漫谈 - 机器猫

漫の手札第六十四札

两色风景 — Tue, 18 Mar 2008 18:52:36 +0800

转眼快一个月没看扫描漫了诶……虽然抱实体书的感觉也不是不好-_-

1、Perman

温习加补完。此书是神作，没看过的人身体是不完整的呀！

所以不必介绍或者感言啥了，来说说我跟这书的缘分……首先是和哆啦A梦的缘分。小时候啊龙珠都还没出现前，我第一次在书店里看到一本哆啦A梦的D版就萌上它了。当时的题目叫《最新！机器猫小叮当》，你说我第一次看谁知道你最旧最新啊！那时最晚最晚也才91年。这么说是因为我把这书买回去之后不久，电视上才开始播阿蒙版的机器猫。话说那本号称最新的机器猫跟杂志一样，封面是哆啦A梦大长篇第十卷《动物惑星》，内容则是该书的其中一段，然后是几个收入在哆啦A梦单行本比较靠后的短篇，然后是几个想来应该是同人的作品，因为里面出现了许多藤子笔下人物的串场。这个书出了1本后再不见下文，但是随着动画的热播，哆啦A梦就铺天盖地地流行起来了，时至今日，我买过的D版哆啦A梦少说也有200+。

然后其中一版哆啦A梦被翻译成《机器猫小叮铛》，特色在于逢双数的卷末会附送藤子其他的作品，绝大部分的《Perman》我就是那时看到的，喜欢得不得了。有趣的是这书显然是有爱的D商加工过，一开始还煞有介事地前言道：“这是大雄儿子的故事……”，我还真信了。除了《Perman》之外，这套D版还收入了《少年SF短篇集》的一些内容，透过它我接触了许多藤子的其他作品，意义非常重大。D版是好东西啊，现在只能在《哆啦A梦Plus》（45卷正传之外的遗珠补完）或者《哆啦A梦彩色作品集》（少儿向的全彩故事。这些都能买到内地正版了）中看到的内容，那时都提前欣赏了不少。

对于《Perman》本身，除了想说这是史上最童趣的超人漫画外，就是遗憾始终不能看全它。为什么这么说呢，是因为现在能看到的这套版本始终还有缺漏，比如书中的小超人一直只有四个，而连载版本却曾经出现过第五个——是一个小Baby，然而他除了在某两话里短暂登场外，其余时间全部神隐，连怎么出来的都不知道（后据悉藤子大神本想将他的部分另行整理出版，然而……），悬疑程度可以跟阿童木里乌兰的出场相提并论。只能怪年代久远淹没了一些真相。不过，比起缺失部分远胜现存的《Q太郎》，这又算不了什么了……

爱的指数：★★★★☆

2、Ringlet

赐她以敏锐的感知，赐她以孤独的世界。那个饱受惊吓的雷雨夜埋藏着最终也没点破的真相，之后，女孩的耳里突然塞满了天地万物的鸣动，悉悉索索，像梦境像神的怜悯。

这是散文，不是小说。

爱的指数：★★

3、破裂的旅券

作者的名字“御厨里美”仿佛宫廷人士。此书属于《危险调查员》类型，主角拥有一本各国政府看了都要尽可能提供帮助的特别护照（我记得卫斯理就有这么一本），这就方便了他出没于世界各地执行各种任务，然而，他却并不是那种身手不凡的传奇人物，他在更多时候给人的感觉只是一个渠道比较多消息比较灵通的生意人，无论是政治行动、追凶、寻宝、考古、撮合爱侣……什么事情都干，且干得有惊无险，也因为此书涉及领域繁多，所以文字信息颇丰。趣味内涵漫爱好者，你们心动了吗？

爱的指数：★★★

4、牵手

这个作者很有趣，她有一男一女俩笔名，男的叫富田安纪良，女的叫富田安纪子。虽然落款有署名不同，但作品却并不会给人以“果然是男/女人才能画出的东西啊”的辨析感。这部说的是一个还在读书就做了爸爸且媳妇不幸早逝的男人和他元气可爱人小鬼大的女儿的故事，亲情的主题，温暖是少不了的，只是表现方式太尽在不言中，常常就是一两句台词一两瞥眼神一两个镜头，微妙造就了单薄。且相当一部分篇幅是在讲爸爸的爱情，全书轻重不一。

爱的指数：★★

5、青春生存游戏

最富恭介短篇集。画风挺少女，内容还蛮有趣的。主打故事没有辜负“青春”二字，将生存游戏的残酷演变成了年轻人的欢乐闹剧，一场山难也能如游戏般令人向往；《谎言情书》是一双男女言不由衷图谋不轨（就当是这样吧）的交往过程，老套的“日久生情”被描绘得相当可爱；《刃与心的危险关系》是关于忍者的恶搞漫画，某些地方还能笑得出来；比较平庸的是最后那个“串珠协会”对付老师的故事。

