漫谈 - 岛耕作

漫の手札第三十六札

两色风景 — Mon, 16 Jul 2007 11:48:23 +0800

1、Someday

又一部一开篇就是赤身裸体在床上的漫画……原秀则的不同作品里，主角的外形和性格总是大同小异。本作的男猪又是开头肉脚没出息得不能行，慢慢被好运加自发的努力给催得有所成就。从面临毕业但一个内定都拿不到的迷茫废柴状态到慢慢适应这个社会找到自己的立足点这一过程，颇有几分《就业向前冲》（见漫の手札第十八札）的感觉，但是作为社会新鲜人的求职参考的话，价值并不算太大，因为还是有相当多篇幅在讲爱情故事，而说到爱情……男猪是个混蛋，抛弃了交往多年的美丽女友玩出轨但是没有玩出结果，虽说这种脚踩两条船的心态是因为本身求职的不顺利以及来自女友的无形压力所造成，还是让人很鄙视。而最后分手的两人居然还是因为“爱”而重修旧好，就真的太理解不能了。好吧，爱就已经是最好的理由。

比较喜欢的角色是男猪的好朋友阳介，那种人生态度很令人欣赏，可惜到了后来却没了交代，无论爱情还是事业。由他所引出的亚细亚建设应聘事件除了让人了解到男猪的优柔寡断和反复无常外，大抵……还是会觉得他是个好人吧，也许就是因为这样，讨厌不太起来。

另外，原秀则老师的分镜真棒，真棒，分镜盲都能感受到的棒！

爱的指数：★★★

2、绝命战场

僵……僵尸漫画，枝松亚纪很努力想画得很好看很感人很刺激了，但是这剧情太笼统了怎么画都没前途的，我不看字直接跳着看画面也没啥不好懂。结局有点铁达尼号的味道，老奶奶回忆起昔日的恋人变成僵尸后让自己好好活下去的情景，落泪。唔，没别的好说了。

爱的指数：★★

3、王牌酒保

调酒类漫画曾经看过《神之雫》和《火焰调酒师》，后来知道还有个《少女调酒师》，范围再扯大点还能拉上尾濑朗的《夏子的酒》《奈津之藏》《藏人》乃至《部长岛耕作》。这类型的漫画，大多画风温良，节奏舒缓，情节或许算不上跌宕起伏，却蕴涵可观的知识密度，也因此无论是否觉得好看，都至少能打到三星半的好感度。这么说吧，它们的价值已经超越了漫画，至少，不应该视作消遣读物对待。

我对这类型漫画怀有一种叶公好龙的喜爱，很显然它们的看点是信息量多过戏剧性。然而信息量这种东西，在你没有把握消化吸收的情况下，往往只会形成浪费，因此只是看电子版或者拿在手上翻个一遍了事都是标准的大材小用，最好就是一书在手，常看常新。否则……宁可不要看。这就很矛盾地让我对许多同类漫画很感兴趣，但是却不好轻碰。拿《家栽之人》来说吧，好书是绝对的好书，但是我现在隐约记得剧情，植物知识却全都抛到了九霄云外。

城安良嬉原作，长友健筛绘画的这部《王牌酒保》也是这样，我估计过几天就完全记不得里面的调酒相关内容。想想真对不起作者。话说回来，画作双方的名字都真拗口啊。没别的要说了。哦对了，它就是06年10月新番《调酒师》的漫画版了。

爱的指数：★★★

4、J

台版的名字可耻得让我想给命名者寄花圈，叫《变身娇娇男》=口=变装题材当下也已经泛滥了，《指尖奶茶》《放浪息子》都是我很难看进去的，《变装俱乐部》（见漫の手札第二十二札）又看得很呕心沥血，感觉最好的也就金田一莲十郎的《Nicoichi》，至于《J》这算什么玩意儿啊……肉脚男化妆后变成人见人爱的大美女“J”，之后就是不停地下等不停地下等，故事下等画风也下等，本壮一也算是个多面手了，居然画过这种东西真令人痛心。

爱的指数：★

5、Rangeman

我快昏了，如果这书不是森泰士画的我发誓我不会看，然而即使是森泰士画的我都坚持不完一本！这设定幼稚到爆！而且很带种地连续用了四话才总算跟主题沾边，看似热热闹闹其实乱七八糟，搞笑手法都是过时的，他还用得乐此不疲！什么连续失恋个一百次的暴走痴情男，这是给小孩子High的玩意儿吧！什么靠着热恋的能量就能加入战队变身成超人保卫地球对付诸如眼镜星人这种外星人，什么跟什么啊！！跟《伊手高中柔道社》的差距不是一点两点啊！画风的确是更好了，但是除了画风外，这就是低幼漫画！

