漫谈 - 井上雄彦

数据与价值的里程碑——销量破亿漫画赏

两色风景 — Thu, 24 Jan 2008 21:32:54 +0800

今天本想更新漫札，因为RP问题……改作现成的平媒用稿[书面语]
与本篇类似的文章网上到处都是？我本来也是这么想的，还感慨这年头真是随便一部漫画都能破亿呢，结果拜托人肉翻译机去日站打探后改为感慨注水猪肉的危害性，所以至少我们做到了向彭德怀同志学习。

众所周知，日本是世界上最大的漫画生产与出口基地，漫画家们每年的纳税总额及各大漫画杂志、单行本的销售额加起来，只能用“天文数字”来形容。也因此，漫画于日本，已经不单是一种文化，更是与经济产值息息相关的重要项目。这其中，又以那些销量破亿的漫画作品成就最高。有鉴于此，本次特援引有“网络百科全书”之称的日文维基（WIKI）上的数据，向各位读者介绍十二部销售数字破亿的漫画名作。

老当益壮篇

问世于1952年的《铁臂阿童木》在当年的人气可谓是万人空巷，阿童木健康、正义、可爱、强悍、勇敢的形象不单备受少年读者的喜爱，也改变了不少成人家长对漫画的看法，堪称是老少咸宜。即使不了解作者手冢治虫的人，也很难没听过“阿童木”的名字。

而对熟悉漫画产业的读者而言，“手冢治虫”这四个字又意味着什么呢？一言以蔽之：神。“漫画之神”是书迷给予手冢的最高殊荣，也是整个日本漫画界对其毕生贡献的肯定。在那个战争与穷困相随的年代，人们对物质的需求远超过了精神，漫画几乎是一种奢侈的概念。那时，正是以手冢为核心的老一辈作者撑起了贫瘠的漫画天空。正是有了他们，才有了未来无数深受影响的读者与作者，才有了现在这个动漫资源取之不竭的好年代。

这其中，手冢治虫无疑是付出心力最大，创作能量也最旺盛的一位。如果说《铁臂阿童木》是他将想象力与商业元素结合得最成功的一部，那么，他同样能举出《火鸟》《三个阿道夫》《狗面人》《佛陀》等一部部不以时间为转移的深刻力作，来证明他是怎样地爱着漫画，怎样试图让漫画成为老少咸宜的事物，又是怎样在坚持住了梦想的同时，不忘传递一些宝贵的内涵于后世的人们。

相较于《阿童木》的平易近人，1973年出炉的《怪医黑杰克》则多少有些手冢式的愤世嫉俗思想。有着医学博士头衔的手冢，在这部作品里不仅淋漓尽致地发挥了他的专长，更以大胆前卫的思维，探讨了诸多疑难杂症的解决之道，而另一方面，他偏又让黑杰克这位外冷内热、技艺超群的怪医传达出对虚伪人性的鞭挞，将表面健康的现代社会视为一个恶性肿瘤，挥出他犀利而仁慈的手术刀。《怪医黑杰克》的连载杂志虽然是少年刊物，所承载的价值却早已经不受年龄层的约束。它与《阿童木》一道，成为手冢当之无愧的破亿名著，问鼎世界。

而另一部同样风靡全球，影响力甚至比《阿童木》和《黑杰克》有过之而无不及的《哆啦A梦》则是任何人都不会陌生的，即使在藤子·F·不二雄老师去世多年后的今天，也依然被爱好者们以各种热情传承、膜拜的永恒经典。它是每一个孩子最好的童年伙伴，是默默守护了我们一生的蓝色精灵。有关它的一切，尽在不言中。

黄金热门篇

生于80年代后的漫画迷不会对那个百花齐放的年代陌生，或可说，那真正是动漫界难能可贵的春天。那时，日本漫画已经作为令人津津乐道的娱乐产物行销海内外，《圣斗士星矢》、《足球小将》、《阿拉蕾》、《乱马1/2》、《JOJO奇妙冒险》、《城市猎人》……无论哪部，都是当时与现在，人人耳熟能详的“经典作品”。

这其中，影响力最大的首推《龙珠》。遥记1993年香港最受欢迎漫画调查榜上，压倒性胜出的便是鸟山明的这部巅峰之作。42本的篇幅里，读者与孙悟空一同成长，从出没山野的有尾少年，到驰骋宇宙的外星战士，我们在鸟山明上天入地的剧情里颠簸，为它如痴如醉。即使跳出东南亚，也还有一大群金发碧眼的龙珠迷在大洋彼岸击节叫好。而转眼20年过去的现在，经过了正版授权而登陆图书市场的《龙珠》，依旧轻易折服了21世纪的中国孩子们。再看现如今，有头有脸的热血少漫如《Bleach》、《火影忍者》等等，又有哪部不曾受过《龙珠》的光辉辐射？《龙珠》的魅力，是世界级的。

凭着极富感染力的编剧和精益求精的画工，井上雄彦早已是令人俯首称臣的漫画巨匠。《灌篮高手》犹如一扇通往新世界的门，开启了无数少年的篮球梦想。这部创作于1990年的作品是当时罕见的篮球题材，以黑白画面呈现运动场上的酣畅和热情，无疑是比较困难的一件事，然而井上本身对篮球的爱加上一路跃进的画工，却将困难踏平成了无可逾越的高峰。樱木花道、流川枫、三井寿、仙道……这些名字早已经如符号一般，定格成无数人心目中的“男子汉”代名词！《灌篮高手》之后，井上连载中的作品还有《REAL》与《浪客行》，虽然同样未完待续，但是更上一层楼的画与作却让人早早预期到了未来的辉煌。若说井上雄彦是那个时代成长起来的漫画家中最潜力无限的一个，毫不夸张。

说到运动题材，便不能不提日本国民运动——棒球。安达充的《Touch》严格来说并非纯以球赛描写吸引读者的运动漫画，其更令人心动的，始终是浸透在画页中，关于青春、关于初恋的心情。《Touch》带有很明显的成长痕迹，安达充式的幽默、细腻、伤感、热血、温柔，一点一点在26卷的进化中，沉淀为我们对年轻时代的共鸣。那之后，他在又一部青春与棒球结合的巨著《H2》中，更为娴熟、老练地铺陈了两对男女的缘分交错。放眼安达充其余名著，同样将一段美好时光娓娓道来的，可谓比比皆是。安达充，是日本漫坛永恒的青春诗人，《Touch》是他的作品中，率先破亿的一部。

资深编剧武论尊与硬派漫画家原哲夫合作的格斗漫《北斗神拳》同样有着过亿的支持率。有趣的是，《北斗神拳》的拥护者绝大部分都是男性，原因是书中厮杀缠斗的场景过多，无论画面还是剧情都因此显得阳刚气十足。一如上面所提起的名作，《北斗神拳》也曾获得动画化，进而助长了人气。并且还在连载完结多年之后，推出了名为《苍天之拳》的续集。

新生力量篇

一般情况下，一部漫画是否受欢迎，与当初的时代背景有关。不同的时间段，读者有着不同的审美趋势，许多昔日的经典放在如今，可能一文不名，就是这个道理。自然，也不乏有些作品，无论诞生于哪个时代，都会迅速引起关注，即使没有老前辈们的年代优势以壮销量，也会很快地后来居上。《名侦探柯南》与《海贼王》就是新生代漫画中的佼佼者。

作为史上最畅销的侦探漫画，《名侦探柯南》的成功与青山刚昌巧妙安排的流行元素密不可分，书中不但有各种天马行空的推理，还有着外形抢眼的俊男美女以服务不同读者群。帅气的高中生侦探新一，身手不凡的空手道少女小兰，可爱的少年侦探团成员，行踪虚无缥缈的怪盗基德，来自大阪的热血少年服部平次，玩世不恭的搞笑大叔毛利小五郎，擅长发明神奇道具的阿笠博士……丰富的人物带动着故事，与黑衣组织有关的主线又一直张弛有度地收放着，辅以单元形式的破案剧情，轻易就让《柯南》的单行本朝着60卷大关浩浩荡荡而去，不仅如此，漫长的TV剧集、一年一度的剧场版、各类人气周边等，都构成江户川柯南全面占领市场的理由，也使得他成为继万年小学生野比大雄之后，又一部销量破亿的漫画的主角。

尾田荣一郎的《One Piece》是当下不可多得的极具生命力的作品。1997年开始连载至今，仅仅10年的工夫就让它跃登破亿销量排行榜，不得不让人感叹，这部与其余破亿漫画相比，资历可算“年轻”的作品，就像书中主角路飞一样，爆发力不可限量。别看《One Piece》单行本数目已经逼近50卷，故事中已经用去的伏笔尚只能算九牛一毛。尾田荣一郎仿佛对日后的发展极具信心，不紧不慢地开阔着更为壮丽的伟大航路，未被榨干的作者与未显颓态的走势，都让《One Piece》当之无愧地成为时下热血少漫中，最令人看好的一部。