爱的指数：★★☆

6、今日子

池上辽一的作品基本都能用很黄很暴力来形容——这多半是小池一夫的功劳。池上的画风没得说，但作品可看与否仍然取决于原作者。《今日子》的编剧是家田庄子，一开始的内容就把我雷到：妙龄少女今日子在跟男朋友约会的过程中被一群美国大兵轮暴，这个过程里男朋友居然看到兴奋了，他的生理反应深深刺痛了今日子，也因此，当一位正直的美军陆战队员出现并救了今日子时，先前的悲愤转变成了一种微妙的爱。可是他们的交往尚未展开，该美国佬就神秘地死亡了，并且死后的他宛如人间蒸发般，查不到一点资料。坚信爱人是被害死的今日子于是振作起来，她努力加入了美国陆军，并以最优秀的成绩通过了残酷的考验，誓要报仇雪恨。这个过程中，今日子卷入了美国总统的丑闻，而曾经因为不争气而令今日子失望的前男友也开始变得有男子气概……这个角色的成长很像《女帝》（见漫の手札第四十五札）里的那谁。

儿童不宜的镜头仍很多，不过都算是可以理解的剧情需要，全书的风格非常适合池上，坚强女性的复仇故事，在他的作品中也算独树一帜。结局那一幕，今日子在人群中错觉自己看见了爱人的身影，于是奔跑着寻找他，看得我挺感动的，甚至立马在脑内进行电影式配乐了呢。

爱的指数：★★

7、当铺小女婿

壹六是个模样幼齿的娶了个御姐然后入赘她们家以后要继承当铺的小男人，对待工作有口无心，基本就是在混日子，这肯定和他的自卑感有关……然而在接待客人的过程中他慢慢发现经营当铺是一门大学问，不但可以了解到许多货品的内容背景及市场价值，还能参与许多的人情冷暖，于是他开始爱上这份工作。一本完结，普普通通。引野真二的画风还真是圆滚滚。

爱的指数：★★☆

8、欢喜小冤家

原名叫《いきばた主夫ランブル》，忽视这个RP的中文名吧……

看完《危险女郎》（见漫の手札第六十札）后我以为星里望留的中文作品我都看全了，没想到还是有漏网的。这个一本完结的短篇同样是早期的，但还挺可爱。说的是一对同居的男女（男的搞动画，女的画漫画，真是革命情侣啊）因为男方的失业而打破了和谐，男方想要再就业但一直找不到活儿，反而女方越来越有名气，靠女友养着的家里蹲过程中，他藉由做家务来减轻心理负担，而那么巧他隔壁住着的正好是一对女主外男主内的夫妻，受到他们的生活理念熏陶，男女主角也开始接受了这种生活方式，于是男的立志成为很出色的家庭主夫……

看上去就只是小打小闹性质的爱情轻喜剧，不过结合如今的宅男风潮（那天居然在晚报上看到连续好几版的“宅”专题……），倒是不乏参考价值。当下男女的角色定位正在模糊，只是受到世俗传统及沙文主义的束缚，并不是每个家庭都能接受这种“主夫”的想法……其实不必想得那么严重。只需知道，这是要在一起的两个人自己所选择、满意的生活状态，别人有什么资格指手划脚呢？

爱的指数：★★★

9、白龙

有印象曾经看过，但实在不记得具体故事乃至设定，干脆重温了一遍。好在流畅精彩的剧情并不令人感觉浪费。

为什么白龙忽男忽女他到底是男是女？丫即使全裸也依然钉是钉铆是铆啊。

明白了，作者穿越到乱马去了。

爱的指数：★★★☆

10、GOOD×BaDMa

我很认真地思考，这书的题目为什么非得这么排大小写……

说的是一位彪悍美女和她先生曾经是叱咤风云的大贼，后来先生去世了而她有了孩子，于是金盆洗手，甚至干起保安这类与昔日同行过不去的职业。剧情欠缺惊喜，动作场面偶尔提神。真正值得嘉许的是荻原玲二的画风，女性画得真是漂亮极了，特别是那细细腻腻的网点——是那种会令人由衷感叹“网点真的好重要诶”的网点哦！表现力胜于编剧能力是有得救的，去找个好本子合作吧！

爱的指数：★★

港台漫画出版社列传之——青文篇

死也不告诉你 — Wed, 16 Jan 2008 15:22:07 +0800

声明：港台漫画出版社的这个专题，是笔者根据几年来接触港台正版漫画的一些经验，再结合网络上的部分资料汇集整理而成，初衷乃是为了面向国内读者做一点小小的知识普及，并未料到吸引来不少台湾本地的行家朋友。因为笔者所处环境的限制，所掌握资料不可能100%客观准确，遗漏疏忽之处在所难免，还请各位朋友指正，不胜感激。