要看搞笑战队漫，《超无气力战队》已经是无敌的了！

爱的指数：★☆

6、BR II

台版名《大突袭》，原案高见广春，作画富泽人志，前者就是《生存游戏》的原作，这部漫画也是《生存游戏》的电影版《大逃杀》的导演深作欣二所原创的续集再改编回来的产品。但是据高见自己说，在经过了他的撰写后，内容几乎完全不同了。沿袭了《生存游戏》里让学生们自相残杀的残酷设定，这部倒是比上一代更像是一场“游戏”，虽然我一直很反对漫画太过强调暴力血腥，还是要说，有些题材不用某种变态画风去演绎还真的没有味道。拿这部说吧，富泽人志给我的感觉是应该去画动物漫画的，人物的脑袋个个像土豆，脸谱只能说像猴子，如果画别的漫画说不定还蛮可爱，画这种就有一种很滑稽很不严肃的感觉，至少整本打打杀杀看下来都一点真实感没有，里边的杀人游戏分明蛮军国的路子，却连批判的冲动都很难产生。更可笑的是区区2本而已，还列出了全班同学的具体名字，大哥，我连主角叫啥都没记住啊！

爱的指数：★☆

7、渡海而来的机器

很奇妙的是，虽然这部作品几乎从头到尾都不懂作者想要表达什么，还是觉得看着挺舒服，可能是吾妻ひでお那种怀旧的常盘庄时期的画风引起了我的好感，我满脑子都是石森赤冢藤子松本永井千叶等可亲可敬的老前辈的音容笑貌。总之就是顺眼吧，也算是可爱，如果肯好好讲几个故事多好，浪费了那份浑然天成的童话风，欢乐又无章法的创作风格又让我想起高桥叶介的一些作品了，这算是一种暧昧的浪漫么……

有机会倒是很想看看那部获得了一堆漫画赏的《失踪日记》，剧情啊，还是清晰的好。

爱的指数：★★☆

8、春之国

原作浜中明，绘画中道裕大，新人新作4本完，台版港版一个名字都叫《少年独立国》。小群体对抗国家与政府的故事。让川口开治来画，就是海江田与部下们让舰艇成为独立国，而《春之国》则是在近未来的背景下讲一个SF少漫故事。因为好友的死而决定对政府展开报复的三位少年，在猫形态的秘密武器“小春”协助下策划了校园占领，以此展开对峙，强弱无疑是悬殊的，所以关键性看点都是集中在机器猫身上了。最后一本里数只猫兵器的对决相当精彩，也因此冲淡了原本有些艰深现实的主题。作为反派头子的日本首相还是看着很像小泉呀……最后的饮弹自杀收场太老土了，果然只是少漫而已。

爱的指数：★★★

9、雅房出租

YAMAAKI道屯的作品。以公寓为背景的治愈系漫画，建筑和人物和背景都有些旧时代的古色，女主角是房东太太，超菩萨的一个女人，贤妻良母的卓越代表，她的爱像放射性一样污染着身边的所有人，房客和镇上的居民以及谁谁无不被她感动了膜拜了……老实说那个感动的瞬间真土，猛然迷途知返回头是岸的那种，但是作者画起来很温馨，所以也不想吐槽了，房东太太纯纯静静的笑容颇有犬上宿祢和深见惇的感觉。结局不佳，扯个环保理念把公寓收了，远不及继续存在下去来得美，这部虽然古老点，却比《一窝麻雀》（见漫の手札第二十五札）要耐看。

爱的指数：★★★

10、绝叫教师

《那年我们青春期》的原作末田雄一郎编剧耶，《地鼠之歌》《女警官大门寺樱子》的作者高桥升绘画耶……所以我不得不把这书想象得下作又搞笑，结果居然是蛮正经的热血教师物语……！剧情没啥好说的，无非是用爱用耐心用什么什么去感化一班顽劣子弟进而取得同事与学生与自己的认可，应该是被斩了吧，完结得甚不漂亮，帮学生顶罪那段是比较燃的，同时也实在不必要做成那样，跟女朋友好得要死本以为可以维持远距离恋爱最后却还是失败了，这样的设定到底有什么必要呢？渲染悲壮度么。画风没那么夸张变形的缘故，像《大门寺樱子》时期的冷面笑将风多过《地鼠之歌》里的暴走变态风，一般看。

爱的指数：★★☆

漫の手札第二十九札（有一代渣漫小妹茜作者的新作喔）

两色风景 — Mon, 14 May 2007 20:53:04 +0800

前言：某天我逛某个动漫网站的时候，看见有人提供一部冷漫的下载，所引用的介绍恰好就是AT上我曾经写过的一则书札，不禁让我产生了几分小小的成就感。虽然以前总说写这些笔记是为了个人备份，但老实说还是有相当部分动机是希望可以向大家作推荐导读的。热门东西不乏人写，而冷门的东西总会有人需要，如果那时我写的一点文字能够提供上帮助，不是很美好的事情吗？AT上时常出现非主流向的文章，所致力的目的也正是如此吧。