绵延不绝篇

一部漫画的总销量得以车载斗量，除了确实值得一看的理由外，还有一个可能性的原因是：卷数太多。斋藤隆夫的《骷髅13》、雁屋哲与花喋昭的《美味大挑战》、秋本治的《乌龙派出所》就是这样的作品。它们都是连载时间超过二三十年，单行本突破100本，至今仍在创作中的“大部头”，何时完结，还是未知之数。或许有人会认为，这类型的“长篇”仅仅是以拖沓取胜，其实不然，正因为它们有着如此漫长的时间跨度和如此庞大的舞台结构，才使得故事所包含的信息量及戏剧冲突可以大到某个程度。举例来说，《骷髅13》每每通过主角——一位名叫“骷髅”的狙击手的视角介绍当今世界的发展趋势，将紧张的剧情结合政治与时势，既有趣，又是了解世界形势的一扇好窗口；同样的，被称为“日本国民漫画”的《乌龙派出所》总是及时地反映着日本不同时间段的文化现状，从而保证了题材的取之不尽，兼具社会百科全书的效果；而《美味大挑战》作为最长寿的料理漫画，更是以包罗万有的姿态吸纳了全世界各个国度各个领域的各种料理，从而打造出了一部全面、丰富、详尽且不失趣味性的超级“食谱”。三部漫画各有千秋，都在读者中引起巨大的反响，可谓是“长得有理”。

至此，来自“维基百科”的十二部总销量破亿的日本漫画，已经全部介绍完毕。不难看出，无论它们是以什么理由成就了今日的辉煌，“价值”始终是构成“数据”的主导因素。在漫画产业越来越繁盛的现在，紧随前辈的脚印大踏步前进的人气漫画层出不穷，随着时间的推移，相信还将有更多优秀的漫画在这一光荣的排行榜占有一席之地，那么，就让我们拭目以待。

漫の手札第五十三札

两色风景 — Tue, 11 Dec 2007 15:24:34 +0800

1、21世纪少年

从“真好看”到“真扯淡”，是贤知这个人物被彻底神棍化的过程。

不能说谜团解密得不清不楚，什么都说得明白透彻那就不是浦泽直树。

共同制作剧情的名单上多了一个长崎尚志，算不算是遭遇瓶颈的表现？

当初不该一口气看上十几本然后一本本追的，不但剧情的衔接产生了落差，荡气回肠的感觉和悬念也都模糊了。

这2本与其说是完结篇，不如视作番外篇，令人欣慰的是，每当看到那一个个熟悉的人物时，我还是很快就能想起与他们有关的片断。

绝不敢说看懂了这部漫画，但，它确实是一部非常好看的漫画。在看见20世纪的少年们努力把昔日的幻想进行到底时，我发现自己一直没讨厌过它。

对了，那个“反阳子炸弹”的设定应是出自手冢治虫的《W3》。

爱的指数：★★★★

2、美味大挑战

借用以前写在枪稿里的话就是：

当今美食漫画界的帝王级作品还属雁屋哲原作，花咲昭绘画，连载突破20年，单行本数目过百本，总销量过亿的《美味大挑战》！故事的核心是某新闻社的策划的一份料理企划案 "顶级菜单"，主角是一位看似吊儿郎当，实则具备惊人的料理知识、鉴赏力与厨艺的美食家之子，在完善“终极菜单”的过程中，绵延不绝地介绍了无数的美食，且用的是最平凡、最简单、最千篇一律的方式，仅靠那不动声色的文字以及质朴到有些粗糙的画面，就已经令人垂涎三尺，真可以称为最接近美食漫画本源的作品了！也因此，《美味大挑战》素来有着国民料理漫画的桂冠，并在数不尽的影视剧和漫画里被反复提及、致敬。

以上。

爱的指数：★★★☆

3、PS-罗生门-

PS也者，Police Station是也，而罗生门则是一个警局的外号。这是一部警察漫画。

应该说，这是我看过的不下二十部的矢岛正雄作品里最好的一部了。跟他以往的风格类似，平民+治愈，特别在哪里呢，在那如火纯青的留白手法。留白不是对该交代的剧情语焉不详，而是不把藏在故事后的感情表达得那么具体，而是在恰到好处的时候断开，留待读者自己去咀嚼的耐人寻味。更通俗点说就好比亦舒跟琼瑶的区别，都写言情，琼瑶是明明白白我的心，感情世界的种种可能性都巨细靡遗地写出来了，固然完整，却难免絮叨婆妈又长舌，而亦舒就简洁爽朗得多，有时甚至是蜻蜓点水地一笔带过，反而给人以足够的想象空间，像雾像雨又像风。

很喜欢罗生门这个离经叛道的警署，喜欢那一群乖张却古道热肠的真正警察，以及有着身为遗孀与母亲的软弱，却始终奋斗在引以为傲的工作第一线，尽显女性坚强一面的主角留美。他们让所有案件无论鸡毛蒜皮或残忍暗黑，都带上了温暖的救赎意识，费尽心思也要让你相信，无论如何也有希望存在。就像书里那句平平常常的“这个世上好人真多”。

中山昌亮是个好画者，好就好在他的用笔够冷够静，就像是与故事和人物保持了一定的消化距离后才开始描绘他们的故事那般的。不需做作和煽情，就能将所有的情绪传达到位。回想《不安的种子》或《网络杀机》，都是这样不动声色就能感染读者。

《PS-罗生门-》于作于画，都是一席天衣无缝的盛宴。唯一有点遗憾的，大概只剩最后也没点明主角的情感归宿吧。不过一路看下来，留美配黑田应该错不了。

爱的指数：★★★☆

4、圣少女学园风云录

《团长小妹大》的趣味性属于差强人意+每况愈下，《妄想战士》则一度是被封神的究极恶搞神作，《义经剑风帖》刚开始有趣得紧，第二本马上急转直下变成伪正统，想笑也笑不出来了，那么这部《圣少女学园风云录》呢？它的意义在于让你下定决心“以后不要再看小野寺浩二的书了”……

关于女校的故事，很有点像堂高繁的《走到哪萌到哪》（见漫の手札第二十八札），但却无聊得多，设定土风格又模糊，当你觉得有点正经时，马上抛出一个无厘头的笑点，时而夸张到无趣，时而老套到打哈欠。小野寺的老法宝都用完了，他在寻找新的搞笑方式却又暂时没找到，只能靠一些惯性的小聪明苟延残喘，真有些为他的未来的担心。

爱的指数：★

5、女强人俱乐部

原名《お仕事です！》，这是柴门文97年的作品，创作初衷是希望描写出女性在职场上坚强、奋进的一面，所以主要角色均是女人，男人只是穿凿其中的配角。Little Bird是三个年轻女性共同创立的公司，以及梦想。她们中有要工作不要爱情的男人婆野岛，有要爱情不要工作的万人迷美纪，以及最能体现全书精神的第一主人公太田夏子。

这是一部典型的由人物性格引导剧情的漫画。Little Bird三人体现了职场上不同人生观与价值观的摩擦，而另一方面，各人的所长又是共渡难关的关键。在她们的努力下，小小的梦想越飞越高。与此同时，爱情前来敲门。美纪的爱情向来是轻浮的，飘渺的，看似玩世不恭的她，其实是最缺乏安全感，最向往天长地久的一个，从这个意义上说，她其实比夏子和野岛都更加传统。而夏子一直在女强人与传统女性的定位间摇摆，不知不觉中偏向前者，以至于对身边的男人持模棱两可的态度，无意间伤害了许多人，及至结局也依旧单身。至于一直强悍如男性，却在面对怀孕的事实时表现出了母性温柔的野岛，则是柴门文以矛盾方式对“女强人”坚强且脆弱一面的诠释。

个人觉得野岛跟美纪都属于直接明朗的类型，一眼就能看透，因此最后她们的归宿也完全在意料之中，即使中途发生了波折也不会改变这种意料。反而夏子是最难捉摸的一个，读者难以捉摸，她本人也一直不明白自己到底追求的是什么，就算是恋爱，她也不知道需要的是怎样的爱。她所经历过的男人仿佛拼图，每个人都只能凑出她所需要的一部分。夏子不算很强势，却最能反映有能力的日本女性投身职场的心境，既想安于平凡的主妇生涯，又忍不住想证明自己可以和男性互别苗头。

