指的莫过于他一面开着价值六千万的宾士SLK，一面自称不太懂车所以买了这款……真是欠到家了。

空知英秋当初是为了搭大河剧的顺风车而画了《银魂》，然而此人私下动不动就对编辑抱怨"谁要画这种东西啊！我真正想画的是《哈利·波特》那种校园魔幻啊"，另外《银魂》因为恶搞了大量动漫，连累杂志社经常接到抗议信，尽管如此，空知依旧我行我素。此人被责编和读者堵在小巷子里打只是时间问题……

同样热衷冒犯同行的是《绝望先生》的作者久米田康治，此人既喜欢在漫画里谈论社会问题又喜欢变着方式讽刺其余作者，前作《改藏》之所以被腰斩据说就与这种不怕死的精神有关。哭笑不得的是他在明知会被斩的情况下率先放出豪言"五周内登不上人气榜前三我就不画啦"，结果还真就如他所愿（不要说得好像自己放弃了一样啊！！）。

棒球漫老手水岛新司的风格一向是热血加汗水，因此很不屑安达充那种融青春、爱情于一体的棒球漫画，直接导致了安达充粉丝的敌视（举手，我也是安达充粉丝！）。同样因为个人主张得罪他人的还有车田正美，他曾经因为对《圣斗士星矢冥界篇》的要求太过苛刻而提出更换大量声优及幕后人员，一度引起众怒……看来车田老师还是更适合做个漫画家。

理解不能！另类的爱好与梦想！

《银河铁道999》的作者松本零士为人好恶作剧，曾给《小拳王》的作者千叶彻弥食用从自己内裤上长出来的香菇（太无良了……话说回来要脏到什么程度才会长出香菇啊！另外我很想知道如果千叶老师有个三长两短你打算怎办……）针对这起悲剧，后来是手冢大神出面给予了制裁，方法为：将巧克力加在乌龙面里骗松本老师吃，以恶搞对恶搞（突然觉得这群前辈都是长不大的孩子……）。

漫画女王高桥留美子热爱煲电话粥，最高纪录达十二个小时（半天？！有钱也不能这么用啊！）另外她有个热衷炫耀的特长是"拇指能弯成直角"（这有什么好得意的啊！而且为什么这会是特长！），令人无语。不过《水星领航员》的作者天野梢显然更值得敬佩，她的特长是站着睡觉（……你是马还是大象……）。

《蜡笔小新》的作者臼井仪人酷爱装神弄鬼，信奉"漫画家要维持一定神秘感"的原则，导致身边很少人知道他是个畅销作者，然而臼井的梦想居然是"在街上被误认为是理查·基尔，然后回话'抱歉，你认错人了'"，无论他到底像不像理查，听到这种梦想的第一反应就是揍他一顿……

《钢之炼金术师》的作者荒川弘老家经营牧场，从小与牛为伴，出生又正好是牛年，并且又正好是金牛座（也太正好了……），所以她的自画像往往是一头奶牛（爱牛及牛么……），被问及梦想时，也总是回答：去月球上开牧场（是梦想不是妄想好不好！）。

怨念参见！地狱拖稿三人组！

鬼才富坚义博有个画色情漫画的弟弟，笔名就叫"富坚"，据说曾有冒失读者看了他的作品后激动呐喊"富坚义博又出新作了！这次是重大突破啊！"（你什么眼神儿啊！况且这种突破不要也罢！）。此外有人考据出富坚在第五集《幽游白书》上称自己每周的自由时间只有三四小时，此外都献给了创作。这个感人的计算放到今天……就让人只想掀桌呀！此外，富坚对爱妻武内直子是真好，武内一夸《妖精旋律》是好漫画，他就马上在《猎人》中加入了大量残酷场面投其所好……什么时候你也能这么照顾读者就好了（泪）。

《暗黑破坏神》的作者萩原一至曾经留级两次退学一次，最后也没念完高中（好辛酸……），退学后他独自骑着50CC的机车绕了半个北海道（寻找自我么……），然后就去当了《橙路》的作者松本泉的助手，并多次在松本老师身体不适时替他作画（太幕后英雄了……）。此外他还是武内和富坚的媒人，彼此关系不错。然而一想到两大拖稿天王关系不错，就让人感到世界好绝望……