1、青年岛耕作

《部长岛耕作》之后的作品，前传性质的岛耕作故事。4本完结的篇幅中，每个故事没有明显的连贯性，也没有惊心动魄尔虞我诈的商战场面，毕竟那时的岛只是一个初出茅庐的菜鸟。即使遇到危险，已经看过《课长岛耕作》的我们也早就知道他会转危为安。而看见岛身边那些熟悉的朋友或敌人以更年轻的面貌出现时，那份亲切感便是没有看过前两部岛耕作的读者所不能体会的。

这部作品的意义一是补完了岛耕作人生的年轻段落，让关注这位一路高升的标准上班族的读者们更直观认识到他脚踏实地的成长历程；二是因为那时的岛年纪较轻，他的际遇他的心情他的环境都容易令社会新鲜人们感觉熟悉，同时可作为为人处世的借镜。此外岛耕作系列的最大特色——紧跟时事潮流——也依然得到了体现。虽然那已经是过去的年代，弘兼大师仍旧将当时有过的风起云涌溶入了故事，并在扉页上如新闻剪报一般对该件事做出报道与点评。这样有乐趣的作品，4本根本不够看呀！完全可以长时间地不定期连载嘛。

爱的指数：★★★★

2、琉璃之波风

《沉默的舰队》前传，海江田四郎的青春物语。教人想起川口另一部名作《Cororo》中的少年李奥纳多。

虽然全书以孩子的视角描述少年人的成长，但是总体的精神仍旧是青漫而非少漫，川口游刃有余的叙事能力再度展现，让你充分感觉“啊，正像是海江田这样的人所会有的少年时期呢”。年幼的他，崇尚自然、尊重个人自主权、为梦想义无反顾。那明朗乐观的性格，早熟诗意的思维，积极自信的态度，与生俱来的人格魅力，与《沉默的舰队》里的中年海江田遥相呼应，彼此错合。

“大地是人类的摇篮。”“波浪是风的形状。”“因为有冲突，所以才有原谅。”以上，是全书的关键句所在。这些年少的历练，铺就了海江田日后率领“大和号”走向全球核武废弃的独立之路。川口开治对海江田的人生塑造是完整的。

爱的指数：★★★★

3、神秘唇彩

一代渣漫小妹茜的作者山花典之的2本完短篇。讲述了一个肉脚男秘书与一个美貌女社长之间的爱情故事。因为这漫画实在太深刻了所以我这样的少年漫画爱好者几乎看不出一微米的好来，真是惭愧死我了！我是多么自卑啊，如果我能有某精通PS技术的修图大神那样的慧眼，我一定可以像他看出《小妹茜》是一部比《相聚一刻》《单身宿舍连环泡》等经典名作还要经上一亿倍的社会底层内涵漫那样看出《神秘唇彩》其实是一部比《课长岛耕作》优秀十亿倍的职场漫画吧！！又或者，如果我有修图君那样一声招呼都不打不署名不注明出处就把别人的帖子丢去公众地盘渴望听到更多人协助他骂人的行动力，我也一定不会是今天这样，只懂得缩在AT这样大部分文章都不值得看的小地方坐井观天写的观后感远不及人家那样被几乎所有与《小妹茜》有关的漫画网站所转载……555555越说越难受……下面的星星是其实是我给自己打的！

爱的指数：☆

4、我家开葬仪社

水野图笔王作品，冷门的作者，冷门的题材，黑色幽默的漫画。顾名思义是讲葬仪社的，一个不登大雅之堂却人人无法回避的存在。这种死亡机构有这么个特征：人人都知道它的重要性，人人也都知道它其实是多么赚钱，但是真的轮到自己要去继承这样的家业时却不禁有些踌躇，更羞于与别人提起，好像是可耻的事情。本书主角的心情恰是如此，从抗拒成为丧葬人员到以这个身份为傲，就是全书的主题。

所以不可少的，作者必须表现出这一特殊行业的价值来“感化”主角和读者，于是每个与死有关的单元故事都被努力讲出人情味来——这点并不困难，内容的乏善可陈也完全在预料之列，其中一个干脆还出现了幽灵……虽然开拓了思路却在全书中显得得有些古怪。二本完结不算拖沓，令人惋惜的是对于葬仪社的取材太微不足道了，我以前看过的某个台湾综艺节目里介绍得都比它还更详细，这就完全浪费了一个有着知性潜力的题材。

