漫谈 - 寺田克也

群星闪耀的《立食师列传》

死也不告诉你 — Sun, 25 Feb 2007 02:54:30 +0800

要说在日本动画界里，能同时拥有两种不同风格，又相互矛盾的监督非押井守莫属了。早年《福星小子》的TV里是近乎疯狂的搞笑，可一到剧场版又变成正经的“探讨人生”，《机动警察》剧场版和OVA就是同一帮人不同的世界，估计是连他自己都觉得剧场版过于严肃了，于是在之后做的MINI短片里疯狂拿自己KUSO、开涮，当初做的短片就是采用一种新的手法，剪贴片方式。

这种方式正式名称是“Live-mation”，是将真人拍摄后，拍成一张一张照片的形式，然后用CG做成纸片人偶的效果，原先最早是用在《机动警察MINI版》里，那时候用的是手绘方式，现在采用的是真人，算是押井守首创的一种技术。

2004年做完攻壳第二部剧场版《Innocence》后，他就着手准备拍摄自己一直想拍的电影，那就是《立食师列传》了。“立食”就是站着吃饭的意思，战后日本比较贫穷，空间又小，不少小摊都是要站着吃的，由此发展出立食一族。所谓的立食师就是里面对吃比较精通，并用各种方法来吃霸王餐的人。

最早出现这个设定的是在1983年他监督的TV动画《福星小子》第112话的时候，阿当和他朋友眼镜在一面店打工，结果遇到了各种各样来吃白食的人，这些人的称号，押井守有些继续在此片中沿用了下来。之后在87年他拍的第一部真人电影《红眼镜》里，这部完全没有背景，全在摄影棚里拍摄的片子，时间设定在空想的20世纪末日本，东京设立首都警部队，用来镇压不断出现的反政府组织，维护都市的和平，但由于权力过于强大，最终被公安用借口给取缔掉。流亡海外三年的主角都都目红一返回东京，其中在某家面店的时候，就出现了传说中的立食师月见的银二的身影，这部《红眼镜》作为之后两部真人电影，一部动画电影，两本漫画，以及小说《犬狼》系列的开端，在之后漫画版里也出现了立食屋这一东西，且还是事件关键所在。在90年的另一OVA《御样祖先万万岁》里，也出现了立食师，可见押井守是多么的喜欢这一设定。经过几次的尝试，他不满足于单单一个小设定，干脆直接系列化，于2004年写了本《立食师列传》的小说，以此拍成这部真人电影，这也是他继《红眼镜》《地狱犬》《Talking head》《Avalon》后，第五部真人版电影。

这是部很独特的片子，说是电影吧，可它采用的是纪录片方式，讲述多个立食师的故事；说它是纪录片吧，那些人又都是他所杜撰的；说是真人吧，用的却是剪贴片手法；说它是动画吧，偏偏里面的又都是真人相貌。故事方面也是又闷又有趣，先是大段大段押井守特色的长篇台词，再扔很多相关的资料性东西给你，有兴趣的会看得津津有味，没兴趣的则是昏昏欲睡。可偏用那种滑稽的大头小身，且还是象单张纸片一样，下面还立着根棍子，还可翻过来翻过去的，一动起来又让人捧腹不已。

内容方面从最早传说中的第一个立食师出现讲起，到最近以来立食师的消匿，再次出现和性质的转变，共讲述了不同类型的八位立食师故事，而这些人包括店长或者路人们，都不是专业演员来出演的，而是由动漫界里那些赫赫有名的名家们来出演的，这些人大多都是押井守的朋友们，完全是出于兴趣来演这片的。也可以这么说，这部《立食师列传》就是一部同人玩票的作品，最大的看头也就是这帮人了，想他们平时干的都是幕后工作，这时一下子全出现在屏幕正面了，还是各行各业都有，就冲那帮人的名字就够吸引人了。河森正治、铃木敏夫、川井宪次，神山健治等，哪个名字不够响亮？

该片从日本战败后的昭和20年开始，到最近的平成年代，通过立食师这一特殊的战后新兴职业，描述了日本从战后到如今的饮食发展，同时也不忘结合当时的年代背景，算是一个日本近现代史回顾。片中穿插了大量的真实历史资料和画面在里面，更加体现了这种历史感，不过与其说是在回顾日本历史，不如说是押井守在回顾自己的历史。