书的后半部转战休闲旅馆经营，于是又出现了几个性格各异的女性，包括了将肉体当作武器的风骚女以及没有任何能力只能靠柔顺绑住男人的弱气女，男角上则出现了极不尊重女性偏偏又确实出色的东国总裁。他们均代表了某一类型的社会缩影，相当具有现实意义。当然，其实在柴门文的任何作品中，你都可以发现相似的人。

爱的指数：★★★☆

6、Zero

跟很多人一样，我看的第一部冬目景作品是《羊之歌》，蛮喜欢那画风。故事虽看得不愉快，却毕竟是让人对她留下深刻印象并欣赏的水平了。之后又陆续看了她几乎所有能找到的作品，《昨日之歌》啊，《我们的主题曲》啊，《白老鼠游戏》啊……最喜欢的是《黑铁》，可惜一直被阉在了那里。至于现在她挖了一大堆不填之坑，我倒是无所谓了，因为我终于发现她的编剧能力已经相当于催眠能力了。有人说冬目景的作品是看画的，那还不如买画集去咧。可惜她又不是安分做画匠的命。

作为处女作的这部《Zero》料想不会好看，结果发现还要多加一个蠢字。一个受欺负少女报复社会，啊不学校的故事，放毒气熏死一堆人然后用机器人干掉剩下的最后自己也被别人干掉了。这件事告诉我们，日本的漫画业界对新人的出道作还是持足够宽容的态度的。

爱的指数：★

7、秀逗独行侠

长鸿的老漫。长鸿经常会有冷门古怪的漫画，某种程度上来说这种出人意表的出书方式比东贩还值得期待，颇有昔日的时报之风喔！因为东贩虽然也爱出冷门青年，但是还是侧重“内涵”的，而长鸿就比较侧重“有趣”，虽然宣传和装潢都比不上东贩。

这部的作者叫“新子友子”，看后记似乎是俩人。封面上的广告说“史上最棒！短篇决定版”，口气不小，但看起来还真蛮欢乐的，就是个自称“孤独一匹狼”的RP男人的流浪遭遇，每一话都很短，短得像……像SR，题材乱七八糟却让人忍俊不禁，值得一看。

爱的指数：★★★☆

8、柴犬

《Rookies》《无赖布鲁斯》作者的短篇集，现在的译名都管他叫森田真法，听着跟喇嘛似的，我还是习惯森田正则这个名字。此书共收入了六个短篇。包括他第一次创作的全彩作品《A Message To You，Rudy》，一则有关猫的老实说没头没脑的故事，据他本人说是向谷口治郎的《海景酒店》致敬而作；第二则彩色短篇《All The Way Down》；关于相声的狗血中不失温情的主打故事《柴犬》；自认发挥失败的以小学生为主角的更狗血的《暴力引擎》；第一次在青少年杂志发表的作品《沙-Sabaku-漠》；自认为是“奇迹之作”的黑帮漫《杀手也会笑》。画风是没得说，可看度就参差不齐，但是因为画者是森田正则，还算都觉得蛮入眼。另外我觉得森田现在的画风就算与井上雄彦仍有距离，也已经跟田中亚希夫不相伯仲咯。

爱的指数：★★★

9、遥控刑警

青山刚昌（近期离婚了）有在每一卷柯南（会不会因此跟小兰掰了呢）的内封上介绍一部自己喜欢的推理名作的习惯，记得有次谈到的作品里就有位警官，并不亲临案发现场，而是靠着下属反馈来的情报进行解谜。《遥控刑警》就是同一类型的作品，很难说天树征丸这个马甲狂的创作动机是不是受了别人影响，以至于让主角冰室把自己封闭进地下室，然后拿着手机运筹帷幄指挥女下属东奔西跑。故事的话，第一个案子最复杂和精彩，然后“咻——”掉到水平线边缘，连续几个案子都好猜得不得了，安排了一堆人物出来结果他们只是凑场面的并不是让案情更复杂，找出凶手往往只需要一个很简单的线索……这些都充分说明了，作为推理漫画，《遥控刑警》几近失败。

这书给人留下最深印象的其实不是编剧，而是画者小柴哲也，以前看他的《天然少女万》时还没留下太深印象，这次一看《遥控刑警》却结结实实吃了一惊，这不是该被遗忘的画工啊！分镜、构图、人体比例、动作戏、表情神韵……无一不别扭，怎么看怎么像糊弄的产物！偏偏他还喜欢耍帅，动不动一个特写，一个跨页，看得我哭笑不得。超不协调的……

书里的18×场面也蛮多，最令我不爽的还是对女主角感情的描写，她本来有个色色的不可靠但确实很爱她的男朋友，可是她却在工作的过程中对一直“遥控”她的上司产生了感情，嗯，是双恋，如此一来，心理上就构成对未婚夫的背叛了。可怜该未婚夫从头到尾就是个丑角，跑龙套的，一直想上她没成功，最后还被逃婚了，可他做错什么了？面对歹徒的枪口却毫不犹豫挡在爱人面前的勇气可是好生让我感动了一把的，到头来还要承受心上人单方面的移情别恋？还不如设计个老土剧情说他是个人渣活该被甩或者因为啥事故挂了呢，现在这样摆明了倡导婚外恋的算是什么玩意儿啊……

爱的指数：★★☆

10、包君满意

《柴王》《仙太郎》的作者布浦翼的作品，烂俗的魔界少女来人间缠着男人要结婚的题材。那为什么还看得下去呢？因为布浦翼的画风跟故事都好可爱好治愈啊～那个魔女就是一人小鬼大的Loli，法力有限，女性魅力更有限，被她缠住的帅哥犹如家中多了一只宠物，而日常生活也不过就是争风吃醋耍宝暧昧的小品故事，很容易看。布浦翼笔下没有坏人，每个人都是一副好脾气的眯眯眼。最后一集比较胡闹，先是一群人跑去了魔界，然后因为很牵强的理由（牵强到“这部漫画差不多该完了吧？作者会给我们一个大团圆结局吗”），小魔女挂了……然后男主角发现了自己的真心（太土了），然后……虽然一切尽在意料，但某些作者就是有办法把俗套画得让人不反感。

爱的指数：★★★

港台漫画出版社列传之——尖端篇

死也不告诉你 — Tue, 27 Nov 2007 23:47:52 +0800

台湾出版的漫画里，要说我个人最偏爱的，应该是尖端出版社所出的作品了。可以说尖端就是高质量的代名词，不论是从翻译印刷还是排版方面来说，都没什么特别令人不满的地方。

和之前提过的大然、东立不同，尖端本身不是一个只出版漫画相关出版物的出版公司，而是综合型的。早在1982年的时候，尖端出版社就成立了，当初的出版物主要以军事、星座占卜为主，可以说和漫画完全不搭界。到了1987年，尖端涉足电子游戏领域，当时随着任天堂FC家用机的推出，电视电子游戏开始盛行，尖端瞄准游戏行业的发展前景，开始出版相关的杂志和书籍，一直到现在，尖端仍然出版游戏相关的刊物，只是不比当年，游戏相关出版物已不是尖端主要的经营领域。

俗话说ACG不分家，既然有了G，AC也就呼之欲出了。1990年的时候，尖端出版了他们自己的第一本动漫相关杂志《神奇地带》，这本杂志主要是介绍日本的最新动画资讯，还有周边玩具等。

1991年台湾进入版权时代后，尖端也不甘落后，踏入漫画出版的队伍，他们所签订的第一部作品，便是经典中的经典——高桥留美子的《福星小子》。如今这套作品不再出版，尖端也没意向出文库版或者完全版，于是这套传说中的作品便更加不容易见到了。

在漫画出版方面，当时其他出版社的主打都是少年或者少女漫画，大部分好作品已被瓜分，要挤进去比较困难。当时尖端的总经理黄镇隆思考再三，决定走精品路线，锁定成年人市场。让漫画不再只是青少年的读物，证明漫画也是适合成年人的，于是在初期挑选的作品里，都是些比较成年向的青漫，比如说川口开治的政治题材漫画《沉默的舰队》，柴门文的爱情系列《东京爱情故事》，弘兼宪史的职业漫画《课长岛耕作》等，提升了原有漫画市场的品位和内涵。

不过漫画部门只是尖端的一部分而已，隶属于第四部门，其他的部门如面向女生的星座占卜，面向歌迷FANS的偶像杂志写真集，还有家居生活类等更贴近大众的杂志，这些实际上卖得都比漫画好。于是尖端出版社也就进一步发展成为成了尖端出版集团公司。

2001年的年中，有消息传香港的TOM集团欲收购尖端，双方已经在进行洽谈，之后的11月末，终于有正式报道出来。背后有华人首富李嘉诚控股的TOM集团正式宣布，出资大概新台币3亿8千万，折合港币8530万。收购台湾尖端出版集团，其中一半为现金支付，一半为集团当时折算价格后的股票，100%控股。这就表示尖端由此从一个独立的公司成为大型集团下的子公司。