在上次介绍的尖端篇里有提到过，早期台湾的游戏杂志市场是被尖端所垄断，尖端渐渐衰弱之后，游戏杂志市场便被另一出版公司所取代，这便是我们今天要介绍的主角——青文。

作为一家老牌公司，青文的创立时间在众多漫画出版公司里是最早的。1964年黄树滋先生（青文前社长）创办了一家出版社，当时命名为——青文出版社，青文一开始的市场定位是以儿童书籍、历史民俗、天文地理等方面为主，还曾经出版过讲述台湾历史的资料文献《台湾历史百讲》，可以说和漫画毫无关系。

在1969年的时候，香港儿童刊物《儿童乐园》的编辑看到日本漫画杂志上连载的《哆啦A梦》，觉得挺有趣，于是便将之改头换面变成香港版的《机器猫》，那只没有耳朵的蓝色猫型机器人也变名为“叮当”，其他的人名变成大雄、技安、牙擦仔、静宜，这些名字沿用至今，所以光看到这些名字的时候我们就知道这是港版了。那时候的港版不仅名字变了，连背景和衣服也被编辑们自行修改，变成香港机器猫，可以说是那个时代的一个特色了。

由于青文有在做儿童向的刊物，自然也发现连载机器猫后的《儿童乐园》销量爆增，很多人都只是为了看《机器猫》的连载才买这本杂志，于是青文立刻把《机器猫》引进到了台湾。青文的编辑觉得叮当这名字不错，可又想与港版有所区分，就在之前加了个小字，变成《小叮当》，大雄、技安、阿福、宜静名字也固定下来，至今台湾人在讲到机器猫的时候还是习惯用小叮当来称呼，连那时候动画版的中文主题歌也采用小叮当这个翻译，在当时走红的范晓萱的演唱推动下，这歌曲也是深入人心，资格稍老的漫画爱好者应该对这首歌曲印象特别深刻。

台版机器猫的单行本在台湾风靡了二十年，青文至少有千万销量，可以说是青文出版业里最大的一根支柱。也正是由此，青文看到了漫画的广阔市场和深远前景，坚定了青文进军漫画界的决心。

1971年，青文出版《好学生漫画杂志》，里面除了连载机器猫之外，还有些当时台湾本土漫画家的作品，比如说刘兴钦、海虹等，不过重点当然还是机器猫，但是由于每周更新的漫画内容不多，编辑就在漫画后面加了不少读者的同人画，甚至自行绘画原创故事，不过当时这些原创故事倒也能瞒天过海，不少读者并没发觉有什么不同。

在版权混乱的八十年代，台湾出现了十几种版本的机器猫，五花八门，很多小出版社看到机器猫卖得火，于是也想来分一杯羹，对此青文也没办法，毕竟自己也是这么干的，这时候只能拼速度和质量了。

一直到了1991年版权正规化后，青文才把仓库里剩下的那些无版权的机器猫相关书籍销毁。本来正规化后拿到机器猫版权的应该是青文，没想到后起新秀大然从中插了一脚，抢先和小学馆签订合约，拿到了机器猫在台湾的正式授权，名字还是沿用当初青文的《小叮当》翻译。整个青文为此叹息不已，后来大然倒闭，青文第一时间和小学馆联系，用诚意打动了对方，最后阔别十几年的机器猫重回青文怀抱，不过由于小学馆在1997年的规定，中文版的机器猫名字统一称呼为《哆啦A梦》，如今台版、港版、大陆版全是采用这同一名字。

1988年的1月，青文创办人黄树滋先生逝世，之后由黄寄萍担任青文出版社的社长，当初黄寄萍还在攻读土木工程学的博士，边打理家族产业，边读书，三年后取得国立台湾大学的博士学位。之后便全心全意管理公司业务，这时正赶上台湾漫画出版界进行重新洗牌，版权重新分配。黄寄萍深感此后将是另一片新天地，而且由于之前有机器猫的先例，黄寄萍看到儿童漫画市场的前景和空白，一开始便决定避开大然和东立两家的市场，目标人群面向13岁以下的儿童。

在之后的漫画和图书引进中，青文确实贯彻了这一理念，出版了大量的儿童向作品，包括《四驱兄弟》、《摺纸战士》、《宠物小精灵》等作品，还有一些关于四驱模型、模型制作等相关书籍。虽然青文渐渐不局限于儿童市场，在少年向市场也有所涉及，不过缺少了象机器猫这样重量级的作品当台柱，成绩总的来说还是不太尽人意。直到后来得到了小学馆的两大摇钱树——青山刚昌的《名侦探柯南》、高桥留美子的《犬夜叉》的授权。现如今这两部作品一个56本一个51本，不仅小学馆和作者赚饱了，青文更是翻了身，再接再厉又把另一纳税大户《网球王子》也搜罗过来，当初日本漫画纳税前三的作品全被青文给抢到，不服不行。

由于规模的扩大，青文在1998年进行了迁移，搬到台北长安东路一带，同时进行了人员扩充和调整，开始多样化经营。1999年把青文出版社改组为青文出版社有限公司，并且在香港成立了分公司——香港青文出版社有限公司。并且和日本小学馆签订合约，引进旗下儿童向漫画杂志，改名为《快乐快乐漫画月刊》和《快乐龙漫画月刊杂志》，除了连载日本的漫画作品外，同时还培养台湾本土的漫画家在上面连载作品，其中的作者有张友诚、刘明昆、梁智勇、苏俊旭等。

