2007年新年伊始,中国对于动画产业的发展力度依然未减,但是相关政策开始比较密集的出台,应该是在04年,2004年4月20日,国家广电总局颁发《关于发展我国影视动画产业的若干意见》,明确要求中央电视台少儿频道(2003年年底建立)要增加国产动画片的播出比例等,各省级、市级电视台要积极开办动画栏目、开辟动画时段。很明显,这一举措就是所谓的把摊子先铺开,且不论店里有没有货,门脸先装修好了见人,鞭炮也放得震天响,一时之间呈连锁趋势,少儿频道层出不穷。
2005年初,国务院又罕见地专门开会讨论动漫产业发展的问题,并形成了《国务院研究动漫产业扶持政策有关问题的会议纪要》。为了贯彻这个纪要,国家教育部、财政部、广电总局、文化部、新闻出版总署、科技部、信息产业部、税务总局等八个部门还组成了“动漫产业扶持政策文件起草小组”,并分头进行内容广泛的调研工作。这是一次自上而下的行动,可以视作上面的“领导们”在摊子已经铺开之后真正第一次把“货品”问题摆上台面,不难看出,参与者既有直接供给者、也有间接供给者同时,更过的是一些辅助以及把关验货的部门。换言之,对于隶属文化产业下的动漫及相关节目,政府的态度是谨慎的,市场失去了自由发展的那个阶段,宏观调控自始至终,这样会有什么损失,不言自明。
截止至2006年8月,广电总局批准的上星动画频道已经有3个,包括湖南金鹰卡通卫视,上海炫动卡通卫视,北京动画频道,但是另外一个事件使我们不能不注意,那就是这三个主力频道的节目质量和被上面警告之证的次数成正比。难道我们要大胆得出一个逆天的结论来吗?上面要的节目和下面要的节目到底有多大的鸿沟呢?这鸿沟是来自时间还是来自意识形态,或者是来自事件造成的意识形态,抑或是一些更为细节和可操作性的东西,过多的猜测会使人无奈。省市级专门的动画频道有29个,2004年我国的国产动画片产量为2.9万分钟,2005年为4.2万分钟,然而各播出平台的节目需求总量在每年26.8万分钟左右,市场缺口巨大。
由于人才缺乏和产业链未形成等原因,国产动画的质和量在短期内很难有飞跃,而在引进动画的限制管理上,广电总局又有明确的规定:2005年6月1日,国家广电总局王太华在全国影视动画工作会议上的讲话中提到:“要加大对引进动画片的管理力度。在目前国产动画片片源短缺的情况下,境外动画片趁虚而入,低价倾销,占据了国内市场的较大份额。在此情况下,我们加大了对引进动画片的管理力度。总局制定了原创和引进动画片1∶1的规定。同时,总局加大了对引进动画片在题材、内容和产地等方面的审查和规划。”
如此一来,即使最大化的播出引进动画片,各播出平台的节目需求量仍有10多万分钟无法得到满足,这巨大的市场缺口就要由动漫娱乐资讯类节目来填补,也就是说动漫娱乐资讯类节目的播出平台优势,是目前竞争越来越激烈的其他电视栏目无法比拟的。实际上原本可以填补这一空白的主力军是游戏介绍类节目,比如:《游戏东西》、《游戏任我行》等等,但是一系列于游戏相关的负面事件的爆发,使得电子游戏那在群众心目中原本不堪的形象彻底崩坏,政策来得干脆,一句话,取缔。所以空白靠什么来填?引进动画的比例在逐渐降低,从5:5,又下降到6:4,并且一律退出每天17:00——20:00的黄金时段。而近年来我国对外国动画的的引进力度已经不足,想要填满这40%已经很难,而那神圣不可侵犯的60%由必须是国产动画或者国产动画相关节目来填。
那么我们就先来说说国产动画。
对于国产动画,自怨自艾的可不仅仅是“上面的人”,观众也多偏向于空谈,不说别的,中国用于制作动画的资金到底有多少?在没有形成产业链的当下,资金又能从哪里来?
要说见证历史,中国动画有不少人应该都看了个八九不离十,大部分7、80年代生人或多或少都看过一些,都知道始祖级动画片《铁扇公主》好,《大闹天宫》《哪吒闹海》《小蝌蚪找妈妈》这一类水墨动画片好,《西岳奇童》《聪明的阿凡提》这类木偶动画好。回过头来看看,现在还在关注中国动画现状的又还有几个?而其中能出一分力有所影响的又有几个。每每谈起,一般的观众都是无力再无力,而从业人员的心态又是怎样的呢?实际上,起主导作用的是经营者,而真正下手去做的,并非我们想象的那么专业敬业。大部分人都处于矛盾中,环境局限使人施展不开手脚,但是,有了空间,就万事OK了吗?
