漫谈 - 弘兼宪史

漫の手札第六十一札

两色风景 — Tue, 26 Feb 2008 15:30:41 +0800

1、常务岛耕作

①上一部舞台主要是上海和北京，今次则有西安和印度。对当地风土人情习俗景色的取材及重现令人如临其境，我中意。

②而更具价值的则是以前瞻性眼光分析了不同地域之经济潜力。且展望未来，对看护机器人和安乐死两大市场前景作了一番预测，虽未必应验却也头头是道，我中意。

③一干有关中日矛盾的政治话题真是十分敏感！幸而弘兼左手理性右手想象力，在不回避黑历史的前提下大展YY风情，我中意。

④其所提及的中国当下弊端中，“知识产权意识薄弱”及“行贿”两处最为写实和无奈，我中意……好像不该中意。

⑤信息和商战之外的重头戏自然是岛和他的女人了！我要说其实岛职位高了年纪大了后着实收敛了许多，你看这H戏比第一部简直是锐减嘛。话有说回来了围绕着岛的女人多数是被他吸引，加上岛个人微妙的顺水推舟才终于成就淫事，愿打愿挨有啥好批判？所以岛这人充其量是个桃花运很好的家伙罢了绝非滥交狂。风流而不下流，我中意。

⑥无论是那个有恋父情结看见鱼翅汤没喝完就不浪费地代劳了的肥婆还是始终没发生肉体关系尽显岛之分寸一面的悲剧女性紫雷，我都好中意。

⑦这本里还讲到了非法移民与恐怖活动喔。岛曾经的好拍档木暮侦探好不容易又出场了，并且再次有惊无险地帮了岛一个大忙，我中意。

⑧岛系列的剧情发展手法越来越有意思。比如这部完结时，还有许多事件及人物的后话没有交代，仅仅因为岛结束了“常务”的身份，故事就顺理成章地进入了下一部，所有的未完因而待续。这就让人感觉很真实。现实发生的事情真会像故事那样，在某个时间得到全部的解决才落下帷幕吗？不可能，当然是时间永远在流，而事情永远在发生和完结。所以这样的结局，我中意。

⑨在看见第6本第1话的标题《Lucy In The Sky With Diamonds》时我才幡然醒悟……这不是披头士的歌么，原来这套的所有标题都是英文歌曲啊-0-好吧，我很少听英文歌……唔这种标题我中意。

⑩我中意弘兼，我中意岛耕作！

爱的指数：★★★★

2、Medusa

打从一开始，我想看的就只是美杜莎如何在名为政治的战火圣殿中将她与柏萨斯的爱情神话进行到底。

爱的指数：★★★

3、青之道

跨越海峡的连环杀人案背后是奢求回归祖国的悲哀。当层层递进的悬疑被日韩两国恩怨纠葛的史实拨云见日，江户川启视与クォンカヤ完成了一部推理漫画向纪实文学的转型。

“他是我的朋友！”一句无关政治无关历史无关国籍的呐喊，远比将死者全身关节拉长扭曲的变态杀人手法更加震撼。

爱的指数：★★★

4、检察官木曾川办案实录

铃木温作品，律师石井诚一郎监修。这书的题目有点问题，刚开始2本叫《少年犯罪事件簿》，第3本开始又变成了《少年犯罪事件簿之检察官木曾川办案实录》，鉴于“少年犯罪”的比重在这套书里占得不大，还是觉得用《检察官木曾川办案实录》比较合适。

这是一部相当严谨和正统的法律漫，不像一些时下的同类题材那样，将事件或主角设定得很有噱头。作者选择用一板一眼的方式来讲故事，每话一个案子，结合法律相关知识制裁社会上某一类的罪恶。案件本身往往是令人愤怒的，也因此最后能有好的解决总不免让人感到欣慰。主角木曾川在担任检察官之前是个动物学者，作者在画了几本之后突然意识到不该浪费这一身份，于是开始将嫌疑犯的一些特征与动物作结合，就好比《家栽之人》（见漫の手札第三十四札）的以花喻人那样，使故事更加生动。木曾川这个人虽然没有多少卖座之处，但他的正义就是最能引人好感的地方。

此外，很喜欢卷末附录的海獭四格，很有趣。

爱的指数：★★★☆

5、重臣猪狩虎次郎

看过《热斗小马》的都知道津野丸拥有所有人一副鼻涕河马脸加五短身材的讨嫌画风。这部也不例外，并且主角是除了《幸福国宅》与《哆啦A梦》之外又一个绝大多数时间都一丝不挂的男人（中文版封面马赛克了一下关键部位，日版就很坦荡。话说回来，那个地方其实画得相当幼齿……），他本是战国名将，因为莫名其妙的原因突然穿越到了现代（真的很莫名其妙，因为从头到尾也没说明到底怎么穿越的），然后辅佐一个长得很像前主公的小男孩（最经常干的事情是“剖腹谢罪”），然后突然又莫名其妙他们一起穿越回了战国帮忙打仗……

故事挺幼稚的，忍受得了画风的话，偶尔还能笑。怪人入住正常家庭本来就是许多漫画的热门。最后一话属于完全的画蛇添足。

爱的指数：★★☆

6、Gun Crisis

对我而言，神崎将臣最神奇之处在于看了他不少漫画却没一次能给及格分。本书是刑侦类，动作场面以枪战为主，前半本是热血警官缉毒，后面一下子跳出犯罪的小圈圈开始跟国家政府对着干，干到最后一泻如注（……）。我的意思是，完全没有发挥出这种题材应有的精彩，神崎将臣是个眼高手低的人。

爱的指数：★

7、锁神

他们说，再等下去也不会有人来的。

——他说过会来的。
——搞什么！事到如今才慢吞吞地出现！
——你只叫我等，可没说要等五十年啊！
——我一个人等啊等的……都变成老太婆了啊。

这个不新鲜的题材因为这一段不新鲜的爱情而有了记住的理由。尽管那只是区区插曲。

爱的指数：★★☆

8、伊达Groove

伊达是一个长得犹如赤木刚宪女人缘却犹如樱木花道的男人，更可耻的是他的性格足以与古谷实及佐藤正基笔下最欠最贱的男人相媲美！打个比方，开学第一天他就与某形同高宫望的挚友计算本次入学的女生人数，当他严格按照一对一的标准进行配对并发现男生人数多出一个后……第一反应是把挚友从树上踹了下去，理由是这样一来人数就刚刚好了……

虽然是很老套的丑男追女题材，但是搞笑非常之赞！密度极高的吐槽以及将现状用无厘头方式进行脑内加工的手法都可谓如火纯青，这样的漫画要得到高分真是太容易了，因为作者的目的是搞笑嘛，我笑得很开心，当然你就赢了。

爱的指数：★★★★

9、地动天摇

我在思考为什么没有更早看这部漫画呢？好像是因为琴义弓介的名字让我下意识屏蔽了它吧。然而我其实是不知道他多画成漫的，这，这难道就是纯洁之人的心电感应？！

虽说也有个大震灾的混乱背景，但比起其他灾难漫画，这部还是太小气了。感觉较不一样的地方有两处，一是女主角是个摇摇欲坠的巨乳娘，二是此人拥有双重人格。除此之外，这就更像是一部以灾难为媒介，抚慰不同人伤口的心灵漫罢了。虽然不想说得那么好听……

爱的指数：★★

10、Blaster·Knuckle

技来静也作品。看看封面再翻开两页，以为是一部西部漫，正好主角是个持枪独行的黑人，顿时拓荒氛围满塞，结果背景大抵如是不假，身为通缉犯的主角所狩猎对象却是——兽人（爆），原来这是一部驱魔枪战漫画！虽然听上去有点土，但其实整个轰杀过程是蛮惊险和精彩的，尤其那群兽人的特质令主角染上了悲剧色彩——它们吃人，并且将人变成怪物，但一旦死亡就会恢复人类的模样，怎样看也找不到兽人的痕迹，于是，主角就只能被定性为高额奖金杀人犯了。3本的篇幅里战个不停，结局则是不了了之的“在路上”，鉴于部分伏笔尚未发挥作用，有种故事没能完全展开就收掉了的感觉。

爱的指数：★★★

港台漫画出版社列传之——尖端篇

死也不告诉你 — Tue, 27 Nov 2007 23:47:52 +0800

台湾出版的漫画里，要说我个人最偏爱的，应该是尖端出版社所出的作品了。可以说尖端就是高质量的代名词，不论是从翻译印刷还是排版方面来说，都没什么特别令人不满的地方。

和之前提过的大然、东立不同，尖端本身不是一个只出版漫画相关出版物的出版公司，而是综合型的。早在1982年的时候，尖端出版社就成立了，当初的出版物主要以军事、星座占卜为主，可以说和漫画完全不搭界。到了1987年，尖端涉足电子游戏领域，当时随着任天堂FC家用机的推出，电视电子游戏开始盛行，尖端瞄准游戏行业的发展前景，开始出版相关的杂志和书籍，一直到现在，尖端仍然出版游戏相关的刊物，只是不比当年，游戏相关出版物已不是尖端主要的经营领域。

俗话说ACG不分家，既然有了G，AC也就呼之欲出了。1990年的时候，尖端出版了他们自己的第一本动漫相关杂志《神奇地带》，这本杂志主要是介绍日本的最新动画资讯，还有周边玩具等。

1991年台湾进入版权时代后，尖端也不甘落后，踏入漫画出版的队伍，他们所签订的第一部作品，便是经典中的经典——高桥留美子的《福星小子》。如今这套作品不再出版，尖端也没意向出文库版或者完全版，于是这套传说中的作品便更加不容易见到了。

在漫画出版方面，当时其他出版社的主打都是少年或者少女漫画，大部分好作品已被瓜分，要挤进去比较困难。当时尖端的总经理黄镇隆思考再三，决定走精品路线，锁定成年人市场。让漫画不再只是青少年的读物，证明漫画也是适合成年人的，于是在初期挑选的作品里，都是些比较成年向的青漫，比如说川口开治的政治题材漫画《沉默的舰队》，柴门文的爱情系列《东京爱情故事》，弘兼宪史的职业漫画《课长岛耕作》等，提升了原有漫画市场的品位和内涵。

不过漫画部门只是尖端的一部分而已，隶属于第四部门，其他的部门如面向女生的星座占卜，面向歌迷FANS的偶像杂志写真集，还有家居生活类等更贴近大众的杂志，这些实际上卖得都比漫画好。于是尖端出版社也就进一步发展成为成了尖端出版集团公司。

