漫谈 - 藤田和日郎

漫の手札第五十六札

两色风景 — Wed, 02 Jan 2008 17:49:55 +0800

很高兴08年的第一篇是由我来发。那么，虽然只是说说而已，也还是祝大家新年快乐 \(￣▽￣)/

1、黑博物馆Springald

典型的藤田式少漫，有诡异有乱斗有爱情有煽情，伦敦背景+怪人主角将故事氛围渲染出几丝黑色幽默，同时又令人怀念起《魔偶马戏团》中的小丑傀儡，故事发展均在意料，所以悬念可以忽略，看的就是弹簧缠斗的动作戏！主打故事外另收一则外传，水平一般。除了一俩无伤大雅的女体镜头外不觉得哪里青漫了，虽然连载志很青漫……

说不定日后藤田会把“黑博物馆”打造成一个系列，经司仪馆主之口说出一样样展品背后的故事。

爱的指数：★★★

2、谷假面

柴田ヨクサル作品。主角是一个戴着铁面具上学的怪人（就是街头霸王里那种面具，不过是整个脸都遮住的），他到底是个什么样的人？他为什么没事戴面具？难道这是校规允许的吗？难道大家不会觉得跟这种人做同学很伤自尊吗？他是怎样吃喝拉撒的呢（拉撒不关面具的事吧……）？如是种种就是趣味所在了。至于答案嘛，可以去《魁！库洛马蹄高校》中找，因为那里的教室中也坐着机器人和猩猩，周遭人群的反应和心情是很好的参考材料；又或是翻开《乱马1/2》的某话温习，里面应该有章鱼男输给右京后戴着面具长大的囧境。

作为无厘头冷笑话漫，每话都很短，时常有无聊内容，但是有趣起来，又真是有趣得乱七八糟。这大概也是此书虽冷却在日本人气甚高，乃至出了完全版的缘故吧。

爱的指数：★★★☆

3、企业战士Yamazaki

车田正美的弟子富泽顺很好地继承了师父“打不死，打不完”的编剧精神。看看他那部《拉面屋杀手》吧，套路到连台词和手势都懒得变还能连载那么久不被咔嚓，简直是当下漫画市场奇迹和弱智的双重呈现。这部《企业战士Yamazaki》也一样，每话的开始都是主角被空降到某个公司，然后针对该企业运营现状提出堪称救市吸金起死回生振兴中华的企划案，然后这时突然出现了敌人，于是他们开始搏斗，然后主角肯定要受伤，然后他肯定要很小强地复活起来反败为胜，对了主角之所以脑力跟战斗力都那么犀利是因为他是个改造人，而他的对手也九成九是改造人，当然这完全不足以构成意外。谁能反复看这种东西而不审美疲劳？然而这书的确是将疲劳进行到底了。

但比起拉面屋杀手这书并非一无是处，是处就在于之前所说的那些“技术含量”，忽略可操作性的前提下，是会产生头头是道之感的，而这种感觉往往是商战漫最重点的所在。所以我想，这部作品就是在靠这些，抓着一些读者吧，至于这些之外的那些，倒也不是无法忽略不计的。

爱的指数：★

4、Basara 破天之男

原作さいふうめい，作画三波新平。作者的画风有点像同人志时期的梅泽春人，封面看着真不错吧？Basara是得天独厚的主角的大名，听着真不错吧？第一话就是二战后一群滞留中国的战俘待毙，这头开得真不错吧？然后出来一个一看就不是好鸟的中国人救下了主角，并且主角原来是被自己的同胞给陷害的他其实没有滥杀无辜啊于是他决心走上复仇道路……这转折真不错吧？

不错个屁啦掀桌！那个中国人救下主角之后就开了赌局让他搓麻，说是用胜负决定他的生死，然后，然后就搓了一整本OTL，这是赌博漫画吧！！第二本好了些主角逃亡了，开始展现出非常科幻的能力和运气，稍微能看了那么一点点，第三本这厮回到日本找到仇人了，然后他们开始搓麻，一搓就搓了一整本……

好想哭T口T

爱的指数：☆

5、海归线

作者今敏就是那个今敏。此作是他90年的初本单行。有关“海底人”的那根神秘之弦绷到完结才舍得断，虽然不是什么很新奇的设定，但是胃口被吊得很舒服。此书的精神是“乡魂”，所以内容被割成幻想的一块和现实的一块，后者对前者起到了干涉兼推动的作用，然后和谐地结合到了一起。电影版应该会不错看。附录短篇《紧张的夏季》是青涩的爱情小品，看过就算。