押井守出生于昭和26年，也就是1951年，之后在上大学其间，曾经加入反《日美安保条约》的运动，这也是为何之后会有那《人狼系列》了。1977年加入龙之子动画公司，开始了他的动画人之路。1981年参加《福星小子》TV动画版制作，并在1983年监督《福星》剧场版扬名，并由此得到原作粉碎机的称号。且还是世界上第一部OVA《DALLOS》的监督。1987年拍摄第一部真人电影《红眼镜》，88年开创另一系列《机动警察》，95年靠《攻壳机动队GITS》一跃成为国际级动画大师，2006年制作自己想做的《立食师列传》。可以说，片中的那些不同年代的立食师们正好代表他不同年代的风格。而且在这出现了不少他以前片中的场景人物和对白，连押井守后来呆的公司Production I.G的主大楼都出现了。

简单介绍一下《立食师列传》中的角色和名人（图片均可点击放大）

月见の银二
传说中的第一位立食师，真正的身份是众说纷纭，总之是个谜一样的人物。因为每次来都是伴随着满月，也就称为月见の银二了。擅长用言语和气势上压倒对方，挑店主食物的毛病，让对方哑口无言，达到免费的效果。

吉祥寺怪人
模型杂志编辑，跟押井守守和宫崎骏很熟，这个奇怪的外号还是宫崎给取的，原本在《红眼镜》中就出演过月见の银二这个角色，现在又再次来出演。

ケツネコロッケのお银
第一位女性立食师，活跃在昭和30年代，之后突然间在昭和35年销声匿迹，有人说中东那边的[AK的银子]其实就是她，但未被证实。特技是用美貌诱惑对方，就算吃完不给钱，店主一般也不会追究。

兵藤まこ
14岁就成为资生堂专属模特，在当年《红眼镜》中也出现过，不过人没出来，只是作为那形象海报出来。之后一直忙于表演与配音，这次再次和押井守合作，出来扮演这个女狐阿银。

哭きの犬丸
昭和40年代出现，一般出没与中小型城市，象流浪狗一样，属于杂食性动物，什么类型都吃，而作为立食师的特长就是扮可怜了，用楚楚可怜的模样来打动店主的侧隐之心，不过有时候会行不通，而惨遭毒打。

石川光久
押井守的老板，也就是Prodution I.G的法人代表。这次押井是连老板都拖下水一起玩了，只是没想到这个老板会这么年轻，本以为会起码和押井守一样大呢。

冷やしタヌキの政
昭和50年代出现，作为“立食师扑杀事件”的受害者而闻名，也因此事件立食师这种群体才为世人所知。他擅长的是用挑三捡四的方式对冷面店主言语攻击，正因为这样，导致店主恼羞成怒将其杀害。

铃木敏夫
原先是作为德间书店的杂志《月刊アニメージュ》的编辑，其间还是吉卜力动画公司的社长，作为企画，参加了宫崎骏的大部分片子。同时他还是伯乐，不仅挖掘了宫崎骏，还发现了押井守，给了他很大的帮助，这次也是受押井守之邀，出来客串了一把，不过这倒不是他第一次演片子，之前在某片子也客串了一把尸体。这片子一下两大动画公司的老板都来捧场，可真是给足了面子。

牛丼の牛五郎
专攻牛丼为主题，关东关西两边都相当活跃的立食师。以他为代表，旗下有数十位手下，组成一个小集团，所过之处是寸草不生，有家连锁快餐店就是被他们活生生吃垮掉。擅长的是无底洞般的食量，导致对方忙不过来自动投降。

樋口眞嗣
电影导演，曾经和岩井俊二等人合作过《关于莉莉周的一切》等片，最近风头最大的莫过于现在他导演的《日本沉没》了，身为导演的他倒是跑来这边过把演员瘾。

ハンバーガーの哲
和牛五郎一样，无底洞之胃，并戴有鼻环，不过这边专攻的是汉堡包，且是单兵作战，其惊人食量让制作的师傅根本就来不及跟上，导致后面顾客群情激昂，让店家招架不住，当食品跟不上顾客的要求的时候，也就是店家的失败。

