漫谈 - 田中亚希夫

漫の手札第二十九札（有一代渣漫小妹茜作者的新作喔）

两色风景 — Mon, 14 May 2007 20:53:04 +0800

前言：某天我逛某个动漫网站的时候，看见有人提供一部冷漫的下载，所引用的介绍恰好就是AT上我曾经写过的一则书札，不禁让我产生了几分小小的成就感。虽然以前总说写这些笔记是为了个人备份，但老实说还是有相当部分动机是希望可以向大家作推荐导读的。热门东西不乏人写，而冷门的东西总会有人需要，如果那时我写的一点文字能够提供上帮助，不是很美好的事情吗？AT上时常出现非主流向的文章，所致力的目的也正是如此吧。

1、青年岛耕作

《部长岛耕作》之后的作品，前传性质的岛耕作故事。4本完结的篇幅中，每个故事没有明显的连贯性，也没有惊心动魄尔虞我诈的商战场面，毕竟那时的岛只是一个初出茅庐的菜鸟。即使遇到危险，已经看过《课长岛耕作》的我们也早就知道他会转危为安。而看见岛身边那些熟悉的朋友或敌人以更年轻的面貌出现时，那份亲切感便是没有看过前两部岛耕作的读者所不能体会的。

这部作品的意义一是补完了岛耕作人生的年轻段落，让关注这位一路高升的标准上班族的读者们更直观认识到他脚踏实地的成长历程；二是因为那时的岛年纪较轻，他的际遇他的心情他的环境都容易令社会新鲜人们感觉熟悉，同时可作为为人处世的借镜。此外岛耕作系列的最大特色——紧跟时事潮流——也依然得到了体现。虽然那已经是过去的年代，弘兼大师仍旧将当时有过的风起云涌溶入了故事，并在扉页上如新闻剪报一般对该件事做出报道与点评。这样有乐趣的作品，4本根本不够看呀！完全可以长时间地不定期连载嘛。

爱的指数：★★★★

2、琉璃之波风

《沉默的舰队》前传，海江田四郎的青春物语。教人想起川口另一部名作《Cororo》中的少年李奥纳多。

虽然全书以孩子的视角描述少年人的成长，但是总体的精神仍旧是青漫而非少漫，川口游刃有余的叙事能力再度展现，让你充分感觉“啊，正像是海江田这样的人所会有的少年时期呢”。年幼的他，崇尚自然、尊重个人自主权、为梦想义无反顾。那明朗乐观的性格，早熟诗意的思维，积极自信的态度，与生俱来的人格魅力，与《沉默的舰队》里的中年海江田遥相呼应，彼此错合。

“大地是人类的摇篮。”“波浪是风的形状。”“因为有冲突，所以才有原谅。”以上，是全书的关键句所在。这些年少的历练，铺就了海江田日后率领“大和号”走向全球核武废弃的独立之路。川口开治对海江田的人生塑造是完整的。

爱的指数：★★★★

3、神秘唇彩

一代渣漫小妹茜的作者山花典之的2本完短篇。讲述了一个肉脚男秘书与一个美貌女社长之间的爱情故事。因为这漫画实在太深刻了所以我这样的少年漫画爱好者几乎看不出一微米的好来，真是惭愧死我了！我是多么自卑啊，如果我能有某精通PS技术的修图大神那样的慧眼，我一定可以像他看出《小妹茜》是一部比《相聚一刻》《单身宿舍连环泡》等经典名作还要经上一亿倍的社会底层内涵漫那样看出《神秘唇彩》其实是一部比《课长岛耕作》优秀十亿倍的职场漫画吧！！又或者，如果我有修图君那样一声招呼都不打不署名不注明出处就把别人的帖子丢去公众地盘渴望听到更多人协助他骂人的行动力，我也一定不会是今天这样，只懂得缩在AT这样大部分文章都不值得看的小地方坐井观天写的观后感远不及人家那样被几乎所有与《小妹茜》有关的漫画网站所转载……555555越说越难受……下面的星星是其实是我给自己打的！