爱的指数：★★★☆

6、恐怖桃源

依然是今敏。这本91年的短篇集里收入了四个故事，包括由他、大友克洋跟信本敬子共同编剧的《恐怖桃源》，不知道是不是因为看见大友名字的关系，这篇我看着老想起《童梦》，是那种在很平民的环境下突然爆炸性发生的奇幻事件，现实与离奇结合得非常天然，一度还用“幻觉”来误导读者，虽然蛮热闹，但也是我最不喜欢的一篇；《客人》是个标准的鬼故事，结合了自欺欺人的人性而显得格外有意思；《山怪》是节奏明快的古装片，可以视为故弄玄虚版的《武松打虎》……顺道Show一下大名人物应有的气魄；最喜欢的一篇是《Joyful Bell》，很温暖的圣诞故事，让我想起了多年前北条司那篇《天使的礼物》。

爱的指数：★★★☆

7、海景酒店

谷口治郎与其漫画人生中最重要的拍档关川夏央的合作出品。跟以前看过的《N.Y.之弁庆》（见漫の手札第二十六札）一样是杀手漫，不过却要文艺得多。重点集中在“杀”的背后而不是“杀”的本身，换言之倾向心理层面的描写多过动作戏。许多凝固的无声镜头很有旧电影的感觉。我总算明白了为什么森田正则要在《柴犬》（见漫の手札第五十三札）里说自己受到了这部漫的影响：《海景酒店》里所收入的《Good-Luck City》是一组彩稿配旁白的极短篇，虽然那几乎不能称为故事，却很有一种舞台剧般的诗意，正与森田的那篇《A Message To You，Rudy》异曲同工。

爱的指数：★★

8、侵食Kiss

除了“用侵食器吸取魅力”以及“改变人体时间流速”这两处有点意思外，就是一部有人偶出现的玩悬念反被悬念玩的漫画。

爱的指数：★☆

9、Wolf Gun

村枝贤一的短篇集。收入了几个相当处女的作品，主打故事《Wolf Gun》本身是一个再普通没有的西部剧，作者玩了一点花巧，让主角跟自己养的狗合体然后穿越到开发时代的美国（平行美国好了……），那里的一堆牛仔都长着狗的模样。这样做虽然有点新鲜，但真的挺不伦不类的；《武士银》是一个热血傻瓜打热血傻瓜球赛的故事，很囧；最后是《Red》的迷你特别短篇，更没什么好说的了。这种作品集，显然是面向粉丝及圆作者一个“全收入”心愿的。

爱的指数：★★☆

10、Bible

同上，村枝的早期作品，至少后记里他称“已经是十年前的东西了”。全本书讲一个故事，关键词是疮痍和开拓，末了还有一点科幻色彩。中心思想显然是反战，出场人物皆是背负着伤痕累累的过去而走到一起的，战斗努力做得很精彩煽情也努力让你觉得悲壮，实际效果却普普通通。也正是因为太多的不成熟与遗憾，才导致村枝在编辑提议“要不要重画”时，交出了日后的《Red》。

爱的指数：★★

漫の手札第十二札

两色风景 — Tue, 19 Dec 2006 14:32:24 +0800

1、军鸡

格斗技为主的漫画，终究还是不大喜欢。何况除了格斗之外，能吸引我的元素真的是太少了。有人说可以冲着田中的画去看，我要说那还不如等丫出画集算了。反感的地方很多，首先是主角，性格恶劣到了一定地步，开篇即是他因为弑父弑母而入狱，之后惨遭菊爆，发奋图强，苦练武术，将欺负自己威胁自己的人一一解决……时间过得飞快，转眼就是数年，出狱之后成人的他变本加厉，当男妓，混黑道，实力成为一种证明自己存在的利器，以至于屡次的挑战更像是一种找茬，甚至为了逼迫对方与自己交手不惜强暴其女友……看这部漫画的过程仿佛是在考验自己的忍耐极限，我在扪心自问：像这种跟人渣没两样的家伙的人生历程到底有什么好看……？整本书真就是打打杀杀，暴力血腥，且情节进展缓慢，一场PK就能跨越个几本。到后边更扯到中国武术去了，气功，轻功……不伦不类感日盛。还没看这书前我还遗憾为什么画作双方不和导致停刊，现在真要感叹你们干嘛又和了于是复刊。

很奇怪，其实《军鸡》有很多地方让人联想起井上的《浪客行》，例如对决时神游物外的意境，冗慢而清晰的动作及局部特写，主角对于“强”的渴望与追求……甚至构图和分镜都有一定的相似。为什么好感度就能差那么多呢？

爱的指数：★★

2、来自鱼人庄的爱

画风气质什么的咱就不吐槽了。一色真人的东西直到《琴之森》里的一海长大后才终于脱离了农村。这本短篇集讲的是类似一刻公寓的宿舍里一群小市民的故事，重点则是一段兄妹情。我虽然并不喜欢一色但是对这题材感兴趣，看的时候拼命在酝酿眼泪，结果那过分淳朴的手法丝毫煽情不起来，反而又被那种闹劲儿和土气给打败了……不过，我喜欢一切与亲情有关的故事，在不乱来的前提下，怎样矫柔造作都是可贵的。