2001年的年中，有消息传香港的TOM集团欲收购尖端，双方已经在进行洽谈，之后的11月末，终于有正式报道出来。背后有华人首富李嘉诚控股的TOM集团正式宣布，出资大概新台币3亿8千万，折合港币8530万。收购台湾尖端出版集团，其中一半为现金支付，一半为集团当时折算价格后的股票，100%控股。这就表示尖端由此从一个独立的公司成为大型集团下的子公司。

之后在2004年，TOM集团再接再厉，收购了台湾的城邦出版集团，将连同尖端出版在内的台湾另外几家出版公司划分为旗下分公司，力求打造出一个在台湾举足轻重的出版航母。事实上经过整合后，城邦旗下的公司覆盖了台湾出版业里的各种类型，从电脑科技到生活时尚再到文学评论，在青少年时尚方面，城邦不仅有尖端这样专门针对青少年的综合时尚文化类型（时尚、星座、占卜、漫画、周边等等），也有《奇幻基地》这样的专注于某一方面的类型，连“霹雳”这种带有台湾本土特色的民俗文化类型也有涉猎。

有这样实力雄厚的大公司在背后支撑，下属公司在版权引进，资源共享，资金操作等方面都有了保障，可以开始对公司的业务进行广泛拓展。事实上尖端在上个世纪90年代中就开始引进日本的小说，由漫画部门操作，主要引进的是跟动漫比较相关的作品，比如说田中芳树的所有作品，包括《银河英雄传说》、《创龙传》，之后小野不由美的《十二国记》、《黑祠之岛》等，特别是《十二国记》更是创下了单本25万本的销售佳绩。随着这几年新海诚知名度的提高，由新海诚原作，加纳新太写的小说《云之彼端，约定的地方》也由尖端代理出版，向这种类型的轻小说陆续在出版中。

现如今尖端除了出版日本轻小说外，更是紧跟潮流，出版日本或者台湾比较不错的绘本作品，如《熊猫日记》、《娶个小男人》、《台湾留学日记》等类型，这些作品大多轻松有趣，贴近生活，不仅漫画迷们喜欢，普通的上班族们也都有兴趣购买。

在尖端所出版的漫画里，由于主要目标人群为青年成年人，鉴于这些人购买力相对较高，尖端在漫画定价方面也把价格都定得相对比较高，与价格成正比的是优质的翻译，精美的印刷，还有大开本的装订。之前尖端所出的作品里，几乎没有36K的，大多是32K或者25K，还有个特殊规格的《五星物语》。这就往往给人一种印象，那就是尖端的书好货不便宜。事实上在和东立大然的对比中可以看出，同样厚度开本的漫画，尖端要比对方贵上一、二十新台币，不过由于尖端出版的作品很多都是精选出来的，不象东立那样贪多，所以还是拥有很强的市场竞争力，特别是一些收藏爱好者，都看中本身的高质量，比较喜欢尖端所出的书。

在2003年大然倒闭后的版权瓜分大潮中，尖端也不甘落后，抢到了不少作品的再版和继续出版权，本来高桥留美子的作品版权是大然尖端各半，现在则完全归于尖端旗下。尖端接手后先是重出了《乱马1/2》，封面换成日版新出的文库版，感觉没之前的好看，内容就保持原来水准了。再来又把《人鱼系列》之前的两本加上新的一本，重新出了一版。同时还陆续推出高桥的短篇集系列：《P之悲剧》、《专务之犬》，以及后面追加的《红色花束》。前阵子，高桥原本应该在忙着画《犬夜叉》的时候，竟然忙里偷闲地把之前的烂尾作品《一磅的福音》给补完了，这样这部作品终于以四卷的形式结束，尖端果然在第一时间取得版权，并以厚道的 25K出版，至此，除了《犬夜叉》和早期几本短篇外，高桥的大部分作品都由尖端一手包办了。同样的例子还有井上雄彦和矢泽爱，可见尖端挑选佳作的眼光。

其他重出的以前大然的作品还包括：藤田和日郎的《潮与虎》，这次尖端就把名字改回来了，不再是那可笑的《魔力小马》。田村由美的《BASARA》，听说这版反而就没大然的好了，名字有所改动。菊田洋之的《奥运高手》，本来就是讲体操的比较冷门的作品，不过这动画当年可是有在国内播放过，可惜没引起什么反响。矢泽爱的《近所物语》，具体内容和翻译不知如何，不过开本有所改动。

不知道为什么，尖端在新出的36K系列书中，喜欢用自己的规格，书的宽度和其他出版社的漫画一样，但是高度却高出一截，接近一般出版社的32K的高度，于是在装书套的时候不得不另外再订购相同大小的书套，特别这两年，出了不少这样大小的作品，其中很大一部分是从大然那边分到的作品。而其他青漫部分，经常用的便是32K和25K了，只要是他们觉得是精品的漫画全都采用25K来出版，比较有代表性的就是高桥留美子的短篇集了，一开始出的两本是用32K，后来可能觉得有点对不起这部作品，之后再出的新一本短篇集《红色花束》就改为了又大又厚的25K了。最新的《一磅的福音》也一改当初大然的版本，全变成大开本，很有完全版的气势。

在尖端的漫画分类中，最出名的当属“SPP青年馆”，可以说它是尖端漫画出版的精髓所在，无数经典作品在此诞生，高桥留美子的《相聚一刻》、《人鱼系列》、《高桥短篇集》，大暮维人的《天上天下》，井上雄彦的《REAL》、《浪人剑客》，李学仁的《苍天航路》，重野秀一的《头文字D》等。而这几年新出的比较有名气的还有梁庆一的《新暗行御使》，一色真人的《琴之森》，柿崎正澄的《少年犯罪档案》，望月峰太郎的《万祝》，高桥努的《心魔大审判》，高桥真的《最终兵器彼女》等等，除此外还有不少熟悉的作者身影，细野不二彦、仓科辽、奥浩哉、高田裕三、尾濑朗、星野之宣、鱼户修、窪之內英策、萩原一至、冬目景、古谷实、星里望留、北崎拓等，当你看到这堆名单的时候是不是恍然大悟，原来我们曾经看过的很多作品都是尖端出的呀，这也是另一个偏爱尖端的原因，好书多！

另一个不能不提的分类便是“精英族”了，这个类型主要包含了一些相对专业的职业漫画，比如针对上班族的《岛耕作系列》、《银行佳人》；针对料理的《大使阁下的料理人》、《美食侦探》；针对酒类的《王牌调酒师》、《夏子的酒》等。在前些年，尖端还比较少涉足少年少女漫画领域，主要还是靠这两个部分的作品打拼天下。

地位最特殊的当属《五星物语》，不仅有自己特殊的开本，也有特殊的分类，唯一的一类就是五星物语，只此一部。而且在五星的内容翻译方面也是竭尽全力，做了很多详细的注解在里面，一本书翻开有时候旁边的注解比正文的内容还多。出现这个现象的还有另一本硬科幻作品《攻壳机动队》，士郎正宗的作品还是觉得比较适合尖端这样比较严谨的公司来翻译出版比较好，像另一部作品《仙术超攻壳》也是做得很精美。

早先的尖端并不是没出过女性漫画家的作品，只是在挑选作品方面要求比较高，而且比较偏向成年女性，所以从柴门文开始，接下来的荻尾望都、大和和纪、吉永史、高口里纯、西炯子、慎村怜，到之后的矢泽爱，这些作者的作品不论是内容还是题材上都比那些普通的少女漫画成熟不少，特别是柴门文的系列作品，大半都出版了中文版，全由尖端独家代理，尖端还特意单独成立了一个分类专门收录她的作品，而且全是以豪华的25K开本出版。虽然她老公大名鼎鼎的弘兼宪史的全部作品也都由尖端所垄断，却也没能有此待遇。

少女漫画部分比较有名的当属种村有菜、羽海野千花、田村由美、酒井真由、吉住涉等几个，其他作者恕我孤陋寡闻，真的没听说过。反不如淑女部的那些名头来得大，其中有大半还是从大然那边接手过来，可以说属于兼职业务。

随着日本的完全版风潮，继东立的《龙珠》后，第二套台湾中文的完全版《灌篮高手》则是由尖端出版。除了书的正本外，尖端还额外大奉送，加了不少相关的周边在里面，这可是连日版都没有做到的。首先是收藏盒，本来是说按五本一盒的大小制作盒子，可能是在做的时候没量好，导致前两个盒子只能塞进去四本半，收到意见后，在后面的三个盒子就加大了些，最后勉强可以五盒装整一套。但是这盒子是第一版第一刷才有，过后便没了，也就是所谓的限量销售，目前第一个盒子几乎买不到了。同时附赠的还有：球星卡和笔记本，这个是只要有购买完全版就能得到的。球星卡是一本一张卡，全套24张。笔记本是把之前每回后面的Q版小图全部集中到一起，做成一本每页都不一样的笔记本，不单独销售，而是随着最后四本一起贩卖。再来就是球衣、篮球，这两个神物是特意从日本订购过来的，特别限量三份，只有台湾在购买的人通过参加抽奖才有机会获得，国内买家就节哀吧。还有就是些宣传海报了，每五本会有一张附送的海报，可以贴在销售漫画的店里或者赠送给购买完全版的买家。做了这么多工夫，尖端的目的还是因为书的定价偏高，为NT199，要知道同样完全版同样大小的《龙珠》可是才NT150，要让人家觉得物有所值便要在赠品上下功夫了。尖端原本计划每月出版两本，一年出完全套。如果全套购买可以优惠价，但是不能获赠收藏盒，也没办法参加抽奖活动，可谓有得便有失。

尖端一贯秉承认真负责的态度，充满诚意地进行漫画出版工作，同时能够听取意见，并在第一时间作出修正。只要其工作态度不变，相信尖端以后所出版的其他漫画作品还能具有比较高的质量。

一般来说，尖端的翻译基本都能令人满意，一方面他们确实在翻译上很下功夫，不管是关于料理、调酒还是政治方面的专业名词都翻的很准确，可见在翻译之前是有经过一番考据的，而且书名的翻译也不会乱来，不像其他出版社一定在名字上搞噱头吸引眼球。尖端的认真不仅仅体现在翻译方面，校对的时候也比其他出版社更胜一筹，几乎没听说过尖端的漫画里有出现错别字或者排版错误等情况。实际上这也得益于尖端出版漫画走的是高端路线，在数量上有所控制，从侧面保证了高质量。