永野护热衷Cosplay，据说他就是在一次Cos夏亚的活动上认识了现在的老婆；他还是模型专家，18岁就得过改造奖；同时他还很爱玩线上游戏 "梦幻之星"……然而如此宅的永野老师却讨厌被当Otaku看，理由是"我以前学的是时装设计！"（这跟那有什么关系啊！）怀抱着如此多的爱好，《五星物语》到底打算考验读者到什么时候……

轰轰烈烈的八卦运动至此落幕。相信不少读者看过上述内容后最想问的是"真的假的啊？"对此，本人决定笑而不答。因为真的假的又有什么关系呢？八卦之道，就在其虚则实之，实则虚之。如此含混不清，世界才会更加有趣……（番茄鸡蛋中退场）

这、这可耻的06年12月日本漫画书报……

两色风景 — Tue, 27 Feb 2007 20:27:14 +0800

前言：哈，哈……天气真好……好吧，3月临门在即的时候才来脱去年12月的书报怎么说都是迟了大到了！实在很对不起大家……然而（这之后的话才是关键，前面的都是随便说说的不要放在心上）我仍兢兢业业将这份过期的任务进行到了底，从这件事就能充分看出在下骨子里所荡漾的人性魅力与责任心……

本次制图者为网友seeoutside。非常谢谢。

另外从这次开始书报的形式做了一点改版，应该是更简洁和清晰明了。过分冷门与过分热门的作品的介绍仍在控制范围之内。以保证即使你现在来看这份书报都仍然不算过时。

同时，07年1月书报已经完成，明天便放出……今次快吧？

惯例的前4期回顾：8月、9月、10月、11月。

1、集英社

村上纪香《仁医Jin》6
跟《龙》一样都是精心磨蹭的东西，越来越喜欢村上纪香了……

渡边貘人《死神监察官雷堂》2
4个月才1本，青漫就是慢哈，《人事课长鬼冢》的作者，风格死板又严谨……

爱英史×里见桂《Zero》58
画作二人曾合作过《巧手天匠》，看封面似乎又是同类型的艺术考据漫画？真是够长的了。

吉住涉《チェリッシュ》
不要问我是新书还是新版，我跟她不熟……不过这个封面倒是清丽。

仓科辽×红林直《娘王》7
算是我看的仓科辽漫画里比较无聊的一部了……红灯区的点子玩尽了么？人物性格设计得太烂了。

本宫广志《上班族金太郎·新章》4
《国家燃烧》被禁后，本宫大叔回头去画热血上班族金太郎故事的续集了……

奥浩哉《Gantz》20
中文还没出吗？那就快出了……

猿渡哲也《傷だらけの仁清》1
不要问也知道是什么类的漫画，去死吧……

本宫广志《昼まで寝太郎》2
又见本宫大叔。主角的名字听着像玩柔道的，结果人玩的是剑道……

弓月光《甘い生活》31
性格少女漫画家的新长篇，貌似还没出中文，真长。

六田登《F　REGENERATION瑠璃》12
赛车漫画……吧？看到作者就忍不住条件反射地这么想。

2、小学馆

吉原由起《蝶子小姐》3
意外大受欢迎理由是很好笑的少女漫画……一般，真觉得就一般。

渡边多惠子《光之风》21
《双星有约》作者的新作。又一部少女风的新撰组漫画。跟中文版也就差1集进度。

波津彬子《花々のゆううつ》
最新短篇集，收入8则故事。今次跳出日式江南改玩英伦风情，不要BL就好。

石川优吾《格斗美神武龙》15
……唉（捂脸）

金城一纪×秋重学《SPEED》3
又见秋重学，以青春纯爱俘虏无知少男少女的秋重学（……）！今次这本不一样，玩的是推理与冒险喔。

原秀则《ほしのふるまち―世界でいちばん優しい“再生”ラブ·ストーリー》3
这书名长到过分了……中文说不定给你翻得剩下俩字。现在的原秀则老师的作品！必看！

间濑元朗《死亡预告》3
预告死亡的通知，24小时的倒数，扭曲无道的法律，惊心动魄的活剧……间濑元朗，必看！

黑丸×夏元武《诈欺猎人》12
案件的复杂与精巧已经大不如前，难道以后只能作为反诈骗教案来看……中文版紧跟。

花见泽Q太郎《REC》6
这部，看动画就好。不信拉倒。

尹仁完×梁庆一《新暗行御史》15
韩漫的支柱，好慢的支柱……

かずといずみ《贫乏姐妹物语》4
……爱者自爱吧。

朔游龟藏《我的白马王子！？》6
变态H漫画家朔游龟藏的转型之作，时下最好的纯爱漫画，不需要之一了。

武论尊×池上辽一《霸》7
如果是美国人画的，那刘备就得成洋人了吧？