之后在2004年，TOM集团再接再厉，收购了台湾的城邦出版集团，将连同尖端出版在内的台湾另外几家出版公司划分为旗下分公司，力求打造出一个在台湾举足轻重的出版航母。事实上经过整合后，城邦旗下的公司覆盖了台湾出版业里的各种类型，从电脑科技到生活时尚再到文学评论，在青少年时尚方面，城邦不仅有尖端这样专门针对青少年的综合时尚文化类型（时尚、星座、占卜、漫画、周边等等），也有《奇幻基地》这样的专注于某一方面的类型，连“霹雳”这种带有台湾本土特色的民俗文化类型也有涉猎。

有这样实力雄厚的大公司在背后支撑，下属公司在版权引进，资源共享，资金操作等方面都有了保障，可以开始对公司的业务进行广泛拓展。事实上尖端在上个世纪90年代中就开始引进日本的小说，由漫画部门操作，主要引进的是跟动漫比较相关的作品，比如说田中芳树的所有作品，包括《银河英雄传说》、《创龙传》，之后小野不由美的《十二国记》、《黑祠之岛》等，特别是《十二国记》更是创下了单本25万本的销售佳绩。随着这几年新海诚知名度的提高，由新海诚原作，加纳新太写的小说《云之彼端，约定的地方》也由尖端代理出版，向这种类型的轻小说陆续在出版中。

现如今尖端除了出版日本轻小说外，更是紧跟潮流，出版日本或者台湾比较不错的绘本作品，如《熊猫日记》、《娶个小男人》、《台湾留学日记》等类型，这些作品大多轻松有趣，贴近生活，不仅漫画迷们喜欢，普通的上班族们也都有兴趣购买。

在尖端所出版的漫画里，由于主要目标人群为青年成年人，鉴于这些人购买力相对较高，尖端在漫画定价方面也把价格都定得相对比较高，与价格成正比的是优质的翻译，精美的印刷，还有大开本的装订。之前尖端所出的作品里，几乎没有36K的，大多是32K或者25K，还有个特殊规格的《五星物语》。这就往往给人一种印象，那就是尖端的书好货不便宜。事实上在和东立大然的对比中可以看出，同样厚度开本的漫画，尖端要比对方贵上一、二十新台币，不过由于尖端出版的作品很多都是精选出来的，不象东立那样贪多，所以还是拥有很强的市场竞争力，特别是一些收藏爱好者，都看中本身的高质量，比较喜欢尖端所出的书。

在2003年大然倒闭后的版权瓜分大潮中，尖端也不甘落后，抢到了不少作品的再版和继续出版权，本来高桥留美子的作品版权是大然尖端各半，现在则完全归于尖端旗下。尖端接手后先是重出了《乱马1/2》，封面换成日版新出的文库版，感觉没之前的好看，内容就保持原来水准了。再来又把《人鱼系列》之前的两本加上新的一本，重新出了一版。同时还陆续推出高桥的短篇集系列：《P之悲剧》、《专务之犬》，以及后面追加的《红色花束》。前阵子，高桥原本应该在忙着画《犬夜叉》的时候，竟然忙里偷闲地把之前的烂尾作品《一磅的福音》给补完了，这样这部作品终于以四卷的形式结束，尖端果然在第一时间取得版权，并以厚道的 25K出版，至此，除了《犬夜叉》和早期几本短篇外，高桥的大部分作品都由尖端一手包办了。同样的例子还有井上雄彦和矢泽爱，可见尖端挑选佳作的眼光。

其他重出的以前大然的作品还包括：藤田和日郎的《潮与虎》，这次尖端就把名字改回来了，不再是那可笑的《魔力小马》。田村由美的《BASARA》，听说这版反而就没大然的好了，名字有所改动。菊田洋之的《奥运高手》，本来就是讲体操的比较冷门的作品，不过这动画当年可是有在国内播放过，可惜没引起什么反响。矢泽爱的《近所物语》，具体内容和翻译不知如何，不过开本有所改动。

不知道为什么，尖端在新出的36K系列书中，喜欢用自己的规格，书的宽度和其他出版社的漫画一样，但是高度却高出一截，接近一般出版社的32K的高度，于是在装书套的时候不得不另外再订购相同大小的书套，特别这两年，出了不少这样大小的作品，其中很大一部分是从大然那边分到的作品。而其他青漫部分，经常用的便是32K和25K了，只要是他们觉得是精品的漫画全都采用25K来出版，比较有代表性的就是高桥留美子的短篇集了，一开始出的两本是用32K，后来可能觉得有点对不起这部作品，之后再出的新一本短篇集《红色花束》就改为了又大又厚的25K了。最新的《一磅的福音》也一改当初大然的版本，全变成大开本，很有完全版的气势。

在尖端的漫画分类中，最出名的当属“SPP青年馆”，可以说它是尖端漫画出版的精髓所在，无数经典作品在此诞生，高桥留美子的《相聚一刻》、《人鱼系列》、《高桥短篇集》，大暮维人的《天上天下》，井上雄彦的《REAL》、《浪人剑客》，李学仁的《苍天航路》，重野秀一的《头文字D》等。而这几年新出的比较有名气的还有梁庆一的《新暗行御使》，一色真人的《琴之森》，柿崎正澄的《少年犯罪档案》，望月峰太郎的《万祝》，高桥努的《心魔大审判》，高桥真的《最终兵器彼女》等等，除此外还有不少熟悉的作者身影，细野不二彦、仓科辽、奥浩哉、高田裕三、尾濑朗、星野之宣、鱼户修、窪之內英策、萩原一至、冬目景、古谷实、星里望留、北崎拓等，当你看到这堆名单的时候是不是恍然大悟，原来我们曾经看过的很多作品都是尖端出的呀，这也是另一个偏爱尖端的原因，好书多！

另一个不能不提的分类便是“精英族”了，这个类型主要包含了一些相对专业的职业漫画，比如针对上班族的《岛耕作系列》、《银行佳人》；针对料理的《大使阁下的料理人》、《美食侦探》；针对酒类的《王牌调酒师》、《夏子的酒》等。在前些年，尖端还比较少涉足少年少女漫画领域，主要还是靠这两个部分的作品打拼天下。

地位最特殊的当属《五星物语》，不仅有自己特殊的开本，也有特殊的分类，唯一的一类就是五星物语，只此一部。而且在五星的内容翻译方面也是竭尽全力，做了很多详细的注解在里面，一本书翻开有时候旁边的注解比正文的内容还多。出现这个现象的还有另一本硬科幻作品《攻壳机动队》，士郎正宗的作品还是觉得比较适合尖端这样比较严谨的公司来翻译出版比较好，像另一部作品《仙术超攻壳》也是做得很精美。

早先的尖端并不是没出过女性漫画家的作品，只是在挑选作品方面要求比较高，而且比较偏向成年女性，所以从柴门文开始，接下来的荻尾望都、大和和纪、吉永史、高口里纯、西炯子、慎村怜，到之后的矢泽爱，这些作者的作品不论是内容还是题材上都比那些普通的少女漫画成熟不少，特别是柴门文的系列作品，大半都出版了中文版，全由尖端独家代理，尖端还特意单独成立了一个分类专门收录她的作品，而且全是以豪华的25K开本出版。虽然她老公大名鼎鼎的弘兼宪史的全部作品也都由尖端所垄断，却也没能有此待遇。

少女漫画部分比较有名的当属种村有菜、羽海野千花、田村由美、酒井真由、吉住涉等几个，其他作者恕我孤陋寡闻，真的没听说过。反不如淑女部的那些名头来得大，其中有大半还是从大然那边接手过来，可以说属于兼职业务。

随着日本的完全版风潮，继东立的《龙珠》后，第二套台湾中文的完全版《灌篮高手》则是由尖端出版。除了书的正本外，尖端还额外大奉送，加了不少相关的周边在里面，这可是连日版都没有做到的。首先是收藏盒，本来是说按五本一盒的大小制作盒子，可能是在做的时候没量好，导致前两个盒子只能塞进去四本半，收到意见后，在后面的三个盒子就加大了些，最后勉强可以五盒装整一套。但是这盒子是第一版第一刷才有，过后便没了，也就是所谓的限量销售，目前第一个盒子几乎买不到了。同时附赠的还有：球星卡和笔记本，这个是只要有购买完全版就能得到的。球星卡是一本一张卡，全套24张。笔记本是把之前每回后面的Q版小图全部集中到一起，做成一本每页都不一样的笔记本，不单独销售，而是随着最后四本一起贩卖。再来就是球衣、篮球，这两个神物是特意从日本订购过来的，特别限量三份，只有台湾在购买的人通过参加抽奖才有机会获得，国内买家就节哀吧。还有就是些宣传海报了，每五本会有一张附送的海报，可以贴在销售漫画的店里或者赠送给购买完全版的买家。做了这么多工夫，尖端的目的还是因为书的定价偏高，为NT199，要知道同样完全版同样大小的《龙珠》可是才NT150，要让人家觉得物有所值便要在赠品上下功夫了。尖端原本计划每月出版两本，一年出完全套。如果全套购买可以优惠价，但是不能获赠收藏盒，也没办法参加抽奖活动，可谓有得便有失。