不过部分作品的争议还是有的，比如说羽海野千花的《蜂蜜幸运草》，里面花本久的翻法，港叫阿久，台叫阿育，其实这两个都可以，主要是阿久听起来总是会比较可爱些，念起来也比较顺口。

也许尖端也觉得他们书的定价偏高，于是在前几年出了个新版本——价格便宜的文库版。不仅价格便宜了，开本也缩小了，变成了48K，大小甚至和以前国内的口袋本差不多大小了。以这种文库版形式出版的第一套漫画便是高桥留美子的《相聚一刻》，每本定价NT79。之后又陆续出了松本泉的《古灵精怪》（橙路），柴门文的《东京爱情故事》、《爱情白皮书》、《同班同学》等。对于文库版相信很多人和我一样不大喜欢，可它又确实比较便宜，满足了部分囊中羞涩的人群的购买要求，所以也有一定的市场。

在市场流通方面，尖端采取的是合作形式，不去管渠道的开拓，而是和出版物流商合作，由农学股份有限公司代理台湾香港两地的销售，有效地节约成本和人力，集中精力搞好出版工作。而且在那么多家漫画出版社中，尖端的网站是做得最好的，不管是出版当中的新书还是出版完毕的完结作品的相关资讯，都能在官方网站上快捷的查到，这种便捷的网络服务，为国际化销售提供了有力的帮助。

To Be Continued

漫の手札第五十札

两色风景 — Wed, 07 Nov 2007 23:19:06 +0800

札过半百的感想：当初开发这个栏目是本着偷懒的原则，但现在越来越觉得，反而是在加重工作量啊= =b

1、武藏

小池一夫原作，川崎登漫画。顾名思义，又一部描写宫本武藏的作品。

因为是蛮有年头的漫画了，所以画风很有时代感——我的意思是，会让人联想起千叶彻弥、永井豪、石森章太郎这些老一辈。故事若对比井上大神的《浪客行》来看，会觉得特别有意思。我们熟悉的那个时代的剑客豪杰基本都有出场，只是都经过了作者的再度加工。比如故事一开始，武藏和一群因战争失去父母的孤儿们组成山贼团去袭击村庄抢夺粮食，后碰上官兵大队全军覆没，唯独武藏靠绑架少女阿通作人质逃过大难。跑到山里后，武藏认识了一个叫小次郎的铸刀匠，两人建立了互相利用的关系，武藏帮助小次郎取得了铁砂，铸就起各自的兵器，而阿通也在这一过程中，以怨恨武藏的方式，对他表现依赖。

说起这俩的外形，小次郎是一个极丑极猥琐言行极卑劣的市井之徒，而武藏则是一个身材矮矮墩墩的粗壮少年。小次郎自然是我们熟悉的武藏的毕生对手——佐佐木小次郎，但这个名字，却是他杀死了那个真正风度翩翩的英俊小次郎后抢夺、继承而来的。本作通过二人对决的方式让他们认识到自己要走的路。身材颀长瘦削的小次郎因为觉得长如斩马刀的剑很好用而将其命名为“晒衣杆”，武藏则是被小次郎砍断了兵器才领悟到二刀流更适合自己。

而后两人分道扬镳。武藏遇到了想靠培养他成为天下第一来扬名立万的和尚“牙心居士”，在他的帮助下，武藏进入不见天日的百年仓修炼，武艺与精神修为均更上一层楼，四处同人挑战的结果也总是有惊无险。小次郎也一样累积着战斗经验，同时在斩杀燕子的过程中练就了绝技“飞燕返”。这一阶段的描写较为单调和熟悉，就不如刚开始看时有新鲜感。好在是加入了两个角色：土子泥之助与穴户梅轩（注：本书中此人名唤“梅剑”，另外我个人觉得穴户是一个非常淫秽的词），这是两个很有趣也很唏嘘的人物。泥之助有一大群弟妹要照料，剑道对他而言是一种让家人获得安逸生活的手段，最后他败在了小次郎的剑下，同时也败在了舍弃不了亲情的善良心肠之下。这一段算是全书悲剧色彩较浓的一笔，泥之助这个性情中人的死让人认识到了乱世的残酷，以及剑客之路的坎坷。好在之后弟妹们加入忍者村的剧情明快有趣，多少冲淡了泥之助死去的阴霾。

而穴户梅轩算是全书最可爱的人物了！这个在《浪客行》里挥舞镰锁的怪侠，居然被小池一夫写成一个娘娘腔的人妖丑八怪……尽管如此，他却正直、坦率、强悍、善良，深爱着寻找武藏的阿通，甚至不惜为她牺牲性命的胸怀，都让变态的梅轩极讨人喜欢。后来他与武藏成为了朋友，两人的交往不争名利，不赌性命。有梅轩出场的部分总是充满了喜剧色彩，以及浓浓的人情味。

再下来就有点暴走。因为宫本武藏的故事是发生在战国末期与德川幕府前期的，所以书里让武藏上了战场，并且被迫成为浮田薮千代的影武者，以一敌万，九死一生。激动人心的是这时，梅轩以及小次郎都来帮助他了，三个人同呼吸共命运，甚至在德川家康强迫他们分出胜负才肯放行时，宁愿同归于尽也不肯破坏那份生死与共的友情，这种老套的桥段竟然被描述得既热血，又动人，同时把小次郎由一个只争名利的小人转型成有血有肉的“还不赖”的家伙，结果当然是连德川家康也深受感动，放走了他们。

再之后的剧情是武藏与吉冈一家的交锋。话说回来这部漫画有个特色：正面对决之外的描写很能引人入胜，真到开始打了，却绝对在几格内就分出输赢，相当秒杀。

等到武藏靠着谋略及实力将天下第一的吉冈兄弟干掉，基本奠定了“剑圣”的地位后，故事就开始扭曲了。先前此书确实不乏对武士道的探讨，比如反复强调在这样的乱世中，柔软的心是怎样的包袱，友情爱情亲情是怎样的束手束脚，真正的高手应该怎样的六亲不认云云，老实说虽然很酷，但是跟武藏一路下来的正面形象是格格不入的，而被推上某个位置后，那个不迷惘的武藏迷惘了，看着他一边嚷嚷“原谅我”一边干掉许多本为“朋友”的对手，就显得很不自然，很没有说服力，很狼心狗肺。还是小孩子的忘年交又七郎被他杀了，始终当他是好友的穴户梅轩死了，小次郎也被他以不光彩的手段算计。故事以武藏攀上了顶峰，成为了天下第一的王者戛然而止，如此快节奏地颠覆掉上百话建立起的好印象，实在令人咋舌。这收尾的一环，实在是太缺乏铺垫了。

爱的指数：★★★☆

2、夜颜

原作一条和树，作画鹤冈伸寿，一个业余牛郎的故事，7个单元里有7个不同的女嫖客，她们为着各自的理由而寻求这样的慰藉，这其实就跟以前看过的《出租男友》（见漫の手札第四十八札）一样，故事也只算平平。值得大赞特赞的是画风，好漂亮！我说的是女角，我不知道有多久没被如此漂亮的平面女性萌到啦～～

此外，牛郎的名字跟原作者一模一样，这也算一种YY吧？还是说是自传体哪……

爱的指数：★★★

3、挪亚的方舟

《家栽之人》（见漫の手札第三十四札）的作者毛利甚八和鱼户修的再度合作。题目很传奇，实际是一部蕴含政治色彩、人文色彩与哲学色彩的环保漫画。主题仍旧是“人与自然”，比之《家栽之人》时期的以花喻人，《挪亚的方舟》里的借体则是与人类最接近的灵长动物——大猩猩。挪亚是书中一只小猩猩的名字，同时暗指深受现代文明束缚的都市人类，而方舟，则是基于探讨未来出路的诉求而渴望成就的理想之境。

故事虽然不算太复杂，但是或多或少有些冗闷，若要将剧情简而言之，则是一个离经叛道的学者借由在城市里饲养猩猩，并尝试建立适合它们生活的森林，从而实现崇尚自然的生活的故事。他的想法对于现今社会而言，无疑是浪漫的，美好的，然而却又显然是难于实现的童话，书中通过与选举有关的一系列政治戏呈现了这样的理念冲突，让读者、作者与漫画中的学者一道做了一个葱郁美梦的同时，又再感到现实的无力。然而那些像种子一样植入人们心中的向往，却在不经意间悄悄蔓延。这，算是全书最后留下的“希望”。

一如看《家栽之人》时一样，我对《挪亚的方舟》的最喜爱之处，始终是那些对自然景色的描写，云淡风清自由自在，让人想要在阳光照得到的草坪上闭起眼睛，睡个大觉。

爱的指数：★★★

4、极乐花蝴蝶

看过楠本哲的《满天星》和《律法之星》，前者好一点，后者很无聊，画风一贯的夸张扭曲。4本完的《极乐花蝴蝶》讲的是所谓“湘南最强男人”的单细胞故事，也就是夏天味道比较重的不良少漫而已，除了强调那些混混们义气、强悍的一面外，也少不了让他们如樱木一般为爱情抛头颅洒热血一番，看着冷笑连连，好傻。

爱的指数：★★

5、横须贺OP

谷村ひとし的作品，以前看过一个《兼差情报员》（见漫の手札第五札），这部《横须贺OP》跟它有点像，因为主角同样是个不安分的少年，表面是叛逆学生，真正身份其实是身手不凡的侦探。题目里的横须贺只是个背景，而OP，我的理解是跟书页下方动不动出现的“BGM”一个用意，试图在这部动作活剧中融入美国摇滚风情。剧情以个案为主，登场人物众多，倒是挺热闹，可惜算不上太有惊喜，个人挺喜欢第6集那个玩命儿帮助黑人小孩买头盔的故事。

爱的指数：★★☆

6、86-02 川口开治全短篇

作者……废话。这本书号称完全收录了川口开治从86年到02年的所有短篇，因此体积是胖得惊人。内容分为古装和现代两个部分，个人相对喜欢后者。古装题材的几部作品牵涉到了幕府，能看见一些我们熟悉的人名诸如土方岁三者，不过总体还是给人以戏说野史的感觉。比起来现代部分就有趣多了，面向读者年龄定在30岁左右，主角也多是有了一定年纪的叔叔伯伯，题材现实而富有想象力，个人最喜欢的一篇《狐狸与葡萄》就是结合了成人幻想与社会残酷的优秀作品，很可以拍成电影。另外书中还收录了川口与某影评人的对谈录以及他这么多年来的创作年表，对于帮助了解川口这位作者非常有用。

