漫谈 - 乙一

漫の手札第八十四札

两色风景 — Tue, 07 Oct 2008 12:45:58 +0800

松森正的小专题在手上积压很久了，现在才丢出来。不是有多宝贝，是一直懒惰去整理……

1、守护她的51种方法

灾难系漫画实在是看得太多了，所以看到颇为欣赏的古屋兔丸也来挑战这个领域时觉得大可不必。虽然每次看他的作品都会产生“真是同一个人画的吗”的感觉，而作者本人也非常自信地认为“这漫画只有我能画”，但……纵观他的所有作品，这应该会是新鲜感最低的一次阅读体验吧。我看着第一卷那先声夺人的封面这样想。

坐在沙发上，用15分钟翻完了两本实体书。超热血正直的男主角、心境有待成长的女主角以及脆弱生活坍塌后呈现出的丑恶人性，这类型题材的可看性似乎是永恒的，只是当时一切都在预期之内，没有更多的感想。

然后是隔了几个月后，连已经看过的开头2本一起，将5本一口气全部看完了。这时，感觉已经很不一样。甚至觉得，这是我看过的所有灾难漫画里最特别的一部。

因为那时汶川大地震已经发生了。

我想这种心情很好理解，虽然自己没有亲历，但却能明白无误地感受到，漫画里那看似虚构的惨烈和沉痛，是真实存在着的，距离自己的生活很近很近。

只有这种时候，你才能真正领会到作者的创作意图。那就是绝望的传递，与希望的扶持。

印象最深，是和夫膝上的爱人被发现早已冰冷，以及和夫义无反顾追随她的尸体而去时的两幕，都把我煽得眼眶发热。其后悲剧逐渐演变成闹剧，悲伤和励志开始被一种恐惧和狂热取代，再怎样不真实的真善美也比真实而赤裸的罪恶令人渴望。

通过新生命的诞生来唤醒疯狂的人们，这个安排虽然早在意料之中并且过于理想化，但看着它发生时还是深受感动，就像看到一群人唱着歌跨越彩虹时的心情一样。

题目是个很好的题目，因为很够噱头。事实上51种方法也的确只是噱头，365种或者1001种也没差。

其实我最喜欢第一卷的封面，但是利香毕竟是全书我最喜欢和心疼的角色，所以还是选择了第三卷。

爱的指数：★★★☆

2、少年少女漂流记

藤井沙也加想要逃离人群，城市于是为她沦没；金泽史郎热爱蚂蚁，因为他本身也是一只蚂蚁；楠本沙希牢牢握住魔棒，年龄永远停留在了六岁不动；平田坚太郎见到了学校的中枢，却连作一颗螺丝钉也不配；木崎麻美嗜好甜品，因为她背负着从甜品星人手中保卫地球的重任；山村正太的朋友去世了，夜空中他们一起驾着幻想的机车纵情驰骋；高梨香津美盼望见到云龙大神，更盼望母亲受到云龙大神的惩罚；泰斗真嗣渴望友情，犹如龙卷风一般撼天动地的友情。

这样的七个故事，属于这群未成年的少男少女，属于他们激烈而又迷茫的青春。

本书的作者为乙一和古屋兔丸，文坛和漫坛的新生代鬼才，犹如彼此在不同领域的分身一般，两人的思考方式与表现手法时时给人以先锋和惊喜之感，他们都是危险的人，既可以将暗黑的东西描写出童话般的甜美，也可以让童话隐泛着暗黑的病态之光。作为两人的强强联手，《少年少女漂流记》的品质就从一开始就得到了注定。很难说在这本短篇集里，乙一和古兔谁的存在感更强一些，关于成长和伤痛，这样的主题情绪是乙一所擅长的，例如《如果看到云龙大神的话》和《龙卷风饲育之卷》，而古兔笔下的瑰奇画面又一再彰显着某些文字绝难表现的震撼，尤其是《学校的中枢》和《怪兽引擎》，《蚂蚁的世界》和《点心帝国》的想象力没那么张扬，但也有一些可供咀嚼的地方，个人最喜欢的是《沉没记》和《魔女之子沙希》，那种用突兀的方式从现实切进幻想，然后又自然而然地切回现实的手法流畅得宛若梦境，梦背后是不需说破也能领悟，或者说各有领悟的心情——对的，不是真理，而是心情。

最终话，之前七个故事的主角手拉手在飓风中飘摇，世界已然坍塌，只剩下他们，像是隐喻他们身上蕴涵的希望，又像是代表着与一个时代决裂的成长。期间他们不断自我回忆，有的希望努力，有的选择放弃，这一部分描写干脆摒弃了古兔的镜头语言，改让乙一大段的文字作为主导。于是全书的主题也就近乎直白地流露了出来——乙一与古兔所致力的，其实就是把青春期少年会有的烦恼和妄想百倍夸张——先前的含蓄与隐晦荡然无存，可联想的空间也因此全被塞满，我觉得这是全书最大的败笔。

不过这仍是一部难得一见的优秀短篇集，喜欢乙一或古兔的尤其不能错过。最后我要说两个让我很惊的事：1、原来《玛丽的音乐盒》是在《圆周率》之前创作的（所以不要觉得古兔进步很大，即使两部的创作顺序颠倒了也不代表啥，这只是一种不带可比性的尝试而已），2、原来古屋兔丸是！女！的！

爱的指数：★★★☆

3、变身黑魔术

池田悦子是《恶女圣书》的原作，大月森绘貌似就出过这么一本漫画，单看画工的话……倒是没啥好奇怪的。故事很普通，神秘转学生所引发的一系列惊悚事件，早期的秦次朗，中期的犬木加柰子，如今活跃的千之刃，哪个没玩过这一套？还都没一个能吓到人的。

爱的指数：★☆

4、顽劣父子

最不幸的单亲家庭就是这样了：有一个靠儿子养着自己却不干活成天只知道偷钱酗酒混吃等死寡廉鲜耻的无良老爸，还有一个善良勤快懂事能干精打细算却被老爹吃得死死的小学生儿子，再加上商店街和学校里的大小配角们，故事与画风均非常之欠和有趣，要打比方的话就是大家都熟悉的早期古谷实类型。老实说看到这种堕落得让人恨不能杀之而后快的父亲，我还真是蛮为健太心酸的……

爱的指数：★★★★

5、One Room

活该你倒霉被整到死星人！虽然漂亮但超没脑细胞居然还有人泡星人！怯生生的迷糊萌平胸弱气受星人！平常是宠物真正身份很意外的兔子星人！总有一天会下垂的到时候有你好看的波霸星人！警察快来抓他去枪毙的猥琐星人！暗黑加腹黑还没点自知之明你的漫画烂死了啦的宅女星人！……

满是变态外星人的漫画好可怕！作者也好可怕，居然能画出这种每一话都超好笑的漫画！就算大量引用前作的角色和给自己卖广告都是可以原谅的！搞笑漫画就要这样啊！放手去崩坏吧！从轻喜剧崩坏成无厘头！从井上雄彦崩坏成毕加索！

这部和上面那部我都慷慨给了四星但是古兔的两部却都只有三星半肯定有人要不满了，而这是我在思考过“如果有机会愿不愿意再看一次”后得出的结论。

爱的指数：★★★★

6、六本木俗刑事

这里往后都是松森正的作品。我总是下意识把松森正跟池上辽一、叶精作等归为一类，原因之一是他们都是那个时代走过来的，之二是成熟期的画风都非常写实非常之赞，之三是都经常跟小池一夫合作很黄很暴力的作品。《六本木俗刑事》的台版名叫《花心妙警探》，俗到爆灯。原作是小堀洋，故事则顾名思义讲一个素行轻佻关键时刻又不失执法者威严的警察的故事，可看性偏弱。附录作品《叛乱之争》由矢岛正雄编剧，内容可参考手冢治虫的《打不开的课室》，欠缺关怀的青春期少年因内心压抑而释放诡异超能力的故事，比主打作稍微好看那么一点。