另外，卷二附录的两个短篇倒还有些意思，特别第一个《乌鸦VS人类》很好玩，可以加分。

呃，忘了说画风。画风完全是初出茅庐的菜鸟Feel，无论背景线条动作人体比例美形度等等没一样不是及格边缘，仍需努力。

爱的指数：★★★

5、杀戮战场

田中亚希夫的短篇集，收入了三个与杀戮有关的短篇，画风上没有生涩的痕迹，动作与色情场面够赤裸也够直接。《Brainbuster》是一个神秘女人与一群杀人绑架犯的故事，穿插着与政府之间的利益纠缠，剧情流畅却支离破碎，人物的性格尤其不可理解；《Jungle Heart》是关于一个拳击手的“追求”，那种毒瘾一般的执着让不禁想起田中最赞的作品《海之子》，故事本身却有头无尾得可以；武野主原作的《雪娜·肯·露古容》则是一个女人的复仇故事，情节也算黑暗刺激，但是最后完成复仇的形式却未免太过儿戏……这几个故事的共同特征是都有潜力画得更长更完整更精彩，作为短篇的时候感觉却只是一般。

爱的指数：★★★

6、私家版鸟类图谱

诸星大二郎作品，尖端译名《空想鸟类物语》，作者本人也在后记里解释正因为本书所涉及的鸟儿多是虚拟不实的幻想种类或者象征手法，所以才取了这样一个题目。这是一本赞到吐血的短篇集，想象力、戏剧性、悬念、哲学迷思、浪漫色彩共冶一炉，像寓言、像奇幻小说、像神话、像童话、像圣经故事、像传说，并且充分展示了诸星大二郎的人文修养以及旁征博引的知识储备，阅读此书的过程是对一场灵感之神的膜拜，是不断发掘更多惊喜的恩宠之旅。

好像诸星大二郎这样殿堂级别的漫画家为什么中文引进的作品会是如此之少啊……并且如果不是有这部撑腰，因为《少女侦探怪奇事件簿》而对他打退堂鼓的想必只会更多吧，5555很想看《西游妖猿传》《诸怪志异》《妖怪追寻者》……啊T口T

说起来，手冢治虫也有一部神作名为《鸟人》，以鸟譬喻人间百相的手法与诸星异曲同工，然而真要详究起故事本身的好看与内涵，今次真要连大神也甘拜下风呢。

爱的指数：★★★★☆

7、溶解少女

タカハシマコ作品，一部看到我一头雾水的漫画。其实核心创意不错——天外陨石带来了神秘病毒，感染者的身体因此变得如同粘液一般，同时失去了正常的味觉，在面对接近自己的人时则不自禁地产生“吃了他”的吞噬想法——这些设定以猜测的形式贯穿在全书里，最后也没有谁来说破溶解的真谛。这更像是一种象征手法，想要表现的是人心深处的寂寞，故事里的各个角色都像是生活在阴影之中，体质的变异于他们与其说是获得了一种超能，不如说是打开了一扇畸形的解脱窗口，“当全身浸透于粘稠的水中，感觉仿佛回到了母亲的子宫之中”，这样的暗示效果无疑是灰暗、悲观而伤感的，却正是这部漫画的主旋律。

其实是有潜力变得热闹有趣条理清晰的，梦呓般的自白与闪烁跳跃的节奏却让作品变得有些晦涩，情绪到位，好感不再。

爱的指数：★★

8、Go！Go！Heaven！

原作小原信治，漫画海埜悠子。一部主题为“自杀”的漫画。很早前看第一本的时候产生激烈的情绪抵触，十分不能接受这样灰色的题材。主角是几个感觉人生无望的女孩，因为不想长大，因为搞了不伦，因为大限将至，因为看不到未来等等原因而不想继续生存，于是就像《欢迎来到NHK》第二集里那样，她们走到了一起举行团体自杀。峰回路转的是不但没有死成，反而进入了娱乐圈被包装为以自杀为噱头的演唱团体“自决少女队”，尽管当事人是以严肃认真的态度来对待自己生命的终结，其他人却怀着千奇百怪的各异看法，是讽刺也是现实。有不顾她们死活一门心思想着如何压榨剩余价值的黑心商人，有抱着看热闹心态渴望亲眼目睹死亡的无聊人群，有感受到了共鸣怀着支持的态度追随在她们身后的同道人。书中并非没有真正地上演死亡，然而所起的效果却不是堕落气息的渲染，反而是重新燃点了生的热情。无论是怎样厌倦了生活，厌倦了自己，厌倦了世界，在可以活下去的时候，没有人会想要赴死，没有人应该赴死。这是作者真正想要说的话，团结在“自决少女队”周围的人们，他们所需要的只是一个可以簇拥在一起，彼此抚慰的空间。