山本收《天上之弦》10
细腻舒缓的人文漫画，改编自真实人物与事件，讲述了一名小提琴工匠的一生。

石塚真一《岳　みんなの山》3
又一部攀山漫画。

弘兼宪史《黄昏流星群》28
永远连载下去吧！最出色的短篇集！

ジョージ秋山《浮浪云》83
单纯为长度吃惊一下……这部幕末作品太长命了……

手冢治虫×浦泽直树《Pluto》4
不必多说了吧……但是出得真慢，而且据说开始烂尾了，浦泽你……分为豪华与普通两个版本。

松本大洋《鉄コン筋クリート　all in one》
看了他几部作品后已经决定永远Pass他了。个性强烈到让我完全看不懂OTL

永福一成×松本大洋《竹光侍》1
时代剧来着，据说大人气……那个时代的松本会正常一些吗？

鬼头莫宏《地球防卫少年》6
未来舞台的力作，15名少年与机器人与地球的恩怨纠葛……作者在SF领域口碑颇佳。

小池一夫×小岛刚夕×森秀树《新带子狼》9
知道的人就知道。可以肯定是我会喜欢这部多过老的那部……

弘兼宪史《パパと生きる》
难、难道是新作？！大善啊！还是文库版呢，离婚男人与儿子的家庭故事……

楳图一雄《雪の花》《宿り花》
完全复刻版。作者是他，内容可想而知……啊画风跟现在也没差啊－－

3、讲谈社

木尾士目《现视研》9
完结篇！有动漫在身边的大学生涯……即使毕业了也不能忘记那些心情啊！ToT

森永爱《极乐青春曲棍球部》6
……这个港版已经出了而且我也看了……新角色登场了－－

小林俊彦《纯爱涂鸦》15
单就封面而言的确纯……

久米田康治《绝望先生》6
如果他肯平易近人一些，现在又哪里轮到旋风管家坐大……

若宫弘明《萌想天开》6
杀必死，傻逼死。

青树佑夜×奈央晃徳《サイコバスターズ》2
没啥好关注的，普通的超能少漫而已，然而青树是编剧不是作画……

真船一雄《Doctor K》1
文库版的无敌怪医。不朽的传奇故事。看封面有K的妹妹，难道把前2部合在一起了？……第三部《K2》现在到4，不是很好看。

弘兼宪史《取缔役岛耕作》3
显然是新版了，8本已完的中国篇。

川原正敏《海皇纪》30
仍然是爱者自爱。

《不公正抽签Official Fanbook》
原作自然是木尾士目，但是这个是官方本嘛……

一色真人《琴之森》13
这作品纯净，清澈，温柔，耐看……所以不要追连载，因为1本单行本看完还不要一刻钟……期待剧场版吧。

北川翔《刑事が一匹》7
网点之神再出击！画风不必担心，希望故事还能加强……今次是暴走条子物语吗？

光永康则《怪物王女》3
动画化近目。

4、白泉社

克亚树《夫妻成长日记》33
到底要画多长……说不定有天会改名成“老人H白书”＝＝

仓科辽×小林拓己《いつか勝ち組！》2
真的惊了！！至少是第1×部仓科辽原作的漫画了OTL，可以说这厮是现在日本头号红的编剧么＝＝

5、祥传社

6、SQUARE ENIX

城平京×木村有里《吸血十字界》8
吸血题材的，目前萌《彼岸岛》和《吸血鬼同盟》。

赤人义一《尸姬》4
会动画化吧？出不出彩还有待考量……

7、秋田书店

阿部秀司《发明军人》1
应该是与《史上最不幸大佬2》同时连载的作品。看看主角的嘴脸就知道又要玩冷面搞笑了。

车田正美×手代木史织《圣斗士星矢THE LOST CANVAS冥王神话》1
……车田，就那么怕圣斗士香火断了么？

所十三《白亜纪恐竜奇谭竜の国のユタ》1
多么顾名思义的题目！！

田口雅之《LIVES-ライブス》1
《生存游戏》的画者单干的作品。封面的妖兽……估计内容很难不血腥－－

那么我们明天见。

漫の手札第十九札

两色风景 — Sun, 04 Feb 2007 12:59:25 +0800

1、冒险少年

就像花了多年时间断断续续连载完成的《阵平》一样，《冒险少年》是安达充1998－2005年之间陆续发表的短篇作品辑录成的一本书。对于粉丝而言，安达充三个字就已经足以构成阅读理由，更何况是这样一本跨度长久而持之以恒的杰作，更何况单行本每一话均收入了彩页——虽说这并非安达的长项，但是那绿油油暖洋洋的色调……就好像那一成不变宛如老朋友的画风以及平静细腻却抚慰人心的剧情一样，每每重锤一般提醒我们：这是安达啊！安达！