爱的指数：★☆

7、拳神

这是小池一夫最上等的本子之一，是日本特殊时期与背景之下的武学精神。主角海渡勇次郎在北极捕鲸的历练中邂逅了拳击也变成了男人，前往拳击发源地美国后又卷入了肤色与种族的纷争，但见他站在黑人一边，反抗歧视，磨练技巧，直至打败世界拳王，而后回到日本，创立起自己的拳击会馆，用一双自强不息的拳头抗外辱，平内患，你会感觉，这是一个真正的男子汉，而他的人生是完整的！

在这部漫画里，热血与励志的比重是相当的，前者占据绝大部分的篇幅，直接而又爽快，后者则零散地杂在不同的角落，透过每一次的拼搏、胜利与进步令故事的内涵得以升华。其实我不喜欢看拳击漫画，这部所以精彩，一大原因是武戏较“野”，不会单调地为规则或场地所局限，海渡一板一眼地挑战过许多真正的拳击手，也曾因地制宜地与别种武术乃至刀枪棍棒斡旋对抗，对手从黑帮到特工到罪犯不等，生活惊险多姿。本质比较正直的关系，书中无意义的色情虽然有一些，也还是没法抢去友情与爱情戏的风头，尤其前者，真正体现着所谓的肝胆相照，那种将兄弟荣辱看得比自己还重的铮铮义气。

而之所以说这本书具有一种“精武”的情操，是因为拳击之于海渡不单是改变人生的契机或守卫重要事物的武器，更加是他报效祖国，扫荡阴霾的希望之寄托。从这个角度而言，与当初霍元甲以武会友，振兴中华的用意没有不同——不要愤青，我指的是一种“斗志”的认同。

爱的指数：★★★☆

8、刑警威龙

87分署系列之一。犹如美国刑侦老片般的一起连环杀警案件。脏乱的胡同与乞丐，低俗的夜店和娼妓，汗水蒸发的柏油路面，白粉与酒精不能冷却的炎炎夏日，一切都让人压抑且烦躁，连带着一幕幕死亡也像是中暑之后一场稀里糊涂的梦。

爱的指数：★★

9、单恋三郎

武士与皇室自古相辅相成又相互牵制，政治婚姻于是成为一种想当然的解决之道。公主进宫的过程中，不这样认为的激进派一路派人刺杀阻碍，幸而有武艺高强忠心耿耿的武士片乞三郎及时护主，为此甚至连毁容也在所不惜！故事主线单纯，勾心斗角不及真刀真枪精彩，历史感与命运感相对而言更像是一种点缀。当三郎高声呐喊出他对年龄与身份相差悬殊的公主的真心话“我喜欢她！她好可爱”时，我看到了这部作品最囧也最悲惨的段落。

这部也是小池一夫的本子，也不错。

爱的指数：★★★☆

10、温泉杀手

这大概是松森正作品里最使人着迷的一部，至少我喜欢得恨不能收藏一套。

主角曾经是一个杀手，一个狠辣、冷静且成功的杀手，现在他是一个温泉乡的小职工，一个沉默、严肃且敬业的员工。乍看之下，这种今非昔比的人设毫不新鲜，大概又要上演“撕下面具”之类的老套戏码——这样想可就大错特错了。“杀手”虽是本书的重要卖点，然而却是作为藏在暗处的元素，起一种缅怀，一种暗示性的作用，真正的主题其实是“温泉”，那是因为一切喜怒哀乐的人与故事，都是围绕着这个远离世嚣的场所而上演的。

象征着故乡，或者襁褓，或者乐土，或者其他能够令心灵平和的地方。这是温泉的意义，也是让主角甘心放下杀人的枪而选择隐居的理由。即使是这样一部充斥着大叔大婶，画风写实硬朗绝不讨好的漫画，我也依然读出了满满的治愈之感。温泉会馆的过客与工作人员，还有我们的主角，彼此交错上演着平淡的故事，像是镜子一样映照着人世间的种种现象，美的或者丑陋的，看在主角饱经风霜的眼里，却都被洞察出了一种哲学式的玩味，创作方向是一根微妙的弦，稍微再紧绷一点点，这就可以是一部批判度极高的作品，然而如今的处理方式却令一切事不关己，作者、读者与书中的人，都只需要静静看着事情的发生即可，随便你有怎样的想法或者理解，也不必要冠上丑陋或明媚的现实意义。

比如痴肥丑怪的欧巴桑化妆后就是一道鲜美的女体盛。
比如风烛残年的糟老头吃下春药后亢奋得像是还能活几年。
比如不谙世事的沙滩少女决定独自抚养被搞大的肚子。
比如人前扮哑的采茸人其实有一颗羞涩又孤独的心。

谁都有过去，谁都有秘密。我所能想起来的印象深刻的段子，全部都能扯去暧昧的方向，并引发一些愤懑或是唏嘘的感慨，这样的内容比比皆是，像是有趣却不常见的生活影画戏，些许的旁白点缀着欲言又止的台词，为全书留下了足够的余韵。其实我们和杀手老兄一样，都只是扮演着偷窥者的角色，然后一笑了之。是的，这样一种属于中年人的淡定生活态度就是重点，当这些经由一个什么都看透，却只享受当一个平凡员工的前杀手来传达，就显得尤其具感染力。

真是太喜欢这样不愠不火的味道了。

爱的指数：★★★★☆

漫の手札第七十六札

两色风景 — Tue, 17 Jun 2008 18:08:00 +0800

俺的美学就是封面要上镜，所以每次弄漫札最烦就是四处搜图和找人修图，若是现成扫版还好，最头疼就是太冷的实体书，搞得我每次去漫吧都恨不能带上扫描仪。

1、不夜城

画者是山本贵嗣，这个不去管他，重点是原作者驰星周。这个名字一看就与星爷脱不开干系，一查此人果然是星爷的粉丝，并且还获得过第18回吉川英治文学新人赏、第15回日本冒险小说协会日本军大赏、第51回日本推理作家协会长篇部门赏、第1回大薮春彦赏等等殊荣，超屌的！这本《不夜城》就是其创作生涯的处女及高峰之作，叫好又叫座。

有着这样的基础，本漫画可以说一开始就成功了一半。其实看的过程我也会想，这种底层的颓废的罪恶的东西如果交给别的作者，比如说池上辽一，可能，不，应该说肯定会有更赞的发挥。对于山本贵嗣，我的看法是他至少在两点上做得很成功，一个是那种阴沉压抑的氛围，从头到尾将人物的命运笼罩在一团看不穿的黑雾中，这与原作本身绝望到死的调调是契合的；第二个是主角的性格塑造，年轻和冷漠之下藏着一点点自己都要遗忘的天真，说着没心没肺的话来掩饰真实的恐慌。他是日台混血儿，特殊的身份与成长背景促使他与不同国籍的帮派均有牵扯，然而不管是朋友是亲人是敌人，在他眼里都不过是随时可以出卖和利用的对象，因为他人也用同样的眼光在看待他。就是这样令人心寒的处世态度，导致他始终走在一条小心翼翼的生存之路上。而《不夜城》的整个故事也正是从他所面临的一个无论在谁面前都不是人的尴尬局面下展开，由头至尾就是一个不断背叛、不断圆谎、不断逃避、不断残杀的过程，我本来预计他最后会死掉，想不到竟还是逃出了生天，留下的折磨是更加茫然的未来。

结局那一幕，男对女说喜欢她，然后杀死了她，下手的时候他很难过，因为他知道自己是被爱着的。正犹如她之前想要杀死他的心情一样，是爱着的，但是却仍旧要背叛对方，因为在这个颓废的环境里，人最珍惜的只能是自己。