爱的指数：★★★

3、迷糊动物医生

喜欢的人很多，觉得自己会喜欢的人更多。我曾经就属于后者，可惜还是变不成前者。跟很多人一样被一部《天国餐馆》迷得晕头转向，习惯性想要补完佐佐木大人的其余作品，结果……兽医的故事，出场动物一大堆，没有什么消毒水和血肉模糊，生活化得很，并不算难看，可是我被闷到了。尤其是那些冰冷的笑点一个都抓不住，除了巧比很可爱之外没有其他想法。另一部《迷糊天使俏护士》也差不多，虽然那不是佐佐木的原著，无聊乏味的感觉却也没差。还是《天国餐馆》最高呀……

爱的指数：★★☆

4、远藤浩辉短篇集

首先，我不喜欢那部很多人喜欢的《EDEN》，并且这跟作品后来开始走下坡路无关，几乎是一种天然的排斥。若要我用最简单的方式形容我对这两本远藤短篇集的感想，我会说：装B。现在要让我回忆剧情我也想不起什么了，脑子里只有几串紊乱的记忆，H，乌鸦，枪，血，自白，冷，空洞。搅成一团变成四个字：莫名其妙。甭管是什么时候的产物，我都只能看见作者随性自我的创作态度，那更像是两本学生时代的朦胧诗集，充斥了无病呻吟与意向不明的表达。大段独白式的文字渗透着我最讨厌的哲学迷惘，牛角尖，死胡同。其实还有个别两篇能看下去的，但是大部分令人不耐烦又不知所云，好感度怎也提不起来。这绝对跟我的看书地点是午夜时分摇晃的火车上无关。

爱的指数：★★

5、遥远的小镇

作者谷口治郎。一位通过《神之犬》进入眼帘的实力派。看过他的一些作品诸如《登山者K》《青の战士》《地球冰解事纪》等都是粗犷豪迈的类型，画风硬朗写实，魄力十足。不比那些犹如大片一般的作品，《遥远的小镇》是其文艺细胞的充分展现。

创意其实很寻常。主角是48岁的欧吉桑，一位随处可见的上班族，老公和爸爸。某日出差途中搭错车回到了故乡的小镇，一阵莫名的眩晕之后，他回到了他的14岁。置身那个无忧无虑的年龄，面对美满的家庭，悸动的初恋，纯净的青春……他几乎要遗忘那个真实的世界而沉浸在这样的桃源。然而他想起了父亲，年幼时舍弃家庭的父亲。他清晰知道那一天越来越近，他试图改变历史，至少要从父亲口中听到出走的理由……

类似的“穿越时空”太过泛滥。在《遥远的小镇》里，主角何以有那样神奇的经历始终没有解释，但是从故事里出现的蝴蝶看，谷口应该是试图营造一种虚实莫辨的梦幻效果。手法不算高明，却胜在表现形式——重返过去是个很可以YY的话题，好比故事里的主角虽然变回14岁的小男生，智力和体力却没有改变，因此成为班上最抢眼也最神秘的一个。然而讲述的重点显然不在这样的落差。令人意外的，原本以为被一笔带过的“父亲为何出走”竟成为主题，也成为主角返老还童后最大的心病。

像是一种影射。那背弃家庭的父亲其实就是突然从48岁的人生路途上脱轨的主角，同时也是对现实现状存疑而疲倦的读者。父亲所追求的，正是主角所渴望寻回的。重回14岁遥远的小镇，不止是主角的一次心路温故，更是所有因浮躁社会而叹息的成人一次精神的还乡。

谷口用他线条细腻的笔触重现了乡村的淳朴风情。这样一部充满着人文关怀的作品所给予的抚慰，胜过千言万语。在四五十岁的时候，我希望自己还能阅读一次这部作品，然后像饱经风霜的主角突然变成了孩子，再次感受到母亲怀抱的温暖一样，无所顾忌地流出眼泪。

爱的指数：★★★★☆

6、小辣妹

因为喜欢柏木晴子的《鬼虫》，所以才会留意到她的这部作品。可以肯定的是，青漫的定位只是根据连载杂志的属性来决定的。这书讲的就是一群低龄小鬼的故事，有些像一色真人的《高中小子》一样，每个人物都有一种流鼻涕的土气，粗糙却不可爱，故事倒是蛮热闹的，只是我爱不起来……元气过了头的女主角更是招人烦。小孩子之间关于友情关于“心动”的描写有点意思，可惜我只能看到一团傻气。

爱的指数：★★☆

7、终极保镖

国友泰士有一部同名漫画，主角个性闷骚，剧情走严肃路线，但是并不算太精彩。相比之下，くつぎけんいち作画，浅仓凉编剧的这一部就要活泼一些，最明快的概括就是“简单粗暴”，主角是个大块头的莽汉，干着顾名思义的保镖工作，每个小故事都不复杂，淡淡的惊险，淡淡的温情，看起来很快，值得回的味也是淡淡的……