爱的指数：☆

4、我家开葬仪社

水野图笔王作品，冷门的作者，冷门的题材，黑色幽默的漫画。顾名思义是讲葬仪社的，一个不登大雅之堂却人人无法回避的存在。这种死亡机构有这么个特征：人人都知道它的重要性，人人也都知道它其实是多么赚钱，但是真的轮到自己要去继承这样的家业时却不禁有些踌躇，更羞于与别人提起，好像是可耻的事情。本书主角的心情恰是如此，从抗拒成为丧葬人员到以这个身份为傲，就是全书的主题。

所以不可少的，作者必须表现出这一特殊行业的价值来“感化”主角和读者，于是每个与死有关的单元故事都被努力讲出人情味来——这点并不困难，内容的乏善可陈也完全在预料之列，其中一个干脆还出现了幽灵……虽然开拓了思路却在全书中显得得有些古怪。二本完结不算拖沓，令人惋惜的是对于葬仪社的取材太微不足道了，我以前看过的某个台湾综艺节目里介绍得都比它还更详细，这就完全浪费了一个有着知性潜力的题材。

另外，卷二附录的两个短篇倒还有些意思，特别第一个《乌鸦VS人类》很好玩，可以加分。

呃，忘了说画风。画风完全是初出茅庐的菜鸟Feel，无论背景线条动作人体比例美形度等等没一样不是及格边缘，仍需努力。

爱的指数：★★★

5、杀戮战场

田中亚希夫的短篇集，收入了三个与杀戮有关的短篇，画风上没有生涩的痕迹，动作与色情场面够赤裸也够直接。《Brainbuster》是一个神秘女人与一群杀人绑架犯的故事，穿插着与政府之间的利益纠缠，剧情流畅却支离破碎，人物的性格尤其不可理解；《Jungle Heart》是关于一个拳击手的“追求”，那种毒瘾一般的执着让不禁想起田中最赞的作品《海之子》，故事本身却有头无尾得可以；武野主原作的《雪娜·肯·露古容》则是一个女人的复仇故事，情节也算黑暗刺激，但是最后完成复仇的形式却未免太过儿戏……这几个故事的共同特征是都有潜力画得更长更完整更精彩，作为短篇的时候感觉却只是一般。

爱的指数：★★★

6、私家版鸟类图谱

诸星大二郎作品，尖端译名《空想鸟类物语》，作者本人也在后记里解释正因为本书所涉及的鸟儿多是虚拟不实的幻想种类或者象征手法，所以才取了这样一个题目。这是一本赞到吐血的短篇集，想象力、戏剧性、悬念、哲学迷思、浪漫色彩共冶一炉，像寓言、像奇幻小说、像神话、像童话、像圣经故事、像传说，并且充分展示了诸星大二郎的人文修养以及旁征博引的知识储备，阅读此书的过程是对一场灵感之神的膜拜，是不断发掘更多惊喜的恩宠之旅。

好像诸星大二郎这样殿堂级别的漫画家为什么中文引进的作品会是如此之少啊……并且如果不是有这部撑腰，因为《少女侦探怪奇事件簿》而对他打退堂鼓的想必只会更多吧，5555很想看《西游妖猿传》《诸怪志异》《妖怪追寻者》……啊T口T

说起来，手冢治虫也有一部神作名为《鸟人》，以鸟譬喻人间百相的手法与诸星异曲同工，然而真要详究起故事本身的好看与内涵，今次真要连大神也甘拜下风呢。

爱的指数：★★★★☆

7、溶解少女

タカハシマコ作品，一部看到我一头雾水的漫画。其实核心创意不错——天外陨石带来了神秘病毒，感染者的身体因此变得如同粘液一般，同时失去了正常的味觉，在面对接近自己的人时则不自禁地产生“吃了他”的吞噬想法——这些设定以猜测的形式贯穿在全书里，最后也没有谁来说破溶解的真谛。这更像是一种象征手法，想要表现的是人心深处的寂寞，故事里的各个角色都像是生活在阴影之中，体质的变异于他们与其说是获得了一种超能，不如说是打开了一扇畸形的解脱窗口，“当全身浸透于粘稠的水中，感觉仿佛回到了母亲的子宫之中”，这样的暗示效果无疑是灰暗、悲观而伤感的，却正是这部漫画的主旋律。