还有这本其实是去年看的了，发现居然随手写过短评，为免浪费整理到这一札里来。

爱的指数：★★★☆

7、长男的时代

如果说《武藏》是我看过的小池一夫作品里迄今好感度最高的一部，那么这部同样由他和川崎登合作的《长男的时代》就无异于在提醒我：得了吧，丫毕竟是小池一夫啊！

这部的台版名叫《杀人教父》，说的是一个杀手的故事。很显然，画作双方都想借助暴力美学把杀人如麻的人渣主角塑造成“男子汉”，刚开始还觉得那厮有点人性，接受委托执行任务时还会秉持“盗亦有道”的原则，甚至帮助了不少人。但是这种杀手有情的调调肯定很无聊，于是他们笔锋一转，地狱天使就彻底变成屎，首先是转型成后来小池一夫跟叶精作、池上辽一合作时最拿手的那种情色暴力风，让杀手主角跟他的俩搭档——一个肥胖丑陋的欧巴桑以及一个太监人妖建立一种令人作呕的淫乱关系，然后第3本时居然就把她们俩一起干掉了，于是接下来主角就进入了一个篇章换一个娘们儿的新境界，无意义的杀戮与H也就越来越多……

综上所述：小池一夫真是败类啊。

爱的指数：★

8、梦工场

弘兼宪史的早期作品。这是一部描述摄影棚的漫画，注意是摄影棚而不是演艺圈，因此不要把它想成《小遥17》那样的明星奋斗物语。五光十色的舞台或风华绝代的艺人，这部作品里没有。有的只是一群电影人在各自岗位上不为人知的贡献，以及拍摄成功一部影片的过程中，所可能遭遇的困难与意外。

主角，畑俊平，身份是助理导演，从连拍板都打不好的菜鸟到想要制作独立电影的影坛新手，其中的成长就是全书的主线。故事的前半部分较为琐碎，基本是俊平从青年蜕变向中年的心态成熟过程，一个准备的阶段。这期间，俊平一直在观察着银幕内外的现实，同时累积着人脉，对于他个人的描写着墨较多，包括弘兼笔下常见的混乱男女关系——需要强调的是，虽然俊平是一个五短身材又娃娃脸的人，但是他仍旧跟许多美女上了床……包括明日之星。而，跟自己的前辈兼好友阿村同享一个姑娘，甚至在女方所怀的孩子不知是谁的情况下仍能三人和平共处，又不禁想起岛耕作在美国的一段风流韵事了。

摄影棚里的助导如同公司里的小职员，薪水勉强，前途茫然，并不是可以用一辈子去坚守的职业，每一个助导都会有上位的梦想，那不仅仅是为了名利，更是为了对得起自己所付出的青春。阿村的电影梦对剧情有着转折性的推动作用，然而那也是讽刺意味最浓的一段：在好不容易争取到版权和投资的情况下，“市场”却要求他只能拍出一部色情片，在理想与现实的冲突下，阿村到底也没能成功，残酷之余，也充分展示了体制的无奈。比之阿村，俊平的条件似乎优越得多，他有着足够的助力与想法，还有前辈的失败经验可做参考，然而是否这样就一定会成功？全书的结局却是开放式的。犹如对书名的呼应一般，既畅想了梦的五彩缤纷，也不忘再度强调，造梦的工场之冰冷严森。

此书的编剧やまさき十三曾亲身当过十余年的助导，因此《梦工场》对他而言，有着自传般的意义，和着汗与泪书写下的那些，属于小人物的奢望与荣光，是放到任何时代也不会褪色的共鸣。

爱的指数：★★★

9、发明军人一真

南极海上的巨大浮冰中发现了一艘旧帝国海军的潜艇，里面冷冻睡眠着一个超时代的发明家——市奥一真，复活后的他，住进了外观年龄跟自己相差无几的曾孙家中，靠着卓绝而变态的发明肆虐整个日本……

这是一部究极无厘头的漫画，全书找不到一个正常人，戏份越多的角色会被整得越惨，怎样神奇的发明本质都只是恶搞的道具。因为设定容易让人想起哆啦A梦，所以要说作者没受过影响那是不可能的，之所以不能称之为模仿或抄袭，原因就在于全书满满的都是阿部秀司式的恶搞风情。单说娱乐性，其实做得不错。看着两个丑到极限的配角一次又一次被摧残，十分满足咱内心深处的那点儿阴暗……

结局疑似被斩，倒也还是贯彻了那种不按牌理出牌的笑果，至少比《史上最不幸的大佬》（见漫の手札第二十二札）能行多了。

爱的指数：★★★☆

10、变身娃娃

藤子·F·不二雄的一切作品我都喜欢，理由：只要是他画的就够了！

2本完的《变身娃娃》或许不著名，但看过《哆啦A梦》的人肯定记得一个叫《我是桃太郎的什么人》的中篇，里面就有《变身娃娃》里的角色来客串（我觉得应该是宣传目的吧……但动画版里改掉了）。故事的核心创意是外星人的神奇玩偶，一按它们的鼻头就能实现身份互换，不同玩偶拥有不同能力，一橱柜的玩偶意味着你可以千变万化无所不能！这样的设定显然比《Pa-Man》里的替身机械人高级多了，而这种结合了现实生活的单元喜剧又正是藤子老师最擅长的，虽然偶尔有些前后不一致的Bug或者其他漫画里似曾相识的桥段，但喜欢就是喜欢！好看就是好看！

爱的指数：★★★★

漫の手札第四十八札

两色风景 — Fri, 19 Oct 2007 13:09:26 +0800

1、上帝的指纹

历史记载，人类是在纪元四千年左右才开始诞生文明的，然而散落世界各地的一批古老地图却显示，早在这之前，已经有一批具有高度文明的古人准确绘制出了一万五千年前的地球形貌，他们是一群伟大的数学学者，懂得用星体定位来探测精确的时间，他们游历世界各地，既是出色的航海家也是勇敢的探险家，他们从何而来，最后去了哪里，无人知晓。

上述是《上帝的指纹》开头。这套漫画是根据葛瑞姆·汉卡克（Graham Hancock）的同名畅销作品改编而成，共分成《上帝的指纹》、《神的刻印》、《创世纪守护神》三部。这次介绍的是其中最著名的一部。

老实说翻开书的时候有点败，满满的内涵Feel扑面而来，虽然只有4本，每本却都有300页那么厚，以200页一本单行来换算，等于看了6本了，并且文字实在是非常非常多，所涉及的知识更是涵盖天文地理历史数学民俗生物等多个领域，那些复杂的姓名地名建筑名人种名物种名……真的是会让人头大。

然而啃下来后的感觉却异常的充实和饱满，尽管阅读的过程并不流畅，却绝不至于枯燥乏味，堆砌在全书每个角落里的，那些与古文明有关的巨额资料都是原作者亲自奔赴东非等地探访考据而来，详尽丰富到了极致，但是却不是硬梆梆难以消化地丢给你，而是以迷思的形式将同类型的话题串联起来，让读者一面比较一面吸收。举个例子，世界各地都有一些匪夷所思以当时的人类技术实在想不到他们是如何搭建而成的建筑物（最耳熟能详的就是金字塔了），作品里就将所搜集到的同类型的建筑巨细靡遗地罗列出来，好让读者感受到其中的异同。又比如无人不晓的“诺亚方舟”，世界各地同样有许多关于大洪水灭世的传说以及所残留下来的仿佛与“上帝”有关的遗址……

所以当4本全部看完后，读者就会像作品的串场角色一样感叹：这如此多大同小异又扑朔迷离的“证据”，都教人不得不直视，在我们现在这次文明之前，地球上必然存在过科技水准更胜当世，如今却行踪不详的“失落的文明”！

有个问题在于，尽管漫画里，两位主角是本着“揭开谜底”的想法寻访和探索，但一路下来所能得到的却并不是答案，而是越来越多的资料，以及由此引起的迷惑。所以无论如何，《上帝的指纹》跟卫斯理那类传奇幻想小说，始终是有着趣味性上的区别，或者将它理解作Discovery探索频道那样的节目，定位上会更准确。好处是，你可以饱览真实，却不会陷入离谱的YY。比如每个人都会想的“他们是外星人吗”，就没可能以在某个遗址里发现一具尸体或者一架飞碟的方式告诉你，谜团的弦始终绷得紧紧。

上帝留下了指纹，你却找不见上帝的真容。

有趣的是，尽管作品本身如此大气，漫画版的画风却是非常低龄向的那种。虽说在呈现地貌与建筑时，会参考照片尽量画得写实，但是人物、动作以及用画面来表现的神话传说，都给弄得跟绘本插图似的，与其说这是漫画版，不如说是给文章的配图。但是这本该格格不入的画风却为过分一板一眼的文字注入了一丝轻松的活力，也有效缓解了阅读过程中的艰涩。漫画的作者村野守美曾经是手冢治虫的弟子，画风就犹如少年向的手冢那样可爱。

此外本书还是由小池一夫监制的，真可说是黄金阵容了，但是似乎叫好不叫座。即便如此，对于我这样看文字版绝对会睡着的读者而言，这套漫画仍旧是好物，是好物啊。

爱的指数：★★★☆

2、We Need Kiss

才谷ウメタロウ作品，很久没看见这么蠢的漫了。封面很酷帅，第一话却纯爱到有些傻气，第二话马上开始玩“过去”的谜团，第三话开始搬出暗黑，第四话……其实要怎么布局是你家的事情，只是可不可以有点条理呢？你真的知道自己在画些什么吗？眼看着1本的篇幅里就将身高不足一米六的沙滩纯情小男生扭曲成背负不良过去的黑道分子，女角们不是被侵犯就是被调戏，真的傻透了……最傻的是跟情节怎么都联系不到一起的书名，更更傻的是《小子爱Kiss》这种中文译名……凸=口=凸