爱的指数：★★☆

8、麻辣鲜师

另类教师的故事实在是看得太多了，什么GTO龙樱ROOKIES地狱先生老师是总理大臣萌道鲜师极道鲜师女子大生家庭教师双面铁汉里包恩等等等等不胜枚举，泛滥的下场是唬烂。能看的百里挑不到一。《麻辣鲜师》单看书名还直接混淆过去了，若不是封面赫然写着新田龙雄的名字……然而看下来又觉得画风不对，至少主角不是个短腿小男人，才发现原来今次新田只是担任编剧，作画者是かどたひろし。就好比藤泽亨藤田和日郎外菌昌也这些漫画家跑去学人当编剧当得不尽人意一样，新田龙雄干得甚至更差。内容实在不想复述，无非是一个耍酷的中年男像水户黄门一样周游列校，惩治恶劣的校规校风校长校生。那种刻意把所到之处描绘得如同黑社会一样的做法以及事后企图让人感受到的温情都……何以形容？唯有傻B。

爱的指数：★

9、双星连环泡

又是一部国友泰士的早期作品，女主角是他非常萌的一个笔下角色……然而我实在萌不起来。讲述双胞姐弟的故事，画风稚嫩，故事跟人设都很胡闹，并且少不了那些糟糕镜头，看国友画青春剧总觉得很可笑……

爱的指数：★★

10、娃娃异想天开

井上博和作品，光看封面会以为是萌系，实际上虽然画风极可爱人设极童话本质却是部KUSO漫。天真无邪的小Loli，爱做变态发明的科学家爷爷，大象那么大的猫咪，脱线暴走的机械女仆，貌似强气御姐的人妖……组合而成的奇怪家庭趣事不断。每一话的篇幅都极袖珍，末了通过一个大幅跨页祭出高潮……算是一大特色。其实很可以拍成《PANDA Z》那样短小精悍的动画。这样的作品本来应该是很讨人喜欢的，我却越看越觉得很冷，很难笑……实在可惜了，Loli真的非常非常非常萌啊！ToT

爱的指数：★★☆

漫画家关系图之三——少年SUNDAY篇

死也不告诉你 — Wed, 06 Dec 2006 16:03:18 +0800

前言：之前写了《集英社JUMP篇》和《讲谈社MAGAZINE篇》，这次终于轮到另一巨头，小学馆SUNDAY篇了。

在这三家杂志社里，历史最悠久的当属小学馆，这可是手塚踏入漫画这一行时就存在的公司。原先是做少儿向出版物的，之后于1954年创立了漫画连载杂志——《少年SUNDAY》。当年常磐庄里绝大多数人都在小学馆的所属杂志上连载过，由他们带头，并吸引了一大批后来成为大师的漫画人才加入。而小学馆的代表作便是那家喻户晓的神奇机器猫——《哆啦A梦》。

↑强烈建议开两个浏览器窗口，图文对照观看

因此在这小学馆的漫画家系统图上，可以看到最上面的都是老一辈漫画家的名字。最早的当属漫画之神手塚治虫了，虽说他应该是不属于任何出版社所旗下的，不过从他作品有近一半是在小学馆杂志上连载的，还是可以看得出他对小学馆别有一番感情。之前在《少年JUMP篇》里有提到他的一位徒弟小谷宪一，这张图上提到的是古谷三敏，他也是手塚好友赤塚不二夫的助手。当年他们都是住在常磐庄的，一旦订单数量增多了，互相提供助理帮忙也是常事，更何况手塚这种同时在三四本杂志上连载的多产漫画家。赤塚发展出来的另一位助理叫安达勉，是不是觉得这名字挺熟？不错！他其实就是另一漫画家安达充的哥哥，只不过知名度远不及其弟那么高了，并且他在前几年已经去世了。

作为妖怪漫画的代表性人物，水木しげる（水木茂），可谓是功成名就，在他的漫画生涯中，绝大部分作品都是妖怪题材的漫画，其代表作之一《鬼太郎》更是影响了后面一大批人，里面出现的怪物形象，不少都被后辈借鉴，这在高桥留美子的作品里最常见到。好奇的是接他班的居然是池上辽一，作为只会画不会编的漫画家代表，池上写实的画功确实是在不断进步，只是风格还是那样，标准的筋肉男。与他合作最频密、也最有名的当属小池一夫，都带有一跟池字，谁是画谁是作容易搞混。现在池上在连载的作品是《超三国志——霸》，很难得见到他涉及中国古代题材，以往作品里一般不是日本古代战国就是现代黑帮政治。作为一个出道近三十年的老牌漫画家，自然也有批助手从他身边走出去，图上列举的是《拳儿》的作者藤原芳秀。从《拳儿》的画风和绘画手法上还是可以看出有受池上的影响的，特别是那种偏素描式的写实画法，还有他也是个只画不作的主，至今几套作品都是由别人提供脚本，自己专心研究画技和讲述技巧，最近倒是经常和七月镜一走到一起，现在合作的是在《青年SUNDAY》上连载的《BUGS》。