我以为这是安达充迄今以来最特别的作品，不比安达其余名作的青春洋溢，《冒险少年》更适合有过一定生活阅历的成年人。因为它的怀旧基调。主角均是有点年纪的大叔，少年不过是他们回忆中的身影。哆啦A梦、童年挚友、时间胶囊，儿时梦想、初恋情人、故乡村庄。过去与现在幻觉一般交错上演，营造出温暖而伤感的眷恋氛围。然而这伤感却又非肤浅的煽情或是悲恸，而是清新的，平静的。像是你我参加了某个同学会，见到了久违的老朋友，聊起了曾经热衷的话题，发现了时光水流的荏苒。啤酒有些苦涩，笑容有些勉强，但是生活仍然继续，第二天你再回忆起他们，岁月一去不返的惆怅又会被现实慢慢冲淡。我们长大了。

这就是安达充，无论他每次如何牵动我们的情绪，总会在最后的时刻带给我们会心一笑的力量。

爱的指数：★★★★

2、秀逗赌王

バーミー双六编剧，マーチン角屋作画。这是一部以赌为题的漫画，我只想说，比起《胜负师哲也》《赌王对千王》《天才扑克王》《赌博默示录》《斗牌传说》《马照跑》乃至《赌镬甘》……随便哪个，感觉都差太多了。

爱的指数：★☆

3、On Sight

“On Sight”是指在没有任何相关资讯下挑战全新攀登路线，达成完攀（攀岩者在无坠落状况下完成攀登）。艰难之余，同时予人“一生一次”的浪漫感。

这是一部关于攀岩的作品，然而却不能简单称之为运动漫画。尾濑朗用一如既往的朴实笔调在书中静静地描绘少年人的生活与成长，即使在画到主角挑战高度的时候也没有一味在热血与才华上多加渲染，甚至接二连三将失败的结果横在她的面前。无疑，这是一部重视过程多于结果的漫画。将视线高高仰起的时刻，手脚并用搜索每一个立足点的时刻，体验到身体奇妙的悬空，眺望到更加清晰的天空，那样的时刻，受过的伤流过的汗都变得微不足道，即使最后未能登上顶峰，双脚再度踏上坚实的地面时，心跳与喘气所述说的仍旧不是失败的懊恼，而是沉浸在一种飞翔般的快慰中却又突然回归现实的失重感——感谢自己能遇上攀岩这项运动的心情，是如此纯粹而满足。

2本的《On Sight》仅仅是第一部完结，却已经讲述了少年与攀岩一段完整的缘分。第一集除了讲述各个角色的邂逅外，还加入了“在日朝鲜人”的支线，以此小中见大地折射出不同族群的对立问题，就像尾濑朗其余作品中不忘强调的价值观对立一样，虽然表现手法内敛、平和，当中却蕴涵着深沉、温暖的力量。第二集则更多集中在了攀岩精神本身上，并且借由提到美国女攀岩选手Lynn Hill及日本攀岩选手平山裕示，增强了与现实层面的联系，知识性的讲解让作品更显得严谨耐看。当之前所做的功课荟萃呈现出人与大自然的共鸣时，感觉是那么和谐。何谓登峰造极？其实不过是自我挑战的一个过程。

尾濑朗的作品，永远不会令人失望。

爱的指数：★★★☆

4、我是真悟

阿悟和真玲是普通的小学生，因为一台加工厂里的机器人而认识。该机器人原始到没有人样，两个孩子却把它当作朋友看待，他们教它写字，和它说话，吸收了大量资料的机器人逐渐有了意识。后来阿悟和真玲要分开了，然而他们对彼此的感情已经难以割舍。机器人在这时活动起来，它将自己命名为“真悟”，自称阿悟与真玲的孩子。真悟跋山涉水寻找真玲又寻找阿悟，只为传达他们彼此的思念“我到现在依然爱你”。