其实是有潜力变得热闹有趣条理清晰的，梦呓般的自白与闪烁跳跃的节奏却让作品变得有些晦涩，情绪到位，好感不再。

爱的指数：★★

8、Go！Go！Heaven！

原作小原信治，漫画海埜悠子。一部主题为“自杀”的漫画。很早前看第一本的时候产生激烈的情绪抵触，十分不能接受这样灰色的题材。主角是几个感觉人生无望的女孩，因为不想长大，因为搞了不伦，因为大限将至，因为看不到未来等等原因而不想继续生存，于是就像《欢迎来到NHK》第二集里那样，她们走到了一起举行团体自杀。峰回路转的是不但没有死成，反而进入了娱乐圈被包装为以自杀为噱头的演唱团体“自决少女队”，尽管当事人是以严肃认真的态度来对待自己生命的终结，其他人却怀着千奇百怪的各异看法，是讽刺也是现实。有不顾她们死活一门心思想着如何压榨剩余价值的黑心商人，有抱着看热闹心态渴望亲眼目睹死亡的无聊人群，有感受到了共鸣怀着支持的态度追随在她们身后的同道人。书中并非没有真正地上演死亡，然而所起的效果却不是堕落气息的渲染，反而是重新燃点了生的热情。无论是怎样厌倦了生活，厌倦了自己，厌倦了世界，在可以活下去的时候，没有人会想要赴死，没有人应该赴死。这是作者真正想要说的话，团结在“自决少女队”周围的人们，他们所需要的只是一个可以簇拥在一起，彼此抚慰的空间。

《Go！Go！Heaven！》并非鼓吹人生的空虚，也没有喋喋不休地说教什么生存可贵的大道理，就用这样合理而自然的方式，呈现了这个时代的天空下，人心深处所共有的悲观，以及隐藏在悲观之下几乎要被遗忘了的，积极走下去的信念。所谓的Heaven，只是你在绝望与希望的道口因为一念之差，所看见的不一样的风景。

爱的指数：★★★☆

9、一击必活！

相当精彩的设定，反其道而行之的创意。我们熟悉的一个词叫做“一击必杀”，“一击必活”则是它的翻版，通过看准任何事物的要害点施以打击，任何故障都能迎刃而解，主角翔太从敲好影像不清晰的电视机上得到了这一绝招的灵感，作者矢上裕的创作出发点却未必不是一样呢！故事的背景是未来，因全球磁场异常而引起的所谓“大故障时代”，翔太的使命不单是修复各类损坏家电，更加要用他“一击必活”的绝技拯救地球！

3本完结虽然是短了一点，但是故事完整，恰到好处，并且有着矢上裕一贯的轻快风格以及一堆神经兮兮的可爱配角，不错看。

爱的指数：★★★☆

10、YAYABUSU

原作绫小路绫乃，漫画前川一夫，原名很怪，台版叫《我的抱歉女友》，港版叫《丑八怪女友》，前者跟风流俗，后者则很损……诚然女主角百惠是个其貌不扬的女孩，但是说她丑八怪还是有些过分了，更多时候她给我的感觉就如同书里描述的，虽然不登大雅之堂但是有着宠物一样的趣味性，加上温柔的天然萌性格，算得上是可爱。然而看在帅哥男友友和的眼里，这始终是一个没法光明正大介绍给朋友的女孩。因为男人要命的面子问题。然而友和又的确喜欢着百惠。尽管常常会因为她感觉无地自容，尽管在碰见更漂亮的女孩子时会有外遇的冲动，尽管也曾经想过两人是不是该分手，然而在看见百惠为自己所做的一切而感动时，在百惠没有准时赴约而焦虑万分时，在察觉到有可能失去百惠而流下眼泪时，友和离不开百惠的事实却不是假的，那些可耻的虚荣心与执着的爱意同时存在，并不矛盾，并且在确实知道友和对百惠的心情时，他有过的犹豫就完全值得原谅。