同为大神级人物的松本零士，是目前还活在人间的少数老一辈漫画家，当年《银河铁道999》和《宇宙战舰大和号》影响了整整一代人。在松本下面有在小学馆发展的的新谷薰（《战区88》作者），前阵倒是刚得知他的夫人也是漫画家，少女漫画《嬅姬》、《绯红陵线》作者佐伯佳代乃是也。再由此出来的那位ゆうきまさみ可能有人认不出来，但你一提《机动警察》和《贱马也疯狂》的作者就肯定知道了，不错，就是那位结城正美。

吉田龙夫这名字在现在估计没几个人知道了，可实际上他也算是影响日本动画进程的一号人物，著名动画公司“龙之子”的创立者之一。当下赫赫有名的几位动画导演，比如说押井守、北久保弘之等都是从“龙之子”走出去的。他除了动画制作外，另一身份也是漫画家了。不过其漫画作品国人罕有见到，不知其水平如何。他的徒弟望月三起也许会比较有名点，48本的《七金刚》当年在香港引起过一阵热潮，后来还有人以此翻拍成真人同名电影，记得有个角色是国内体操名将李宁所扮演。接他班的是村上もとか，换成中文名就是《龙》的作者村上纪香。成名作是《六三四之剑》，讲击剑的，拍成过动画，在香港台播放过，广东地区的朋友可能小时候就看过。之后的几部走的也都是青漫路线，到了最近这个《龙》才让更多国内的人喜欢他。前阵看了他一套短篇作品《戏梦人生》，也是绝赞，可见越后面其讲故事的功力越深。他的徒弟鱼户修的几部作品同样是走写实路线，画风平淡，像《家栽之人》、《诺亚方舟》等都是，虽然不是他负责原作。

在SUNDAY里最庞大的家系当属藤田和日郎那一群人了，以藤田为中心，向上有《真相之眼》的作者细野不二彦和目前连载《恶魔管家》的浅利义远，同门的上条淳士下面又有一帮人。藤田创作《潮与虎》时期的助手们如今也都大多独立了。如《烈火之炎》的安西信行，细腻的画风和中性向的人物设定，完全和藤田那粗旷的脏脏的画风不搭边，让人觉得这家伙以前肯定是负责画头发部分的。《美鸟日记》的井上和郎，靠着突发奇想的设定吸引了一定的读者量，其后成功地TV化，小小热了一把，不过本身实力不够，到八本就赶紧见好就收，倒也没落得个烂尾或者拖泥带水的后果。反观如今藤田的《魔偶》虽然完结了，却也已招来拖戏的恶评了。雷句诚的《金色卡修》算得上是充分吸收了藤田的热血“成分”，卡修的画风上并不唯美，也不可爱讨巧，但能在SUNDAY上连载到如今二三十本，又是出动画又是出游戏，不得不说目前藤田的几个徒弟里就属他混得最好。

另外要提的一个花絮是图下的田村光久，不知哪里修来的福份，不仅其作品《妖逆门》是罕见的漫画刚开始连载就动画化，更是得到其师祖藤田和日郎来帮忙进行妖怪设定，以至于人们看到这里面的妖怪，都觉得像在看《潮与虎》。

目前SUNDAY比较有前途的作品当属田边イエロウ（田边伊势郎）的《结界师》了，漫画单行本到14本，动画正在热播中，相关周边产品也跟着出现一堆，俨然已成为SUNDAY一线的阵营，关键就看后劲如何了，要当大摇钱树还需多多努力呀！

上条淳士的画风挺精细的，看了他的《赤与黑》、《8》，线条有种简单美，人物画的不错，偏偏衣服和头发上的处理特别烂，看起来很硬！和桂正和一比，更是天上地下了。这里没提到的一点是小畑健其实有在他那边干过，同样一起的还有河合克敏，只是现在小畑健是越画越好，河合克敏的《驰风！竞艇王》却一直没多大变化，自始至终那种粗线条风格。

西条真二之前的作品有个《炒翻天》，讲美食的，水平如何不得而知（没看过），除此之外还有个《365步将棋》，又是一个不熟悉的领域，只是比较好奇由此人加上热血雷句诚还有当红结界师一起调教出来的小山爱子的《笨蛋到来》会是怎样一部作品。

你说石井いさみ肯定没人知道是谁，但你换个方式，说是安达充在其下面当过助手，那人家顿时另眼相待。老实讲，我也不大清楚他有什么作品，反而人称青春漫画家的安达充的作品，倒是看的七七八八，这种青春风格，教出来的居然是那么热血的岛本和彦。早在《画王》时代就看他的《元祖！漫画狂战记》，那漫画家十训影响了一代人，不少现在国内的漫画家都是因为看了那个才决定坚持走这条漫画道路的。简单一句话来概括他的作品，那就是无所不能热血！从打架，到学习，再到棒球，还有其他七七八八的，都要热血！！据小道消息，他的老婆是女漫画家里的热血派岛崎让，果然连老婆都要热血呀！现在他正在连载的是《新生！漫画狂战记》，果然还是很舍不得结束，继续燃烧吧！G笔！！