尖端一贯秉承认真负责的态度，充满诚意地进行漫画出版工作，同时能够听取意见，并在第一时间作出修正。只要其工作态度不变，相信尖端以后所出版的其他漫画作品还能具有比较高的质量。

一般来说，尖端的翻译基本都能令人满意，一方面他们确实在翻译上很下功夫，不管是关于料理、调酒还是政治方面的专业名词都翻的很准确，可见在翻译之前是有经过一番考据的，而且书名的翻译也不会乱来，不像其他出版社一定在名字上搞噱头吸引眼球。尖端的认真不仅仅体现在翻译方面，校对的时候也比其他出版社更胜一筹，几乎没听说过尖端的漫画里有出现错别字或者排版错误等情况。实际上这也得益于尖端出版漫画走的是高端路线，在数量上有所控制，从侧面保证了高质量。

不过部分作品的争议还是有的，比如说羽海野千花的《蜂蜜幸运草》，里面花本久的翻法，港叫阿久，台叫阿育，其实这两个都可以，主要是阿久听起来总是会比较可爱些，念起来也比较顺口。

也许尖端也觉得他们书的定价偏高，于是在前几年出了个新版本——价格便宜的文库版。不仅价格便宜了，开本也缩小了，变成了48K，大小甚至和以前国内的口袋本差不多大小了。以这种文库版形式出版的第一套漫画便是高桥留美子的《相聚一刻》，每本定价NT79。之后又陆续出了松本泉的《古灵精怪》（橙路），柴门文的《东京爱情故事》、《爱情白皮书》、《同班同学》等。对于文库版相信很多人和我一样不大喜欢，可它又确实比较便宜，满足了部分囊中羞涩的人群的购买要求，所以也有一定的市场。

在市场流通方面，尖端采取的是合作形式，不去管渠道的开拓，而是和出版物流商合作，由农学股份有限公司代理台湾香港两地的销售，有效地节约成本和人力，集中精力搞好出版工作。而且在那么多家漫画出版社中，尖端的网站是做得最好的，不管是出版当中的新书还是出版完毕的完结作品的相关资讯，都能在官方网站上快捷的查到，这种便捷的网络服务，为国际化销售提供了有力的帮助。

To Be Continued

这4个月败家实录（其实是伪漫札）

死也不告诉你 — Fri, 13 Apr 2007 14:45:39 +0800

进入2007年后，不像以前买书那么凶，但还是会陆陆续续买些零散的单本。而且最近几乎都是光买不看，有些书都是买来放了一两个月才抽出空来看完。这两天有空，就把之前积压的些东西消化掉，顺便拍了几张。（下列图片可点大）

今年，便是纸片的胜利，几乎零花钱都扔这上边了，在这就当写个书报介绍和观后感吧，像两色老师那样系统性的漫画书札我就比较懒……

幸村诚《海盗战记》1、2

出版社：东立
开本：36K
单价：第一本是NT90，第二本是NT95

幸村诚之前的《惑星奇航》（PLANTES）是由台湾东贩出版的，这次在《AFTERNOON》上连载的《海盗战记》转为东立出版了，开本也变为36K，和那些热门少年漫画开本一样，这是让我不爽的一点。因为一般来说，东立出青年向的作品会采用32K的大小的，到这边反而那么小气。价格由于东立从2007年开始，全面涨价了5块，原本85的现在要90了……第二本更厚了些，又加了5块。目前第三本已经出版，书在路上，强忍着看电子版的欲望，就等实体书到手后躺在床上观看的快感了。

《海盗战记》讲的是很早以前北欧维京海盗的故事。第一本一出场就很吸引人，看主角他们的佣兵团如何在战场上发挥作用，之后就进入倒叙模式，讲述主角为何会在这个佣兵队伍里。感觉和岩明均的《历史之眼》有点像，大概是因为背景都是古欧洲缘故吧……推荐阅读。

评价：★★★★

柴门文《爱情相对论》上、下

出版社：尖端
开本：25K
价格：NT140

柴门在台湾出的中文版全是由尖端代理的，不但漫画，一些散文类的文集也有出过。可以说，尖端把柴门的大部分作品都出了。这套《爱情相对论》是2004年出版的，是柴门半新不旧的作品，只是知名度不是很高，听过的人并不多。她近期的作品应该是《小早川之恋》吧，同时被日剧化了。尖端出这种比较成人向的作品，采用25K方式，让人捧在手里感觉份量十足，同时价格也是高呀，只要是25K的都是要NT120起的……

柴门的书看多了其实都差不多，主要还是讲女人对待爱情和工作的事情。不过她每次都能弄出些新的感觉来。《爱情相对论》就是两个不同性格的女人，却因为相同的脸（某个整型成另一个），在同个工作地方的不同生存方式。从第一部作品《PS你好吗》开始，柴门的画工一直没进步，到现在还是那样简陋，也难怪一些人看不下去。不过其水准却能一直保持稳定，她的作品大多数是三四本的短篇，最长的居然反而是出道作，9本。这书里的女人一个是购物狂，一个是野心女，柴门想讲的是这样的女人如何去追求自己的幸福，按她自己的意思是，女人应该也有自己的欲望，只是当这欲望到一定地步的时候，更需要懂得满足，去珍惜对自己来说重要的人。

评价：★★★

井上雄彦《REAL》

出版社：尖端
开本：25K
价格：NT150

一直舍不得开封呀……故事其实老早就看过了，这次买进纯粹是收藏用。台版的《REAL》早先是大然在出的，和港版一样，采用的是32K方式，大然倒闭后，井上作品的版权都归尖端所有，于是尖端就重新出。一上来就是一、二集同时推出，再陆续跟上日本的出版进度，目前是到第6本了。像井上这种画风超赞的人，就很适合这种25K大开本的，一翻到特写的时候，就感觉到魄力十足！而且尖端版的还收录了彩页呢，和NT150的高价格相比，算是物有所值了。

《REAL》最看是当年在《新干线》上看的连载，之后一直是看的断断续续。这是井上在连载《浪客行》的间隙，在集英的《YOUNG JUMP》上不定期连载的作品。由于是不定期，出的本数并不多，难能可贵的是，井上一边用更上一层楼的画风在画《浪客行》，另一边又保持SD时期的风格来画《REAL》，能够同时用两种风格同时连载的漫画家屈指可数，这也看出井上的强悍。

评价：★★★★

曾田正人《极速方程式CAPETA》

出版社：东立
开本：36K
价格：NT90

同样是少年漫画开本，这个就比较正常了。只是曾田堕落了呀！风格一下子又退回前期了，让人难受，不但不去把《昴》给我继续画完，还把故事编得这么差。现在港版好像是出到12本了，台才出到3，速度有点慢，而他之前的《消防员》也在重新出版中，不知新版的翻译如何。

评价：★★★☆

村枝贤一《RED》19

出版社：天下
开本：32K
价格：港币30

终于圆满了，最后一本等了好久才入到手。由于个人很喜欢村枝，他的作品几乎都入手了，除了最爱的《我们的足球场》外，就是这套《RED》了。以后有空弄个村枝的专题出来。

评价：★★★★★

村枝贤一《村枝短篇集》

出版社：玉皇朝
开本：32K
价格：港币33

我就要说，玉皇朝不厚道！你看同样是村枝的书，《RED》比这本厚了一本，价格是30，这本居然是33，太JS了……还好这本是我生日朋友送的礼物。

这本前面收录的是村枝早期出道的作品《武士银》，可以看出其风格很象吉田聪，不管是画风还是手法。看着早期幼嫩的手法，再对比现在的《RED》，感觉特奇妙。同时后面收录了一篇《RED》的原型短篇，一般的长篇作品都有个短篇雏形的，之后会收录到其个人短篇集里，这本前面还有个也是讲西部枪手的故事，只不过将人变为阿猫阿狗了……

评价：★★★

佐藤秀峰《特攻之岛》

出版社：尖端
开本：32K
价格：NT110

尖端果然是啥书都敢出，政治题材的也不忌讳。原本在画《SAY HALLO TO BJ》的佐藤中途停载，跑去画这个二战漫画去了。买时并不知道这东西是讲什么的，纯粹是因为看到作者名字而买。当初的《海猿》就给了我很大的好感，只是这部《特攻之岛》给我感觉并不是很好。