这部漫画的心理描写相当细腻准确，设定又恰好与我当初写过的一篇小说异曲同工，因此我还是相当喜欢的，更别说第一本还娱乐性十足。其实我最喜欢的角色是又丑又拽又酷的配角迟户井，这是一个很有意思的角色，他起着旁敲侧击的警钟作用，说出了许多发人深省的，关于爱情的至理名言，也因此让人感觉，如果整个故事在第2集迟户井点醒了友和之后落下帷幕无疑是最完美的。然而作者偏偏画了第3集，讲了百惠进军娱乐圈的故事，用本质的“可爱”潜移默化改变大众的审美观点，将“以貌取人”的传统思维彻底颠覆，我明白作者的用意，可是这种手法实在是有些YY了。特别是百惠果真成名之后与友和产生的距离……这不是《I’S》么！比之充满惊喜与共鸣的前2本，最后一集给人的感觉是画蛇添足，失却了原有的现实意义，好感Down。

另外，除了长相有些滑稽外从身形到内在都可圈可点，这不禁让我想起了聊斋的《陆判》，蒲松龄可以用魔幻手法换掉丑女的脑袋，男读者们却需要反思自己找女朋友究竟是爱她什么、需要什么，这就是此本漫画最大的价值。

爱的指数：★★★☆

漫の手札第十一札（漫画100斩达成）

两色风景 — Sun, 17 Dec 2006 13:44:18 +0800

前言：到这一札就正好扯足了100部漫画了。一直很遗憾开头两札都只有5部的量。违背了我的完璧美学－0－
补充说一下分数的事情，★＝20分，☆＝10分，这样可能比较好理解一点。当然实际上也还是会有5分的落差的。

1、A.I.少女

外菌昌也很多时候令人气恼，然而每次看见他的新作都会毫不犹豫去看。下意识还是对他的灵感火花抱有希望。

初看《A.I.少女》时真的失望到顶点。2本之后不打算继续看。要不是一共就3本大概也不会补完。

前2本的关键词有两个：萌。怪。萌是女主角，人造少女亚依，怪则是男主角紺野及其他中年科学家。看来看去，终究不过是一群恶趣味的变态大叔跟一个纯真Loli的调教故事而已，本身就很反感这样的题材，何况今次卖萌的居然是画风已然纯熟的外菌。有了这样的初步印象，第3集才正式进入的主题与高潮着实出人意料，甚至颠覆了前2本媚俗的铺垫。作为中篇，慢热得实在有些失衡。

至于第三本抖出的包袱——人工智能反客为主，操控全世界的电脑对抗制造它们的人类。这样的设定真的土到地核里去了。由此引发的关于科技反噬的探讨也早已泛滥。可说是外菌作品里看过最没想象力的一部了。令人难忘的反而是之前天真可爱的亚依突然表现出的威胁——那样的外形所流露出的狰狞魄力十足，将之前的卖萌瞬间扭转至崩溃，反差效果令人激赏。

爱的指数：★★☆

2、那一年的夏天

小泽真理的一本完短篇集，收入了《那一年的夏天》《胡桃》《横条纹的恋爱》三则故事。画面和风格清新恬淡，内容于是显得相对尖锐。第一个是发生在夏天的鬼故事，背后藏着个恋童癖杀人案；第二个是男人与女人的爱情风波，关键字词包括猜忌、手段、变态狂；第三个是讲述单亲家庭成长起来的女孩子如何面对亲情与爱情上的迷茫。剧情不新鲜，却不让人感觉无聊。在小泽真理特有的气质包装之下，相当动人。