怎么说呢，好像这样的故事主线无疑是我超级喜欢的，因为实在太童话太有趣了。然而整个的阅读过程我其实如坐针毡。一个是画，楳图一雄的画风我们都很熟悉，太丑了……同样的故事让手冢去画，让藤子去画，主角是孩子完全不成问题，少年人淡淡的情感萌芽以及冒险旅程还会加倍出彩。到了楳图手上就顿时变得无比恐怖，是类似《漂流教室》《14岁》《神之左手恶魔之右手》那种分明小鬼头却说大人话办大人事的极之别扭的恐怖。试想想两个10岁多一点的小孩子在暴风雨中玩私奔，攀爬333米的高塔为着“生小孩”，在被强行分开时学罗密欧朱丽叶生离死别……我再怎么浪漫都被囧到寒毛直竖啊！！如果角色年龄拔高一下就没有这个问题，但是却也流失了只有那个年龄的人所能坚守的承诺与天真。那么只能说，是楳图式的小鬼破坏了美感。至少我只能感觉“太不正常了”……

撇开画面。故事上的磕磕绊绊是另一个败笔。别看我开头把流程复述得很清晰，楳图画起来的时候却是破碎到不能行，好些地方过分抽象又缺乏交代，教我是理解不能。例如真悟“三千里寻母”的过程中，突然RP爆发，能力高到可以控制全世界的机械，然后更进一步，全世界的生物也都跟它建立了连线，“我就是地球”，这话出来时YY程度已经到了颠峰，这当然是想像力的体现，但是您能给个让人觉得“原来是酱紫啊”的说明吗……到了后边就更加过分了。真悟被打回原形失去了之前的无敌，身体一路残缺破碎最后只能依靠身边的蛇虫鼠蚁等生物协助，然后在只剩下最后一丁点儿能量的时候将那句爱的思念传递给爸爸……我看得出楳图这时在卯足劲儿酝酿感情，卯足劲儿想要煽人，这，从他不断不断重复那句“我到现在依然爱你”就能看出。可惜那时临近尾声，之前堆积的如山Bug让我实在没心情去好好品会……

至于几乎在楳图每部作品里都会有的，突如其来的爱人、敌人、神经病，又在这一部里展现了新的高度……

单就创意本身我确实喜欢这部漫画，然而也确实，这个故事被楳图讲得太·烂·了！以下三星仅打给我自行整理出来的情节。

爱的指数：★★★

5、搞笑家族

小本田绘舞作品。没什么好介绍的，就是一本四格漫画而已。画风QQ的蛮可爱，内容其实颇多邪恶的地方，嗯，封面就很邪恶啦……故事是关于一个普通高中生与他如花似玉的几个姐妹之间的家庭趣事，加上姐妹们的男友以及自己的同学乱入，还算丰富热闹。有趣嘛……一般啦。

爱的指数：★★☆

6、Reset

据说这是筒井哲也从网络走向商业志的首部作品，还据说这是他扬威法国的成名之作……作为新人新作，一本完的篇幅的确充分展现了筒井的出众才华，包括画工与编剧上的。故事以一票离奇自杀案开头，每个死者的眼前都曾经出现过“你的人生已经失败，请重新开始”的不明字样，直接构成了他们死亡的原因。随着剧情发展我们知道原来这跟某款离奇的电脑游戏有关，此前我还一直以为这是一部超能系漫画，到了这里才逐渐明白原来是深度网瘾＋心理暗示才促成了许多神经不健全玩家的自尽……尽管篇幅不长却也跌宕有余，推理略有些弱，最后揪出元凶的环节与之前的深度迷思不成正比。总体而言，是一部可以打发时间，并且应该给予肯定的作品。

PS：封面构图跟以前《漫の手札第十三札》里提到的那部《DUDS HUNT》一模一样……

爱的指数：★★★☆

7、Manhole

所看过的筒井哲也作品中，这是血腥度最高的一部。关键字是“寄生”，经由蚊虫活动而传播开的怪异丝虫症可以让人死得很难看，于是从下水道中爬出来的裸男瞎着眼睛口吐鲜血，于是满目尽是溃烂的脏器千疮百孔的肉体……视觉效果相当骇人，那种细细密密渐次腐败的肉感让人头皮发麻，比外菌昌也的《致命病毒》有过之而无不及，但是辐射范围就没有那么大，在受害者进一步蔓延之前，正义的一方及时阻止了犯罪者的疯狂。和之前看的筒井作品一样，案件背后的真相不及案件本身震撼，最后的解决方式也总是相对简约。分明有大到没边的可能性能发挥却仍然安排了毫不留恋的局限，我突然很欣赏这种适可而止的创作态度。