《Go！Go！Heaven！》并非鼓吹人生的空虚，也没有喋喋不休地说教什么生存可贵的大道理，就用这样合理而自然的方式，呈现了这个时代的天空下，人心深处所共有的悲观，以及隐藏在悲观之下几乎要被遗忘了的，积极走下去的信念。所谓的Heaven，只是你在绝望与希望的道口因为一念之差，所看见的不一样的风景。

爱的指数：★★★☆

9、一击必活！

相当精彩的设定，反其道而行之的创意。我们熟悉的一个词叫做“一击必杀”，“一击必活”则是它的翻版，通过看准任何事物的要害点施以打击，任何故障都能迎刃而解，主角翔太从敲好影像不清晰的电视机上得到了这一绝招的灵感，作者矢上裕的创作出发点却未必不是一样呢！故事的背景是未来，因全球磁场异常而引起的所谓“大故障时代”，翔太的使命不单是修复各类损坏家电，更加要用他“一击必活”的绝技拯救地球！

3本完结虽然是短了一点，但是故事完整，恰到好处，并且有着矢上裕一贯的轻快风格以及一堆神经兮兮的可爱配角，不错看。

爱的指数：★★★☆

10、YAYABUSU

原作绫小路绫乃，漫画前川一夫，原名很怪，台版叫《我的抱歉女友》，港版叫《丑八怪女友》，前者跟风流俗，后者则很损……诚然女主角百惠是个其貌不扬的女孩，但是说她丑八怪还是有些过分了，更多时候她给我的感觉就如同书里描述的，虽然不登大雅之堂但是有着宠物一样的趣味性，加上温柔的天然萌性格，算得上是可爱。然而看在帅哥男友友和的眼里，这始终是一个没法光明正大介绍给朋友的女孩。因为男人要命的面子问题。然而友和又的确喜欢着百惠。尽管常常会因为她感觉无地自容，尽管在碰见更漂亮的女孩子时会有外遇的冲动，尽管也曾经想过两人是不是该分手，然而在看见百惠为自己所做的一切而感动时，在百惠没有准时赴约而焦虑万分时，在察觉到有可能失去百惠而流下眼泪时，友和离不开百惠的事实却不是假的，那些可耻的虚荣心与执着的爱意同时存在，并不矛盾，并且在确实知道友和对百惠的心情时，他有过的犹豫就完全值得原谅。

这部漫画的心理描写相当细腻准确，设定又恰好与我当初写过的一篇小说异曲同工，因此我还是相当喜欢的，更别说第一本还娱乐性十足。其实我最喜欢的角色是又丑又拽又酷的配角迟户井，这是一个很有意思的角色，他起着旁敲侧击的警钟作用，说出了许多发人深省的，关于爱情的至理名言，也因此让人感觉，如果整个故事在第2集迟户井点醒了友和之后落下帷幕无疑是最完美的。然而作者偏偏画了第3集，讲了百惠进军娱乐圈的故事，用本质的“可爱”潜移默化改变大众的审美观点，将“以貌取人”的传统思维彻底颠覆，我明白作者的用意，可是这种手法实在是有些YY了。特别是百惠果真成名之后与友和产生的距离……这不是《I’S》么！比之充满惊喜与共鸣的前2本，最后一集给人的感觉是画蛇添足，失却了原有的现实意义，好感Down。

另外，除了长相有些滑稽外从身形到内在都可圈可点，这不禁让我想起了聊斋的《陆判》，蒲松龄可以用魔幻手法换掉丑女的脑袋，男读者们却需要反思自己找女朋友究竟是爱她什么、需要什么，这就是此本漫画最大的价值。

爱的指数：★★★☆

闲聊弘兼宪史

死也不告诉你 — Thu, 18 Jan 2007 02:15:08 +0800

日本早期的漫画家大多都是读到高中毕业就出来工作，一面兼职，一面艰苦地画着漫画，而象弘兼宪史这样从名门大学早稻田的法学系毕业，并且还当了三年上班族的，可谓是少之又少。出生于1947年的他，成长在日本政治和经济变革激烈的六七十年代，读的又是法学系，因此他的大部分作品都与政治和经济有关。这也给人造成了一个印象，他是个只擅长画这类作品的人，实际上这就有些偏见了。

最近有幸看了弘兼宪史的一套短篇集，里面收录了他从出道开始的六七年间所尝试的各种不同类型短篇故事，虽然创作时期离现在有二十几年的历史，但里面所讲述的故事并不会因为年代久远而有所褪色。那是1973年，在松下电器干了三年上班族的弘兼在左思右想下，终于下决心辞掉这份收入不错的工作，毅然来到东京实现自己的漫画家梦。其后六七年间，他不断磨练自己的水平，多次向杂志投稿，也因此认识了不少专门编剧的剧本家，并和他们合作，其中就包括大名鼎鼎的小池一夫。