进入21世纪后，青文加快了发展步伐，把触手伸向流行时尚界。和尖端一样，与日本的时尚杂志出版社合作，代理其台湾的国际中文版进行发行，一方面省了自己的编排制作，还能利用对方的名气和资源扩大自身的市场范围。先是在2001年代理了日本主妇之友社的《cawaii！卡哇伊！少女流行志国际中文版》，目标受众主要是那些追求流行时尚的少女们。还有本同社的《MINA米娜时尚国际中文版》，这个就面向更高年龄的女生了，而且这本杂志后来04年进入中国大陆的时候，黄寄萍先生还担任总顾问这一职务。

除了时尚界类，青文更是和日本最大的电子游戏出版集团ENTERBRAIN公司先后签下《电玩通PS2》和《电玩通综合情报志》这两本杂志，增加了游戏方面的涉及。模型方面与日本MEDIA WORKS公司合作，代理《电击HOBBY台湾中文版》，主打高达模型和手办扭蛋等周边的消息情报。

随着大然倒闭，抢版权的时候，除了机器猫，青文又陆续拿到了小学馆旗下几个作者的作品，包括安达充、藤田和日郎、藤子·F·不二雄等，后面还拿到了车田正美的《圣斗士星矢》，可惜再出版的时候用的是小开本的文库版，未免显得小气了些。

同时青文创办了《元气少年》杂志，主要连载日本小学馆旗下少年漫画作品，并且安排连载阵容中的日本漫画家来台湾签售，增加了作者与读者之间的互动，让台湾的读者们能够现场见到远在日本的漫画家真人。

最近这两年，青文的动作更大，先是开始涉足少女漫画，签下了不少少女漫画家的作品，其中有大部分是以前大然出过或者出到一半的，象北川美幸、押上美猫、新井清子、CLAMP、渡边多惠子、山内直实等人的作品都有涉及。而且更把手伸到BL漫画去了，虽然出的不多，但至少说明了它的野心。不过一直在出幼儿向作品的出版社，突然间转而出重口味面向高年龄层的BL漫画，总是让人感觉有点怪异。

2007年年初，也就是今年，青文的新部门成立。还一个是早在00年就成立，但到1月才出第一本书的面向大众，主要出版介绍养生、健康、美容等内容书籍的分公司——亚洲时文社，连续推出了好几本相关书籍，并获得好评。也是在1月，轻小说部门成立，这两年里，轻小说逐渐流行起来，加上不少被改成动画，人气见涨，除了最早引进轻小说这一概念的台湾角川外，尖端、东立都相继成立了轻小说部门，如今加上青文，这块市场也开始混战起来了。最近出的最热门的就是片山宪太郎的《红》了，这部小说因为今年4月将动画化，于是也成为了目前非常受关注的作品之一。下面这张封面是片山另一名作《电波系彼女》，同为青文出版。

虽然业务扩大，现在青文的漫画作品分类还是很简单，扣除安达充、青山刚昌、藤子不二雄、藤田和日郎这四个单人作者的系列外，只是简单地分成少年漫画、少女漫画、青年漫画、运动漫画、电玩漫画、BL漫画。简单明了，而且在这些分类里作品最少的还是青年漫画，毕竟这不是青文的强项。看过的比较有印象的青文青年漫画，也就《鲸树意外事件簿》和《离岛大夫日记》，再加最近出的《寒蝉鸣泣之时》，所以看青文最重要的是看它的少年漫画，而少年漫画里最值得一看的便是安达充系列了。

本来安达充的作品都是大然在出，一直到连载《KATSU》的时候，小学馆方面嫌大然一直没支付版权费用，就和青文签约，由他们来出这最新一部作品。之后大然倒闭了，版权自然也要重新分配，由于之前已经有了《KATSU》这套作品，理所当然地安达充其他作品也都顺理成章地成为青文的啦。特别是这两年，青文不断陆续再版安达的作品，当然因为原先的中文书名版权还是归前大然所有，除了《犬夜叉》这样本来日文就这么写的外，其他作品都要再改新名。《含羞草》变《投手丘上的爱恋》，《H2好逑双物语》变《H2和你在一起的日子》，《我爱芳邻》变《ROUGH物语》，《美眉美空》变《美空》，《美雪》变《美雪美雪》，《秀逗方程式》变《青春方程式》，《TOUCH邻家女孩》变《邻家美眉》，《虹色辣椒》变《彩虹辣椒》等等，这就让习惯之前名字的人有些不适应，总觉得别扭。