为何克亚树这个性知识普及者的名字为何会出现在热血青春者的名单下面呀？最早看过他的《超龙战记》，里面的女孩子穿的那叫一个凉快呀！很多开始只能打擦边球的作者，成名后都会转去青漫领域，不受约束地画自己想画的东西，包括H，桂正和那家伙目前就是这么干的，克亚树也是这么做。《夫妻成长日记》使克亚树这一直徘徊在二三流作者阵营的人进入到漫画销量排行榜前十位作者之列，光那三千来万的单行本销售所带来的版税就够他吃好久了。现在这书到目前31本，故事也开始越来越无趣了，之后就看有没整出啥新玩意了。这一排下来都是各自有奇怪的风格和主题，在克亚树下面两位，一个是靠五只青蛙（《KERORO军曹》）名扬四海的吉崎观音，一个是青年向的《交通事故鉴定人》的树崎圣，不过听过这个的人就会比较少了。

同样是喜欢画棒球和纯爱的不只安达充一个，同时期的原秀则也是一位强者。和安达那种纯爱加棒球的不同，原秀则更偏向与分开来写，于是他的作品经常不是棒球就是爱情，两者却很少有交织一起的机会。他这两大法宝，倒是很好地被人分别继承了。满田拓也接的是球棒，《棒球大联盟》如今也都有五十来本了，未见完结迹象，估计也是部要啃一辈子的书。接到爱情棒的是猪熊忍，但你不得不说，中国人第一次见到这个名字的都会很想笑的。最早的是和《BOYS BE》同类型的纯爱短篇集《恋爱季节》，在众多此类书里，就玉越博幸和这位猪熊忍的画风最好最舒服，尝试短篇后他也开始画些中长篇了，只是感觉恋爱部分还是不如原秀则来的好看。果然姜还是老的辣，原秀则的作品《新三人时代》最近就刚被真人化过，而且这也不是第一次了，当年《新同居时代》就被拍过日剧，而原秀则版的《电车男》更是最出色的一部。不管如何这两人还算比较喜欢，但之后的福地翼就不怎么恭维了，虽说《新武器种族传说》被动画化了，但此渣片看了一集就看不下去了。

所谓“改”字王道，说的正是那《妄想改造人改藏》。作者久米田康治最近脱离组织，闪到别家杂志上开新连载了。书名《绝望先生》倒是很KUSO，一看就知道正经不了。对于广大中文读者来说，里面很多KUSO对象都不熟悉，自然也就很难理解其意思了，台版的长鸿烂尾，出到12就没消息了，难得港版出到23本，只是不知什么时候能够看到13后面单行本的电子版。

草场道辉原先是从足球漫画起家，《球场幻想曲》当年看到中间八本后就被断掉了，至今没再机会看到后面的，最近消息是这部完结后，草场开始连载网球题材的作品，这就和那大岛司一模一样，足球漫画后变网球漫画，难道……他们是亲戚？现在可好，棒球加足球整出了格斗技，那就是松江名俊的《史上最强弟子兼一》。名字是有点奇怪，题材也很正统少年向，当前也是动画化了。

山田贵敏最早有个《天生快小子》，不过这作品一般般，之后的《鲸树意外事件簿》又比较冷门，让他广为人知的还是后来那部《孤岛诊疗所》，不少人最早知道的是这部，加上最近真人化，日本中国都有不少观众看了日剧后对原著产生了兴趣。目前漫画是还在连载中，日剧的结尾便要自己写了。他和藤田的关系倒是不错，经常会看到他出现在藤田后面的涂鸦作品名单里，而且在其短篇集里和一帮朋友混合画在一起，有点象AFTERNOON那边的大合作类型，就是规模小了点，自娱自乐类型。下面那位武村勇治就比较废柴了，之前都在画些又烂又俗的作品，最近倒是抓到根救命草，和小森阳一合作画海难题材的《海师》，有人提供原作，画起来也比较得心应手了，目前八九本，看来是越画越顺了，看过前几本后，不得不说确实好看，有让人追的欲望。若木民喜的《圣结晶》和宇佐美道子的《上帝之手》等，都是最近几年的新作品，大多还在二三线之间游荡，如若想要更上一层楼，就看之后他们的努力了。

作为SUNDAY里三大主要摇钱树之一的高桥留美子，作品一是走轻松幽默的喜剧路线，如《福星》、《乱马》；一是以写实正剧为主，如《相聚一刻》、《赤色花束》等。现在连载的《犬夜叉》无论如何我也不承认是她按自己本意所写的故事。不过里面出现了不少外貌奇特的妖怪种类，这估计和她之前在恐怖漫画大师楳图一雄那边当过助手有关吧……而且肯定是受了水木茂的很大影响。只是出人意料地在高桥那边担任助手然后出道的居然是上条明峰，这家伙估计学个半吊子就出来了，别的没学到，偏就学会了拖剧情和反复用同一桥段，《鬼眼狂刀》能出到38本已经都算是很难得了，如今是销声匿迹好一阵子了。

