我看安达充

安达充，看到这三个字，你们的眼前会浮现出何种情景？青春的校园故事，激烈的体育竞技，在一种特别温和的状态下得以呈现。说起在日本顶级的漫画连在杂志《少年星期天》上撑起一片天的安达充给人最大的感触，撇开题材的特色不说，这种温和的风格在漫画界可以说是独一无二的，也正是因此，本应由於频频使用而被磨去光彩的青春校园以及体育竞技类题材呈现出了与众不同的魅力，姑且称为“安达式”吧。
　　
说起《少年星期天》就要说说日本小学馆，说到了小学馆，就必须提到高桥留美子、安达充、浦泽直树、青山冈昌这一系列惊天地泣鬼神的名字，特别说明，排名不分先后，因为这四位知名作者的风格各异且水平均属上乘，各自ｆａｎｓ也都已经多到数不胜数的地步。高桥可以诠释极致的爆笑和极致的悲伤，拥有一般女性难以企及的足以统驭感性的智慧型幽默，在少年漫画界大显身手，现在大红大紫的《犬夜叉》在她的作品表中只能算作中下水准。浦泽直树作为手冢治虫接班人的地位日益明确，新作《PLUTO》是在手冢大神原作基础上的再创造，而通过《monster》及《20世纪少年》等优秀作品的推出，浦泽的驾驭能力已经无人质疑。青山冈昌就不用多说了，虽不好说实力几何，但在中国的知名度确实出类拔萃，米花市的侦探也是小小柯南大大明星，更不要说还有一个灰原哀。
　　
那么安达充，是凭借什么在强手如林的小学馆站稳脚跟之外，又在整个日本漫画界大放异彩的呢？当然是靠自己的风格特色，在这一点上，安达充的单独到又一次尽显无遗，在雷同之作比比皆是的日本漫画界，却似乎没有人试图模仿安达充。
　　
记得看过网上一篇很不错的文章，把安达充的作品风格比喻成一块神奇的夹心冰糖，很甜却怎么也舔不到里面，又像一抹白色变幻的晨雾，阳光透过就什么都不见了。感性得说正是如此。画面永远是干净的，人物永远是简洁的，背景永远是写实的，网点十分少见，而夸张的所谓美形比例则完全被抛到九霄云外。故事永远是现实的，节奏永远是舒缓的，但是永远不会缺少起伏，而结局大多完满而耐人寻味。
　　
先说说画面，以最为驰名的《TOUCH》为例，不论如王子般受到女性推崇的上衫兄弟，还是如公主般受到男性拥戴的浅仓小姐，如果就外形刻画来说，竟然都是简单到了极点，不论眉眼或是身形，都是简洁的线条组合，没有浓墨重彩，没有精雕细琢，但是非但不能说是简陋，凡到应该说是一种另类的华丽才对。换句话说，安达塑造的人物，不是英俊至极或是美艳至极的，而是顺眼至极的，丰富的表情也是几笔勾勒，人物的灵性确实得以突现。再看多了某某少女漫画的时候，看一看安达充的作品，说是耳目一新犹有不及，说是脱胎换骨才算得恰当。而相反的，安达的漫画背景之精细，却是业内知名的。街道房屋车辆，一丝不苟如同照搬实景，他笔下的甲子园尤其令人难忘。正是因此，在写实的背景中相对简洁的更具卡通风格的人物的一举一动，令人看来十分有趣。相对于不少少女漫画家对于背景的敷衍而一门心思追求花号人物每一根睫毛的取舍，安达可谓反其道而行，却高明得多。
　　
再说故事，安达作品所表现出他自身的性格，想过再三，竟然是——温和或者干脆说厚道。他是一个刚柔并济的人，该热血的时候力度足得很，该煽情的时候心思又细到极点，随说如此，一种内敛的感觉是贯穿始终的。二者一张一弛，却完美衔接，急性人做不好，慢性人做不到，惟有安达能气定神闲得把一切安排得如此有理有序。就细节举例，不论是《TOUCH》中和也的去世，还是《H2》中比吕的转校，都给人以虽然遗憾却又不得不承认是神来一笔的感触。人物在事件中成长变化，事件又由人物逐步推进发展，这两者之间的关系之和谐，惟有厚道如安达的人能在其中磨合。幽默感也是安达充的一件利器，不论是人物一两句不经意的对白或是作者本人在作品中的客串演出，都令人觉得有趣，而妙就妙在，并非爆笑而是微笑这样的分寸把握，安达充的风格也就是这样，放出再多的情绪，也还是收得住，失控的情况不可能出现。
　　
纵观安达充的作品，标志正是上面提到的两大主题，校园与体育。两者的共同点是什么？朝气活力。由此可见，安达充对生活的积极态度，年轻的生命在赛场上努力竞技的身影，这就如同是世界上美好事物的一个缩影，给人以希望和鼓励。看到画面中人物的成功，观众的心里也能收获一份成就感。随着故事发展，人物的性格愈发丰满，而这时，观众已经在不知不觉中把这些人当成了自己的朋友，去关心，去理解。这这些，大概就是安达充通过他的作品所传达给我们的理念吧。