川井宪次
一般地说，押井守的片子其音乐大部分都是川井所做，当初《攻壳机动队剧场第一部》就奠定了他们两人黄金搭档的关系。这片的音乐也毫不例外地继续由川井制作，其本人也跑进片子里演个角色，夸张变大的头，俗气的染发，奇怪的鼻环，你要不说根本就想不到这是那个著名音乐制作人。要追溯起来，当年《红眼镜》的音乐也是他呢。

フランクフルトの辰
在东京游乐场和后乐园等地经常出现，在1977年左右是各游乐场有名的热狗立食师，但在突然某一天消失了，对于最后他的结局也是有众多说法，无法证实。

寺田克也
最早是作为手冢治虫的弟子，在其手下学习漫画技巧。之后慢慢发展出自己绘画风格，以其说是漫画家，更不如说是插画家。他所绘制的画极具野性和冲击力，偏爱蓝色的色调，偏欧美派画风。代表作有《侦探神宫寺三郎》《大猿王》等，他和押井守的合作应该是在《BLOOD THE LAST VAMPIRE》里，当时他是负责人设，设计出了厚嘴唇的小夜，押井守是原作兼脚本，而当时的监督是北久保弘之。

中辛のサブ
在立食师发展的最高峰时期出现，一身印度人装扮，看着也象印度人，可实际上他却不折不扣是日本人。主攻咖哩，擅长的是用夸张的表情和言语对其进行赞赏，讨好。

河森正治
动画导演，最早是TV《超时空要塞macross》的机器设定，设计出了跨时代的可三段式变形战斗机，之后成为《超时空要塞剧场版》的监督，接下来作为机设和监督参与了不少著名动画，除了最著名的超时空系列外，还有《无限地带23》、《天空之城ESCAFLOWNER》、《COWBOY BEBOP》、《创圣》、《玻璃舰队》等片，这次也是应邀过来玩玩，只是没想到他居然真的长的那么象印度人呢。

品田德满
最早荞麦面店店长，最早是月见银二受害者之一，从战后开始一直经营各种小店，不断轮流替换种类，并且见识过很多立食师，到最后到老还坚持战斗在第一前线。

品田冬树
原职业为造型师，设计玩具，道具，模型，特摄等，当年也参演了《红眼镜》，扮演立食屋店店长，如今也是重操旧业，继续当起店老板。犬狼系列里那帅气的警察装备盔甲就是由他所设计的，在去年06年，还出了一款犬狼警察装备模型，简直是帅气到极点。

店长神山
连锁的快餐企业旗下某家分店的外派店长，在立食师来袭时候，力挽狂澜，独自奋战，无奈体力不支，最终还是败下阵来。

神山健治
押井守的首席徒弟，之前一直跟在押井守身边参与不少动画的制作。在00年的《人狼》负责副监督，而之后02年的《机动警察MINI版》就是他的处女作。但最终让他成名的还是那两部《攻壳机动队》的TV动画，做出了毫不逊色于原作和剧场的另一攻壳世界。这次师傅拍片，怎能不出力，一下子演两个被攻占的店长。

榊原良子
声优，参加过《机动战士Z高达》《风之谷》《攻壳机动队GIG》，最有名的当属《机动警察》里的南云姐姐了。在片中也客串一把，那个扑杀事件时候做解说的医生就是她了，同时候还作为声优给片中女声配音。

山寺宏一
声优，参加过的片子太多了，最有名的几个就是《EVA》里的加持。《CB》里的史派克等。他还是星爷在日本的专属配音呢，真想听听他的周星星笑法。这片里他本人是没出现，但一下子要扮演9个角色，真是辛苦他了。