吉田聪在八十年代末九十年代初是最受欢迎的高峰时期，他个人偏喜欢画暴走族类漫画，那时候也正好在流行这个，最出名的是《湘南暴走族》和《酷哥爆走族》，本人还是比较偏向喜欢《酷哥暴走族》的，前几本还是和以前一样走吵闹加恶搞路线，中间开始渐入佳境，最新消息是他现在连载《酷哥爆走族2》了，很期待中文化啊！藤泽亨在画《湘南纯爱组》的时候，有提到过他很喜欢吉田聪，而且在《湘爱》里出现了《湘暴》的角色，拿来KUSO用的。后面那个村枝贤一便是我最喜欢的漫画家之一了，当年开始看他作品的是《我们的足球场》，一口气看下来
，便觉得热血沸腾，恨不能跟着他们一起去世界杯。这就是我看过的最好看、最喜欢的足球漫画了。村枝之前的《光路郎》、《无敌羚羊课》、《村枝短篇集》我都翻来看了，刚完结的《RED》也就差最后一本。前阵他跳到MAGAZINE去画《蒙面骑士》，作为一个特摄控，能够画自己从小就喜欢的东西，对他来说应该很满足了吧。在《蒙面骑士》里，他把之前的所有作品的主角都汇聚一堂，再给他们安排一个新的恐怖组织当对手，简单来说就是老作品的官方同人。村枝、椎名、藤田、岛本等几位都是好朋友，同时他们也是一群OTAKU，家里各自收藏了不少特摄作品和老机器人动画，还经常互相在书上拿来扯几句。马场民雄当村枝助手的时候应该是在《我们的足球场》时期，之后他出道的第一部作品也是足球题材的，只可惜反响平平，他的画风普普通通的，感觉不出啥特色来，故事也一般，之后倒是转行画美食漫画《彩虹拉面》去了，看了一本也就那样。

曾田正人现在是越画越回去了，当初《消防员的故事》时已经很热血了，之后的《昴之传说》更是达到一个新的领域，估计就是因为在这部作品上面燃烧太多爱了，于是结尾也没有就烂在那里，如今的《极速方程式》不管是从画风还是故事，都倒退到了第一部作品《铁马顽童》时期了，或者说，比《铁马》还不如的地步。倒是居然被动画化了，看了三十来集，实在不愿意承认这种俗套作品是曾田所作。

最早看神崎将臣的作品叫《霸王街》，为争夺千面旗而展开的街头战争，单是故事设定便让人有看的欲望，可惜也就好看了一本而已，之后就依然俗套地进入传统情节，唯一有印象的也就剩下那比较好认的画风了。另有两部作品《钢》和《风神武士》，没看过，也不好评价。后面的皆川亮二就比他出名多了，这也要多亏了《ARMS》和《SPRIGGAN》的动画化，让更多的人认识了他。《ARMS》里的打斗场景之所以那么流畅，一大原因是神崎将臣的作品都是此类打斗漫画，皆川从那时候就积累了不少经验。现在皆川的《D-LIVE》也完结了，就不知下一部将是什么题材的。和皆川一样，夏目义德的动作也很粗犷豪迈，在《地狱反弹无回头》里就可见识到了，不过画风实在很不讨大众喜欢，注定只能吸引小众读者，如今也不知道活着在连载啥。

野部利雄还真的非常喜欢拳击漫画，最早接触的就是《擂台恋曲》，洋洋洒洒48本，之后再接再厉，又画个《擂台一片天》加《擂台一片天2》，全加起来也快有上百本了，这就是爱呀！从他手下出来的助手有两位，其一居然是椎名高志，很多人喜欢他，在我看来，他的作品也只能算是不错，还不到特好的地步。现在连载的《绝对可爱Children》别人追的是不亦乐乎，我倒是无动于衷。另一位就是中原裕了，代表作是《奈绪子》，估计也没多少人看过，就口碑来说，看过的人最少都会给个良。

中平正彦当年可是《街头霸王》的漫画版作者之一呢，不过就故事来说，只能算平平，但起码比香港那帮战天战地的版本好多了，之后的街霸动画剧场版人设也是他。手上倒有个他的《破坏魔定光》，画风进步不少，故事也就那样。发现这排下来的几位画风都不错，虽算不上特华丽，但在细节部分都会比较讲究，三好雄己更是如此，他的代表作是《恶魔恶魔》，看的时候觉得这人和野部之前那《小妖精》风格好像，没想到还真的有联系，就是中间隔了两代！