爱的指数：★★★

3、电影特攻队

就我看过的国友泰士作品而言，大致可以分成两类：轻佻和内敛。论轻佻，《花花拳击手》《花花妙记者》《软体战争》都给人以严肃不起来的感觉，让他声名鹊起的《一百亿之男》部分情节也是乱来得很。论内敛，《终极保镖》的调调很深沉，《幸福时间》又有几分思考和唏嘘的味道。私人当然是更喜欢这一型，然而《电影特攻队》不幸属于前者。简单说这就是个想当导演的痞子在娱乐圈厮混的故事，没个正形的表现挺招人烦的，偶尔为梦想而燃烧又让人觉得忒傻。早期作品的确是要慎看，再功成名就的作者都一样。

爱的指数：★★

4、BM究极生物

藤泽勇希的《BM》创作于《ELEL》之前，于是不得不被发现原来后者是在沿用前者的思路。例如主角群被困在一个类似密室的空间里与一群异形对抗的情节，怎看都是再炒冷饭且炒得不成功。相比之下《BM》就显得完整许多。故事以不同时间为切割划分成三段，有点像《20世纪少年》那样，每次年代背景一换主角就又长大了一些，本来已经有些走入死胡同的故事于是出现新的转机。当然，少不免的是那份陷入绝境时雷同的无力感，每当这种场面出现时，我就感觉循环往复……

但是全书仍有许多地方是精彩的。那些动作电影般的冒险场面十分惊心动魄，尤其是最后一集的全员脱出，很刺激。总体感觉是战线拉得太长，不必要的岁月跨度太大，以至于不够紧凑，磨掉了耐性，如果减少个一半篇幅就上等了……

爱的指数：★★★☆

5、少年股神

KOZO原作，大久保胜也绘画。我对经济类漫画还是比较感兴趣的，专门讲股票的还看过个《股市风云》，那是一部青漫，好感度却居然不如这部《少年股神》更高。它有点儿像《王牌至尊》，在少年向作品里选择了一个不多见的视角为主题，一边发展故事，一边用浅显易懂的方式进行讲解。单纯作为入门的话相当有参考价值，因为故事的主角就是从对股票一无所知的小白成长起来的。这就又让我想起了郑渊洁的股票题材荒诞小说《金姆指》。挺喜欢《少年股神》里每一次描述购入新股到股价上扬到高价抛售这一流程时所运用的具象化手法，有时是过山车，有时是滑翔伞。3本的篇幅不长，却也介绍了相当一些术语和案例，虽然每一次投资盈利的过程都理想化到有YY嫌疑，但是我很享受那样的热血……

比较遗憾的地方有两个，一是对股市的阴暗面完全没有提及，使人感觉终究是给小孩子看的而已。另一个是第3集莫名其妙从炒股转型去了演艺圈，帮助没落的歌手以及娱乐公司东山再起。这就不只是离题而已了，败笔。

爱的指数：★★★☆

6、猴人

柴田昌弘就是《斋女传说》的作者。这是我第三次看他的作品，因为之前的印象很烂，所以并不对这本抱多大希望，而实际的效果比预料的要好，当然其实并没有好太多。好比手冢的《火鸟》《洛克历险记》《阿童木》《鸟人》等等故事一样，把背景放在了未来，设计出除了人类之外另一种共存的高级生物——当然，人类并不这么想——那就是改变遗传基因制造出来的“猴人”。可想而知的，故事里要有大量关于种族歧视的描写，看着让人不爽，并且实在缺乏新意。柴田转换了几个不同的视角来描写猴人与人类的关系，比较意外的反而是“其实我们猴人才是当前地球的主宰，而你们人类的现状不过是我们幕后安排下的自我感觉良好”这一点，算是不落俗套。