另外这部作品是有同名电影版的，主演赫然是金城武！真适合他啊，同样的日台混血儿。

爱的指数：★★★

2、梦的手铐

题目里的手铐是规则的意思。原作是编《勇午》的真刈信二，因此可以想象书中必然富含一定的政经成分。山本贵嗣的风格很成人，但笔下人物的面容身形却让人倍感少漫。这本书讲的是某控股公司的股东为着自己的社会公益梦想（我觉得很无聊）而引来了杀身之祸，并直接导致了集团内部的斗争以及间接导致了世界政局的动荡，有能力将这一切力挽狂澜的是一位名为“多鬼”的保镖。剧情不及想象精彩，还蛮多的动作场面使得故事不致太闷，山本贵嗣称那是他游离于原作之外的独创性发挥，看来应该感谢他才对。不过我觉得同样的任务落到勇午头上也没差，并且画面还会因此更显美形。跟真刈信二最合拍的画者始终觉得只有赤名修。

爱的指数：★★

3、飚车怪客

好像年轻人总是特别容易陷入空虚，发泄的渠道除了不正常的暴力和不健康的滥交外，就是追求速度感的飚车和咆哮激情的摇滚了——这也正是此书的两大主题。而我其实是冲着人车合一的设定去看的。猴年马月，一个爱飚车也爱摇滚的年轻人死了，但是他的精神不死，于是被仁慈的摇滚之神（后揭露是猫王，妈的一具变态骷髅）施法重生成了一个机车人。有时他的形态是部摩托，有时是个上世纪的美国嬉皮，有时则是摩托头部伸出个人脑袋的混合体……相当古怪。在他身边，有着一把年纪仍然迷恋着青春的欧吉桑以及他年纪轻轻就严肃得犹如欧巴桑的女儿，还有机车人曾经爱过的女孩，还有以前就跟机车人作对后来死了居然也变成了机车人的反派一名。故事很磨人耐心，迟迟不出现我所期待的张力，或者说张力并不体现于剧情的惊心动魄，而是通过人物们的言行举止来强调。一会儿这个叫一句我不信摇滚，摇滚已经死了，一会儿那个顶一句青春是永恒的，人要有梦想才有未来云云。个人认为，这个书所想要传递的，只是人在将长大未长大的分岔路口所会有的一种激情和迷茫。

作为望月峰太郎的早期三部曲之一，我得承认这部比《笨金鱼》（见漫の手札第四十一札）和《饮茶时间》（见漫の手札第七十四札）好看。虽然没有好看太多，但至少可以算是个小说，而不是愤青的自说自话了。另外我觉得，其实早期的古谷实有些地方和望月还是很像的，只是同样的一种态度望月表达起来，像是异色的行为艺术，而古谷实则更倾向疯癫的黑色幽默。

此外，这书的封面是望月作品里个人感觉最赞的一部。至此，望月有出过中文版的漫画，我也都看齐了。

爱的指数：★★

4、微笑便利商店

一话一页的轻松短章，电玩式的舞台背景，死要钱的姐姐和被吃定的妹妹开着一家便利商店，除了卖便利店该卖的东西外也卖一些武器装备，而上门的顾客包括了勇者、魔王、国王、王子、兽人、怪物、猎人等等，他们热情地抢购着买一送一的限量产品（威武的魔王大人尤其热衷，这是什么魔王啊！），空闲下来才会做一些符合身份的事情……总体给人的感觉是：这个国家真的好和平啊-v-

爱的指数：★★★

5、红唇杀机

本来我很想把这一部放在本札开头的，但考虑到管理员可能会被抓……

其实内容没有封面显示的那样糟糕，甚至还可以说女主角这人蛮清纯。可惜她毕竟是来自中国大陆幻之境地“昆仑”的西王母在世，从小双唇便受到毒药灌溉，美丽、性感和甜蜜的吻就是她勾魂夺魄的终极武器。这就让我想起《福星小子》里能用嘴巴吸取别人精力的阿乱了……好笑的是，不知道她这么危险被她吻掉一条命也就算了，竟还有些人明知山有虎偏向虎山行的。有着这样嘴唇的女子连所爱的人也无法亲近，可惜这个无奈而悲情的设定没有得到发挥，重点都耗在套路式的暗杀上了。

爱的指数：★☆

6、青之炎

原作贵志祐介，作画新井理惠，话题作品的漫画版，曾被改编为电影。漫画的落笔冷静中不乏感性，就像是题目中的那把青色火焰一样，冰冷而温暖。为了保护妈妈与妹妹而处心积虑杀死继父，并不得已又杀死目击者朋友的男主角被刻画得内敛丰满，主要是大段估计照搬原文的心理念白丰富了他的情感，不动声色的外表下是丛生的荆棘，这样的反差颇有几分夜神月的味道，当然和画风也有关系。为什么这样年轻的生命要因为杀人而陨落，罪与罚的界限到底该怎么衡量，这就成为了一种耐人寻味的社会争议。

其实杀人的手法和被破悉的结局都不算太高明，但情绪的酝酿以及还算缜密的推理氛围让故事显得抓人，末了主角与挚友间的感伤互动也颇让人唏嘘。

爱的指数：★★★

7、Goth

很早前就看过，那时还不知道乙一谁人，只是听很多人夸赞这本书如何之打动人，结果没看完就想骂，受不了那种残酷的虐心的变态的人性。几年后我看了大量的乙一小说，也知道了黑白乙一的区别所在，因为确实蛮喜欢白色的他，于是对黑色那一面产生了一种仿佛可以爱屋及乌的包容，遂再度尝试了此书。

啊不行，虽然看得下去了，但还是不喜欢！呼吁光明！> <

爱的指数：★★

8、迷幻摇篮

和以前看过的《怪奇之卵》（见漫の手札第六十六札）风格相近，但是少了几分扭捏的社会影射，多了几丝迷离的梦幻气氛。

爱的指数：★★☆

9、堂口警察

凭借一部《Liar Game》，现在的甲斐谷忍已经声名鹊起，我最初认识他却是从小学时的这部初·单行本开始，那时还是在香港杂志上追的《翠山警匪双子星》（港译名），不完全的几话给我的印象居然是画风上的，而我那时对画风根本都还没啥概念（其实现在也没有-_-），就觉得那线条真纤细，画得真单薄，用网点取代手绘阴影的方式真细腻，都有少女漫的感觉了，还有就是动作戏很呆滞，速度线怎么那么少……这种记忆搁现在，还可以引申到北川翔、上条淳士、浅田弘幸、田岛昭宇等一票人身上，共通点是一不留神就会基化……

故事很简单，一对双胞胎兄弟自幼分离，哥哥在黑社会长大练就一身神功（“凤凰爪”……我抖），弟弟老实巴交成了个怯弱的条子，然后两人相逢在那黑夜的海上……我是说一个叫翠山的地方，那里乱得可以，最乱之处莫过于俩兄弟相认后哥哥经常扮成弟弟出入警局，为着是寻找仇人的线索。女性角色一共有仨，一个很御姐，但倒贴使她花瓶掉了；一个很Loli，但是莫名其妙就消失了；一个十三点中途出场，作用是活跃沉闷的气氛。无论哪个都可有可无。虽然也有不少激战场面，但总体给人的感觉却非常非常安静，可见甲斐谷这厮注定了要靠斗智出彩。结局我还挺喜欢的。如果是甲斐谷的粉丝，这部还是可以看看。

爱的指数：★★★

10、真情男公关

自命不凡的帅哥因为热爱研究美女而与新婚妻子发生冲突，两人一怒之下离婚，带着报复的目的，帅哥走进了牛郎店……然后就是学习、拉客、竞争、治愈这些男公关漫画的老一套了，我简直想把以前写的《The Host 银之狼》（见漫の手札第四十四札）的评价直接拿来用。每部作品的画风、设定与剧情都能雷同到近乎复制的地步，桧垣宪朗也算是骗稿费的奇葩。本想再介绍一下此人的《不夜城》《最后舞男》《暗の馨師　薫》等作品的，想想何苦为这种既难看又打分低的东西浪费篇幅呢？作罢。