西森博之也算是从八十年代就出道的老辈分了，最早的是那贱到无边的《我是大哥大》，起初感觉有点像《湘南纯爱组》，都是双主角加不良少年，强悍又搞笑，不过还是不如湘爱好，总体上还是略逊一筹。之后的《天使的小生意气》算是他最好看的一部作品了，也因为动画化的缘故吸引了不少人，目前《高校武士道士郎》也刚完结不久，希望能够保持高水准的创作，再给我们一部有趣的新作品来。铃木けい一跟随师父的脚步，也跟着画不良少年漫画，《东京番长》之后还有第二部《东京刑事》，不良少年摇身一变，变成以前常作对的警察，这倒有点象《GTO》里的那伢岛了，只是没有伢岛那么邪恶就是。另一位红林直和仓科辽合作，画擦边H漫画《嬢王》去了，年初更是日剧化一把，小小红一下。

江川达也的著名作品是《东京大学物语》，不少人将其称为神作，本人一直不解其到底好在哪里？其现在画的作品却是挺右倾的，讲述当年日本和俄罗斯的战争《日俄战争物语》，虽然没提到关于在中国的战争，但由于是在中国附近地区开战，多少也有涉及到些，必不可少地会引发争议。像这种人的作品，居然有人称之为神作，如今“神作”这两个字也越来越不值钱了……

还好江川达也下面那三位都比较乖，懂得弄些轻松搞笑的情节，提到松浦聪彦，不由得想起《闪灵酷企鹅》，那憨厚的企鹅形象，萌倒了不少女性读者，再加上迎合男性的搞笑加不良打架桥段，硬是坚持画了十几本。要我说，再砍三四本，这故事就比较紧凑点，虽然说还是只能算二三流。其之后再连载的几部都不行，被中途砍掉也不是什么稀奇事。山田玲司最早有个足球漫，后又有棒球漫，再来就变特摄类，那真人电影《斑马人》就是由他画的漫画改编，也是个只能在二三流徘徊的主。中井邦彦这名字有点熟，想了想，原来是经常和之前的那位中平正彦搞混，还真没想出这人有啥作品能让我印象比较深刻的。

上述许多作者大多都是从《少年SUNDAY》起家的，如今已经有很多转到青年向的杂志上去了，倒是安达这位老一辈大叔还在这里继续给我们讲述着青春的故事。以个人来说，三大杂志社里最喜欢的是小学馆，喜欢的作品里也是小学馆占多数。只可惜象征性人物藤子F不二雄已经不在了。现如今，只能相信以安达、浦泽、高桥、藤田等为首的一批中坚漫画家们，带领着新一代走进漫画殿堂的人，扛起SUNDAY这个金字招牌，陆续不断地给我们提供更好看更有趣的漫画。

后记：这第三篇文拖欠了好久才出来，真有点对不起大家。这三张图上的漫画家加起来也有一百多位，实际上要真正算起来，作为日本漫画产业三大支柱的他们旗下作者远远不止这些的，还有很多漫画家没提到。不过没关系，类似的漫画家关系图日本会陆续更新，加上些新名字。不过到时就懒惰再写了，直接拿来对比就是。因为图的缘故，这次不少漫画家被漏掉了，以后有机会再弄个更详细的作者阵营介绍吧！先挖个坑，什么时候填就不知道了……

井上和郎正一废柴

两色风景 — Sat, 26 Aug 2006 12:54:25 +0800

井上和郎的成名作是《美鸟日记》，因为尚算新颖纯情而颇有人气，漫画动画都有不错的反响。不过老实说这就是个很一般的东西，手上的恋人这一设定肯定是他DIY的时候产生的灵感。若要对比，动画该比漫画更胜一筹，理由是短。漫画卖萌卖得过头，无聊的桥段和人物过多，反而不及动画的见好就收。

而每次看井上和郎的东西都会令人想不到他的师父居然是藤田和日郎。

看看雷句诚和安西信行，你就会发现藤田的弟子中，大概也就数井上和郎最废了。和日郎比和郎高班，因为后者欠日。那种怪叔叔色彩严重的萌之感是藤田打死都画不出来的，热血的感觉更是一点没有，真不知道他到底学了一些什么……

看过他的新连载《Love & Collage》的，都会同意我的看法。

高校生前田八户因向往大都会的生活而来到东京就读。本质是御宅族的他从未谈过恋爱，原因仅仅是觉得现实生活中的女性很难满足他的标准……他希望女朋友能拥有动画少女一般的完美身体。结果来到东京的第一天，前田就邂逅了四个美少女，她们恰好各自具备一部分符合要求的特质……

这，这不就是都冒出霉味儿了的后宫路线么？别以为加多一个怪异的爱情取向就能算是新鲜感。俗套就是俗套。并且第一话里井上和郎就义无反顾地重现了那些俗套。此人作为一个漫画家的能力实在弱到贴地，如果这种东西还能受落，就真要检讨一下日本读者的素质了。

唯一欣慰的地方大概只有，这好歹是一部少漫。即使再怎么有色有趣，也不至于到18×的地步——虽然今时今日，18×的尺度和界限早就已无从细分。