佐藤在这书里的画风感觉更扭曲了，比《海猿》那时候感觉还糟糕，内容其实还不算那么军国，和北条画的短篇《那年的夏天很笛子》类似。现在才一本，所以现在还保留意见，观望！

评价：★★☆

川口开治《川口短篇集》

出版社：东贩
开本：32
价格：NT140

东贩出书的品位向来很奇怪，时常出些乱七八糟的垃圾书，又时常给你弄一堆质量很高的青漫，而且价格不菲，基本上他们的书很少下于NT110，和角川有点象，但和角川走萌系、高达系不同，东贩比较成人向。像《虫师》、《惑星奇航》、《少爷时代》这种文化气息比较重的漫画，他们会优先出，川口的这个短篇也是个例子。

这个短篇收录了川口开治从86年到02年所出的主要短篇，可以说是他一个成长轨迹的体现。有人说过，要看那个作者的水平如何，先去看看他的短篇，这点放在川口身上同样适用。7个短篇有一半是时代剧，这点估计和他喜欢看电影有关，他早先经常看日本电影，里面有很多是时代剧的，受其影响也是对时代剧偏爱有加。只是在他长篇里反而是政治题材比较受欢迎，也因此绝了念头，只在短篇里自己试试手。这点倒是和弘兼宪史挺象的，而且他和弘兼年龄相仿，既是朋友，又有共同的经历和爱好，还都偏爱正经的政经题材，只是相比弘兼，川口的那几套YY舰队漫画，确实不怎么讨我喜欢，还是这短篇合胃口。

评价：★★★☆

村枝贤一《假面骑士SPIRITS》

出版社：东立
开本：36K
价格：NT90

假面的电视是这几年才开始看的，只能算一般喜欢,而且看的主要是平成系，对于老假面那些就不是很熟了。村枝在连载《RED》后期的同时，也在连载这个《假面骑士SPIRITS》，后来打听了下，原来是有好几个作者同时在重新画石森章太郎的老假面骑士。村枝这个应该算是个大杂烩，把从最早的1号开始，到之后的RX等全部扔在同部漫画里，由于村枝本身就是个假面控，画起这个来自然是特别有爱。当初他和岛本、椎名这几个家伙混一起时，最常聊的就是假面了，连岛本在他《漫画狂战记》里都说了他有收集假面头盔的爱好。

应该说，这漫画纯粹是FANS画给FANS看的作品，那些不看特摄的人就看不大下去了，而且也会看不大懂，特别是到后面出现的假面一多，认编号就开始吃力了。故事是自己原创的，把本来不同一作品的假面骑士们都聚集在一起，共同对抗某个邪恶组织，就故事性来说，其实也就那样，关键还是村枝最擅长的煽情在撑场，当然，少不了激动人心的变身场景！

评价：★★★★

高桥努《爆音列岛》

出版社：长鸿
开本：32K
价格：NT105

千盼万盼，终于出版的高桥努第五套中文版漫画。原本是希望由尖端来出的，毕竟《心魔》就是尖端出的，再加上之前长鸿对《BLAME!》的那拖一年才出最后一本的进度，让我捏了把汗，要知道日本已经出到十几本了，这要那种慢吞吞的速度，要猴年马月才能出完……不过现在看来，速度还可以，一个月就出了三本了，翻译的质量还算可以，就是台词方面还是不如尖端那边念的顺口。价格也比尖端便宜了些，当然用纸是比不上了，不过中间插上几张彩页倒是挺服务的，希望继续保持，顺便把《士道》也给出了吧……

爆音的意思是摩托车直管消音器在高速下的反响，一般地说，能把油拧到那么大的，也就只有暴走族们才这么干，对！这就是部讲暴走族故事的漫画。《爆音列岛》是讲1981年暴走族的漫画，可以说是在怀旧吧，看高桥努介绍的时候，估计他以前也干过这种事吧……开始第一本感觉并不是很好，有点平淡，然后二、三就慢慢把情节铺开了，现在开始好看起来，不知后面几本的走势如何了。不过不管故事如何，高桥的画是越来越精进了，那种黑线条的阴暗画风，确实很适合《爆音列岛》这种叛逆不羁的风格。

评价：★★★★★

安达充《冒险少年》

出版社：青文
开本：25K
价格：NT180

老实说，这次青文做的太过分了，这么薄薄一本居然开NT180这么高的价格，尖端都没他那么狠，不过没办法，谁叫安达的作品现在全被青文垄断了。书里倒是有把彩页都收录了，封面也和日版一致，不像港版会自己再改图放大。

《冒险少年》是安达在青年漫画期刊上不定期刊登的作品，所以它的主角和内容都会比较成人化些，不过虽然如此，他讲的这几个故事，也大多和主角们少年时期有关连（果然安达还是离不开这种青春的味道呀），几乎所有篇幅都在表达一个主题，那就是出来的成年人都在追忆从前，有遗憾的、有悔恨的，也有美好的那些回忆。人们说，当人成年长大了，心中曾经的那些纯真便也随之消失了。所以第一篇一开始那个酷似机器猫的背影就在暗示着读者，那些失去的东西只有时光机才能追回来……

评价：★★★★

村枝贤一《漫步神圣之夜》

出版社：长鸿
开本：32K
价格：NT100

基本上村枝的书就差不多收全了，就等假面那个后面再继续买了，原本是打算全收港版的，但看到这本《漫步神圣之夜》台版刚出，就顺手拿了。内容方面之前两色老师已经有写过一个介绍，这个讲的都是平安夜那天发生的故事，个人是比较喜欢第一个故事的，虽然编排上比较老套，也容易猜中，可我就喜欢这种别扭性男主角，嘴上骂骂咧咧，心里却是热情洋溢，总是要装副酷酷的表情，实际上比谁还爱惜那些孩子们。当他说当年救过一个小姑娘的时候，就知道那个维和大使就是当年他救过那么多个的孩子中一个，本想还会有互相承认的情节的，没想到就一笔带过了，其实说不说已经无所谓了，对他们来说，互相之间的信任已经超越了一切。至于后面两个，除了那个把没事干的女生抓去当圣诞老人外，其他的都感觉好无聊……

评价：★★★☆

风息神泪XLING《超合金社团》

出版：黑龙江美术出版社
开本：32K
价格：RMB—12.8

这价格对国内的原创漫画来说，已经算是比较高的啦，那天导致我买完这两本书后没钱坐车回来T T，实际上这漫画当初在《漫友》上连载的时候我并没看过，只能说算是认识那两位作者，单纯地想买套支持。那天因为要等人，就现场看起来了，这才发现这书其实还是不错的，就国内那些有出过单行本的漫画来说，一方面故事虽然有点象现视研那种模式，但又有中国自己的特色，有些地方看起来挺亲切的，加上LING的画风也比较纯熟了，而且比较中性，不象其他几个太少女风的，让我受不了，看画风就没兴趣买的。而且这种写画分工的模式，在国内也算是少见，可以说是给后来人提供了一个模式吧，希望中国的原创漫画能越来越好，只有真正画出好作品了，才能引起消费者的支持，这《超合金社团》就是一例子！

评价：★★★★

高木直子《绘本系列》4本

出版社：陕西师范大学
开本：32K
价格：RMB—20

这是国内出的正版，讲述一个150CM的姑娘的有趣生活，自己是不能体会到这种机遇的，不过从她所画的书上，还是能够体会到她生活的艰辛和乐趣。

高有高的难处，矮有矮的难堪。作者高木直子把她生活中因为个子矮所带来的不便和遭遇用种轻松的感觉画出来，而不是单纯的在讲述矮子的不好。按她说的，既然不能改变身高，那就改变心情吧！这是套让人看完倍感轻松有趣的作品，最近这种绘本形式的生活日记集不断出现呢，除这套外还有弯弯的《可不可能不要上班》、《一起翘班去》等一些相同作品，主要就是有趣、可爱、轻松，作为都市人闲暇时分的读物，这是很适合的一种方式，也难怪她会那么受欢迎，再接再厉又出了《150CM生活》的第二本，只是这书实在太容易掉页了，稍微用力点就散架，国内出版社的装订还是不行呀……

评价：★★★★★

你扫我漫画，我要你赔老命！

大卡巴 — Fri, 16 Mar 2007 02:06:57 +0800

日本的版权概念到底怎么样呢？从比较近例子，如Winny的原作者被警察叔叔请去吃牛丼，到早些时候宣传P2P毁灭创作欲望的工事等等；从比较小的例子，如用于手机的传输技术会锁掉版权程序的传输，也有像本篇所提到的“你扫我漫画，我要你赔老命”……

昨天出的旧闻一开始说是永井豪犯事了，我想当然地以为这老爷子因为和他合体的石川贤在去年被死亡笔记做掉了而痛苦不已，所以没事做就跑去滋事了，例如用盖塔射线复活石川贤之类的。事实却总是事与愿违的（被拖走...