爱的指数：★

漫の手札第五十八札

两色风景 — Thu, 17 Jan 2008 16:21:51 +0800

1、纯不伦族

西ゆうじ×田名俊信，后者的画风可视为男版柴门文。这又是一部关于外遇的漫画，剧情结构很简单：一对有家庭的男女因为疯狂地爱着对方而想尽办法在一起，然后男方因为快要升任课长而被同事妒恨，遂调查之，与此同时其原配发现了老公的不忠，加上女方那个缺德丈夫的推波助澜……最后两个人居然还真成眷属了囧，算是同类题材中比较好下场的一部。这种结局恰好呼应了书末对“纯不伦族”的解释：坚持纯粹的爱，牺牲了许多珍贵的东西，最后引导出一条幸福的路。

作品的主题其实是想探讨一种身不由己的禁忌之爱，然而因为表达上的失衡，频频出现的苟合场面冲淡了内心戏，看来看去始终觉得这俩是冲的是官能享受而非精神的互补，因此沦为了一般的外遇故事。另外，无论两人是否有着真爱，必然有人要因为他们而受伤害。比如男主角的妻子成为了老公追求幸福的牺牲品，又有谁来管她和女儿的幸福呢？这种行为，实在是接受不能。

爱的指数：★★★

2、Return

其实从题目就可以看出，六田登的这部作品并不是体育漫，至少不是严格意义上的。所有与单车赛有关的剧情加起来未占全书一半。主角其实是市长，关键内容也是市长从报复到醒悟的开窍。“无论做任何事，都像是在给神明写信，总有一天一定会收到回信”是我很喜欢的一段台词，也是全书的中心思想。改邪归正的故事很常见，通过一个热血少年及一场乱七八糟的比赛来启蒙，还算有可看性。至少没让我审美疲劳。

爱的指数：★★★

3、鹰之女

六田登和野田周的合作。主题是环保与迷信，掺杂当中的则是人与人的爱恨情仇……我知道这么说很土，但这就是完美的概括了。主角是一位美女，出生时有熊鹰飞过头顶而被视为不祥之人，经历了一段艰苦成长的她仇恨着山林，多年之后当她为着推动工程建设而重返故土时，多少带有复仇的意思，就在这时，她的身边出现了不同的声音和回忆，扰乱着她的观念。故事的结局还算欢喜，刻意营造的幽森气氛其实有些凌乱，甚至女主角本身都给人以不知道为什么而活的感觉。最无辜的要算那只熊鹰了，好好在森林里活着却被人赋予各种意义然后这个要杀那个要烧，真变态……虽然我很怕鹰。

爱的指数：★★★

4、Sky

六田登的短篇集，四个故事均与天空有一定联系。《Sky》是说一位新媳妇通过飞机和蓝天的媒介接受公公的故事，该公公当年为了赚钱把还是Baby的儿子绑在小型飞机上做特技表演，而新媳妇理解他的方式也是不要命地爬出飞机外体验那种感觉……虽然很扯，但是“风”、“辽阔”等抽象意念全被描绘了出来；《孤儿们的玩具》是战争背景，一位以战死沙场为荣的飞行员与已经失去了一条腿的童年挚友通信，交流彼此灵魂寄托的故事，基调伤感无奈；《7 Days》也是说战争，一个女孩子同时爱上了三个男的，于是三人频起冲突，我本来觉得该女子甚为淫荡，到结局却觉得这只是那种环境下一个女性力所能及的荒诞抚慰，反战的意味合着哀伤骤然浓郁；《朋友》是说一个外星人和一个太空人的交往，“友情”这一泛滥命题在结合了无限宇宙的情况下，滋生了几分哲学色彩。总的来说，这是本蛮有水准、发挥也令人满意的短篇集。我最喜欢的是那些清新漂亮的风景跨页，虽是黑白稿却可以让人想象出美丽的色彩。另外看了后记，发现六田登这人真是很容易陷入谜一样的思考……

爱的指数：★★★☆

5、歌麿

我靠……有骂娘的冲动。看题目以为这是一部讲述江户时代著名浮世绘美人画师喜多川歌麿一生的传记漫画，结果翻开第一页就发现自己错了：歌麿出场就被设定为逃离忍术之乡的半调子忍者……嗯继续看，歌麿和一起逃亡的兄弟在路上认识了一个妓女然后都喜欢上了她，三个渺小的人面对这个动荡时代只能想尽办法去活，一个靠身体，一个靠武力，一个只能靠画笔。这一段的描述沧桑野性悲壮疼痛，还算不赖。慢慢开始进入歌麿成长为春宫图好手的正题了！对这一环节，六田登采用了象征式的手法，将将歌麿从一个看了女性私处后都会置疑人生的清纯少年过渡成了能够凝神观察男女交欢并将之跃然纸面的油条，其间的挣扎和矛盾很有少年因烦恼而成长的味道。至于歌麿的那些画，书里反复强调的是意境，并结合当时的社会风气，极尽颓靡腐败的渲染。这时的篇幅大概是2本左右，还算能看得下去。

然后剧情就开始了崩坏！先是歌麿的那个兄弟挂了，然后妓女也莫名其妙离开了他，然后时间一下子过去很多年歌麿变成了一个玩世不恭的大人，然后那个妓女变成了疯子又回来了，然后杀死兄弟的仇人出现在歌麿面前，然后歌麿莫名其妙想复仇却又欲擒故纵……至此彻底不知道那个仇人与妓女的存在意义为何。彼时歌麿的绘画才能已经广为世人赏识，追求更高画境的他却居然走上了怪力乱神的创作道路。观察死亡死尸还不算，更居然跟河童及妖狐打起了交道OTL，这根本已经连野史都算不上变成九流神怪漫画了啊！！！怎么会崩成这样！？

对六田登的好感狂Down。

爱的指数：★

6、Fruits

看过木叶功一的《记忆冒险家》和《黑金杀手》（见漫の手札第二札），这是第三部。画风和叙事都很木叶，粗糙得有些扭曲，抽象得别有诗意，把人性深处对爱欲的渴求用激烈残忍的手法包装，背景时空与人物没有固定，相似的是那份被隐藏在冲突之下的禁忌之刺。

每个短篇都不难懂，只是看得不太舒服。即使重点是表现人性，我也没法习惯甜美的猎奇。

爱的指数：★★

7、魂之剑

我对自己说，给刃森尊一个机会吧，其实我是把期待寄托在竹内海四郎身上了。刃森尊的编剧能力如何我们都知道，所以如果他是画别人的原作或许会好些吧。结果的确是好些了，至少不必看废柴主角左搂大波娘右踏狗屎运不可思议地打败丑陋对手成为黑帮VIP。今次的主角是个剑心式的人物，扮猪吃老虎，平时肉脚得很，认真起来就是个全灭。时代剧就是不一样哈，杀人也不怕被警察带走。看起来没有任何惊喜，看到刃森尊又不老实画起畸形Q版时想拿内裤塞丫嘴巴，看到结局主角居然挂了，突然产生一种变态的快感。

爱的指数：★★

8、Papuwa

习惯在网上看漫画的朋友会知道有一位ID“别古勒台”的扫者，他的Logo是一个貌似悟空的生物赤裸着上身手中举着俩扇子——这就是柴田亚美的漫画《Papuwa》的主角Papuwa了。之所以打算看这部也是这个原因，因为我觉得一个扫漫过千的人会选择这一人物做Logo，必然是作品有什么独到之处吧。