这套《弘兼宪史短篇集》按类型的不同分成六本，有和美日相关的，有讲家庭与女性的，有时代剧为背景的，居然还有科幻SF和奇幻恐怖题材，这就有点出乎意料了。一直以来他给人的感觉都是以现代题材为主，究其原因，一方面是他对当前形势的分析和把握有着自己的一套独特见解，另一方面是他大学的法学专业正好提供了帮助。这也是他能创作出《岛耕作》系列和《政治最前线》这样又专业又充满趣味性的作品的原因。

目前中文版出到六本，在看到中间的时候产生了当初看手冢短篇集一样的感觉，由此发现，弘兼确实受手塚的影响很大，特别是叙述的方式和结构的处理特别相象，耐人寻味的结尾也和手塚短篇里的神来之笔异曲同工。最明显的就是他当年出道的获奖作品了，不论是脸型还是略带夸张的动作，都是我看过的最接近手冢风格的一篇。短篇集里还收录了当初和获奖作品同时投稿的另外两篇作品，其故事风格和绘画手法完全不同，而且在我看来，未获奖的《懦弱武士》充满了豪情壮志，比那个获奖的温馨童话更胜一筹，不知那些评委们为何没有看上呢。

第一本叫《美国梦》，象弘兼这样战后才出生的一代，被称之为“团块世代”。从日本的战后困境中出生，体验了日本的动荡，经历了日本经济的腾飞，逐渐成长为如今日本社会的中坚力量。而这一代人小时候经常会看到或者听到跟美国相关的事情，对美国总是怀有着不一样的“感情”，在山口县岩国市出生长大的弘兼也不例外，而岩国市旁边便驻扎着某只美国海军舰队。所以说这本的几个短篇里，主人公都或多或少地加入了弘兼的童年回忆在里面。

另有一本短篇讲述着诸多聪明的家庭妇女。她们或年轻，或成熟，或幸福，或坎坷……但在对待家庭和丈夫上却有着共通的一点，那就是用自己的智慧来追寻自己的幸福。处理丈夫的外遇，或者夫妻间的冷漠。聪明的女人懂得如何不动声色地化解危机，只有那些蠢女人才会在那边大吵大闹非要对方难堪不可。这本短篇给我的感觉和柴门文的作品有些相象，估计柴门在背后提了不少意见，或者说，反过来是这几篇影响了柴门，才让她之后作品里的女人们都显得那么自强自信。

短篇集里有好几篇是关于二战的，日本漫画作品里涉及二战题材的，几乎都不怎么敢提到中国，大多是往太平洋战场上套。弘兼也不例外，其中有篇模仿手塚的《孤岛二人》，同样是日、美两国的军人，在小岛上一起合作生存并成为朋友。所不同的是，结尾更现实更无奈，在战争这个大前提下，你不杀对方，对方还是会被你身边的战友所杀，自己也终究不能逃脱这个命运，这也说明了虽然同样痛恨战争，但和手冢的观点还是有些不一样的。

之后那两本以SF和恐怖为主的更是让我对其佩服万分，人家说短篇故事最重要的是其收尾，有个好结局就能让整个故事的质量更上一层了。弘兼的那几个故事虽然开头和中间平淡无奇，或者说似曾相识，但其最后的结尾部分定能让你拍案叫绝，他总是在最紧张或者最高潮的时刻戛然而止，留下充分的空间供你在那边遐想回味。能把短篇玩得这么好的人，至今也没见过几个。

这六本书的后记每本都由不同的人来写，其中有既是同行也是朋友的川口开治，也有喜欢他作品的别的漫画家，更有37岁就上任的当前横滨市长，还有曾经合作过《真相夜话》的猪濑直树，最后看到一个熟悉的名字，夏目房之介，这位除了当漫画家外，还是位漫画评论家，而且出过几本书，其中那几本关于手冢治虫的书就极想看。能请到这么有名的人来为其写后记，也可以看出弘兼如今在漫画界里的地位。