其中在出《TOUCH》的时候，更是直接出成台湾继《龙珠》（东立）、《灌篮高手》（尖端）之后的的第三部完全版，而且还很惊人地把原先26本的量给压成厚厚的12本的量，价格也变成了NT220，这页数厚度是对得起那价格了，可那印刷和装订却让人有些失望，过于简陋，让人觉得除了厚没啥特色，不过相对来说，还算是物有所值了。不过后面那两套安达短篇就让人觉得不厚道了。先是再版的《青春方程式》，和之前老版相比，不仅厚度减少（页数一样），价格也提高了，也变成了NT220，跟完全版一个价格了，可又没有那个质量，于是导致不少人埋怨青文。之后的另一本短篇集《冒险少年》更是不可思议，虽然同样采用25K的大小，可页数和厚度实在不够分量，连普通一本少年漫画的厚度都不够，居然定价NT180，一下子又是怨声四起，众多读者反映这书和价格不成比例，这也是目前青文的书里定价最离谱的一套作品了。

其实按往常来说，青文的价格还算是比较厚道的，因为主要是以36K的大小为主，价格都是定在NT75—NT80，后来台湾漫画出版社调整价格，青文也跟着上调了一次，变为NT85了。不过由于大部分作品都是这个价格，普通的购买者也比较能接受。32K版本出的很少，有也是这几年一些新出的作品而已，价格也定在NT105左右，25K的作品也不多，除了安达的那几个外，还有些轻松的四格题材。

由于价格厚道，在用纸方面也就没太大讲究，用的比较一般，不过和东立的相比，颜色上会显得更白一些，给人更整洁的感觉。在封面设计上也比较倾向简洁直接，最近的安达连载作品《四叶游戏》的封面就是一代表。

青文与小学馆的关系比较密切，也因此几乎是整个少年漫画连载阵容都一起搬过来，安达充、高桥留美子、青山刚昌、雷句诚、山田贵敏、椎名高志、满田拓也、安西信行、草场道辉、桥口隆志、森泰士、柴田亚美等这一排过去，全是SUNDAY帮，集英社那边也有些，不过只有少数的许斐刚、泽井启夫、车田正美几个人，这些加起来就是当前青文的主力阵容了。

从这两年青文的举动来看，有着四十来年历史的它肯定不甘心屈居于中下游，想靠着这几次的扩充来把这个事业做大，事实上，青文出版社有限公司已经更名为——青文出版集团，和尖端一样，跨地域跨种类跨年龄，力求将青文打造成新一代的流行出版集团。

To Be Continued

任天堂星人来袭，救世主是PACKMAN？

唏噓 — Thu, 29 Nov 2007 19:19:17 +0800

天已渐凉，缩着脖子，吸着鼻子，咱又想起了小时候，便为大家演唱一首《爱抚塞》（此内容仅适用于《天黑黑》的部分曲调，若有人有爱想要整首修改，咱也没意见，部分版权给咱留下就好。）

小二的时候。吵闹任性都没有，我的爸爸跑到深圳出差喽。回来的时候，我看他向屋里走，注意力集中在他的手。升天喽~~爱抚塞(FC)哟~~游戏机~~~呀厚~~~（对应开头部分）

我爱上让我30条命的魂斗罗，有时间休闲还可以来玩玩吃豆，赤色要塞太难，玛莉奥不简单，只有那小蜜蜂能让我体会快感！（对应高潮部分）

长大了以后，童年消失在心口，我忘记还有昔日朋友，昏暗的阳台角落是谁呼唤着我，我相信它还可以使用，我的手也还能够操作，我现在好想再玩哟~~~~（对应结尾部分）

言归正传，这次看了《飞出个未来》第三季，好几集都震撼的我说不出话来，只想唱歌，尤其是第18，更令我的怀旧情结全面决堤，简直要湿了。在这个网游满天飞，次世代主机乱战的年代，你！可还记得爱吗？

故事是源于老不死博士发明了一个类似于《哆啦A梦》里加入电话亭一样的东西，只不过只能让你看看假设后的世界会变成怎样的影像，而不会真的改变整个世界，可见，几十年后日本比1000年后的美国还厉害！

任天堂星人来袭，PS3之流是救不了你的！觉醒吧！地球人！咱们不要一个只有魔兽的世界！

总统被袭击了！玛莉奥震惊了！（玛莉奥是日本制造的意大利水管工噢）

FRY要和FC联手拯救地球，而军方的领导人竟然是PACKMAN将军……

等等……如果我没有记错的话……在第一季的第一集里，好像出现了这样的画面来着。

难道说FRY是横向射击游戏的废柴却是纵向射击游戏的天才吗？啧啧，总之先从逃生通道撤退！

哎呀呀，多么熟悉的画面啊，湿了湿了。

FRY却在逃生的过程中遭到了来自内部的突袭……挂了！！！！地球怎么办！！！！

这出口应该是玛莉奥帮着造的吧……

敌人可是来头不小且有三种不同的飞船啊！FRY你真的行吗？（当年小蜜蜂里的敌人种类可是很多的，颜色不一，飞行路线不一，发射子弹的方式也不同！很劲哪！）

战斗的操作系统是这样的……

而从远处观望则是这样的……多么熟悉的画面啊，湿了湿了X2。

战争是残酷的！牺牲的必然的！

可是这长着美人痣的PACKWOMAN是哪来的……还成了寡妇……据说吃豆是个循环型的游戏，莫非这是隐藏结局？

战争结束了！

穷凶极恶的外星人究竟是为了什么大举进犯呢！给我们的理由先！

参杂铁片和纪念币……原来美国的劳动人民也干过咱当年在游戏机厅看别人做过的事情啊！

洗衣服？1000年以后的美国人民竟然还在干这勾当吗？可见时代在变浅，科技在进步，但有些事情，比如玩FC，比如用假游戏币玩游戏，比如有真游戏币洗衣服，都是不会变的嘛。