以下原文出自：时事通讯社

永井豪さんら「無断掲載やめて」＝ＨＰ管理者に賠償請求－東京地裁
　漫画を無断でインターネット上のウェブサイトに掲載され、著作権を侵害されたとして、永井豪さん、ちばてつやさんら漫画家１１人が１４日、サイト管理者ら２人などを相手に２２００万円の損害賠償を求める訴訟を東京地裁に起こした。
　このほか提訴した漫画家は、さいとうたかをさん、本宮ひろ志さん、井上雄彦さんら。
　訴状によると、２人は２００５年９月から０６年１月にかけ、永井さんの「デビルマン」や、さいとうさんの「ゴルゴ１３」などの単行本を１ページずつばらしてスキャナーで読み取り、「４６４．ｊｐ」（ヨムヨ・ジェーピー）と題したウェブサイトに無断掲載した。
　原告側によると、２人は昨年２月、福岡県警に摘発され、福岡地裁が同年５月、著作権法違反罪で有罪判決を出し、確定しているという。

大致的意思是前年（05）年末到去年（06）年初有匹敢于与版权法叫板的网站扫了永井豪和以下列举的其他10人的单行本在自己的网站上放出提供观看，（提供日文学习交流，我们的扫描汉化版是这么叫的。但是如果一个日本人喊着学习交流日文而扫漫画的话，下场就是这样），因为法理难容，所以这两位原告因为永井豪一票人的胜诉就在去年被请去吃牛丼了。然而追偿还需要2200万日圆，如果对日圆比价不太熟悉所以没有直观的认识的话。换个角度，以400日圆买一本漫画单行本计，可以买5万500册。说不定全用来买一本永井豪的《恶魔人》的话，还可以获得扇他一顿的机会。

坐在电脑前劈劈啪啪点着鼠标下载扫描漫画或者拖着好几个任务的动画的这边几位应该和掌为这位果敢的猛士，敢于在日本国土上做这同样的事的同志祈祷好运。（扫描漫画都是无纸媒介，很大程度上是节约的地球资源诶，说不定这位猛士就是环保派的一员，为了让漫画发行量算得上是海量的日本国土节约用纸而毅然扫了人家的漫画，然后就被当冤大头宰了）

大赞叹邻国的版权神威的同时，无助的我等仍然只能做做每次下载的时候心中默念着“今天也承蒙您的漫画的扫描版了，虽然没办法让您得到回报，但是日后要是发家了定来买实物书来偿还您的恩情，至少也是买本○哔~出版社四拼一版吧。”如此这样的事情吧。

附录：胜利11人（？）
同时参加上诉的11人小列表
永井豪，さいとうたかを，井上雄彦，鱼户おさむ，北见けんいち，仓科辽，ちばてつや，原哲夫，北条司，村上もとか，本宮ひろ志

P.S.在这件事情发生的时候，我国某位导演也正因为差不多的理由兴高采烈地拍着台子对一小年轻叫板要“你侵我版权，我要你赔上棺材本”。故命题。

连载杂志漫画家关系图之——少年JUMP篇

死也不告诉你 — Thu, 14 Sep 2006 22:43:56 +0800

在日本的漫画连载杂志界，一直进行着一场“三国战争”，这“三国”就是大名鼎鼎的《少年JUMP》、《少年SUNDAY》和《少年MAGAZINE》。在这三本杂志上连载的作品，都必须具有相当的水准，而为了应付那些日益提高的读者要求，每隔一段时间，杂志便要推出新人新连载来吸引新的读者群。这些漫画新作一方面是从民间挑选出来的精良作品，另一方面，是从当前连载的漫画家身边的助手的作品里挑选。他们一般是从短篇画起，参加漫画比赛，如果能取得名次的话，就有机会在杂志上开新连载。也正因为有了这些层出不穷的新人，现在才会有那么多的各种类型漫画可以供人观看。

正所谓肥水不流外人田，所以，一个漫画家的助手，在独立发表作品后，他进行连载的杂志很可能与“师傅”相同，于是就经常会看到师徒二人甚至是从师公到师傅到徒弟三代以上一起出现在同一本杂志的有趣现象。纵观三大杂志的关系表，就能发现绝大部分漫画家以前都是从别人的助手干起，磨练技术，然后当自己出人头地了，还会继续招募助手，等于是招收了弟子，一代接一代，不断发展。

由于之前给某位漫画家当过助手，所以自己连载的作品或多或少都会受到师傅的影响。有些漫画家是沿着师傅的路一直走了下去，有些则是青出于蓝，自己发展出了更符合自身特点的另一种画风。更有些作者已经可以让你完全猜想不到他曾经是某某漫画家的助手了！

作为少年向漫画连载杂志销售冠军的《少年JUMP》，拥有庞大的漫画作者群，因而其漫画家关系也是最错综复杂的。由于有些漫画助手时是“公用的”，也就是有时会给好几个漫画家当助手，这样的人在JUMP里不少，结果就造成关系很混乱。

最典型的例子当属和月伸宏（我们正好也用他来说明一下，这个JUMP系谱因告诉了我们什么）因《浪客剑心》一炮而红的他，曾经给好几个人当过助手，因此不少人的关联线都落在了他的身上（如：小畑健、梅泽春人、高桥阳一等），而他同时也发展出好几个助手，也就是说他又要放多条关系线出去（如：尾田荣一郎、伊藤美喜男、铃木信也等）。由此可见，他正好处于JUMP系谱的中心，可以说是被“万箭穿心”了！

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仔细看这张关系图会发现许多有趣之处。要么是不同作者的画风无法联系到一起，要么是他们所走的故事路线完全不同。当然有些作者的关联仍是一目了然。比如原哲夫和森田正则，两人都是写实风格，偏爱硬汉形象，在画人物的头发和肌肤时非常细腻，出来的成品也有好几分相似。《魁！男塾》的作者宫下亚喜罗和原哲夫出自同门，不仅画风相象，脸型也几乎一样，难怪当年D版把《魁》冠上原哲夫的名字。

本宫宏志和车田正美同样喜欢用粗黑的速度线和热血的感叹号；松本泉和荻原一至笔下的人脸几乎一模一样；小畑健矢吹健太郎村田雄介的彩图风格颇有几分相似，最出名的当属小畑健与和月伸宏这对师徒。拜《浪客剑心》所赐，很多人知道后者，反而小畑健只是作为他的老师被人提及，后来《剑心》完结，那边《棋魂》和《死亡日记》接连出击，大红特红。反观和月的日子是每况愈下，连续两部连载被斩，想想师父小畑健徒弟尾田荣一郎哪个不比他混得更好，不禁为他感到悲哀……

另，和月除了尾田外，另一位比较出名的弟子是武井宏之。之前其创作的《通灵王》也曾火红一阵，后来却在人气与剧情略有上扬趋势之际惨遭生生腰斩，至今未见新作出来，不知是在家消沉还是出外寻找自我去了……

与和月一同倒霉的是他的另一位师父梅泽春人。梅泽与井上皆为北条司门下弟子，同期出道，彼此的成名作《SD》与《圣子到》均出版得超过30本之多，可谓一个好的开始。谁想梅泽的第二部作品远没有井上的待遇，画功不必说了，十来年没有大进步。在井上与北条相继跃进到一个新的层次时，他却还在《圣子到》时期原地踏步。

人人都说《网球王子》是完全少女向，连画风也那么少女，这也不能怪他呀，许斐刚以前可是给女性漫画家浅美裕子当助手的，虽说她画的是少年漫画，可风格还是挺少女的。表现爱恋有一套的桂正和和擅长冒险题材的稻田浩司居然有关系，便是让人囧囧不已，怎么看怎么不搭边。草稿富坚这大懒人倒也能有两位徒弟出道，就是不那么有名。岸本齐史那边倒是一口气发展出五位来，可至今都没怎么听说过名字，看来就算当了漫画家要混出头来也是很艰难的呀！

篮球飞人ｖｓ网球王子

唏噓 — Wed, 06 Sep 2006 23:26:10 +0800

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《篮球飞人》是一个已经完结的神话，它让我们记住了一群真正的热血男儿，它让我们记住了湘北篮球队，它让我们记住了井上雄彦，它让我们又一次地领略了篮球的魅力。曾经是新人的井上，如今已经开向大师的行列迈进。与此同时，另一个年轻人，也开始了作为漫画的征程，一部《网球王子》让许斐刚一鸣惊人，掀起了沉寂已久的体育类漫画在《棋魂》之后的又一个高潮。而对于许斐刚本人的未来发展，我们可以期望的很多，可以断定的却很少。