刚开始看的确蛮欢乐的。虽然画风很早又很烂，但那吐槽和无厘头真是深入人心，风格概括起来就是龙珠+热带雨林的爆笑生活+森林好小子。此书有很重的鸟山明情结，一度让我想视之为扭曲版同人。故事说的是一个叫新太郎的高大威猛却有恋弟情结的男性背叛了名为“河马帮”的组织流落到一个怪异小岛上，然后成为了很欠很强大的Papuwa的俘虏（后来潜移默化就变成朋友了……），然后新太郎整天想着离开这个岛，同时又慢慢开始投入这种欢乐安祥的生活，然后河马帮不断派来了RP杀手，他们就开始进行一场场RP战斗……

如果全套下来都能是这种没啥难度的搞笑，三星半的评价肯定少不了的，然而剧情进行到五分二之后突然转型成热血格斗漫，主角的桂冠也正式迁徙到了新太郎头上，之前的废柴杀手个个变成好战友，大家团结起来围绕着“秘石”战斗呀战斗，虽然不时也还耍个宝，但那真就只是余兴节目式的添加剂罢了……笑果也大不如前。Papuwa的存在感更是无限趋向于零，基本就只是作为新太郎的心灵支柱罢了，偏偏作者为了呼应标题又要搞出一副“他是很重要的人啊”Feel……这违合感真是太强烈了。如果要细细形容，就好比龙珠里面，不是有一话悟空到企鹅村去了吗？并且还跟那里的怪胎们演出了一段和谐佳话，这没什么，可是后面故事进展到超级赛亚人打布欧啊什么后，如果再扯出阿拉蕾世界里的人出来参战，肯定会格格不入。一个道理。

最后这部看的是港版，全部是广东俚语对白。在看得懂的前提下，我非常推崇这种版本，因为很多话用粤语说出来会趣味倍增啊。想当年《Boy圣子到》，《行运超人》等漫画也都是看这种的。话说回来，这书的港译名有够傻的。

爱的指数：★★☆

9、蓝色阴影

如此优秀的一部短篇集！我真是喜欢死白乙一了……收入的三个故事融阴郁、感伤和温暖于一体，且不论阴郁和感伤的比重如何强烈如何要吞没主角的希望，最后也终会归于平静的温暖。真是名副其实的治愈系啊啊。主打故事《蓝色阴影》最为浅显，讲述受老师欺负的少年眼前突然出现了一个全身受束缚的蓝色人影，照着它所教授的一切，少年一步步实现自己的复仇，而那个蓝影自然就是少年杀意（或曰矛盾内心）的具象化，所以就创意而言只算中等，但小学生与成人世界的冲突不免令人多几分冷战，最后的“战胜自我”虽老套却也是最理想的结局；有真人电影版的《在黑暗的地方等待》描述了一个杀人犯躲进盲女独自生活的家中，慢慢建立起奇妙的同居与依赖关系，两个人都在帮助对方“走出来”，后半段转为破案其实不算突兀，因为那是一早就埋下的伏笔，结局真是温暖如春；《幸福是小猫的模样》与《在黑暗的地方等待》略有相似，只是这次的同居客变成了一个看不见摸不着但确实存在着的幽灵与她的猫，且后期同样出现了破案，只是效果被处理得更为惊心，结局美到近乎做作，但我并不介意……另，题目也是我最喜欢的一篇。

唔，沉浸在出色的剧情中，山本小铁子的表现如何其实不重要了，但她的画风美而清新，不温不火，对节奏的拿捏也不会太激进或松弛，还是值得肯定的。

爱的指数：★★★★

10、鬼之写乐

大渣漫！主角是个忽男忽女的神秘人，哪里不平哪里有丫，对，就是《地狱少女》（见漫の手札第三十九札）式的暗黑制裁神，不过这厮的手法核突得多，每每都是让当事人七孔流血肠穿肚烂并看见各种地狱绝景……恶心死人，并且事后还要揭露“其实他们感受到的都是幻觉啦”，靠，被耍了。

爱的指数：☆

漫の手札第四十八札

两色风景 — Fri, 19 Oct 2007 13:09:26 +0800

1、上帝的指纹

历史记载，人类是在纪元四千年左右才开始诞生文明的，然而散落世界各地的一批古老地图却显示，早在这之前，已经有一批具有高度文明的古人准确绘制出了一万五千年前的地球形貌，他们是一群伟大的数学学者，懂得用星体定位来探测精确的时间，他们游历世界各地，既是出色的航海家也是勇敢的探险家，他们从何而来，最后去了哪里，无人知晓。

上述是《上帝的指纹》开头。这套漫画是根据葛瑞姆·汉卡克（Graham Hancock）的同名畅销作品改编而成，共分成《上帝的指纹》、《神的刻印》、《创世纪守护神》三部。这次介绍的是其中最著名的一部。

老实说翻开书的时候有点败，满满的内涵Feel扑面而来，虽然只有4本，每本却都有300页那么厚，以200页一本单行来换算，等于看了6本了，并且文字实在是非常非常多，所涉及的知识更是涵盖天文地理历史数学民俗生物等多个领域，那些复杂的姓名地名建筑名人种名物种名……真的是会让人头大。

然而啃下来后的感觉却异常的充实和饱满，尽管阅读的过程并不流畅，却绝不至于枯燥乏味，堆砌在全书每个角落里的，那些与古文明有关的巨额资料都是原作者亲自奔赴东非等地探访考据而来，详尽丰富到了极致，但是却不是硬梆梆难以消化地丢给你，而是以迷思的形式将同类型的话题串联起来，让读者一面比较一面吸收。举个例子，世界各地都有一些匪夷所思以当时的人类技术实在想不到他们是如何搭建而成的建筑物（最耳熟能详的就是金字塔了），作品里就将所搜集到的同类型的建筑巨细靡遗地罗列出来，好让读者感受到其中的异同。又比如无人不晓的“诺亚方舟”，世界各地同样有许多关于大洪水灭世的传说以及所残留下来的仿佛与“上帝”有关的遗址……

所以当4本全部看完后，读者就会像作品的串场角色一样感叹：这如此多大同小异又扑朔迷离的“证据”，都教人不得不直视，在我们现在这次文明之前，地球上必然存在过科技水准更胜当世，如今却行踪不详的“失落的文明”！

有个问题在于，尽管漫画里，两位主角是本着“揭开谜底”的想法寻访和探索，但一路下来所能得到的却并不是答案，而是越来越多的资料，以及由此引起的迷惑。所以无论如何，《上帝的指纹》跟卫斯理那类传奇幻想小说，始终是有着趣味性上的区别，或者将它理解作Discovery探索频道那样的节目，定位上会更准确。好处是，你可以饱览真实，却不会陷入离谱的YY。比如每个人都会想的“他们是外星人吗”，就没可能以在某个遗址里发现一具尸体或者一架飞碟的方式告诉你，谜团的弦始终绷得紧紧。

上帝留下了指纹，你却找不见上帝的真容。

有趣的是，尽管作品本身如此大气，漫画版的画风却是非常低龄向的那种。虽说在呈现地貌与建筑时，会参考照片尽量画得写实，但是人物、动作以及用画面来表现的神话传说，都给弄得跟绘本插图似的，与其说这是漫画版，不如说是给文章的配图。但是这本该格格不入的画风却为过分一板一眼的文字注入了一丝轻松的活力，也有效缓解了阅读过程中的艰涩。漫画的作者村野守美曾经是手冢治虫的弟子，画风就犹如少年向的手冢那样可爱。

此外本书还是由小池一夫监制的，真可说是黄金阵容了，但是似乎叫好不叫座。即便如此，对于我这样看文字版绝对会睡着的读者而言，这套漫画仍旧是好物，是好物啊。

爱的指数：★★★☆

2、We Need Kiss

才谷ウメタロウ作品，很久没看见这么蠢的漫了。封面很酷帅，第一话却纯爱到有些傻气，第二话马上开始玩“过去”的谜团，第三话开始搬出暗黑，第四话……其实要怎么布局是你家的事情，只是可不可以有点条理呢？你真的知道自己在画些什么吗？眼看着1本的篇幅里就将身高不足一米六的沙滩纯情小男生扭曲成背负不良过去的黑道分子，女角们不是被侵犯就是被调戏，真的傻透了……最傻的是跟情节怎么都联系不到一起的书名，更更傻的是《小子爱Kiss》这种中文译名……凸=口=凸