这部的广告上同样打着“扬威法国”之旗，虽然不能说未够班，但是由此造成的高期待与实际读后感受的落差其实不是什么好事儿……

爱的指数：★★★☆

8、逆境Nine

世界上是真有没爱之说的，这种情绪并不因为剧情优劣为转移，好比我经常看到漫画封面上打个“少女系列”标签马上兴趣流失，又或者翻开看到个极不顺眼的画风立马就能丢掉。我一直不喜欢岛本和彦，是因为许多人津津乐道的岛本流热血＋搞笑风我就实在品不出好来……他热血，我觉得傻，他搞笑，我觉得硬……想想岛本的作品我也看过不少了呢，可哪次不在合上书的时候大呼浪费时间呢……

关于这部《逆境Nine》（台译九壮士），其实是先知道了真人电影才去看漫画的，依然是很岛本的一个故事，一个实力很那个的棒球队面临废社危险时，队长用大跨页＋激爆对话框＋面部大特写对着校长立下了自己一定要拿下甲子园优胜的毫无根据的誓言……最后居然还真的取得了优胜的锦旗囧。扣题的是逆境二字，于是队员们面临了无数匪夷所思的扯淡逆境……而Nine，只是棒球队的人数罢了。

爱的指数：★★☆

9、圆周率

以圆周率为书名，可见这是一部数学漫画……不是的！！千万别被骗了！！这是一部变态漫画！！不，我们要称之为“咪咪漫画”！！因为整本书就是围绕着女性的胸部在画，咪咪咪咪咪咪，铺天盖地犹如一群猫在发春……为什么这种漫画的书名会那么学术呢？因为书里有个很扯淡的核心理论说，最高等级的咪咪拥有极度完美的曲线，将该曲线连接起来可以形成自然的圆，其圆周除以直径为3.1415926……明白了吧？用除不尽这一点来衡量胸部的档次，这个匪夷所思的设定深深俘虏了我……

主角泽木梦人本为死肥胖子御宅族，沉迷胸部研究，酷爱绘画色情同人志，后来发奋图强锻炼身体以至于变形成绝代美型男。但是咪咪Otaku的本质却是不变，只是因此获得了更多实地取材的机会。然后他认识了爆乳校花田村纯，纯因为身材出众的关系自幼饱受骚扰，却意外地跟梦人十分投缘并成为好友。稍后故事又加入了更多的角色，包括恶心如蛆的猥琐男和输给梦人后被迫戴上贞操锁的飞车男和一直想侵犯梦人的色情女和热爱臀部（死离……）的变态男和品味怪异的幽灵少女和曾经被梦人伤害过于是回来报复他的两面派少女……

整体而言，这部无厘头搞笑漫画的结构算得上一个乱七八糟。不按牌理出牌的情节设置是它的一大特色，作者古屋兔丸常常是觉得某个桥段适合恶搞就自顾自地发挥了一整本。例如Kuso蜘蛛侠的“π蛛人”起初只像是个心血来潮的段子，想不到后来竟贯穿了全书。这样随性自由的创作态度虽然使得故事加倍的乱以及产生了阶段性的无聊，却也展现出了不少天马行空的趣味点子，也许没法给这部漫画一个总的好评，但是我着迷于那些支离破碎的，令人喷饭的细节。

对了，曾经有人说过古屋兔丸是在模仿古谷实，我倒是没怎么看出来，尤其是《圆周率》的中段至后期，哪里还能看到一点古谷实的影子？那种极尽夸张之能事的搞怪手法比开放时期的古谷实还要疯狂得多，而且……下流下作下等起来，不及古谷实令人反感－0－

爱的指数：★★★☆

10、天驱

又一部森秀树式的历史漫画。原作是大佛次郎。以日本幕末这个动荡不安的时代为背景，描述了拥护改革的勤王派与振兴幕府的佐幕派之间的抗争——如果有人听不懂，理解成浪客剑心与斋藤一这两拨人马的拔刀轰杀就是了。政府？维新？管他去死啊。