另外收入短篇《契约之树》《和幽灵约会的办法》，前者麻麻，后者还算有想象力，这次的表现勉强算不过不失吧。

爱的指数：★★☆

7、怪兽之家

除了把特摄电影这一元素引入作品外，谈不上特别有创意，若称之为特摄爱情漫，未免就有挂羊头卖狗肉之嫌。《怪兽之家》骨子里还是根深蒂固的星里望留风。都市，平凡男女，淡淡的好感，一波三折的爱情，带点伤痕的过去，还有寂寞的现在。男主角坐困于妹妹死亡的囚牢，自家的房子却突然被选定为特摄影片的场景之一，由此邂逅了两位女主角，一个是女明星，一个是特摄控。没有很三八的多角关系，甚至从头到尾控制着三人情绪的触发点，以至于告白的一刻到来时，没有激动的心跳，只有安祥的幸福。这种味道和以往的星里作品是一样的。我想说的是，这已经不像是爱情漫画更像治愈系了，因为从头到尾的主题其实是看男主角如何从过去的阴影里坚强起来，两位女角的爱不过是一种帮辅手段而已。至于特摄，除了让故事看起来有些新鲜感外，关键用途是要通过里面怪兽破坏城市来映照男主角惨淡的过往，起到一种影射的效果。自然，这也算不得什么高明手法。全书可说是味同嚼蜡，唯一值得欣慰的是，这次没有《月光公寓》那种讨人厌的日剧Feel。

爱的指数：★★☆

8、20世纪传说

出现相扑的漫画倒是见得多，专门讲相扑的只看过小畑健的《力人传说》，我实在对那种肉感十足的日本文化欣赏不起来。石井隆原作，田中亚希夫绘画的这本《20世纪传说》仿佛是一部相扑漫画，因为主角是个前相扑选手。主要内容是关于此人跟黑社会大佬之女不被承认的爱情所引发的纠纷……本来应该还能看才对，可是整个故事居然被说得乱来又不完整……结局肯定是被斩的无疑，太让人失望了，还起了那么劲的名字……

爱的指数：★★

9、城市边缘人

很难看到一部如高尔基的《底层》般正面描写社会底层的漫画。《城市边缘人》一开始就是以这一点吸引的我，何况狩抚麻礼和田中亚希夫都是我感兴趣的名字。不过，感兴趣是一回事，次次都能获得满足又不可能了。初期印象不错，几位主角都是所谓人生的失败者，外形邋遢，生活落魄，终日浑浑噩噩，没有前途，看不到希望——当然，他们根本没有积极到寻找梦想与目标的地步，在垃圾筒里发现吃剩的馊饭已经值得满足，就算睡在公厕改造的小公寓里也一样可以很快乐，手头有了闲钱，考虑的是找姑娘耍而不是房租和饭钱，跟流浪汉和乞丐最大的不同是比他们更懒洋洋……所谓混吃等死，概莫如是。看的过程就是一个自我警钟“再怎么着咱也不能混成他们这样……嗯也不至于”的过程。

当然，虽然我很满意开头几本里对那种边缘人生活状态的忠实再现，可是单是这样，是不可能成其故事的。读者也没有兴趣反复在每一话里观赏那样的混沌。所以，故事慢慢开始铺开，以“总不能一直这样吧”的想法为起点，几位主角身上发生着或多或少的改变，开始渐渐接触社会的他们，经历了许多令人啼笑皆非的事情，甚至包括藏宝寻宝。故事于是越来越无厘头，越来越YY。从之前值得思考的现实路线变成了戏谑诙谐的轻喜剧。人物也越来越不写实，越来越Q……这时，仅剩的看头只剩下了不同人物性格的碰撞。有发奋向上的，想要彻底摆脱过去的人；有依然不明出路，走一步算一步或干脆听从别人安排的人；有对什么事都提不起兴趣，始终认为得过且过才最适合自己的人——居然还是主角。从某种意义来说，他也是最潇洒、最自由、最忠于自我的一个。他贯彻着边缘人的精神，虽然那并不令人欣赏。