爱的指数：★

3、借王

原作平井りゅうじ，土山しげる绘画，既邪恶又聪明的一部犯罪漫画。银行家，不良警察，风尘小姐三个人因为各自的经济困难而走到一起，本着黑吃黑原则取巧地钻法律的漏洞，设下一个又一个骗局从他人手中“借钱”己用。银行家贡献智囊，不良警察贡献暴力，风尘小姐贡献肉体，三人组合无坚不摧，是伙伴却仍旧各怀鬼胎。4本的篇幅里一直绷着一条惊险的弦，想不到最后居然以全灭收场，很突然，也很可惜。因为接着还出版了《借王2》和《新借王》，所以不太相信是因为人气问题而遭到了腰斩。

爱的指数：★★★☆

4、IWGP

超失望的，原来大名鼎鼎的池袋西口公园是这么个作品啊……果然是受到石田衣良的《4Teen》影响太深，误以为他就是一个青春治愈系作者了，没想到真面目是这么反逆的。小说和日剧版我没看过，这4本的漫画版里有谋杀、凌虐、乱伦、卖淫、斗殴……等等暗黑元素，在痴呆西口公园这个舞台由一群自傲又玩酷的青少年上演，还真是让人看着不爽一把的。青春并不是非用这种方式表现啊，好吧，怎么表现是他家的事情，可是我觉得，这种不良少漫在《Boy圣子到》之后基本就无以为继了，圣子到多好呀，友情爱情亲情热血梦想搞笑糟糕伤感哪个缺了？人物还夸张可爱有型得紧。这4本《IWGP》看下来味同嚼蜡，打打杀杀翻过就算。有藤千无的画风略有些秋重学的感觉，特别那粗细不均的线条，说起来朝基胜士也画过IWGP之《电子之星》（见漫の手札第九札）的，虽然故事一样无聊，但是至少画得帅气多了。

爱的指数：★★

5、魔月馆奇谭

糟糕漫画家井荻寿一作品，色色的场面非常多，我却还挺喜欢，为什么呢，因为我对一大群妖怪跟人类一起在现代社会生活的故事有爱啊～吸血鬼、僵尸、人狼、猫女、雪女、幽灵、梦魔、科学怪人、八百比丘尼……等等东西合璧的妖魔鬼怪加上好色房客与纯情房东，可想而知会很热闹。虽然作者总是不老实地服务读者也满足自己，但是这种设定和出场角色本身已经能构成趣味，辅以一点小温情、小热血，就能看得蛮愉快。完结篇来个全体妖怪房客与魔头大乱斗倒是不错的主意，但也基本是全书最平平无奇的一段，特别解决方式，太儿戏了吧……男主角最后终于抱得美人归，这种卯死了的大团圆结局倒是很久没看到了呢。

爱的指数：★★★☆

6、唬咙教师

仓岛桂作品。主角是一个热爱说谎的老师，日常言行很欠，以整人为己任，但又不是搞怪教师玛丹娜（见漫の手札第四十二札）那样的无厘头，而是用语言把你绕得如坠五里雾中，不知不觉就着了她的道，被她牵着鼻子走，就算被骂了也不知道如何回嘴，然后，这位老师就爽了。每一话的故事都很短也没什么内容，就是密度极高的对话，犹如相声一般反复进行着吐槽与反吐槽，最终由主角取得胜利，作者在语言加工上很用心，画面上则喜欢配合当时的语境描绘一些莫名其妙的背景，加上角色们大同小异的表情，营造出了一种很微妙的天然冷笑话效果……

卷末附录的毒舌四格很劲。当然了，这书的特色很多，看着也算有趣，喜欢却又是一回事了。

爱的指数：★★★

7、失踪Holiday

乙一21岁时创作的小说的漫画版，作画是清原絋，相当漂亮干净的画风，只是故事一直让人不太提得起劲儿，因为就是很常见的少女因为感受不到家庭的温暖（而且这种心情多半是来自当事人的被害妄想）所以自编自导自演了一出绑架戏希望引起重视，结果事情闹大了不得已假戏真做，搞成的确有这么回事一样。所以这个过程看着是比较呵欠的，临近完结的时候，参与绑架计划的女仆伙同爱人将计就计的捞钱阴谋反而让这个寻常的故事多了一些意外的波折，惊喜度于是有所回升。只是我觉得，这多危险多可怕啊，不动声色地在你身边图谋不轨，怎么女主角还天真无邪地觉得“他们真是孩子气的好人”呢？莫名其妙……

爱的指数：★★☆

8、邂逅之森～新山鬼传～

原作熊谷达也，作画近藤佳文，由“直木赏”、“日本周五郎赏”双重授奖的猎人小说改编的漫画。“山鬼”并不是指的妖魔鬼怪，而是以狩猎为生的人们一种带着自豪与荣耀的称号。故事以二十世纪初期的日本东北山林为背景，刻画了一位名叫松桥富治的年轻山鬼的成长岁月，在将人与自然惊心动魄的抗衡过程跃然纸面的同时，也将历史洪流对旧时代的影响不经意地展现。严谨的实地取材使得全书浸透一股浓浓的山野气息，结合当时当地的民俗风情来看，既粗犷，又豪迈，猎人的生涯因此带上了一种野性的浪漫，尤其是成年男子去姑娘家夜袭的那些描写……真是让人心生向往=v=

故事的主线其实是富治与巨熊的纠葛，从初会巨熊到终于杀死它，期间的过程就是富治从少年迈向青年的成熟阶段，人生的转折是以爱情为触发的，三年的矿工生涯冷静了富治对初恋情人的爱，却没有浇熄他作为一个山鬼的本能。老实说，虽然那些与狩猎有关的场面血肉横飞、生死一线，极其精彩，极具魄力，真正让人念念不忘的却还是他与旧爱从热恋到无奈分开的过程，那是一种很有时代特色的心酸。而后来，作者绕了一个圈，将当初就埋下的一个伏笔用作了给富治一个幸福的收场。不过老实说，这个伏笔很失败，失败在命运的意味太浓，以至于我第一次看见做妓女的小郁出场时就基本猜到后来富治的感情归属了……“不出所料”的感觉冲淡了作者本欲传达的惊喜，当然，以故事的整体而言，这样精心的布局却恰恰呼应了书名中的“邂逅”二字，将富治迄今的人生中所有的邂逅，以横跨时间而收获的真情为最高潮圆满抬升，然后落幕。也因此看到小郁和富治相拥那幕虽然没有意外，甚至觉得感情的渲染还不够……却还是愿意去感动的。

另外，这部里女角的画法很像藤田和日郎。潸然泪下的时候就更像了。

爱的指数：★★★★

9、Speed

金城一纪×秋重学青春三部曲的第三部了，我的意思是我看的第三部，而按照作品里的时间顺序来排列，顺序大概应该是先《Revolution No.3》（见漫の手札第三十九札）然后《Speed》最后《Fly，Daddy，Fly》（见漫の手札第三十札）吧。当然这也并不重要，而如果是这样，那么居于中间位置的这部《Speed》就颇有承上启下的意思，细看剧情的话，这样的感觉就更强烈。《Revolution No.3》是一场酣畅淋漓的青春盛宴，The Zombies的一众成员是主导剧情的第一主角，而《Fly，Daddy，Fly》则是不惑岁数的中年热血，The Zombies这时扮演的是帮助一位大叔找回激情、梦想与自尊的使者，那么《Speed》呢？这里面，真正意义的一号人物其实是冈本佳奈子，全书的核心象征意义也维系在她的身上，而The Zombies既是协助她共同实现心愿的陪衬，也是与她一起去开创、去奋斗的主人公。