除了这些主演外，还有不少朋友出来客串NPC，其阵容也是够豪华的。

山田正纪：科幻推理小说家。

今野敏：小说家，负责过好几部动画的剧本和原作，也有些漫画的原作。

乙一：小说家，比较有名的就是那本《GOTH》了。

泷本龙彦：小说家，就是《欢迎来到NHK》的原作者。

佐藤友哉：推理小说家，现在也参加漫画原作，电影编剧，舞台原案等等。

森冈浩之：科幻小说家，《星界》系列小说原作者。

大川俊道：电影导演，曾经和押井守合作过，五个导演一起导了部短片集。

冲方丁：小说家，现在还是作为动画的剧本和构成在活跃。

西尾铁也：演出兼人设，是押井守得力助手之一。

西久保利彦：动画导演，《天空战记》的监督，和押井守同为龙之子四天王。

其中在讲牛五郎的时候，出现的牛魔王军团，全部由此片的工作人员出演，一片看过去那个豪华呀……

漫の手札第十七札

两色风景 — Sun, 21 Jan 2007 14:41:42 +0800

1、搞笑天神

我分明对松浦聪彦很没感觉的，却为何还要去看这部漫画呢？是因为广告。广告说这部作品是北野武大师亲笔推荐的，并且还是他老人家的门下弟子DANKAN所编剧。撇开胳膊肘往内拐之类的因素不提，我信任北野桑的眼光！可能正因为这样，我努力催眠自己“这书还行”，真实的感觉是怎样的呢？这是一部描述日本搞笑界的作品，首先日本节目里常见的那种搞笑风格非本地人已经很难笑得出来了，那代表了一种文化差异，就好比不懂日语的人会因为作者频频拿同音字做笑点而开怀吗？这种硬胳肢般的笑料跟当下流行的冷笑话又是两回事了。支撑我看下去的动力不是有趣，仅仅是想看看立志成为谐星的主角是如何与同在娱乐圈的偶像女友终成眷属的。

爱的指数：★★☆

2、巫女家族

青漫？还是觉得像少漫多一点。比较意外的是居然是村上纪香作品，这位仁兄也真是尝试过多种题材呢。《巫女家族》题目很玄，内容单纯得很。女主角是个拥有通灵能力的女学生，于是经常就会碰到些超自然的事件，重点却不在驱魔除妖，而是有点《意外》的味道。背景是以校园为主，青春洋溢，故事普通却也温馨，算是村上纪香难得的小品漫画。

爱的指数：★★★

3、警死厅24时

警死厅不是警视厅，这是个隐藏在地下，为了对抗恶势力而成立的秘密司法机构，它的历史甚至可以追溯到幕末时期！组织中盛产两种生物，一是超人，二是变态……

这漫画最有趣的地方就是卷头彩页以及四格。故事则是以裸体和BL为最高笑点，战斗什么的都太囧了，主角父子连核弹都能拿下，连地球都能拯救……夸张无度的无厘头漫画，大和田秀树就是恶趣味的注册商标……

爱的指数：★★☆

4、连环日本书纪

老漫。小池一夫×井上纪良。题目令人想起记载着许多日本神话的史书《日本书纪》（另一部鼎鼎大名的是《古事记》），所以我还以为是《大国主》那型的历史漫画呢。《连环日本书纪》扯到了天武天皇，扯到了稗田阿札，扯到了灵媒，扯到了时空超科学，扯到了诺查丹马斯……那些黑帮色彩宗教色彩魔幻色彩H色彩越看越贴近《黄龙之耳》或者《火线鸳鸯》……封面说这书是1993年台湾最畅销漫画，真、真的假的？

由于看的是早期台湾D版的缘故，所有人名都被中文处理过，还是“丁美娜”“林史朗”这种极土的名字……裸男裸女们的关键部位更被涂上了黑色短裤，看得人哑然失笑。以前的D商真是道亦有盗，侵权之余还懂得保护青少年健康成长，反而现在出书制度正规了，尺度却越来越大，即使少年漫画都挑逗得不能行，真是时代的进步哦？

爱的指数：★★

5、Switch

米原秀幸的作品碰过不少，《海霸王》《酷俗辣》《斗阵俱乐部》《南风！Bun Bun》《箕轮道传说》，每个的感觉都是麻麻。不喜欢那种痞痞的故事风格。光看线条，米原的画风有点似青漫，但是剧情就少年得很。《Switch》的中文版翻成了《跑路专家》，而那头衔在全书里所占的篇幅比例并不重，核心却是改造人类。失忆的主角忘记自己曾经的实验品身份，经营着协助“逃跑”的职业。别看只是两个字，其实很有发挥的潜力，逃避杀手，逃避警察，逃避债务，逃避感情，逃避昨天，逃避自己……当然米原其实没有设计出更多的CASE，单元性质的几个也不及预期的跌宕有趣，浪费了一个不错的设定，挺可惜的。回归主线的速度却快，当主角方的成员以及Boss方的能力者出场得差不多时……这就是已经是一部超人漫了＝＝人物间的关系塑造得不用心而且很老套，总体感觉很一般。