是人，就给我怀旧！

《哆啦A梦》作者向小学馆及藤子工作室谢罪

demongod — Fri, 01 Jun 2007 01:16:10 +0800

嘛，当然不可能是藤子·F·不二雄老先生没事从坟里爬出来吓唬人的。

这作者是个闲着没事把在网上流传的一个最终话的故事漫画化的37岁大叔，用的笔名叫“田岛·T·安惠”（作者原名是叫田岛安惠，话说这厮也是个正职漫画家啊）。这本最终话一共20页，以500日元的价格在秋叶原的书店及网络上贩卖。

上图就是这作者画的最终话，故事的大概内容是——35年后成为机器人工学的权威的野比将因为电池用完而无法动弹的哆啦A梦复苏。

本来嘛，根据原作改编的同人志也不少，出版社也不可能闲着没事一个个地来追究你版权问题，不过这作者运气实在好，这本最终话卖得相当不错，一共卖了大约1万3000本，这下小学馆和藤子工作室坐不住了，心想咱哥俩的东西怎么能白白地让你拿去赚钱，就把作者叫来喝喝茶聊聊天，于是聊着聊着作者就谢罪了，还从卖书所得中给出一部分作为赔偿。

虽然作者现在已经停止贩卖这本最终话的了，不过应该能通过网络拍卖找到的，据说被炒到近5000日元，有兴趣的人可以去找找看。

追加：
YAHOO拍卖里的最终话：http://page9.auctions.yahoo.co.jp/jp/auction/k42000550
这价格……就当我没说过5000日元吧……

消息来源：「ドラえもん」最終話、勝手に出版した男性が謝罪

你的，我的，永远的，哆啦A梦

两色风景 — Fri, 22 Dec 2006 20:52:41 +0800

《野比的创世日记》是1995年在日上映的哆啦A梦剧场版第16弹。即使现在看来那也是哆啦A梦所有长篇冒险故事中最独特的一部，虽惊险不足，却大气磅礴，虽节奏冗慢，却涵义深远。然而本贴的重点不在讨论该部电影，而是同场加映的小故事《2112 哆啦A梦的诞生》。

以下数页是我将该短篇的截图版砍去中段提取而成的产物。原本的内容是以藤子·F·不二雄老师的赶稿为引子，带出哆啦A梦从出厂到进入野比家族之间的一连串经历。我只保留下了头尾有藤子大神出场的部分。看着有些鼻酸，特此上传纪念。

老实说我个人是不喜欢这个短篇的，虽然它是对哆啦A梦世界的一个补充和完善，但我就是反感看见那恶心的7人机器猫战队以及哆啦A梦曾经去上学之类的设定。然而藤子大神是在1996年去世的，换言之这部于95年上映的动画至少是过了他那关。其实啊，出于一种敬爱，无论大神怎么安排，我都会像他希望全球统一机器猫的名字为“哆啦A梦”一样二话不说就接受，现在无疑是被田中道明和三谷幸广这俩不成器的废柴活活倒了胃口……

中国同人，谁与争锋！！！

两色风景 — Mon, 25 Sep 2006 17:58:00 +0800

接触动漫不觉已十余载，多年媳妇熬成婆，对一样东西的爱竟能持续如此漫长的一段时间，自己想想都觉得很是神奇。当然我对动漫的爱仅仅只能局限在大量阅读以及闲暇时涂鸦两笔感想的份儿上，尚未进化到一些狂热爱好者撰写同人文章乃至原创的地步……不，毋宁说我对非官方非作者出品的故事并没有阅读的兴趣。

然，一次整理书柜时，与童年时期购入的大量图画书的不期而遇让我恍然大悟，其实本土的同人风潮早已在一个人年少无知时就已经开始将他侵蚀……

以下怀旧时间，与同龄人共勉，90后生人慎入

越来越觉得孙悟空真是个伟大的存在。本身分明不是作为动漫人物诞生的，长年累月以来在各个领域的渗透却早已是五花八门。毫不夸张地说，他是被同人化最多的一个角色。当年同人画册风行之际，他是曝光率最高的一位。当然，这也侧面说明我国能拿得出手的原创卡通人物实在少得可怜，少到需要吴老爷子这样的先辈跨刀相助，不知道老爷子当时有没有产生先天下之忧而忧的预感