弘兼宪史最出名的作品当属讲述上班族的《岛耕作》系列，这套作品在经历了课长、部长、董事，如今已经到了专务，目前仍继续在《MORNING》上连载，单行也出到第六本。同时他也在不定期连载关于中老年世界的《黄昏流星群》，这可算是绝无仅有的以四十岁以上的中老年人为视角，来讲述他们的情感世界的漫画。除此之外，他其他的作品包括讲述人生百态的《人间交叉点》，从侦探视角出发观察社会的《侦探物语》，和电影有关的《梦工厂》，估计国人受不大了的政治题材的《政治最前线》，讲述怎样才是真正新闻报道的《真相夜线》，描述警察与妓女之间爱的故事的《兔仔》。而谈到他的同时往往会同时谈到他的老婆，另一位出名漫画家柴门文。柴门是当初给弘兼当助手的，之后在80年嫁给他。正好，这六本短篇集里有出现当初工作的助手名单，在里面就看到相间准子这个名字，这也就是柴门文的原名，嫁给弘兼后她就改名为弘兼准子了，不过她的笔名还是继续用柴门文。而且在这短篇里弘兼还在书里直接提到柴门，并拿她的相貌开玩笑了一把，由此可见当初两人关系已经不错了。

好吧，不八卦了，就这样简单聊聊就行了。

那些还在吃老本的漫画家

死也不告诉你 — Fri, 06 Oct 2006 00:51:26 +0800

日本的漫画家们要想维持每部作品都大红好卖，一般都很难实现的。而有这么一些漫画家，以前的某部分作品有一定的人气或者说广受好评，连载结束后舍不得放弃或者说新作品找不到灵感，想不出新内容。于是他们就想到一招——吃老本！

一般吃老本的人要么是混不下去了，只好拿以前的作品人气当基础，再开新连载，混日子。当然也有部分是太舍不得以前的角色，就继续拿来用的。要么是乐此不疲，不断地第二部第三部继续连载下去，完全不想将其停掉，就算暂时停了，过阵子还是有新的一部出来。完全不考虑将其真正完结。

我们先来看看第一种类型的。

荻野真估计是舍不得孔雀这个人吧，又开始连载《孔雀王》了，这都第三部了，名字叫《曲神纪》。当初《枪神》结束后大家都在想他要用什么新题材，没想到又绕回去了，算他一个。

原哲夫我觉得应该是那种混不下去的类型。那种肌肉男现在不是很受欢迎了，于是就跑去吃老读者的，开了《苍天之拳》，直接就打上“北斗神拳前传”，地点更是放在了20世纪30年代的魔都上海！故事情节依旧那么老套，可象我这种喜欢北斗的老读者依旧是屁颠屁颠地追着连载跑> <

本宫宏志，这个JUMP里的老资格终于也要吃老本了呀，估计是之前《国家燃烧》被砍得太伤神了，一下子没灵感了，又跑去画《上班族金太郎新章》，目前出了两本，估计之前喜欢金太郎的都会去看吧。

北条司，当知道《天使心》是另一种意义上的《CH》续集的时候很高兴，但没想到一上来就干掉了阿香。这可让N多人心里不爽，不过这样一来，他就有很大的空间来展开故事了，看到现在18本，有极大部分篇幅都在回忆补全CH时期的空白。也可以说的上对CH的FANS的种补偿吧。但估计是年代久远，有些设定连他自己都忘记了，结果就造成了某些地方和当初CH里的讲述不一样。

寺泽大介，当年靠《妙手小厨师》展露头角，现在有将太寿司功德圆满后就不忘旧情。新开了《妙手小厨师II》讲述前主角的儿子的故事，果然还是给怀旧的人看的。

车田正美要说吃老本，他应该是我看过“吃”得最多次的人。《铃声响起》完了，再开第二部；风魔受欢迎，就开了新风魔；《圣斗士》经久不衰，于是又来了天界篇，动画先行，漫画再补！难道他就想不到别的新题材了吗？

秋乃茉莉《恐怖宠物店》出了10本后估计觉得不够，事过境迁再来出第二部，这点应该算是过于珍爱那角色，不舍得离开吧。

再来就是那不断出新的同一部作品的人了。

真船一雄44本《无敌怪医》觉得不够，又出了10本《新无敌怪医》，然后折腾了几年，被砍了几个后，又跑回来连载《无敌怪医K2》，估计是觉得画来画去还是这个最顺手了，再加上之前就有一定的人气了，省心！

高桥阳一，好不容易等到那《足球小将ROAD2002》篇15本完结，在想这套收完该圆满了吧，没想到他又开始连载了这回是《足球小将GOLDEN 23》，一开始就是德国世界杯A组德国战日本，日本0:2落后然后上来了翼岬日向若林等，连续狂攻，终于2:2扳平。但是我要说高桥呀，你不知道世界杯上是只能换三个人的吗？？？

荒木飞吕彦这人大家都知道了，也就不说什么了。只是要问，JOJO有可能突破十部大关么……

蛭田达也，59本《功夫旋风儿》完了，又来个27本柔道篇，之后再接再厉，现在忍者篇中文版到8中。估计他是要把这辈子都献给这部作品了。

弘兼宪史“岛耕作系列”至今也有二十多年的历史了，真可谓是与时俱进。从第一本开始到最新的一本，整一个日本经济发展史。地位变崇高后，也难怪不舍得结束了。课长17本，青年3本，部长13本，董事8本，常务目前是3本，看来，势必要让岛坐上董事长的宝座才肯罢休……