熟悉森秀树的画风与故事的人应该能猜到，这是一部没有服务度可言的漫画，虽说主角天狗还不到革离那种Otaku样冲田总司也并未真就给画成包子，习惯了和月伸宏与黑乃奈奈绘的人仍然不必抱有指望。森秀树并未刻意美化或贬低任何一方，只是用严肃而不做作的笔触真实呈现那个时代的纷乱以及那些忧国忧民的志士们，对天狗这位无敌剑客的塑造也保证了全书的传奇性。比之一般幕末漫画最特别的地方在于小主人公杉作，因为他不仅是维系冲田与天狗关系的重要纽带，是在紧要关头令剧情出现转机的关键角色，更被隐喻为时代洪流下的前瞻性力量，极具对未来的象征意义。

无论是作为消遣还是作为了解日本幕末情况的窗口，这本书都做得不错，除了结局太草率之外。

爱的指数：★★★☆

漫の手札第十札

两色风景 — Sun, 10 Dec 2006 10:51:04 +0800

1、爱神恶作剧·虹玉

隔了一阵子没看北骑拓的漫画，被他在这部作品里突飞猛进的画功惊到。画风实在太精细太唯美了，年少初看《I’S》时的惊艳感也不过如此。更加细腻的则是剧情和各角色的心情。一向很反感H场面太多的漫画，觉得那样还不如直接走色情路线去。而这部偏又跟下半身密切相关——甚至毫不隐讳地拿射精作为全书主题，尺度令我措手不及。然而看下来却发现，所有的H描写都是在为故事服务，可说是用色情的手法表现纯情。微妙的心理活动被描述得丝丝入扣，初恋、初吻、初夜……爱情萌动的青涩相当到位，引人共鸣。所以这仍然是一部18×的爱情漫画而非卖肉系H漫。非常欣赏“射精次数倒计时”这个核心创意，爱与性之间关系的思考也让全书具备了一定的内涵。

日剧想必还是不会去看，于是最大的兴趣是所有跟下半身有关的镜头都将如何处理……

另，直到看完最后一幕才明白题目为什么要叫“爱神恶作剧”！XD

爱的指数：★★★☆

2、夏目友人帐

港译名《妖怪联络簿》，比较缺乏Feel。绿川幸是我不喜欢但是在某个时期内把她的漫画全部都看了的作者。想来是被动漫志上的吹捧迷惑了大脑。她的作品最喜欢的还是《萤火之森》这个短篇，其余一大堆不能说不好，但是我真的缺乏细腻去共鸣，而且向来讨厌太女生太内心的东西，因为会看不懂。此外，始终觉得这人不擅驾驭太长的东西，《绯色的椅子》就是失败的例子，并且她不能脱离清淡系和青春系，算是一种局限性。

《夏目友人帐》不算很喜欢，因为剧情不如所想的有趣有创意有想象力，倒是调调有点像《虫师》《雨柳堂梦语》这一些。好好经营应该会有前途。再说我一直觉得漆原的侧脸画跟绿川很似……

爱的指数：★★

3、特务最前线

本以为能看到讲述特务这一行业的甘苦谈作品呢，结果作者肯定自己也不清楚。于是他把精力都花在描述战斗上了，并且这战斗怎么看都不像是发生在人类之间的……什么残酷什么辛酸都谈不上，打得好看？那又不至于了。莫名其妙的东西啊！

爱的指数：★★

4、警视总监麻美

18×青年漫画。很多人看到18×就马上联想起性，这是一种非常不健康的条件反射。不适合未成年阅读并不就意味着是色情漫画啊，你看《地雷震》还18×呢……《警视总监麻美》就真的不负众望是近H的东西。一句话可以概括主题：推理＋推倒。前者的比重一开始勉强还占个一半，随着时间的推移……我要说，日本的警界真就糜烂到那种地步吗？那些服务虽然很挑逗也未免嚣张过头了……

爱的指数：★☆

5、B.B.FISH

非波诡云谲不足形容北川翔的画风，尤其是那完成度极高的，将唯美与写实无暇结合的彩画。被那样的美感震撼之下，剧情反而不是那么重要。何况北川翔的东西往往给人以画过于作的感觉，我宁可将过高的期待转移到剧情以外的地方。