12本的“孙悟空新传”是当时比较系统的一套同人故事。内容是关于孙悟空与其他卡通人物的杂烩乱炖……当时市面上同期发售一套10本的西游记故事，“孙悟空新传”沿用了其中穿披风的孙悟空形象。

阿童木，小怪物，森林大帝，蓝精灵，变形金刚，绿野仙踪，人间大炮，希瑞公主，星球大战，黑猫警长，忍者神龟，哆啦A梦……我们的齐天大圣就这样成为平行世界的交叉线，靠着他战无不胜的实力与各个动漫人物打交道，时而援助，时而PK。除掉个别几本是画风跟故事同步敷衍的产物外，水准都还不错，故事生动有趣，画面贴近原著，并且跟当时市场上的流行动漫形成互动，当然本质是一种跟风的商业产物。

国人的确对这只猴子钟爱有加，无论什么惊天动地的舶来角色面对他都只有扑街的份儿。虽然看多了每每让人感觉“这人真的很闲”……

孙悟空严厉教训了不好好学习的大雄和只会教孩子们偷懒的哆啦A梦……

从编剧上看来，当时的少儿读物有相当一批还是没有走出“教育”的框框。甚至不如简单的打打杀杀来得有趣味了。

比方说著名的《丁丁战猴王》。这部1980年6月摄制完成的作品是美影拍摄的第一部科幻美术片，也是中国的第一部科幻美术片。通过象征文明的少先队员小丁丁运用现代化技术打败孙悟空的故事告诉人们掌握科学知识的重要性（应该没有破除封建迷信的意思吧）。这部思想正面的作品撇开口号式的宣传不提，算是一部成功且有头有脸的同人。但是，说教未免太重。

之前贴过的《孙悟空大战变形金刚》的故事还有其他版本，不比上述的一册完短篇，而是一系列的打着诸如“孙悟空泪洒太平洋”“霸天虎攻占好望角”一类有型标题的连环故事。故事最后孙悟空也是学习了高尖端科技才有了和外星机器人一较长短的实力。像这样通过曲折的情节铺设实现“穷则思变”的安排，就明显自然而然得多。

“猴王与天使”系列是当时的另一套孙悟空同人，孙悟空换上了绑皮带系领结的造型，相当时髦，搭档为西方天使和下等小仙土地公，颇为新鲜。

《十八罗汉斗悟空》大约是所有孙悟空同人中最出色的一部了。据说本是民间传说的神话故事。描述了修成正果的孙悟空因为不惯十八罗汉的声名显赫而刻意挑起事端，后联合猪八戒一起与十八罗汉斗智斗勇更斗法，直至最后心悦诚服地言归于好。整个故事大气磅礴花样百出，精彩得令人眼花缭乱。那时的开本是正方形，封面灰绿，画风类似小人书，带点“青年向”的潦草。貌似还曾有过戏曲版，这样的作品一直没被真人化反而满屏幕的群魔乱舞，当下影视界的品味实在不是我辈所能理解。

《续西游记》是一套小人书。将原著中师徒四人取得真经后驾云返回东土的情节删去，改作必须再次脚踏实地走回去（绝对是在玩他们），并且还没收了金箍棒在内的法宝而只能用锡杖，增加了冒险的难度系数。全套共10本，讲故事的方式宛如评书一般，画面也是典型的小人书风格，相当有趣的民间读物。这就不是面向少儿的东西了。

由美籍华人梁挺博士编绘的《超时空猴王孙悟空》是童年时期比较有影响力的一部孙悟空同人，跳出原著的老框子，每个角色均被赋予了更多的可能性。在当初的确造成了风靡效果。只可惜未能善始善终——情节和出版双方面的

曾在儿童杂志《动画大王》上长期连载的《孙小圣与猪小能》又是一部同人作品的佼佼者。以孙悟空和猪八戒的后代为主角，大部分中国传统神话人物均有出场，人物形象鲜活讨喜，故事情节也是童趣十足，实在是不可多得的一部优秀作品。也曾推出过单行本与动画版。

说起来，《后西游记》《西游补》这些西游记的后传，外传都可算作向吴老爷子致敬的同人作品。我国的同人历史果然是源远流长啊。文字型同人的经典作品还有童恩正的《西游新记》，郑渊洁的《牛魔王新传》等，价值便不是现在的《悟空传》《沙僧日记》等无聊书籍所能比拟的了。

看封面，有谁出场就一目了然了……重点是右边那个匪夷所思的同人……随着科技的日新月异，我们的青铜圣斗士也已经进化到了第72代：（居然还是青铜－－），早已抛弃了拳打脚踢的野蛮战斗方式改而使用高科技武器与企图侵略地球的外星人英勇斗争……

勿庸置疑。这几本“少儿之友超级大战”是比较粗制滥造的东西，除了搞笑无处可取。现在想想那时的儿童出版物市场真是宽容，有许多画工编剧都还是牙牙学语水准的人都能公然推出画册，不知道时下漫画作者有多少赶上了那好时候。