如果说《Revolution No.3》是直面青涩岁月的一次挑战，《Fly，Daddy，Fly》是时光荏苒蓦然回首时的一次反省，那么《Speed》就更像是少年终于成长，进入社会接触丑恶的现实后所激起的反抗，多少有点愤青的意思，在金城与秋重的笔下，许多本该妥协的地方都被处理成了不羁的面对，那些年轻的人们无论面对怎样的困难也不皱眉，不放弃的精神是我们曾经拥有过的，而在漫画的世界里永远不死的纯粹。

论剧情，《Speed》的开篇颇有几分推理色彩，以佳奈子意外自杀的家庭教师的死为导火索，牵出佳奈子与The Zombies的邂逅，以及对幕后涉及政治经济色情暴力犯罪等黑幕的追查，当“敌人”清晰之后，“计划”也就成型。为了达到“复仇”的目的，佳奈子在The Zombies的帮助下开始锻炼身体，学习开车，这里，就又有几分像是《Fly，Daddy，Fly》了。后面的发展也没有悬念，关键的一拳由佳奈子击出，也算是呼应主题敲下的一记响钟，而那些事关青春的伤感与励志并存的心情，也就在这样的过程中慢慢溢出，将全书再度浸入让人澎湃的激情。

金城一纪和秋重学的青春，是一场在Speed Fly中落幕的Revolution。轰轰烈烈。

爱的指数：★★★☆

10、Happy People

顺序看倒了，先看的《新Happy People》（见漫の手札第四十二札）才回头看这部正传，但是也没差，反正都是短篇故事集，而且风格上也基本相同，所以那所谓“新”之说，也不过就是把还没用完的点子继续用罢了，如果作为第11、12、13集收入，没矛盾。

但是这10本容量够大，对释英胜的创作能力也就了解得更全面，老实说，还是对那些暗黑负面暴力的东西很难感冒，诚然道出了许多社会真实存在的残酷，但是就是看得不舒服，有时候与其说是在揭露，其实也形同一种YY了，《怨恨屋本铺》里同样喜欢耍这套，然后让主角们出面制裁，读者解气，而《Happy People》里呢，要么就是受欺压的那一方抓狂了歇斯底里了，然后拿刀豁命稀里哗啦，那叫一个肚破肠流呀……山本英夫不过如此了，要么呢就是不了了之，主角或愤慨或反抗，但是到最后还是一个窝囊的明哲保身下场，这样固然更贴近真实人生，但是又令人酸楚得紧，却不如那种痛并快乐着的解决之道了……

对，痛并快乐着，这就是《Happy People》之快乐精髓，更贴近一种苦中作乐，抑或乐极生悲。

撇开那些不提，书里其实也有一些比较积极的题材，也许过程仍然让人不愉快，但是结果总算还是松了口气的，这样的短篇，给人的感觉就更像是一种挖苦或者讽刺了，以犀利的眼光将一些细微的丑陋放大出来，很有现实意义。

个人最喜欢的则是一些幻想故事，SF的灵异的童话的七七八八，都有几分看《弘兼宪史短篇集》的感觉了，释英胜还是很有想象力的，虽然这些想象力只是为了将故事推往他所想要的方向，但是看着觉得有创意。当然也有少数纯属闹剧，例如女鬼恋子系列。也因此，这部短篇集给人的感觉难免有些参差不齐，阅读的过程也是如此，时而愉快，时而沉重，时而觉得该大推特推，时而觉得，太过了，看过不想再看。

对于这部很难说到底喜不喜欢的作品，最后还是决定给一个相对公平的分数。当然，我不否认它的可看性，尽管那不是对所有人而言的。

爱的指数：★★★☆

漫の手札第三十一札（300斩达成）

两色风景 — Tue, 05 Jun 2007 10:19:24 +0800

前言：如题，截至本札已经谈足300本漫画，时间过得真快呐，100斩和200斩都还犹在眼前呢……因为基本都是高风险的冷门股，所以刚上市的时候每股的价格难免很低，成交量也总是不大，我们每天就看着那条K线心惊胆颤，生怕哪天它就跌破了，幸运的是它居然超卖了，涨了！所以说以后的日子也希望所有股东继续被这只潜力股套牢，切不可着急抛售……

“去死吧！别TM给我提套牢！”——By AT股民 =口=b

1、现视研

又是一部被人说滥了的漫画，所以就不多作什么评述了。只是最近刚把最后3卷给补完而已，所以记录在此。

仍然觉得这是一部很奇妙的漫画，我回忆一下，当初下载到第一卷的时候努力尝试了好几次也没能坚持完，对那些备受吹捧的乐趣完全理解不能，一度还产生了抵触情绪，后来百无聊赖的情况下看了4-6，这种半路出家的阅读方式反而把感觉看出来了，回头再陆续补完了全部，于是对这部漫画产生了一种姗姗来迟的喜爱。

虽然我因为不喜欢动画手办游戏同人志Cosplay等等漫画之外的东西而无法对这部漫画怀有更进一步的共鸣，但是那种来自同好的，热爱着一样常常不被理解的事物的心情却是相似的。最终卷并未如我所想一般煽情，而是以如同生命中的某一天般的平淡做了结尾，朋友们一直都在。

无论如何现在觉得，能看完这部漫画，真的是太好了。

爱的指数：★★★★

2、水手服骑士

某位美女，父母都是摔角选手，受到遗传和影响的她于是体魄惊人，并且喜欢用暴力解决问题，在面对社会和校园里发生的坏事时，她会扮装成“水手服骑士”说着帅气的“不要再耍任性了”予以制裁。

……噢，这年头还有这样土的漫画啊。之所以是青漫，可能跟里面一些大胆的镜头有关。不过，比起《警视总监麻美》时期，有贺照人现在简直是清纯如雪，难道以前他是被近藤雅之陷害的……

爱的指数：★★

3、东京家族

《蜜桃17》的作者山崎纱椰香的中篇，关于家庭的故事，温情而热闹。主角原田壮是一位畅销小说作家，身家千万，一天他突然被一群女人找上门，她们都是原田年轻时代的老相好，并且纷纷怀上了原田的骨肉，如今见原田功成名就，就希望他负起抚养孩子的责任。于是孤家寡人的他一夕之间就成为了6个孩子的爸爸。如何跟这些近乎陌生年龄各异性格更异的孩子们相处，又如何让他们友好相处，成为原田最头痛的事情。

故事就在各样的矛盾中继续，原本毫无感情可言的一家人慢慢在家庭的牵绊下放下了心中的芥蒂，习惯并依赖起了彼此的存在、父亲的存在，成为虽然时常磕磕绊绊却不可分割的大家庭。故事的方向也朝着孩子的教育、成长发展，那是每个家庭都会经历的摩擦，发生在原田家这样特殊的屋檐下就显得更耐人寻味。同样经历过轻佻年岁的原田并未以说教、责罚等方式对待孩子的过错，在孩子们遇到困难的时候也没有用过分狗血、不自然的方式提供帮助。这也让整部漫画始终节奏轻快，现实亲切，毫无造作之感。而在这样平实的描述中所渗透出的，潜藏在心底不必说出口也能让人感知到的浓浓亲情，也是《东京家族》最可贵的地方。

最后，丫的东立版出的什么书，第4本都是2003年的了日本早就5本完结了它还至今没有下文的，太TM没有责任感了吧！能看到第5卷的汉化简直令人感激涕零，感谢神恩！

爱的指数：★★★★

4、AIDS

有所谓纪实性文学，自然也有纪实性漫画，广河隆一原作，三枝亦浩绘画的《AIDS》即是当中的楷模。广河隆一有着摄影记者与作家的双重身份，多年的奔走采访中，他报导出版了大量题材敏感的著作，《AIDS》收入了1986年苏联车诺比尔核能发电厂事件以及艾滋病药物污染问题相关的四则短篇。每篇的背后还配有广河亲手撰写的事件解说，而短篇本身也是由真人真事改编，因此读来分外写实，所感受到的震撼也分外强烈。