爱的指数：★

3、借王

原作平井りゅうじ，土山しげる绘画，既邪恶又聪明的一部犯罪漫画。银行家，不良警察，风尘小姐三个人因为各自的经济困难而走到一起，本着黑吃黑原则取巧地钻法律的漏洞，设下一个又一个骗局从他人手中“借钱”己用。银行家贡献智囊，不良警察贡献暴力，风尘小姐贡献肉体，三人组合无坚不摧，是伙伴却仍旧各怀鬼胎。4本的篇幅里一直绷着一条惊险的弦，想不到最后居然以全灭收场，很突然，也很可惜。因为接着还出版了《借王2》和《新借王》，所以不太相信是因为人气问题而遭到了腰斩。

爱的指数：★★★☆

4、IWGP

超失望的，原来大名鼎鼎的池袋西口公园是这么个作品啊……果然是受到石田衣良的《4Teen》影响太深，误以为他就是一个青春治愈系作者了，没想到真面目是这么反逆的。小说和日剧版我没看过，这4本的漫画版里有谋杀、凌虐、乱伦、卖淫、斗殴……等等暗黑元素，在痴呆西口公园这个舞台由一群自傲又玩酷的青少年上演，还真是让人看着不爽一把的。青春并不是非用这种方式表现啊，好吧，怎么表现是他家的事情，可是我觉得，这种不良少漫在《Boy圣子到》之后基本就无以为继了，圣子到多好呀，友情爱情亲情热血梦想搞笑糟糕伤感哪个缺了？人物还夸张可爱有型得紧。这4本《IWGP》看下来味同嚼蜡，打打杀杀翻过就算。有藤千无的画风略有些秋重学的感觉，特别那粗细不均的线条，说起来朝基胜士也画过IWGP之《电子之星》（见漫の手札第九札）的，虽然故事一样无聊，但是至少画得帅气多了。

爱的指数：★★

5、魔月馆奇谭

糟糕漫画家井荻寿一作品，色色的场面非常多，我却还挺喜欢，为什么呢，因为我对一大群妖怪跟人类一起在现代社会生活的故事有爱啊～吸血鬼、僵尸、人狼、猫女、雪女、幽灵、梦魔、科学怪人、八百比丘尼……等等东西合璧的妖魔鬼怪加上好色房客与纯情房东，可想而知会很热闹。虽然作者总是不老实地服务读者也满足自己，但是这种设定和出场角色本身已经能构成趣味，辅以一点小温情、小热血，就能看得蛮愉快。完结篇来个全体妖怪房客与魔头大乱斗倒是不错的主意，但也基本是全书最平平无奇的一段，特别解决方式，太儿戏了吧……男主角最后终于抱得美人归，这种卯死了的大团圆结局倒是很久没看到了呢。

爱的指数：★★★☆

6、唬咙教师

仓岛桂作品。主角是一个热爱说谎的老师，日常言行很欠，以整人为己任，但又不是搞怪教师玛丹娜（见漫の手札第四十二札）那样的无厘头，而是用语言把你绕得如坠五里雾中，不知不觉就着了她的道，被她牵着鼻子走，就算被骂了也不知道如何回嘴，然后，这位老师就爽了。每一话的故事都很短也没什么内容，就是密度极高的对话，犹如相声一般反复进行着吐槽与反吐槽，最终由主角取得胜利，作者在语言加工上很用心，画面上则喜欢配合当时的语境描绘一些莫名其妙的背景，加上角色们大同小异的表情，营造出了一种很微妙的天然冷笑话效果……

卷末附录的毒舌四格很劲。当然了，这书的特色很多，看着也算有趣，喜欢却又是一回事了。

爱的指数：★★★

7、失踪Holiday

乙一21岁时创作的小说的漫画版，作画是清原絋，相当漂亮干净的画风，只是故事一直让人不太提得起劲儿，因为就是很常见的少女因为感受不到家庭的温暖（而且这种心情多半是来自当事人的被害妄想）所以自编自导自演了一出绑架戏希望引起重视，结果事情闹大了不得已假戏真做，搞成的确有这么回事一样。所以这个过程看着是比较呵欠的，临近完结的时候，参与绑架计划的女仆伙同爱人将计就计的捞钱阴谋反而让这个寻常的故事多了一些意外的波折，惊喜度于是有所回升。只是我觉得，这多危险多可怕啊，不动声色地在你身边图谋不轨，怎么女主角还天真无邪地觉得“他们真是孩子气的好人”呢？莫名其妙……

爱的指数：★★☆

8、邂逅之森～新山鬼传～

原作熊谷达也，作画近藤佳文，由“直木赏”、“日本周五郎赏”双重授奖的猎人小说改编的漫画。“山鬼”并不是指的妖魔鬼怪，而是以狩猎为生的人们一种带着自豪与荣耀的称号。故事以二十世纪初期的日本东北山林为背景，刻画了一位名叫松桥富治的年轻山鬼的成长岁月，在将人与自然惊心动魄的抗衡过程跃然纸面的同时，也将历史洪流对旧时代的影响不经意地展现。严谨的实地取材使得全书浸透一股浓浓的山野气息，结合当时当地的民俗风情来看，既粗犷，又豪迈，猎人的生涯因此带上了一种野性的浪漫，尤其是成年男子去姑娘家夜袭的那些描写……真是让人心生向往=v=

故事的主线其实是富治与巨熊的纠葛，从初会巨熊到终于杀死它，期间的过程就是富治从少年迈向青年的成熟阶段，人生的转折是以爱情为触发的，三年的矿工生涯冷静了富治对初恋情人的爱，却没有浇熄他作为一个山鬼的本能。老实说，虽然那些与狩猎有关的场面血肉横飞、生死一线，极其精彩，极具魄力，真正让人念念不忘的却还是他与旧爱从热恋到无奈分开的过程，那是一种很有时代特色的心酸。而后来，作者绕了一个圈，将当初就埋下的一个伏笔用作了给富治一个幸福的收场。不过老实说，这个伏笔很失败，失败在命运的意味太浓，以至于我第一次看见做妓女的小郁出场时就基本猜到后来富治的感情归属了……“不出所料”的感觉冲淡了作者本欲传达的惊喜，当然，以故事的整体而言，这样精心的布局却恰恰呼应了书名中的“邂逅”二字，将富治迄今的人生中所有的邂逅，以横跨时间而收获的真情为最高潮圆满抬升，然后落幕。也因此看到小郁和富治相拥那幕虽然没有意外，甚至觉得感情的渲染还不够……却还是愿意去感动的。

另外，这部里女角的画法很像藤田和日郎。潸然泪下的时候就更像了。

爱的指数：★★★★

9、Speed

金城一纪×秋重学青春三部曲的第三部了，我的意思是我看的第三部，而按照作品里的时间顺序来排列，顺序大概应该是先《Revolution No.3》（见漫の手札第三十九札）然后《Speed》最后《Fly，Daddy，Fly》（见漫の手札第三十札）吧。当然这也并不重要，而如果是这样，那么居于中间位置的这部《Speed》就颇有承上启下的意思，细看剧情的话，这样的感觉就更强烈。《Revolution No.3》是一场酣畅淋漓的青春盛宴，The Zombies的一众成员是主导剧情的第一主角，而《Fly，Daddy，Fly》则是不惑岁数的中年热血，The Zombies这时扮演的是帮助一位大叔找回激情、梦想与自尊的使者，那么《Speed》呢？这里面，真正意义的一号人物其实是冈本佳奈子，全书的核心象征意义也维系在她的身上，而The Zombies既是协助她共同实现心愿的陪衬，也是与她一起去开创、去奋斗的主人公。

如果说《Revolution No.3》是直面青涩岁月的一次挑战，《Fly，Daddy，Fly》是时光荏苒蓦然回首时的一次反省，那么《Speed》就更像是少年终于成长，进入社会接触丑恶的现实后所激起的反抗，多少有点愤青的意思，在金城与秋重的笔下，许多本该妥协的地方都被处理成了不羁的面对，那些年轻的人们无论面对怎样的困难也不皱眉，不放弃的精神是我们曾经拥有过的，而在漫画的世界里永远不死的纯粹。

论剧情，《Speed》的开篇颇有几分推理色彩，以佳奈子意外自杀的家庭教师的死为导火索，牵出佳奈子与The Zombies的邂逅，以及对幕后涉及政治经济色情暴力犯罪等黑幕的追查，当“敌人”清晰之后，“计划”也就成型。为了达到“复仇”的目的，佳奈子在The Zombies的帮助下开始锻炼身体，学习开车，这里，就又有几分像是《Fly，Daddy，Fly》了。后面的发展也没有悬念，关键的一拳由佳奈子击出，也算是呼应主题敲下的一记响钟，而那些事关青春的伤感与励志并存的心情，也就在这样的过程中慢慢溢出，将全书再度浸入让人澎湃的激情。

金城一纪和秋重学的青春，是一场在Speed Fly中落幕的Revolution。轰轰烈烈。

爱的指数：★★★☆

10、Happy People

顺序看倒了，先看的《新Happy People》（见漫の手札第四十二札）才回头看这部正传，但是也没差，反正都是短篇故事集，而且风格上也基本相同，所以那所谓“新”之说，也不过就是把还没用完的点子继续用罢了，如果作为第11、12、13集收入，没矛盾。

但是这10本容量够大，对释英胜的创作能力也就了解得更全面，老实说，还是对那些暗黑负面暴力的东西很难感冒，诚然道出了许多社会真实存在的残酷，但是就是看得不舒服，有时候与其说是在揭露，其实也形同一种YY了，《怨恨屋本铺》里同样喜欢耍这套，然后让主角们出面制裁，读者解气，而《Happy People》里呢，要么就是受欺压的那一方抓狂了歇斯底里了，然后拿刀豁命稀里哗啦，那叫一个肚破肠流呀……山本英夫不过如此了，要么呢就是不了了之，主角或愤慨或反抗，但是到最后还是一个窝囊的明哲保身下场，这样固然更贴近真实人生，但是又令人酸楚得紧，却不如那种痛并快乐着的解决之道了……

对，痛并快乐着，这就是《Happy People》之快乐精髓，更贴近一种苦中作乐，抑或乐极生悲。

撇开那些不提，书里其实也有一些比较积极的题材，也许过程仍然让人不愉快，但是结果总算还是松了口气的，这样的短篇，给人的感觉就更像是一种挖苦或者讽刺了，以犀利的眼光将一些细微的丑陋放大出来，很有现实意义。