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体育类动漫作品可以涵盖众多的体育项目，但是，其最本质的东西可谓是一百年不动摇， “努力、竞争、成功”这三要素一直是运动漫画的核心，也正是因此，运动漫画一直是少年向或是青年向，女性观众是少之又少，但是《篮球飞人》和《网球王子》却奇迹般的吸引了大量的女性观众，这可以说是两部作品的一个共性，但其中的细微差别才是最值得回味的要点，所以我们不妨让湘北篮球队与青园网球队来一场对垒，从中自然能见仁见智。
　　
首先是人气，当年《灌篮高手》动画的引进起到了空前的震撼效果，它在中国的火爆程度甚至超越了日本老家，不仅如此，它也掀起了动漫歌曲在中国的的热卖，这些在中国都可以说是空前的。其中的人物也是个个大受欢迎，一度分出了樱木派与流川派的的不同拥护团体，忠实程度较之动画里的流川枫专署拉拉队有过之而无不及。之后，三井、仙道、藤真等角色的人气更是一路飙升，大有喧宾夺主之势。《网球王子》的动画之前刚刚引进播出，漫画也大受欢迎。ｆａｎｓ人数还在持续增长中，想要确切统计根本是不可能完成的任务。但是有一点不得不说的是，对于《篮球飞人》的男女通吃，《网球王子》就不免相形见绌了，虽然大部分女性观众对于《网球王子》可以说是没有丝毫的免疫力，但是热衷于《网球王子》男性观众可以说是比会喜欢《北斗神拳》的女观众多不了多少。由于作者很明智的主攻女性市场，有得必有失，造成可观众层面的局限也在情理之中。因此，第一回合《篮球飞人》获胜。
　　
其次要说故事，“你喜欢篮球吗？”清纯少女的一句问话，打开了少年的篮球之路，而他却不是普通的少年，而是以失恋著称的红发不良少年，他的怨念与体力成正比，且同时趋近于正无穷……怀抱着“我是天才”的执着信念，勇敢的少年最终创造了奇迹。这就是篮球飞人樱木花道君的故事。相比之下，越前龙马同学似乎少了点后天曲折，多了点先天优势，作为网球国手的儿子，天赋异禀已是老生常谈，顺理成章的加入社团，１２岁已能如切西瓜一般的摆平高中生，虽然傲气与身高成反比，且前者不断增长，后者按兵不动。但是保持全胜的他始终能把那句“你还未够顺准啊。”挂在嘴边，可见实力之坚强。这大概就是庶民与王子的差别吧。但是，作为一部作品，仅仅给人以憧憬是不够的，更要给人以希望，这就是那些关注小人物命运的影片，往往比那些描绘华丽童话的故事更能打动观众的原因所在。樱木背负着贫穷的家庭，病逝的父亲，社会的压力，但是单纯的心境和不服输的性格使他不顾一切的茁壮成长，从门外汉成为篮板王。而龙马的身世似乎就过于单薄，一切的经历统统是运云流水般的一蹴而就，王子是天生的，他的成长过程不是一个增强实力的过程，而是一个显示实力的过程，从然使人惊叹，却难令人感动。至少就个人而言，《篮球飞人》更能牵动起我体内的某根神经，而王子，确实不是谁都能做的啊。
　　
人物是一部动漫作品的主要部分，而这两部作品的成功也可以说就是这两个团体——湘北篮球队与青园网球队的成功。成功是都和成功，但是成功的原因却大相径庭。环境塑造人，不同的环境造成了人的差异。湘北篮球队原本是支离破碎实力不济，靠着赤木老大和暮目军师苦苦支撑，作为新生血液的流川和樱木相继入队，初中时就被称为篮球天才的三井自暴自弃，在大闹篮球队之后良心发现，重归本行，同时他的死对头宫城也与他冰释前嫌，就此，湘北这支大器晚成的球队才开始向全国冠军发起挑战。青园网就队则大大不同，青园作为网球传统名校，本就是一幅君临天下的架势，不知卧了多少虎，藏了多少龙，总之为了成为网球队的正选球员，大家如同高考般挤破了头。这时王子降临，青园的神化就此变得更神。环境好了，人物的性格却被却弱了，矛盾冲突少了，个性就会无处张扬。樱木的单纯，流传的简洁，赤木的执着，三井的忏悔，宫城的不羁，暮目的温厚。《网球王子》似乎对于“帅”过于执着，王子们也很确实帅的可以。当湘北出场时，我们看到一支球队。当王子们出场时，那分明是模特队啊，台步配上脸部特写，更不要说那名牌球鞋和球拍有多抢镜。
　　
两队的球技更是各有千秋，飞人们牟足了劲头把ＮＢＡ式的水准带入高中联赛，猛烈的灌篮，神准的三分，巧妙的突破。ＮＢＡ明星为之扼腕，观众惊叹，原来篮球可以这样打。王子们却轻而易举地颠覆了物理学。专门大连的外旋发球，有灵性一般的蝮蛇，飞燕还巢，完全没有道理但是完全无敌的手冢领域，爱因斯坦在墙角哭泣，观众们质疑，网球可以这样打吗？夸张的限度，是一门学问。更要命的是，篮球场上，飞人们以一整套连贯的动作震撼全场的时候，网球场上王子们确实无限重复着脸部特写。可见，两部作品最大的区别就在于，《篮球飞人》关注篮球，而《网球王子》关注王子。
　　
虽然就此看来，《网球王子》似乎不敌《篮球飞人》，但是，这是并不是简单的实力差距，而是由作品的去向造成的，《网球王子》是服务性的作品，它迎合了特定的观众群体，达到了超过预期的效果，作为偶像剧是一部不折不扣的成功之作。而《篮球飞人》则是一部创造性的作品，他征服了普遍的受众，把漫画家个人的梦想扩展到了一个新境界，作为励志剧是一部真真正正的经典之作。当许斐刚仗着情人节收到的４０几箱巧克力，和高达４亿的年收入大喊：“我是天才！”的时候，井上雄彦大笔一挥，成就了资生堂的巨幅广告，言下之意：“你还未够水准啊。”

那时的井上雄彦

两色风景 — Sat, 26 Aug 2006 12:25:34 +0800

カメレオン·ジェィル（猎手变色龙），是井上雄彦第一次在《少年JUMP》发表的作品，于1989年33号至44号连载。是井上十分珍爱但却没有人气的作品。谈及，井上充满怀念地说：“那时刚好鼻梁骨折，精力不足。不过还是很有冲劲。心想如果再让我画一次就好了。下次的连载一定要画篮球!”

其实站在可读性的角度，2本完结的《变色龙》属于可以直接PASS掉的类型。但是既然贴着井上的标签，可想而知一定会引起读者的兴趣。剧情上，《变色龙》不及SD酣畅热血曲折跌宕，画风上，不如《浪客行》磅礴大气慑人心魄。然而我觉得，既然我们都曾经被SD感动过，因浪客行膜拜过，也都知道日后的他是进步到怎样的一个境界以至于有人尊为“井上大神”，那么看《变色龙》就完全不需任何挑剔的眼光。

剧情很简单，“变色龙”是一种变身的能力。这就是一个拥有超能力的自由侦探行侠仗义的故事。原作是渡边和彦，井上只是负责作画。画风上，比较接近早期的SD。有一种青涩而蠢蠢欲动的激情。

两本书的卷末还收入了三则井上的早期短篇。包括1988年手冢赏获奖作品《枫PURPLE》，篮球题材的《JORDAN》以及《春风少年兄》。在1990年SD出炉前，这些都可称练手。故事和画工都比较简陋，却不难看出井上对漫画与篮球的热爱。

有趣的是，《枫PURPLE》和《春风少年兄》里面出现了诸如木暮，流川枫，赤木等人名，这些都在日后得到了熟悉的沿用……然而我要说，如果不是知道这是作者本人画的，真是很容易误会成Kuso向的SD同人……例如《枫PURPLE》中赤木与流川枫有一段三角恋情，更因为球技不如流川而失去打篮球的热情自暴自弃沦为不良少年……三井啊你……而名字恶俗的《春风少年兄》里，流川枫学长更因为肤白貌美而总是被误认为女的，饱受这样那样的骚扰……几张特写更是宛如魔性基佬。所以这不但是同人，还是BL同人……

此外井上的短篇还有一篇杀手题材的《BABYFACE》，从未正式收录在任何单行本内（除了新装版的《变色龙》）。故事里出现的熟悉面孔包括藤真，马鹿三杰，铁男，青田龙彦等。井上果然是一个对角色很有感情的作者。