初见《B.B.FISH》真是以为会超好看的，结果故事一开始的确很吸引人。男主角仿佛海之子，身怀超能力。最喜欢看见他发威时候的无敌场面。可惜重点并不在这上面。环保和爱情才是真正的主题。偏离了我的预期，好感稍微有些下滑。大部分的剧情于是放在几位年轻人的羁绊上，H戏更是少不了……北川翔对于体位的把握实在太到位了，他笔下的女体之美慑人而罕见。而在呈现海底美景时，那精纯的用色与出神入化的网点更是让人痴迷欲昏。虽然总体是趋于平淡了，但是就算当成画集看也毫不吃亏啊。

此外，个人很喜欢那个首尾呼应的结局。衔接起的不单是一段传奇，还有海洋之美。

爱的指数：★★★

6、DOKURO

与猿渡哲也《力王》《判官》等作品一样，画面很有质感，人物的肌肉膨胀到近乎相扑，战斗场面犹如斩瓜切菜，将人体打爆时的稀烂感不会比捏碎西红柿更温柔。粗线条的内容，单细胞的剧情，百分百的血腥。很可以满足一些人的暴力倾向。主角逃离某个组织然后将派遣而来的杀手一一解决的设定让人想起车田正美的超级腰斩作《雷鸣泽基》，令人反感的程度就连车田都要自愧不如了。

爱的指数：★

7、灵蛇

依然是最熟悉的楳图一雄风格，依然是一惊一乍的画面与人不像人鬼不像鬼的面孔……题目有些莫名其妙，原来是指的主角“蟒蛇”。这是一个少女，作用相当于光原伸《来自魔界》里的美莎里一般，作为串场人也作为旁白。老实说，感觉是非常画蛇添足的一个角色，为了照顾她的存在不得不安排许多没有必要的多余剧情，其实剔掉这样的人物弄成完全独立的短篇不好么？而蟒蛇同学的身份和能力又好比《神之左手恶魔之右手》里的想一样，未明。到最后也没有交待。

不过，内容居然比预料的好很多。收入的短篇一共有9个。长到18岁就会变丑的诅咒，为了复仇而努力进入演艺圈的少年，“狼来了”式的说谎正太，离开故乡却在回去时发现已经面目全非的青年，死而复生日益腐烂的尸体，成绩优异性格乖僻的秀才，在黑暗世界里与歹徒周旋的盲女，经历过人吃人时代的父亲，自幼生活在比较里的好姐妹。气氛一直压抑又诡异，质量参差不齐。但是总体上都实现了在结尾处不落俗套的突破，视觉恐怖之余，心理恐怖的比重因此占了主导。算是我看过的楳图作品里感觉比较好的一部。

爱的指数：★★★☆

8、带子狼

乱世背景，生杀予夺没有道理，没有罗嗦的正义，只有你情我愿的生意。该死不该死的人纷纷葬身他的刀下，偶尔嗅见的人情味也在血腥面前淡如风霜。冷漠的刺客带着冷静的幼儿，像一匹苍狼走过那原野……

有称这是一部古装版的《杀手里昂》，哪里啊，《杀手里昂》温暖多了。这部的看点就不在“情”这个字上。看的是小岛刚夕用他狂放的线条和潦草的画风再现那个时代的纷乱。拔刀砍杀的场景钝重而痛快，五官的些许走样也让人不以为意。我们耳熟能详的那个称号，带子狼，三个字写遍了多少苍凉的传奇。

爱的指数：★★★☆

9、下妻物语

原作嶽本野薔薇，绘画兼定雪緒。之所以感兴趣是因为深田恭子曾拍过一部同名电影。作品单册完结，从封面到内容都很少女。下妻原来是个地名而非我想象中的跟阶层有关的女性身份……两个女主角性格各异，一个是时髦的Lolita一个是强气的前不良少女……这关系就有点像NANA了。但是故事比NANA单薄得多也简练得多，不知道电影能拍成什么样子。

爱的指数：★★

10、空姐侦探事件簿·空中杀人现场

东野圭吾的原作，因为《变身》和《白夜行》的关系对这位作者大感兴趣而特地去看，结果不是一般的失望……作画者是浦川雅流和佳弥，如故事中的空姐姐妹花一样的姐妹花。书名诱惑，内容就差天共地，难以相信那么简单那么幼稚的推理会出自东野圭吾笔下……这已经不是“早期作品”所能解释的了。在我所看过的侦探漫画里烂到独一无二……哦不对，还有一部同是东野原作的《浪花少年侦探团》，讲述的是热血女教师及其学生们的破案故事。画者是冲本秀子。难看程度基本属于落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色等级。懒惰多谈了。

爱的指数：★