所以说,这种无视下层基础单单针对上层建筑且置身事外的讨论意义实在不大。无非是摆事实谈感想,谈不上什么意义或者建设性。最后大家一道哀怨,倒不如各自静静观望来的深沉。
北京电视台出资4000WRMB所组建的北京卡酷动画卫视频道有限公司(简称:北京卡酷动画卫视),该公司的经营内容包括:动漫制作、动漫播出、动漫衍生体开发。动漫产业的产业链经营主张终于比较明确了。实际上北京卡酷动画卫视的经营模式是借鉴了湖南金鹰卡通卫视,上海炫动卡通卫视的经营模式,但是,湖南金鹰卡通卫视,上海炫动卡通卫视并没有明显的带动所谓动漫产业链的成形以及发展。当然这也算是间接承认原本的北京动画频道在经营上是不成功的,否则一个区域没必要出像两个同类型的上星平台。

再看看北京卡酷动画卫视即将具体实行的项目:100集的主旋律动画《福娃奥运漫游记》,这应景之作投资算是行业内数一数二的大手笔,5000WRMB,先全当这钱统统花到了片子的制作上。每集50WRMB,换成日元似乎更好作比,50WRMB约等于650W日元,相对单集投资接近的动画:1966年《Marvel Superheroes 》648W日元,1982年《超时空要塞》 550万日元,1995年《新世纪福音战士》625万日元,2001年《妹妹公主》550万日元。如果想要了解更过关于动画制作成本的数据,可以关注一下本站另一篇文章——《制作一部动画到底要多少钱》。当然,一般来讲这50WRMB不可能全用在动画的制作上,之前的《小兵张嘎》、《魔比斯环》也都是有点雷声,没啥雨水。《福娃奥运漫游记》当然不会存在风化问题,在奥运大环境下也可以算是半个奥运宣传片,想必前期宣传和后期保障都会比较周全,那么,和片子的收视率直接挂钩的就是片子的质量,我们不妨拭目以待。据传还有多个主旋律爱国主义的动画在筹备中,集数均为50——100,每集的投资大概也在20WRMB以上。不少人都在感叹,为什么明明做得不行还非要出大部头,若把这100集的钱用来做个26话,必然精致得多,可是咱上面也说了,节目的缺口是巨大的,精致的东西末非要他在短期内重播4次吗?
对于可持续发展北京卡酷动画卫视也有所考虑,策划开发投资3000WRMB的“中华动漫创意大赛”也即将启动,但是具体情况不详……但是选拔标准令人不能放心,毕竟,五福娃也是举国上下精挑细选的最终产物。
下面我们不妨说说动画相关节目,从最早的《动漫驿站》到后来摊子铺得比较大的《东西动漫社》,这两个节目的起初的形式都是给外国的动画作品配上旁白,或是点评、或是剧情,或是拼盘,再配以一些动画的MV。当然,这类节目中国产动画的比例也在一直被要求提高。而节目本身的收视率所带来的广告收入并不足以使它们生存下去。《动漫驿站》倒掉了,《东西动漫社》则是靠杂志赚了一笔,而现在节目的主打已经从动画转到了短信互动,可以说是变质了。可见这类节目的生存空间狭小,限制多多……但是市场却恰恰缺少这类节目。另辟蹊径者有之,一档COS类周播节目——《Cosplay总动员》已经上档,1月7日首播,不知多少人关注了呢?如果这节目也被要求国产比例……那无疑将会达到非比寻常的华丽效果。
总而言之,处于萌芽阶段的是我国的动漫产业,而还远远谈不到产业链的问题,现在要谈动漫产业链,那么也是在忽略了经济基础的前提下在谈,泡沫之上的产业链,形成链的每个环节都还未成形,而最最重要的是,我们这些芸芸众生都生活在泡沫的底端啊……
实际上,猫爪那公司算是赚了第一桶金了(泡沫兑现了),现在也只处于不上不下的境地,不少互动节目成不了几期就萎了,大量的创意恰恰忽略了持续性问题,但是如同之前猫爪这种简单到有些弱智的节目类型已经过时,搞一些雷同的出来,虽说可以一直做,不怕没素材,但是转而消耗观众,早晚也是死。总之现在SP的好时候也过去了,除非有什么新奇题材出现。
东西动漫社已经把电视节目转形成SP类,可见也是抓紧最后机会,能捞一点是一点,靠收视率广告啥的都是虚的,杂志广告和短信收入才是实的。一句话,做节目的缺的是钱,做了节目为的是钱,金钱本位之下,在没人为了节目好看做节目了。可是这种节目,又有多少观众愿意出钱捧场呢?何况还是有了些眼界开了些洋荤的小众动漫观众。
但是就整个文化氛围来说,这些节目都是糟粕,没有一点价值,就如同仓皇的产业链构想,在没有强大的经济支持的情况下,只能是白白的牺牲文化氛围,占用文化平台搞些面子工程,作最坏的设想,可以说是在没有赢利的情况下还继续浪费资源。


太原最大的“联邦软件”专卖店。早些年我还小的时候,门口贴着“我自豪,因为我们卖正版”。后来店面倒闭了,门口的牌子还在,不过“正”字很讽刺的恰巧给破了,变成“我自豪,因为我们卖版”。
得,也说得通,本来正版盗版都买嘛。不过过了几天变成“我自豪,因为我卖”的时候……我突然想起了封建社会很流行的一个词……卖身。
有幸光临上海书城、外文书店、甚至是联邦软件的旗舰店,我发现……我曾经认为中国有商店不是以盗版为主。现在知道我错了。一水的“芝麻开门”,大包小包的各种东西,也许别人看不出来,在网上混多的,这些是什么来路,心知肚明。
上个月一朋友说,日本客人刚下汽车,首先直奔景点旁边的光盘小摊,他们国家的动画,都是论斤买的。