个人最喜欢的则是一些幻想故事，SF的灵异的童话的七七八八，都有几分看《弘兼宪史短篇集》的感觉了，释英胜还是很有想象力的，虽然这些想象力只是为了将故事推往他所想要的方向，但是看着觉得有创意。当然也有少数纯属闹剧，例如女鬼恋子系列。也因此，这部短篇集给人的感觉难免有些参差不齐，阅读的过程也是如此，时而愉快，时而沉重，时而觉得该大推特推，时而觉得，太过了，看过不想再看。

对于这部很难说到底喜不喜欢的作品，最后还是决定给一个相对公平的分数。当然，我不否认它的可看性，尽管那不是对所有人而言的。

爱的指数：★★★☆

漫の手札第四十七札

两色风景 — Fri, 05 Oct 2007 20:23:45 +0800

1、黄昏流星群

如果说安达充是少漫领域给我好感度最高的一位作者，那么青漫领域我就绝对唯弘兼宪史独尊了！他的作品真的是太好看了！无论主角是小鬼是老头，是Loli是熟女，都能看到你津津有味，剧情的出彩和耐人寻味的内涵都是那么地……值得写枪稿……

《黄昏流星群》是他目前连载中的一套短篇集，已经超过了30本，不出意外的话可以画一辈子了，虽说夕阳红的世界似乎还离我们挺遥远，但是弘兼却将它们呈现得温暖而平易近人，没有距离感。最重要的是，书里真正蕴涵一份饱满的成熟度，每个单元短篇都是反映出老年人内心世界的一扇窗口，随着弘兼本人的年纪增长，他所能想到的表达一定只会多不会少。

都是单元故事，剧情不必介绍了，最后我要花痴：哦弘兼大神我爱你。

爱的指数：★★★★☆

2、伤追之人

小池一夫的风格浓烈到可以把跟他合作的对象完全吞噬掉，这部的作画我看是池上辽一或者叶精作都没差，而且那时的池上画工还未精进，感觉就更下滑了。如果把此书的色情场面全去掉不知道会不会剩三分一的篇幅……那些毫无理由就为着服务的H描写让我想起倪匡的《浪子高达》了。至于故事，则有几分《美恶之华》（见漫の手札第四十六札）那种帅哥复仇路线，当然复仇者本身也不是什么好鸟，杀人放火玩女人却还非要搞得很原则的样子，恶心……

爱的指数：★★

3、圣堂教父

因为实在是很早的东西了，所以觉得说啥都会火星，所以啥都不说-0-

浅见死在北条身边的那一幕看到我浑身起鸡皮疙瘩（激动的不是恶心的），不知道同人女看这书会作何感想……

什么政治什么黑道都是P啊！这书看的当然是男人的友情与义气！！友情和义气！！

另外，这个时期池上的画风介于现在的完美写实和当初的稚嫩草图之间，是群众接受度最高的一种。当然我其实是希望完美写实啦……

爱的指数：★★★☆

4、一休和尚

他的故事我们很小的时候就听过，咯叽咯叽把手指放在脑门上旋转就能破解一切的难题，我们也知道他有一个青梅竹马的Loli伙伴叫小叶子，有一个不能常常见面的妈妈和挂在屋檐下的扫晴娘，有好朋友新右卫门和既是对头也算损友的将军阁下和桔梗店老板，有亲爱的师父和师兄弟，有复杂的身世和深邃的眼光，有……而历史上的他却不是我们所熟知的那样可爱，他很早就离开了寺院放弃了名利做一个世人眼中的怪僧，他周游天下闲云野鹤不求温饱只求自由，他受到别人的尊敬却不贪恋荣华富贵，他破戒，喝酒吃肉嫖妓甚至公然侮辱所谓的佛门，他眼中的佛与道不是口口声声的念叨或是虚无缥缈的禅机，或许他所追求的是只是“自我”与“无我”的大境界，他让人猜不透，我不想去猜透，我只是喜欢这种济公一样懒散又潇洒的人物疯疯癫癫地走过污浊的世界，从挂着鼻涕的小屁孩，走到头发和牙齿都掉光的老阿伯。

爱的指数：★★★

5、慈悲杀手

不杀别人，只杀委托者，换句话说，就是为想死又没胆子自杀的人存在的杀手，然后这个杀手的原则是在杀对方前先让对方说些感动的故事，能骗出他的眼泪他才答应杀你，多么有个性的杀手喔。这漫画是属于标准的玩深沉结果深到自己也不知所云，中间还一度跑题成麻将漫，能条纯一的人物最恶心了！白皙浮肿，一脸的病态和基佬样，而且就像森田正则喜欢画眉骨一样，他特别喜欢强调鼻下的凹槽……

爱的指数：★

6、搞怪妹妹

友美伊知郎作品，超扯的，我不是说内容，是这整本书的出炉方式……跟汉化版似的把杂志连载时候的页数以及页边文字都给原封不动收进来了，空白页还放一些可耻的涂鸦和莫名其妙的话，给我的感觉这就是编辑部跟作者联合策划的一种很高级让读者看后哭笑不得的搞笑方式。至于剧情，一个家里蹲跟一个平胸地底Loli的乱七八糟故事，不停拿宅开涮，看个一两话还成，多了就腻歪。而且画风不像封面那么Q，乃是一大败笔。

爱的指数：★★

7、白夜草子

宫城とおこ作品。前半本玩和风古韵日式灵异玩得风雅干净又唯美，后半本突然跳转舞台变成欧风美雨中世纪，如此大相径庭的组合深深割裂了我的好感，急转弯转到出车祸，失败。

爱的指数：★★☆

8、少年无宿

《胜负师哲也》的原案佐浮铭与作画的星野泰视的新作，本来以为是把赌场挪到在古代去的赌博漫画，结果是关于一部少年渡世人的传奇时代剧。刚开始还蛮好看，主角神供郎自幼在赌场寺院长大，身怀出色的武艺与赌技，同时也有一颗明理的善良之心，赌场被毁的关系，神供郎成为了闯荡江湖的浪客，历经传奇的同时，慢慢解开关于“人柱”的胸口烙印之谜。截至飞州白川归云山篇完结都算蛮精彩，等到神供郎安分做起武居宿的老大就有点俗了，因为之前的悬念、动荡以及部分人物的神秘色彩都减弱了，反而变得有点像居委会大妈解决纠纷。虽然那种慢慢培养起来的老大威严以及与手下之间肝胆相照的描写也是蛮燃的啦……6本完结的最后善始善终，彻底把烙印的事情做个交代就划了句号。鉴于居然以神供郎单枪匹马杀向敌阵并且还活下来了这么开放的方式做结尾，我只能认为肯定是被斩了。

另外星野泰视的人体比例还真是乱怪异啊，他都照着大头娃娃来画脑袋么……同样给我这种感觉的作者，还有一个铃木央。

爱的指数：★★★☆

9、岳人列传

算算我也看了不少攀山漫画了，有名也好无名也罢，这类型的漫画都肯定少不了对险峻环境的写实刻画以及数据翔实的资料堆砌，也就是说，在“身临其境感”的营造上，每部都做得挺成功的，彼此的区别只在于角色以及角色背后的故事罢了。偏偏这方面看来看去又都觉得大同小异……所以即使这部是村上纪香的作品也没有好看得出我意料。

上下2本完结，虽然个别故事有角色上的串联但是基本也还是单元剧。比较有印象的地方有三个，一是15岁的少年面对即将嫁为人妻的青梅竹马，悲伤地用征服高峰的方式证明自己已经是一个男子汉，这种有情人不成眷属的爱蛮令人心酸的；二是一个女的知道了自己有身孕居然还热血地去挑战山巅最后孩子流掉了自己也瞎了，坦白说，我觉得这种行为真的太……自私了；三是最后一个故事，一群中年汉子为着梦想“玩过头”，最后面带笑容地齐齐葬身于雪崩之下，了无遗憾，死得其所。

爱的指数：★★★

10、博士的异想世界

原屋宏作品，画风虽然萌得很没个性但是我喜欢，看剧情简介是类似《哆啦A梦》那样的趣味道具小故事，结果的确玩道具不假，人设也很似《哆啦A梦》，可是笑点蛮冷，剧情的衔接不够流畅，道具也谈不上多少新意，比《发明军人一真》还不如了。

爱的指数：★★

漫の手札第三十九札

两色风景 — Sat, 11 Aug 2007 03:32:10 +0800

前言：就在今天，一位伟大的、正直的、无私的、高尚的……革命领导人离开了我们，从今之后，AT何去何从？我又该找谁帮忙下浜田爱子的陈年旧片呢？……

1、寒蝉鸣泣之时·流绵篇

又一部寒蝉系列的漫画，这次的画者是方条ゆとり。

2本完的篇幅里，第1本卖萌耍宝，第2本悬疑惊悚。耍宝的地方看着还算开心，悬疑做得不是很好，有点太绕，但是越贴近完结时候越有一份森森鬼气，有两个地方还真让我寒了一把，一个是大跨页的黑暗背景上盯着你看的一双眼睛，一个是病床上搭着一只死人的手——然后下一页就是那个死人的头露出来了，居、居然有点被雷到 T_T

不过这书看得人真不愉快，上次的鬼曝篇（见漫の手札第二十八札）很无聊，崇杀篇和鬼隐篇各看了一本，大概不会继续了= =b

爱的指数：★★

2、异想天开

《Fly》（见漫の手札第三札）的作者西川ジユソ作品，古灵精怪的幻想短篇集，例如吃了什么国家的料理就会变成那个国家的人的怪异体质少女和爱吃糖以至于全身分泌出糖份的人等等，篇幅挺短，玩的就是创意，但是有趣的创意很有限，之所以只列出上面两个，是因为其他创意一般到我都记不住了。

另外这部其实是我一年前看的了，只是那时找不到封面就没写，现在挖到了，于是顺手补个介绍当纪念。

爱的指数：★★☆

3、铃木先生

要说这画风是个性我绝对不同意，这就是技术不纯熟的产物，而且有着很重的同人志痕迹。

作为武富健治的第一部连载作品与第一本单行本，在他的创作生涯里无疑有着里程碑的意义，然而看看他的履历，又觉得有些十年磨一剑的味道了。此人从小就以职业漫画家为奋斗目标，并且10岁就开始思索所谓的文艺漫画，大学期间担任漫画家的助手以及发表了一些获得新人奖的短篇，毕业后组建同人志社团，不定期发表慢吞吞的短篇，还遭遇了精神疲劳而停笔……最后终于在商业杂志复活了。