这样的课题不是一部漫画所能够承载的。漫画版只是以更直观形象的方式将灾难呈现给相应的受众而已。事件本身的沉重却不会因此被削弱。真实是它最可贵也最可怕的地方，那些距离寻常读者遥远得只是名词的罪恶与痛苦，确实在世界的某个角落真实地发生。

作品中不乏呼吁，本身也不能当作消遣娱乐的读物对待，但如果能让多一个看过这部漫画的人加深认识，并投入到互助与自救的行列中来，就是它最大的成功。

因为基本很难当它是漫画看并产生阅读的快感，所以评分打折，作品本身却绝对是值得推荐的。

爱的指数：★★★☆

5、鲛肌男与桃尻女

尖端译名《蜜桃鲨鱼》，望月峰太郎作品。很古怪的东西，一个男人叫鲨鱼，他又H又强壮还侵吞了组织的钱，于是他被一群人追杀，一个女人叫年子，她成天在自己的叔叔摆弄下生活甚至饱受性骚扰，一天鲨鱼遇到了年子他们一见钟情，哗啦啦年子跟着鲨鱼踏上了逃避追杀的冒险旅程，年子坚强起来了敢于拿着枪帮爱人一起对付敌人，敌人太多了鲨鱼跟年子几乎要和他们同归于尽了，哗啦啦森林里枪声一片……

看起来倒是蛮快的，不过结局那虾米碗糕啊？三个人拿着凶器互相牵制着对方，没啦没啦没下文啦。这不叫戛然而止这叫烂屁股。

爱的指数：★★★

6、乞丐富翁

老牌作者水岛新司是棒球漫画的好手，非棒球题材所见不多，《乞丐富翁》是其中一部。若非台湾早期的盗版时代曾经出过中文版，怕是没有什么机会看见，盗版真是神奇的东西。

开头很俗，原本家财万贯的少年主角某天突然遭遇了父母双亡，从此与妹妹相依为命，贪婪的亲戚瓜分了所有的财产，并以近乎虐待的方式“抚养”一对兄妹，最终逼得他们离家出走。从此主角性情大变，由原先的软弱男孩成长为视钱如命为达目的不择手段的拜金主义者。后来他邂逅了一位肮脏的乞丐，然而夜晚时，乞丐竟然摇身一变露出了富翁的真实身份，少年受到很大触动，跟随乞丐“修行”的日子里让他的理财观发生了巨大的变化，更懂得怎样利用手段，抓住机遇。为了钱，他打零工、擦皮鞋、乞讨、炒股、买卖土地、送牛奶、跑腿、开店售货，凭借努力与毅力赚来的血汗钱一度让他再次尝到富豪的滋味，然而金钱令人腐朽，曾经帮助过他的善良穷人可以共苦却不能同甘，生意场上的竞争六亲不认而无所不用其极，消费者的眼中只有最现实的折扣与优惠，人情味在铜臭面前是那样一文不名。少年一次次站起来又一次次被打垮，最终还是靠了昔日乞丐大叔的帮助才得以报仇，重拾起正确的金钱观念。“钱是身外之物，用它来做善事则善，用它来做恶事则恶，只是千万不要成为钱的奴隶。”朴实的道理在看过这一场围绕着金钱的壮阔波澜后，尤其发人深省。

爱的指数：★★★☆

7、家庭主夫录

《夕凪之街·樱之国》的作者河野史代的作品。主角是一位老人家，晚年丧妻的他搬进儿子的家庭，从此展开第二段人生。每一天，他翻阅妻子遗留下来的笔记，尝试上面所记载的家常小知识，他煮饭、熨衣服、折纸、做木工、织毛活，享受着这样平凡而安祥的生活。他有懵懵懂懂的儿子，贤惠的媳妇与古怪沉默的孙女，还有一个总是以介乎朋友与情人间的暧昧去相处的红颜知己。书里无处不是日常的琐碎，平静的时光。回忆起从前时偶尔飘起淡淡的忧伤，很快又会被忍俊不禁的小趣味给逐散。这样质朴、钝重的黄昏，令人向往，令人动容。

后记里河野史代谈及了自己的创作观，并不避讳自己的作品完全背离商业路线而很难卖得动的问题，然而为了为了让自己日后重温旧作时不后悔，以后也将一如既往地贯彻同样的创作精神。我最喜欢和敬佩的，就是这样的漫画家。

爱的指数：★★★☆

8、Blue

第二次看鱼喃キリコ的作品，却是第一次看一部百合漫画……简陋的分格营造出的镜头感还是很得我心，只可惜这本的线条不如《Strawberry Shortcakes》那么随意。闷倒不会，画风之外的感觉和之前说的也大抵没差，虽然百合貌似是一种不正常的情感可是我还是觉得很纯洁，拥抱纯洁，接吻纯洁，H纯洁，可能是因为故事的两位主角始终维持一种若即若离的距离，在感受到那种生疏时又发现她们对彼此的难以割舍，在分开的时候又觉得这样的结局顺理成章。其实不必把它看得多另类，那只是两个寂寞的女孩找到了可以相互慰藉的人，于是在受伤的时候在对方的怀抱里索取温暖，这种爱情多干净，干净得简直一尘不染。

爱的指数：★★★

9、妄想少女御宅系

绀条夏生作品。简单说就是拿女Otaku开涮的，所以肯定少不了许多宅味严重什么事情都能联系到ACG上面去动不动就口吐一堆别人有听没有懂的对白的剧情，这就跟现视研或者妄想战士或者什么什么是一样的，比如里面就Kuso了EVA。但是如果只是这样就浪费了主角的性别设定了，所以这位女Otaku必须腐。这时候完全不宅的平凡男子出现了，他爱上她，追求她，她对此的反应是顺势请他做自己的模特，然后画下一堆弥漫着耽美风情的同人志，当他向她告白时，她正在脑中YY着他跟另外的男同学谁攻谁受……

应该是蛮适合腐女读者看看的搞笑漫画，不过笑点有限，因为来去就那两招，一多就容易生厌。说起这类搞笑手法我第一次在《妄想战士》上看见的时候喷得很厉害，所以对这个免疫了。再者，画风太少女了，许多邪恶之处发挥不开，束手束脚，还是重口味比较适合我。

爱的指数：★★☆

10、只有你听得到

都筑摄理作品。本来是不可能会去看如此少女如此星星眼如此网点的漫画的，谁让原作是乙一……并且《只有你听得到》还正好改编自刚看过他的小说《Calling You》，一位少女拨通心灵的电话与时差一个小时的男孩交往的故事，虽然严格说来就是心灵感应的复刻版，我仍然被这样的旧瓶新酒深深感动了，以至于看漫画的时候起到了爱屋及乌的效果，虽然细节上的一些修改让我觉得失去了很多原作的韵味，可能是改编型的漫画看过了太多，没接触过文字形式就觉得都还过得去，而真的一对比就高下立见，在我看来《Calling You》的改编不能算成功，收尾那种高潮式的情感升华尤其不具备。

而《伤Kiz/Kids》是我没看过原作的，于是漫画版就赢了。故事说的是一个男孩拥有将他人的伤口转移到自身或是另外的人身上的能力。用了许多悲情片段烘托的主题显然是“治愈”，一路看下来都很伤感和暗黑，结局却还是还给了一个美好的希望。我是相信文字版可以更美，然而能够独立于表达形式而让人受到触动，显然还是要佩服乙一的创造力了。

还是要说，《Goth》这种东西很没意思，黑乙一就是该分裂出去的异类。

如果换个更有才的漫画家来画，我相信分数是可以打到四星半的。

爱的指数：★★★☆