对了，米原秀幸最近在重画手冢原作的《铁之旋律》（一度我误解成BJ）……啊呸呸呸，光看那机械Feel的封面就要暴走了！！！

爱的指数：★★★

6、幸福时间

浅仓一家四口搬进了新家。这栋需要用30年时间来偿还贷款的房子凝聚着一家人的幸福。他们养了一条狗，起名叫Happy。生活是那么美好，如果不是有一天浅仓太太的车不慎撞到高村耀子的话。年轻美丽的高村其实有着严重的恋父情结，对浅仓先生一见钟情的她，想方设法引诱着对方。人到中年如狼似虎的浅仓先生也终于没有把持得住。另一方面，暗恋浅仓太太的园艺教师开始按捺不住自己的情欲，长子良介因迷恋歌厅少女而不愿回家，长女香织则陷入了不伦之恋的迷惘……幸福的家庭，逐渐走向了分崩离析。

我喜欢这个故事，也喜欢国友泰士的讲述方式。全书的主题是欲望与背叛。看似忠厚的浅仓先生原本实实在在地爱着自己的家庭，却最终臣服于了高村耀子年轻的肉体，与其说那是因为高村有着妖魔般媚惑人心的力量，不如说是浅仓先生选择了忠于自己的欲望。书中对于他从心动到愧疚，从克制到放纵的过程描写极为细腻与真实，将一个有血有肉的中年人形象展示在我们面前。人说七年之痒，当身为一家之主的男性对枕边人失去了热情，转而寻求新鲜的刺激与快感时，无疑也因为身为成人的理智以及对家庭的责任感而有过退却与挣扎，但是人，尤其正当壮年的男人，却往往容易败给一时的逢场作戏。事后他们产生的负疚不是假的，渴望回头的忏悔不是假的，同样，他们纵情声色无法自拔以至于接二连三出轨的事实，也不是假的。

与其说国友泰士是想要鞭挞这样一种人生的叛徒，不如说他是在揭示某个年龄层的人，在某种状态下会有的身不由己。当浅仓太太被园艺教师强暴时，她是悲恸的，然而维持家庭和谐的想法与自身的羞于启齿让她不敢将这件事告诉别人，而后因为察觉了丈夫的不忠，她也逐渐走上了自暴自弃的道路。当她痛快地与旧同学发生关系时，可以说是在用这样的方式表达对丈夫的抗议，却不能否认她真的像淫妇一般充满了快感。我以为这是全书最高明的地方之一。曾经相爱的夫妻一面维持早已支离破碎的虚假关系，一面恨着对方，恨着对方的情人，一面放纵着自身的情欲。在分明没有立场指责对方，分明已经感情不再的情况下，却还会因曾经属于自己的那颗心停在了别人的怀抱而愤怒。人性的自私与矛盾在此崭露无疑。

一双儿女的戏分不多，却从另一个角度对人生与爱情进行了探讨。长子良介单纯地痴迷着自己的初恋，在得到她之后表现出一种可以放弃全世界的幸福。而他初尝禁果后中毒般的欲罢不能，乃至后来沉溺肉体带来的快乐远甚感情的现实，都让人感觉真实得可怕。而长女香织最后选择了父亲的同事，选择了那样一个玩世不恭、轻佻随便的人，仅仅是因为他的“真”；而，曾经强暴过浅仓太太的园艺教师真的是发自内心地爱着她，比谁都爱，爱到愿意付出生命——这两处，都无疑是对成人世界充满猜忌的感情最大的讽刺。

《幸福时间》充分展示了国友泰士的编剧能力以及理性思考，美中不足之处则是那大量真实、露骨、赤裸裸的H场面。当然，对这样的一部作品而言，这是不可或缺的元素，然而随着故事的发展，类似的镜头越来越频繁，越来越疯狂，甚至到了没必要的地步。甚至戏剧冲突最激烈的最后一本都还要色情一番。超出故事所需要程度的服务，不得不说只是一种媚俗。