这是非常认真优秀的一部同人，画得神似，同伴间的打趣更带有原著里的美式幽默，讲述了变形金刚与神龟一起对抗百变雄狮的故事。一次让三套当红卡通同台竞技。

封面使用的是王庸生《蟠桃会》中的二郎神之子。其实登场的是手冢笔下的写乐保介。古代神秘三眼族后裔与外星机器人的对抗故事……结局居然是同归于尽的全灭囧

这部《葫芦娃大战阿童木》我也还算喜欢，里面所有和阿童木有关的镜头都是原作里的截图，并且复制粘贴得很到位，在无法准确重现原作神韵的情况下，移花接木其实是很聪明的一种做法。

另外要说的是这类“大战”漫画为了不破坏双方人物在各自粉丝心目中的形象，往往把他们战斗的原因安排成“误会”或“切磋”，果真有一方被迫担任反派的话那么只好让他被奸人迷惑——例如这个中了蛇精迷咒的阿童木（但他是机器人好不好……）

那时的市场上境外动漫是大行其道，所幸本土也还有几部争气的作品可以撑撑门面。葫芦娃是至今也让人津津乐道的一部。“孙悟空丛书”当年曾出配合动TV版出过几本葫芦娃的画册，续集《葫芦小金刚》的出炉说明有人意识到了这部作品的市场潜力。同人还包括《金刚葫芦妹》《葫芦娃前传》《葫芦娃大闹天宫》等相当一批。葫芦妹的故事属于其中的精良分子，可惜并未走红。

《黑猫警长》也是国产经典里拿得出手的一部。影响力和制作水平与《葫芦兄弟》不相上下，且都有顺耳的主题歌和配音。《新黑猫警长》是在续写森林王国的故事。照我说完全够水准拍成系列动画。此外还曾经看见过《黑猫警长前传》，其实就是让黑猫警长在各个不同的领域扮演角色，最终选定警察为毕生的追求。其他《黑猫警长的三个孩子》是益智型猜谜读物，《黑猫警长误抓米老鼠》《黑猫警长和机器猫》就完全是不着边际的东西了……

鸡零狗碎其他一些同类的记忆碎片：

1，白娘子大战八仙。这本薄薄的小册子还是承接赵雅芝版的结局开始同人的。因为误会，已经成仙的白娘子跟八仙发生了矛盾，双方大战……许士林还把状元金印当手雷砸囧

2，龙珠战士大战魔神坛斗士。龙珠那方面阵容相当古怪。小时候的悟空跟贝吉塔在一起……贝吉塔还有名台词如下：敢伤害我贝吉塔的朋友，我绝对不会放过你！（当时的情况是小八戒被打伤了囧）打死他都不可能这么说。小时候的悟空居然还可以变身，后来靠着什么泉水变成了大人，一举消灭消灭了敌人……还算有趣的故事，且画得很像。

3，唐老鸭大战猪八戒。编剧还算挺有水平的，伏笔谜团什么的设置得挺巧。开头是唐老鸭和猪八戒的死斗，后面情节铺开来发现是一场误会，而误会的始作俑者是猪八戒的哥哥猪大戒对弟弟的嫁祸……相当令人汗颜。同一系列的作品还有《米老鼠大战牛魔王》。

4，红孩儿系列。又是相当系统的一部同人。不过，也未免过分夸大了主角的能力……我们的红孩儿用几本的篇幅把日本美国的卡通名角统统战遍了……与一些名不见经传的人物的对战让人看出作者的阅读量还是相当广的。

5，孙悟空和奥特曼在一起。结局是……奥特曼陪孙悟空一起去取经了囧。画面和内容同样令人心寒。这显然是奥特曼走红时期的产物。这里孙悟空扮演的其实只是捆绑销售的托儿罢了。

6，海游记。唐僧师徒去东海取“海藏经”，学习科学技术。画得好剧情也不错。这类出轨式取经故事现在也还能在书店看见，师徒四人开飞机开汽车，开坦克……胡闹得很。并且常常会多一个女性角色“龙女”，结合人设来看，明显是cos手冢治虫的日版西游记。

……

其余种种，不胜枚举。整理工作以懒惰告终，附上有限的封面贴图：

写了这么多贴了这么多，大家应该都能看出我国的同人市场有着多么庞大的潜力，无怪乎滋生出如此之多的同人女……然而我要说，就算你的同人水平出神入化到了宝石姬那样的境界，到头来也不过是在为前人做嫁衣。却为何不在开拓上多下功夫呢？我并不是个关心国产动漫的人，这么说只是因为听人讲最近国产动画的摄制里包括了重拍《黑猫警长》《葫芦兄弟》等有限经典的计划。国产动漫几十年如一日的现状不是我需要去关心的，我关心的是频频回头挖掘老古董反复加工的行为将把昔日的美好回忆改造成什么样。“终于开始糟蹋前人留下的一点好东西了啊”，曾经听过的感慨是否会成为现实，我很希望持乐观态度。