以上这些只是想说明，这人让人很好奇并且充满期待。《铃木先生》是教育漫画，注重师生之间心理层面的沟通，涉及的事件不会有很强的临场感，甚至与常见的校园事件相比，多少带上一些异色之感，然而却又标明了“现实事件改编”。叙述的方式近乎说教，极其絮叨和婆妈，原本想表达的人文关怀在这种情况下沦为一种艰涩，几个短篇看下来，闷到呕泡。

本来误会他是画《Caramela》（见漫の手札第三十三札）的武富智……就算只比画风也差太多了。

爱的指数：★★

4、Snow In The Dark

叶恭弘的第3本短篇集，收入了如今连载中的魔法喜剧《M×O》的雏形短篇《MP0》，人类与猴子变成的美女的相爱故事《She Monkey》，将白雪公主的故事黑暗魔法化并据说这是他最喜欢做的事情的主打故事《Snow In The Dark》，勉强算有新意的超能力作品《桐野佐亚子和同伴们》，水准全部一般，或者一般以下。不过《M×O》的可看性出乎我意料倒是真的——当然，这句话的意思是，原来这书不是看一页就肯定得扔的货色啊。

爱的指数：★★☆

5、地狱少女

原作那一栏写着“地狱少女计划”，感觉上像是个邪教组织……作画的永远幸大脑进水，每个角色千人一面不说，眼睛都比嘴巴还大，是不是怕这部灵异漫画不够惊悚所以就在造型上下工夫啊？每个故事都俗毙了，谁谁遇到点儿堵心的事情然后上某个网站呼叫地狱少女出来杀人泄愤，同是复仇，比怨恨屋最烂时期的百分一还不如，唯一有点亮色的是对阎魔爱身世的交代，但是那身世真的不值一晒……

爱的指数：★

6、特派记者

铁屋一二三原作，田中つかさ绘画，后者就是《流氓大饭店》（见漫の手札第二十八札）的画者喽，这是一部记者漫画，说起来同类题材的作品我也看了不少，比如大岛矢须一的《新闻英雄》，弘兼宪史的《Last News》，国友泰士的《花花妙记者》，石垣雄规的《无冕英雄》等，这部3本完的《特派记者》其实没有太多的特别之处，无非就是一个菜鸟新人的成长史而已，探访的过程夹杂一些推理的内容，第三本的“弹痕”一案最好看，故事够流畅，但却也是收尾最RP的一个，一是“证据”有些牵强，二是省略了太多的细节。不过故事对于一篇新闻从选题到采访到成文的流程描述得颇详细，作为了解新闻行业的窗口，可以一看。

爱的指数：★★☆

7、叫我CA！

花津花代作品，台译名《叫我空姐大人！》，其实也蛮贴切的，注意念出来的时候要有一种很霸道很元气很欠的Feel，因为那就是女主角的精神面貌。

这是一部空姐题材的职场漫画，兼具资料性与娱乐性，在探讨了经济浮动与产业发展之间关系的课题之余，不忘借豁达爽直的女主角传递小人物追求向上的正面力量。女主角是一个立志成为日本第一的CA（这CA什么意思大概知道了吧？不是我喜欢用拗口的词，本身漫画里就CA来CA去的了），却终日饱受俗事困扰，一面抱怨著工作与人生，一面却又在这样的压力之下维持著自己的生活喜好，经营属于女人的小趣味（如：钓金龟婿），从她身上能看见许多女强人（伪）的影子，有相同经历的女性大概很容易感同身受。

而故事有许多地方会让人想起铃木由美子和二之宫知子笔下的女角来，我的意思是，又欠又市侩又三八又讨人厌……却偶然会让你感动，让你觉得可爱，的那种。当然了，我最讨厌就是那种。

有个心得和大家分享：单元性质的漫画，如果一本一本隔很久才看，看到新一集的时候已经记不得前面的内容，这就说明这东西并没有好看到让你印象深刻的地步，那样的话，其实就算看到完也好感有限。

对了，这部有日剧版的，真人版的造型跟漫画版很相似，特别那插腰劈腿的拽样- -

爱的指数：★★★

8、Evil Crusher魔矢　

恶灵养大的人类的驱魔故事，脸型千篇一律，铠甲酷似圣衣，一路RPG最后秒杀Boss，哎呀呀原来这是车田98年的作品，那时他已经出道25年了耶，我还以为这是他的同人志呢，25年来一个水准，奇迹啊！

爱的指数：★

9、少年少女

思路怪诞，天马行空，无逻辑，不按牌理出牌，细细看下来也许不至于觉得“这个故事到底在讲什么”，却常常扪心自问“这个作者到底想告诉别人什么”，因为确实，很多时候那内容太意识流太琢磨不透，这么说吧，跟看《茄子》时候的感觉差不多……还要更不伦不类一些。

而最莫名其妙的地方在于那些个故事还硬要插上“少年少女”的旗帜，这就不免牵强附会了，有人说就要用这么奇异的思路才能表现出青春期少年人的心情、可能性云云，我说放P，如果把题目改成《大狗小猫》是不是也能说那些故事在表达动物猜不透的内心世界啊？我绝对看不出一头外星熊猫来到人类家庭说一些冷笑话做一些RP事情怎么就跟少年少女少什么的扯得上关系了。

很不喜欢这种暧昧不明的创作，似乎有着多种角度可以解读，但是这样一来形同没有答案。一个故事看下来，你觉得是这个意思，他觉得是那个意思，这不就成了那些朦胧装B诗人的典型风格了么？

福岛聪的另一部作品《机动旅团八福神》也给人这样的感觉，然而他在日本是一位评价很高的漫画家。我知道像这类型作者你贬低他，势必会被追捧者以“我们这样的读者果然太少了吗，你看那个蠢材干脆看不懂，看不懂又爱叫不屑”，那么我只想说，漫画画到【故意】让读者看不懂的地步，本来就是当事人的问题吧！在这点坚持上，梨花体将成为我永远的挡箭牌。

最后，这个很像是东贩该出的漫画居然是青文出的。

爱的指数：★

10、Revolution No.3

又是金城一纪×秋重学的作品。之前看了秋重学几部漫画，对他一直有一种“期待并失望着”的关注，他自己的编剧不能行，跟人合作也得看对象，事实证明，他跟金城是很搭的，这或许就是他们连续合作三部作品的缘故吧。

看这部的过程里想到了《Boy圣子到》里揉山春花刚出场的那一篇，日日野和一条为保护这位美女而进入了高等女子学府，这就跟《Revolution No.3》里被称为“僵尸”的三流学校放牛娃们立志进入明星女子高中的雄心很像，而进去就是为了跟她们H的论调又让人想起了《D-ash！》（见漫の手札第十三札）里的“长大后我们就来做爱吧”，而这本书真正的主题则跟《4Teen》是一样的，很明确，那就是“青春”与“友情”。

刚开始看或许会觉得有点不伦不类，但是金城一纪说了，这就是他亲身经历过的事情。因为就读的学校很垃圾，所以即使是教他们的老师也看他们不起，更何况周围的那些耀眼学子。在这样还看不见梦想触不到未来的年纪，对爱与性的渴求首先成为一种仿佛很上进的向往，正如鼓励他们的老师所说“如果你们不会读书又发现不了丝毫的优点，那么就去与聪明的女孩子H吧，然后生育优秀的下一代”（大意），其实身为老师真的是鼓励学生自甘堕落么？不是的，他不过是选择了最能让这个阶段这种心境的年轻人所热衷的借口，传达一种奋进的理念罢了。而僵尸们也表现得很争气，那些看似下流胡闹的口号鼓舞着士气，表率着决心，开始觉得挺不正经，慢慢的，还就堂堂正正地洋溢起了青春的热血。于我们，也是有过相似经历的，在青春期时怀着对异性的憧憬，连带着各类成长的梦想也渐渐清晰起来。都是自然而然的。

剧情一点也不复杂，可能有人看着觉得夸张，但原作都说是自传了，还有什么好夸张的。那种大打出手后抱得美人归的胜利场面让人很燃很痛快，最喜欢的则是僵尸们的友情，尤其是体现在患病死去的阿广与主角南方之间，更多了可歌可泣的价值。借牛郎角色阿奇之口来说的话，就是那句“很想拥有你们这样的朋友”。

最后，反而那个以为作用很关键的女主角沦为了花瓶……

PS：《Revolution No.3》里的一众主角也同时出现在金城×秋重的作品《Fly，Daddy，Fly》（见漫の手札第三十札）里作为鼓励老爹的配角群出场。这种角色的运用又熟悉又生动，很好很强大，接着就期待《Speed》快些完结吧！

爱的指数：★★★☆

漫の手札第三十七札

两色风景 — Sat, 21 Jul 2007 02:54:19 +0800

1、Gate Runner

吉富昭仁的《Eat-Man》是很美的一部漫画，所以我对他还是很有好感的，不过，《Ray》的确不怎么样又是真的。据说他现在同时连载着两部漫画，其中一部是糟糕漫，另一部就是这《Gate Runner》了，当然，短短2本就已经没了……

世界架构上有几分《Eat-Man》的感觉，也很可以处理成相似的长篇单元漫，然而实际却是像《Ray》那样隐埋着主线的（见漫の手札第二十札），其实完全可以视之为一部超能力漫画，因为异变而诞生的拥有奇异能力的“次人类”就是超能力者。如果情势足够好，我相信作者是会安排出更多类型的能力者热热闹闹战一场的，想到这个不免觉得可惜。而已登场能力者如常分为两类，一是战斗型，一是技巧型。前者的代表是身为主角的刀片男马克以及暗恋他的枪炮女，后者则是怪盗洛克，虽然他的能力就是瞬间移动而已，但是发送方式却被设定得焕然一新——能在人与人之间进行转移，前提是一方认识并想着另一方。这旧瓶新酒有趣至极，但是却让我鸡蛋里挑骨头地开始挖掘起Bug……主要是最后那里，洛克要去马克身边，于是他到处寻找有认识的人在马克置身地点的人好进行转移——这其中他们遇到了曾经的黑帮对手“陶”，于是洛克通过陶到了陶的部下那里，问题来了，陶显然算是认识马克的啊，直接通过他转移不就得了么……当然这只是很细微的一个地方可以忽略不计，吉富安排那么一段也只是为了燃，看得爽也就够了。