尽管如此，我还是愿意给予好评。

爱的指数：★★★☆

7、Libido

这个东西……我都不知道怎么说了，作者叫くつぎけんいち，据说可以翻译作屈义健一，而“Libido”意思据说是“会产生性冲动的能量”，又据说这是弗洛伊德造的哲学用词……上述这许多的“据说”源于我对作品版本的不信任。我所看的那版中文名叫《天使的微笑》，封面赫然打着寺田克也的大名！！老实说我就是冲着这个牛B烘烘的家伙去看的。他的漫画我就看过个《大猿王》，其他全是插画。然后我边翻边嘀咕，这真是寺田画的？咋就不像咧？一查果不其然。单看印刷质量啥的确实不像D版书，但是封面却一开始就暴露了D版的本质＝＝

至于收入的几则短篇故事，在情感的表达上还算微妙，跟细腻的画面相得益彰。故事性一般，H起来却相当唯美，一点也不肮脏。至于号称恶搞的两个极短篇我就看不出好笑在哪里……

爱的指数：★★

8、北京的夏

有一段时间我很喜欢听摇滚，不是那种国外的重金属死亡硬核摇滚，是内地的中文的摇滚，有人说中文摇滚对西方的模仿痕迹太重，又缺少西方摇滚人的那种狂野韵味，不得其形不得其髓……反正我也只是听着好玩。而且因为喜欢旋律性强一点的音乐的关系，听的歌曲都是比较上口悦耳的，并且要有很好的歌词，有逻辑性，有诗意，可以传递一种精神或者力量。总之就是不那么空洞，能表达某个时刻的情绪，伤感或者愤怒。就是一般说的那种软性摇滚吧。好了打住，本就不是内行人。回头来说漫画。

由Funky末吉原作，松本刚作画的《北京的夏》是一部难得一见的漫画。不单是因为它牵涉到1989年的天安门事件，也不是因为故事背景放在了其时的中国，更不是因为书里出现了黑豹乐队……这些，都只是情绪的辅助而已。是的，这本漫画就像是一首摇滚歌曲，那些音乐人以及他们的歌作为全曲的几个重音存在，赋予歌曲以高潮。就基调而言它是伤感的。故事背景的关系，那不是一个摇滚得到大多数人认同的时代，痴迷摇滚乐的年轻人们于是显得另类，孤独，他们只能以一种世俗看来偏激的无法理解的方式表现自我。说实话我不是很能理解那种做法，但是我认同。他们或者是常人眼中的傻瓜，可是他们有梦想，有追求，有方向，即使痴狂也值得尊敬。

单本故事的关系，情节特别是细节不容易记住，但是几幕激动的呐喊，几处喧嚣的画面，几句恰到好处的歌词却在每次想起这部作品的时候就会浮现出来。像一根刺，生根发芽。这也许和摇滚人所坚守的情结些许类似。

爱的指数：★★★

9、SNOW－村上纪香叙情杰作选

村上纪香的短篇杰作集，收入了5个各具特色的作品，包括讲述妓寨中无奈恋情的《SNOW》，疑幻疑真的老年人跨国之爱《北国情缘》，以意大利为背景的浅田次郎原作《圣殇》，平凡生活中的奇迹故事《彩虹小镇》，以及少女复仇的时代剧《红莲之剑》。总体感觉是技法成熟，感情饱满，兼具人文色彩、时代风情与异国浪漫，非常不错，村上纪香的确是一个优秀的作者！！

爱的指数：★★★★

10、地狱之舞

原作森巢博，脚色加藤桥二，绘画花小路小町——从最后这个名字就大致能猜到作品的风格。跟花小路其他的作品一样，画风既华丽又香艳，女主角被塑造得既清纯又挑逗，绝对不乏H内容。作为一本完的短篇，故事极烂，简单说就是一个少女以赌博进行复仇，可是却没有多少关于赌博方式的技术性描写，取胜的重点还是运气和勇气了。男主角以训练胆魄为名对女主角进行的多番色情调教是全书最没有必要也最值得看的部分……

爱的指数：★★