佐藤文也，金田一完了来新金田一，莫名其妙的结尾后，等了几年，终于忍不住寂寞，又来新开金田一了。象这种作品不管在什么时期都肯定会有帮读者捧场的，这也难怪青山死抱着《柯南》这棵摇钱树不放了。

岛本和彦，自从在N久以前画了个《元祖！漫画狂战记》广受好评后，在找不出好题材的情况下，拿来发展为长篇，画了13本《新！漫画狂战记》，本想也就到这了吧，想别的有趣的题材吧，他又来了，这次是《新生！漫画狂战记》，我就彻底OTZ了……

大岛司，《足球风云》到现在完结也应该有了四部80多本，当我看到他新的作品的时候只有一感觉，啊！那书终于真正完了，不然的话指不定他什么时候又继续画第五部出来了。新作的继续是体育漫画，只不过这次换成网球了。只是他舍不得一点就是，学校还是在掛川，连比赛服装都没什么两样。

在日本漫画界，江山代有新人出，不断有新出的漫画家代替老作者，要想保持每部新出作品都能受市场欢迎，的确是件不容易的事。既然有以前打好的读者基础，在实在混不开的情况下，把老作品拿出来再换件衣服晒晒太阳，毕竟有那么一帮老读者捧场，至少不会饿到，这也是为何众多漫画家会层出不穷地炒冷饭、吃老本的主因吧。

上班族金太郎

死也不告诉你 — Sat, 19 Aug 2006 01:23:28 +0800

曾经有人说过,日本是一流的经济,三流的政治,而经济和政治又都是经常挂钩在一起的,这就出现了日本独有的种体制--政府空降人员到私人公司。作为日本漫画里一特色,自然也少不了日本特色的上班族漫画.而其中知名度最高的当属《岛耕作系列》和这个《上班族金太郎》.

和《岛》那种大学毕业按正规渠道进公司，慢慢打拼升职起来的正统上班族不同，《上》里的主角只是个读到高中,之前一直打架的前不良少年暴走族总长。

这就显得和一般的上班族漫画不同,别的主角少说也是经过正规教育，大学毕业的，在这就有点叛径背离的感觉，用这种非正常行径来冲击长久以来的腐朽制度。里面曾经说过：‘金太郎，你是新一代的打工仔，是新日本的精神！”我想作者是想借金太郎那种热血、责任感、认真、大量的精神，来对现在日本普遍的上班族人群进行呐喊，借以希望日本能够摆脱泡沫经济以来持续到现在的低迷状况，用一种新的面貌更积极的态度来迎接新世纪的到来。

那《上》和《岛》来对比，就编剧和掌控能力来说，还是<岛>更强一些，和岛那个凭本身实力一步一步爬上去的相比，金太郎就显得投机许多了，几乎都是靠运气和人脉。记得肺腑曾跟我说过，金太郎其充量也就是个好运气的猴子，我觉得形容的挺贴切的。从一开始就是因为运气好救到大和建筑公司的老板，从而经过其介绍到公司里上班，之后不断遇到各种不同类型的大人物，并用所谓的人格魅力得到各位的喜爱，由此在以后的各种困难里，经常得到其帮助。关键还是他的人脉更胜其本身实际工作能力呀！30本看下来，好看是好看，但总觉得不少地方有点过于牵强了，《岛》是在现有的体制下灵活应用所学来发展，《上》就是对现有的体制所展现出来的弊端进行各种改革。当然，里面看的我最感动最热血的还是那万人大暴走了！！

作者本宫宏志本身就是JUMP里的元老了，当初JUMP创刊其间，他就一直跟着打拼，可谓是功不可没，到最近几年，慢慢转向青年题材，让他出名给国内人知道的应该还是前阵的那个《国家在燃烧》吧，里面有因为有涉及到南京大屠杀的事件，被日本政府给直接喀嚓掉了，引起了国内不少人的同情和赞赏。曾经也看过几部他的作品，看完发现他作品里的男主角都长的差不多，性格也差不多，大多是热血、有情有义、冲动而又冷静、做事不拘一格、有着独特的人格魅力，用此征服敌人。这从里面对话框经常出现大量的速度线可以看出来，这点上倒和岛本和彦有点象，从70年代过来的那帮漫画家，好象都挺好这口呢！

这部作品曾经被拍成真人日剧过,由高桥克典主演，也被拍成电影和动画过,真想找来看看动起来的金太郎是什么样的。
正好刚得知一消息，金太郎第二部开始连载了，哦也!