而完结得也十分草率。虽然我很欣赏次人类始祖样的女神其实是一个孤独娇蛮美少女这样的设定，还是觉得最后的发展过分浓缩了，更多惊心动魄的可能性被扼杀在了商业的襁褓内——是的，我认定了这是被腰斩的，因为如果说吉富是想不出更好的剧情而就这样完了，我会失望他。

爱的指数：★★★☆

2、岛之子

有着千叶彻弥的漫画一贯的详尽，近乎絮叨一般的详尽，从台词到一举一动，漫画本身都可以直接拿去当成电视脚本使用，但是画风已经是成熟时期。说的是五十岚一家人从东京来到了荒岛，试图融入当地的生活，父亲科学家努力开发温泉以帮助岛民改善生活，元气十足的小女儿则轻易与同龄人打成一片，生活里充满了热热闹闹的欢声笑语。然而成人的心机却令到他们不信任五十岚先生的研究成果，更在挑唆之下施以破坏与伤害。相比之下，孩童的世界则质朴纯真得多，尽管时有摩擦与打闹，仍旧在逐步的理解中建立起无垢的友情。书中有一大部分关于教育的描写，透过城市与乡村两类老师不同的执鞭方式窥探教育的真谛。尽管一路经历着勾心斗角和尔虞我诈，在落幕时，千叶老师仍然给了我们一个光明的结局。

爱的指数：★★☆

3、兔仔

不在乎她做过妓女，不在乎她杀过人，不在乎她坐过牢，因为真的爱她，所以愿意为她饱受世人的冷眼，为她放弃有前途的警察之路，为她去做卑微的工作，就这样想念她，等着她出狱，等着再见到她，等着她放下一切的芥蒂接受自己，两个人一起走向未来。兔仔，你是好样的，你是真正的男人！

爱的指数：★★★

4、少爷的时代

唔，败了，虽然的确很喜欢谷口治郎，但是这部真的超过阅读的能力范围了，我觉得这就是一套安彦型的漫画……由各类历史名人以及时代考据所构成的日本近代史，主角是明治中后期的文艺家们，夏目漱石、园木田独步、石川啄木、森鸥外、幸德秋水……作品没看过作者名也总听过。谷口治郎与老拍档关川夏央一道兢兢业业，耗历11年的时间，将众位名家的创作心路结合时代动荡，以全5本的漫画呈现出来。其间付出的努力以及面临曲高和寡时所承受的压力不言自明，幸而不可掩盖的价值仍旧使得《少爷的时代》一书广受肯定，更荣获手冢治虫文化赏。

我觉得一部漫画有所谓重点问题，《少爷的时代》这类作品的重点是什么，一目了然，撇开那些重点虽然也一样能看，却已经无形中形成了一种辜负和浪费。如果是这样，还不如不看。所以我只能说，这确实是好书，不可多得的好书，但是题材使然，戏剧性和趣味性什么的就不太能提供，我很难当它作一部漫画来看也很难看得津津有味，有心有爱的人碰见了请不要错过，因为我的喜好与作品本身的可读性完全是不相干的事情。So，请无视打分……

爱的指数：★★★

5、伊贺头巾

たなかのか作品，台译名《俏皮女忍者》。初·单行本，一部充斥着现代用语和无厘头搞笑甚至还有UFO出现的忍者漫画，卖萌和耍宝都不至于让人讨厌。最赞的地方其实是女主角“伊贺头巾”的老师，那就是一小孩涂鸦，一个圈三条线画出一张人脸来，欠得很可爱……

爱的指数：★★★

6、不文河童

德弘正也是有名的低级作者，但是这部不错看耶。我能因此想起《地狱老师》《妖怪收拾者》《潮与虎》《鬼太郎》等一堆驱魔漫画来，《不文河童》跟它们的最大区别不是长度或者设定，而是猥琐程度，注意是猥琐而不是糟糕，猥琐比糟糕还要糟糕，那反复拿下半身开涮的笑点已经接近当初的古谷实了，不过我还看得蛮开心的，甚至觉得可爱，撇开这么多不正经内容，故事还挺正统，先是人与河童的混血儿河太郎来到人间，然后在一间寺院里进行一些个案式的驱魔工作，末了来个终极Boss需要对付，并且它还是来自宇宙的外星人！全日本的妖怪团结起来对付外星人的回忆活脱脱就是潮与虎大战白面者呀！只是河太郎一己之力就能对付那么强大的外星人也是夸张了些，而外星人居然败在地球污染上这一点则实在是妙笔！结局有些不满意，没有必要在这种欢乐漫画里来个全灭啊……然而猫又陪着河太郎赴死的那一幕还是相当动人的，“我们何时也在一起”，顿时之前所有的胡搞都尘埃落定成了一丝惘然，当然，这个尾还是收得匆忙了些。

爱的指数：★★★☆

7、柚子与大哥

柚子是个小女孩，柚子今年七岁，柚子的妈妈给她找了新的爸爸，柚子被暂时寄放到了远房亲戚的家，柚子初到那里活得不自在，柚子没法把别人的家当成自己的家，柚子不能提出任性的要求，柚子要帮忙做事以让自己可以生活得名正言顺，柚子常常想念妈妈，柚子容易哭，柚子遇见了大哥，大哥是个头发直立脑袋上包着毛巾的包工头，大哥总是满脸严肃凶神恶煞，大哥比柚子大好多岁以至于别人都以为大哥是柚子的爸爸，大哥不喜欢小孩子因为他不知道怎么和他们相处，大哥却喜欢柚子虽然他依旧不懂得怎样表达自己的感情，大哥会在圣诞夜悄悄往柚子枕头边放礼物，大哥会在柚子被人欺负时忍不住出来为她说话，大哥会在柚子哭泣的时候把她扛到自己高高的肩膀上，大哥脸红的时候眼睛不知道该看向哪里，大哥让柚子愿意一辈子留在这个家中。

泽丸圭的短篇《柚子与大哥》是一部在日本上市即再版、大受读者肯定的温情感性物语。生动刻画了一个寄人篱下的柔弱小女孩与一位面恶心善的成年男子之间的故事，生活化的细节微妙地渗透着平淡却真挚的人性。作品的每一话都没有刻意完成，仿佛留下了还有一页的空白不去说破，就用这样点到即止的叙事方式，将煽情的火候掌握得恰到好处又不至流俗。给我留下印象最深的有两幕，一个是露营时，大哥问柚子，你长大了想做什么？柚子哭了，说想成为不会给人添麻烦的人。简单的一句话充分表现出她卑微怯弱而渴望呵护的心境，而大哥在那时对她说，你可以不用那么介意有没有给人添麻烦。同样是一句简单的话，让我们看见大哥沉默的守护，坚毅的温柔。另一处是大哥和柚子养的狗阿铁的逝世，静静掀开盖着它尸体的布单，为它献上一束花后，大哥说，如果阿铁听得懂人话，真想问问它在我们家是不是觉得幸福。他平静的话，轻轻触摸犬耳的弧度，所传达的却是一份无声胜有声的哀伤，令人动容。

全书最大的美中不足大抵在结尾，承袭了始终贯彻的留白手法，安排柚子被母亲接走，然后时间飞快过去，最后的画面赫然是长大十岁的柚子站在大哥家的厨房里做菜的情景。站在读者与作者的立场，这一路下来无疑是希望柚子与大哥能有一个团圆的结局，因此类似“从此他们幸福地生活在了一起”这样的Happy End本是无可厚非，然而突兀的跳转所造成的更多是一种错愕而非惊喜，毕竟有太多的内容被压缩掉了，要知道7岁的柚子离开时目光与17岁的柚子掌勺的笑容之间仅仅隔着两页，刚刚酝酿出伤感与遗憾马上就戛然而止，仓促，取代了余韵。

最后是自己的一点碎碎念：柚子与大哥之间的年龄差距最少也有10年以上，当他们住在一起时，对彼此的心情其实是一种浑然天成的需要。柚子依赖、仰慕着大哥，因为大哥就是温暖的家的象征，大哥对柚子的感情则是怜惜、爱护，我觉得这原本是一种最纯粹、最纯洁的感情，就只是父亲对女儿、哥哥对妹妹的爱，然而作者最后的用意显然是把亲情破格成了爱情，是否一定有必要那么做呢？如此一来的后果是让一些对白和画面带上了一点点暧昧的气息。老实说，我真不喜欢这样。

爱的指数：★★★☆

8、我

山本康人作品，台译《少年拉警报》，虽然也是个不错的题目，但多少有些意识流，让人摸不着头脑，但是原题目又开得太大了些。这部基本上还算是拳击漫画。主角铃木广是个平凡少年，平凡到只有一个特色，那就是平凡。据说铃木是日本最泛滥的姓氏而广是日本最泛滥的名字，因此主角的平凡可谓是一开场就已经注定。这整个故事其实就是他如同推翻过去的自己，重新找到人生定位的一个过程。作者安排他先仰慕上了叛逆少女天王爱花，然后阴差阳错踏入了拳坛，从此这两样事物成为他人生的弯道，与其说它们是他证明自己存在的意义，不如说仅仅是一个契机，在某个时刻拉响少年心中的警报，引领他走出属于自己的“不平凡”。

好吧，故事的意义大抵就这么多，不过真是不太好看，加上山本康人的画风越看越基，这次干脆还画出了极人妖的角色以及一堆男人搞暧昧的情景，看起来真有点无力。

爱的指数：★★

9、人形少女16岁

并不是永吉武的脑子进水了，是因为《人形少女17岁》从月刊搬家去了周刊连载，然后编辑要求说希望是个全新的东西，于是永吉武就把标题改掉了一个数字。不过我要说，这就是所谓全新的话，那脑子始终还是进水了……原本这个故事的笑点就在于神经老伯操控玩偶跟中学生们居然能打成一片，除此之外只剩下烂俗的青春热血和励志口号了，《人形少女16岁》的调调就完全没变过，把它当作《人形少女17岁》的第三本来看就好。而这种设定是很难再有进一步发挥的，不值得继续看了。

爱的指数：★☆

10、这里是山之手侦探局

看过地引一也的《正义讨债人·万》和《天医无缝》，作为画者，他是平平无奇的类型，合作的编剧也是平平无奇，所以作品给人的感觉只好平平无奇。这部朝丘惠原作的侦探漫画相当古早了，女主角也只是处理一些琐碎的委托而已，没什么特别吸引人的案子可破，很无趣。这老版还起名叫《窈窕女神探》……更无趣了。

爱的指数：★☆