爱的指数：★★☆

10、灵异牡丹灯笼

波津彬子的东西应该是属于古代的，并且还是江南风情浓郁的古代，从第一次看《雨柳堂梦语》开始我就这么认为。所以每次看到她画现代故事我就觉得别扭，何况那些故事动不动还都搅基……《灵异牡丹灯笼》是一本短篇集，简而言之就是日式聊斋，其实就算把故事挪进雨柳堂的世界也不会突兀。惊悚或伤感，都在波津的笔下氤氲出水墨般的凄美，非常喜欢。

爱的指数：★★★☆

日本漫画《军鸡》即将被真人电影化

死也不告诉你 — Wed, 25 Oct 2006 01:09:43 +0800

将ACG作品改编成真人电影已经是家常便饭的事情了，作为动漫大国的日本，可供被改编的作品更是多如牛毛。这几年除了自己本国拿来改外，有技术有钱的外国公司（如美国好莱坞）就拿到了好几部作品的改编权，先不要说内容会被如何改写，要将作品里的场面和特殊效果表现出来，估计也就有钱的美国佬才能做到吧。

除此以外，另一改编大户就是香港了！香港人喜欢改编日本动漫作品的习惯由来已久，早在十几年前就有先例，且主要集中在动作片和爱情片这两块。一是因为香港动作片闻名世界，一个则因同是东方人，看起来也比较相近，不象欧美那么显得不伦不类。最近两年改编过来的就有火了一把的《头文字D》，即将上映的《墨攻》，默默无闻的《乒乓》，现在就将加个《军鸡》了。

《军鸡》日文读Shamo，专指遇强愈强，好勇斗狠的斗鸡，也是形容书中男主角……因杀害双亲而被判入少年院的成嵨亮。漫画一开头就是他进到监狱里，由于有着瘦弱的体格，经常被牢中人所欺负凌辱，更是把抓去当菊爆对象。偶然认识了死刑犯前空手道教练的黑川，跟其学习格斗技，经过不断磨练，慢慢变成好勇斗狠之人。出狱后从事男妓和黑道打手的工作，偶然见到目前空手道界的王者，激发了心中强烈的好胜心，于是不折手段地要逼对方接受挑战。

原作是日本的青年漫画，由桥本以藏原作，田中亚希夫作画。由于是青年向作品，里面对暴力和性的描写非常赤裸，加之男主角本身也不是什么好人，杀人抢劫强奸无所不作，改编成真人版后，估计要对其性格作一些修改了。漫画方面目前日本是单行本出到第24本第三部，估计电影是只拍到第一部为止，可惜了……第二部可是讲述在发生在中国的故事的，虽然看起来很扯……田中亚希夫的画风在这部作品里已经成熟，画风颇象《灌篮高手》时期的井上，写实画风加毛笔泼墨，用此风格来描绘格斗技的一招一式，不仅让人大呼过瘾！

本片真人版是由日本公司投资，香港方面负责拍摄，导演由之前刚拍完同类暴力题《狗咬狗》的郑保瑞担当，主演为新小天王之一的余文乐和新进演员刘心悠。余文乐为了此新片，还特意去弄了新造型，根据剧中人物打扮，染了个金色头发，并把眉毛染白，看起来有几分怪异。算起来最近余文乐的片都个动漫有关系，《头文字D》改自日本漫画重野秀一作品，《龙虎门》是土生土长的香港本土漫画，这次《军鸡》又是漫画改过来的，和动漫还真是有缘。导演郑保瑞是从色情片和恐怖片里爬出来的，转型后第一部作品《狗咬狗》就取得不错的成绩，其凶狠凌厉，残酷冷血的风格马上吸引了批喜欢此类题材的FANS，这次虽说是改编作品，但其风格也比较接近，估计改起来会比较得心应手，最终出来的效果如何，就让我们拭目以待吧。

附男女主角照片各一张：